阅读下面的文字，完成后面题。（9分，每小题3分）
鉴定紫砂壶优劣的标准，可用五个字概括——“泥”“形”“工”“款”“功”。前四字属艺术标准，后一字为功用标准。
紫砂壶得名于世，根本原因在于制作原料紫砂泥的优越。根据现代科学的分析，紫砂泥的分子结构确有与其它泥不同的地方；即使是同样的紫砂泥，其结构也不尽相同，因此而带来的功能效用及给人的官能感受也就不尽相同。功能效用好的则质优，不然则质差；官能感受好的则质优，反之则质差。所以评价一把紫砂壶的优劣，首先是“泥”的优劣。需要注意的是，泥色的变化，只给人带来观感的不同，与功用、手感无关。而紫砂壶是实用性很强的艺术品；尤其由于使用的习惯，需要不断摩挲，以使手感舒服，达到愉悦身心的目的。所以紫砂质表的感觉比泥色更为重要。
紫砂壶之“形”，与存世各类器皿相比最为丰富，素有“方非一式，圆不一相”之誉。如何评价这些造型，则“仁者见仁，智者见智”：大度的爱大度，清秀的爱清秀，古拙的爱古拙，喜玩的爱趣味。从笔者角度出发，古拙应为最佳，大度次之，清秀又次之，趣味再次之。紫砂壶属茶文化的一部分，它所追求的意境，应是茶道所追求的意境——“淡泊和平，超世脱俗”，而古拙与这种气氛最为融洽。
中国艺术有很多相通的地方。紫砂壶成型技法，与京剧唱段、国画工笔技法同工异曲，同样是十分严谨的。点、线、面，是构成紫砂壶形体的基本元素。在紫砂壶成型过程中，如工笔绘画一样，起笔落笔、转弯曲折、抑扬顿挫，都必须交待清楚。点，需方则方，需圆则圆；线，需直则直，需曲则曲；面需光则光，需毛则毛，来不得半点含糊。要使紫砂壶身造型规整、浑成整体，壶体“脱手则光能照面，出冶则资比凝铜”，必须把坯体处理得器形结构严谨，轮廓线条分明，筋瓤纹理清楚。按照紫砂壶成型工艺的特殊要求来说，壶嘴与壶把要在一直线上，分量要均衡；壶口与壶盖结合要紧、严。这也是“工”的要求。
“款”即壶的款识。鉴赏紫砂壶款的意思有两层：一是鉴别壶的作者或题诗镌铭的作者是谁，一是欣赏题词的内容、镌刻的书画、还有印款（金石篆刻）。紫砂壶的装饰艺术是中国传统艺术的一部分，它具有中国传统艺术“诗”“书”“画”“印”四位一体的显著特点。所以，一把紫砂壶可看的地方除泥色、造型、制作工夫以外，还有文学、书法、绘画、金石诸多方面，能给赏壶人带来更多美的享受。
“功”指壶的功能。近年来，制壶人讲究造型的形式美，而往往忽视功能的现象，随处可见。有些制壶人自己不饮茶，对饮茶习惯知之甚少，这也直接影响了紫砂壶功能的发挥，有的壶甚至出现中看不中用的情况。其实，紫砂壶与别的艺术品最大的区别，就在于它的实用性，它的“艺”是在“用”中去“品”的，如果失去“用”的意义，“艺”亦不复存在。
【小题1】下列各项中，与紫砂壶成型工艺在风格上差别相对较大的一项是（   ）

A．唐花鸟画杰出代表边鸾善画禽鸟活跃之态、花卉芳艳之色。其作《牡丹图》光色艳发，妙穷毫厘，从画面中猫眼的“竖线”可知，其画为中午牡丹。

B．商代青铜四羊方尊肩部四角是四个卷角羊头，各据一隅，羊头与羊颈伸出器外，羊身与羊腿附着于尊腹部及圈足上。整器花纹精丽，线条光洁刚劲。

C．2014年APEC会议国礼“四海升平”景泰蓝赏瓶，器形为天坛祈年殿等比例缩小，瓶身通体碧蓝，水波荡漾，瓶颈细长，瓶型典雅优美，工艺精湛。

D．唐代汉族舞蹈“惊鸿舞”着重于用写意手法，通过舞蹈动作表现鸿雁在空中翱翔的优美形象，是极富优美韵味的舞蹈，舞姿轻盈、飘逸、柔美、自如。

【小题2】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．泥色的变化，只给人带来观感的不同，与功用、手感无关，说明好看的泥色不一定有良好的功用和手感。在作者看来手感比泥色更为重要。

B．用紫砂壶冲泡茶叶、对壶体不断摩挲的过程，令人身心愉悦，因为紫砂壶可吸收茶香、散发光泽、手感舒服。这是爱壶人对壶的美不断发现、欣赏的过程。

C．紫砂壶成型技法十分严谨，是说这是一个精加工的过程。这样，才能达到造型规整、浑成整体的要求，取得“脱手则光能照面，出冶则资比凝铜”的效果。

D．紫砂壶制壶人讲究造型的形式美、忽视功能的现象，随处可见，而制作艺术品首先要考虑实用性，这是包括紫砂壶制作在内的现代艺术未来的发展主流。

【小题3】下列理解，符合原文意思的一项是

A．紫砂壶的器形与存世器皿相比最为丰富，鉴定紫砂壶优劣的标准可概括为“泥”“形”“工”“款”“功”，前四字与艺术性有关，后一字与功用性有关。

B．据现代科学分析，紫砂泥的分子结构与其它泥不同；即便同样的紫砂泥，其结构也大不相同，因此而带来的功能效用及给人的官能感受也大不相同。

C．制作紫砂壶，点的方、圆，线的直、曲，面的光、毛，一点不能含糊，且要符合其成型工艺的特殊要求，这些与京剧唱段、国画技法异曲同工。

D．鉴赏紫砂壶要从泥色、造型、制作工夫外，看文学、书法、绘画、金石诸方面。要鉴别壶或题诗镌铭的作者，欣赏题词内容、镌刻书画、印款。

阅读下面的文字，完成小题。
随着“国学热”的兴起，作为古代识文断字基本功的吟诵也成了当今人们关注的热点。作为现代人的一种寻求文化认同、发思古之幽情的凭借，吟诵或被人看作是一种带有文化气息的娱乐项目。但是，真要发扬古代读书人的这个传统，却需要更加严肃的态度。 
吟诵，是一种在音乐上比较无形的读书方式，并没有什么准确清晰的腔调界定。中国古代的吟诵，包含“吟哦”“吟咏”“诵唸”“弦诵”“吟唱”等，各具特色、异彩纷呈。今天虽然无法再区分得如此细致，但吟诵的本质还应该保留，那就是通过腔调来表达文字内涵的读书调。 
古人通过吟诵来传达书本里的文字内涵。旧时一字一音没有太大起伏节奏的读书方式被称为“诵唸”。诵唸是依字行腔的自然调子，介于“念”与“吟”之间，在尾句又有拖腔儿，类似“唱”。诵唸的声调高低皆由老师亲口传授，调子虽然质朴却可谓是中国最早的视唱练耳。从诵唸经学古文入手学习是古来传承经典的标准途径。 
作为开蒙教育的读书吟诵不仅是最基础的视唱练耳，其独特的声腔和自然节奏也成为中国古代音乐歌唱艺术的基石。词学原始声调是格律式的词牌腔格，至今保留着唐宋音乐声腔的余韵，有少量词牌音乐依然存在南曲引子中。有些词牌，不但有宫谱传世，而且目前还在传唱。虽然在唱法技巧上不可能完整地保留宋人原有风格，但从中基本可以窥见最原始的唐宋遗音。因此，在吟诵词牌时自然会有古歌演唱痕迹与拖腔悠长等特点。这种吟诵要按照字格、断句、拖腔等几个环节依照字音不断“做腔儿”才能更富有感染力，从而在自然规律的腔调中就能较为自如地体现出文辞意境。因此，吟诵词牌大多有潜在的歌唱情节，但这种清唱的风格与古诗、绝句、律诗以及乐府诗等腔调有所不同，更不是随意套唱就算是吟诵调。 
近代以来，西化音乐课程是对学习古法吟诵的极大伤害。西方音乐视唱练耳法训练共鸣而不求咬字，经过如此训练后的“声歌范儿”严重影响着吟诵的出字、行腔、归韵等问题。凡是经过声歌以及用简谱或五线谱训练过的学生在吟诵方面注定有洋歌味儿！ 
古代读书人所用的官话系统与当今普通话之间的差异也是推广传统吟诵难以跨越的一道坎。近六十年来话剧和电台播音废止国语一律改用普通话，而古文、诗词朗诵在此基础上多出现直白粗犷的风格，特别是在“文革”时的“三突出”时期。此时的播音、话剧、电影等艺术表演，在基础训练方面的功课就是西式视唱练耳，这种求共鸣音的美声审美要求一直被大多数诗词朗诵者遵循，评书、曲艺说唱、戏曲念白等中国古来自己的朗诵系统却被废止。因此朗诵古文、诗词从根基上就没有按照书房中的悠悠古韵发展，虽有学之士借鉴些古诗吟诵特点，但终属本末倒置。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．伴随着“国学热”的兴起，吟诵成了当今人们关注的热点，现代人可以凭借它寻求文化认同，并以此抒发自己思古之幽情。

B．到今天，形式多样的吟诵的腔调已经无法细致地区分了，但吟诵的本质 ——通过腔调来表达文字内涵的读书腔调值得保留。

C．吟诵是古人识文断字的基本功，是一种带有独特声腔，在音乐上比较无形的读书方式，它包括吟哦、吟咏、诵唸、弦诵、吟唱等。

D．现代人只是把吟诵当做一种带有文化气息的娱乐项目，但是，要发扬古代这一优秀文化传统，需要我们有更加严肃的态度。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．古代传承经典，一般从诵唸经学古文入手。诵唸的声调高低由老师亲口传授，一字一音，没有太大的起伏，介于“念”与“吟”之间。

B．读书吟诵是古代用作开蒙教育的一种形式。通过吟诵可以给练习者传达书本里的文字内涵，而吟诵的调子则可用来视唱练耳。

C．有些词牌音乐存在南曲中，有些词牌有宫谱传世，现在根据宫谱唱词本质上就是古代的吟诵，可让人感受最原始的唐宋遗音。

D．吟诵的独特声腔和自然节奏，成为中国古代音乐歌唱艺术的基石。吟诵词牌大多具有潜在的歌唱情节，但不是随意在唱就算是吟诵调。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．近六十年来，废止了以评书、曲艺说唱等为代表的传统的朗诵系统，追求共鸣音的美声审美要求；改用普通话进行朗诵，多呈直白粗犷的风格。

B．吟诵词牌与清唱的风格不同，它讲究按照字格、断句、拖腔等几个环节依照字音不断“做腔儿”，具有古歌演唱痕迹与拖腔悠长等特点。

C．在“三突出”时期，诸多艺术表演的基础训练方面的功课采用西式视唱练耳，训练共鸣而不求咬字。这样训练的学生吟诵时带有洋歌味儿。

D．近代朗诵古文、诗词从根基上没有继承古代的吟诵传统。给学习古法吟诵带来负面影响的因素，主要有西化音乐课程的开设和普通话的推广。

阅读下面的文字，完成后面题目。
佛教在两汉之际由印度传入的外来文化。传来之初，人们对它了解甚浅。汉末、三国时期，佛经已渐有翻译。迨至东晋时期，则开始了大规模佛经传译的工作。这时，东来传教的高僧日多，本土的出家僧众也激增，其间有不少的饱学大德，因此，佛教在社会上的影响迅速扩大。
东晋南北朝以来，随着佛教影响的扩大，随着本土人士对佛教教义的深入了解，佛教这一外来文化与本土文化之间的差异和矛盾就暴露出来了。由于当时中国本土文化以儒、道为代表的格局已经形成，所以佛教与本土文化之间的矛盾冲突，也就表现为佛、道与佛、儒之间的矛盾冲突。
佛教与道教的矛盾冲突，有因教义上的不同而引起的斗争。道教主张长生久视、肉体成仙，而佛教则宣扬诸行无常、涅槃寂灭，这样两种根本相反的解脱观，自然是会发生冲突的。但佛道两教之间的冲突，更多的却是发生在争夺社会地位上。从南北朝至五代，先后发生过四次较大规模的灭佛运动。其中前两次的灭佛运动，即北魏太武帝太平真君七年和北周武帝建德二年那两次，则又是与道教的争夺统治者的崇信，确立其社会的正统地位直接有关。唐武宗会昌五年的那次灭佛运动，其中也有道教人士参与劝谏。只有五代后周世宗的废佛运动，未见有道教的掺入。
佛教与儒家的冲突，最直接的是佛教的出世主义、出家制度明显有违于儒家提倡的伦理纲常等礼教。所以两家斗争的焦点，也就主要集中在佛教的出世出家是否违背了中国传统的孝道和忠道。在这一斗争中，坚持儒家立场者，激烈抨击佛教的出家制度教人剃须发、不娶妻、不敬养父母等，完全违背了孝道；而出世主义的不理民生、不事王事、不敬王者等，又完全违背了忠道。因而极贬佛教为夷教胡俗，必欲消灭之而后快。站在佛教立场者，为求得在中国的生存，则竭力采取调和态度，辩明其不违中国礼俗之根本。
当时佛教与儒、道的斗争主要集中在神的存灭、因果报应等问题上。成佛是佛教徒的最高理想，对此问题，当时的中国佛教徒提出了一种“神明成佛”的理论。当时的儒、道学者则针锋相对地提出了“形神相即”、“形质神用”、“形死神灭”等观点。又，佛教讲因果报应，强调自己种下的因，自己承受其果报。而在中国传统观念中，则盛行着“积善之家，必有余庆；积不善之家，必有余殃”（《周易》）的教训。即祖先积善或积不善，由子孙去承受福或祸，而主要不是本人去承受。
在佛教与儒、道发生矛盾冲突的同时，更值得注意的是佛教与儒、道之间的相互渗透和融合。佛教传入之初，为使中国人理解这一外来宗教的思想，借用了大量的儒、道所用的传统名词、概念来比附译释佛教的一些名词、概念。然而，由于佛教传入初期，人们对其了解不深，这种名词、概念的借用，也就给一般人带来了不少的误解。而这种误解，也就使儒、道的思想渗入了佛教之中。
在中国儒、道思想的影响下，原印度佛教的许多特性发生了重大的变化。至隋唐时期，佛教完成了形式和理论上的自我调整，取得了与中国传统文化的基本协调，形成了一批富有中国特色的佛教宗派。佛教终于在中国扎根，开花，结果。佛教的影响也不断地深入到了人们的日常衣食、语言、思想、文学、艺术、建筑，乃至医学、天文等各个方面。至此，佛教文化已成为整个中国文化中可以与儒、道鼎足而立的一个有机组成部分。
（节选自楼宇烈的《中国文化中的儒释道》，有删改）
【小题1】下列有关佛教的说法，不正确的一项是

A．佛教不是中国本土产生的传统文化，是在两汉之际由印度传入的外来文化。

B．佛教传来之初，人们并不了解这一外来文化。随着佛经的翻译，人们才开始深入了解佛教教义。

C．东晋时期，外来传教的高僧、本土的僧众日渐增多，还出现了许多饱学大德，佛教在中国的影响扩大。

D．佛教与本土文化之间的矛盾冲突，主要是与儒、道教之间的矛盾冲突。

 
【小题2】下列有关佛教与儒、道之间矛盾冲突的表述正确的一项是

A．佛教与道教的矛盾冲突，主要是因教义上的不同而引起的斗争，也有争夺统治者的崇信，确立其社会的正统地位的斗争。

B．坚持儒家立场者，认为佛教完全违背了孝道、忠道。站在佛教立场者，则运用极端手段竭力辩明其并未违背中国的伦理纲常。

C．在理论方面，佛教与儒、道的矛盾冲突，主要集中在神的存灭、因果报应两个问题上。关于神的存灭，其观点是相对的；关于因果报应，其观点是相同的。

D．佛教作为外来文化与本土产生的儒、道之间有矛盾冲突，在矛盾冲突中又达到与儒、道的相互吸收和融合。

 
【小题3】下列理解符合原文意思的一项是

A．借用儒、道所用的名词、概念来比附译释佛教的一些名词、概念，带来了不少的误解。而这种误解，也就使儒、道的思想主动地融合到佛教之中。

B．佛教文化对中国传统的儒、道思想也发生了深刻的影响，促使它们在形式和理论上自我调整和发展更新，形成中国特色的宗派。

C．中国文化源远流长，博大精深。至隋唐时期，中国传统文化形成了以儒家为主体、儒释道三家共存、互融互补的局面。

D．佛教文化是中国传统文化的一部分，所以，撇开佛教是无法理解中国文化的多彩丰富，更是无法全面深刻把握中国文化的真正精神的。

 

阅读下面的文字，完成后面题。
中国的传统院落由于受其历史文化的影响，建筑的围合形式、房间的位置都表现出丰富的空间感。
传统院落多数为四合院或三合院，即由四个或三个单体建筑构成。正房一般坐北向南，三至五开间(包括耳房)，地位最高，为长辈所住，是院落中的主体建筑；该房如为两层，二楼中间的房间作为奉祖牌位、岁日祭祖用房；有些紧邻正房的两侧还设有耳房，功能为卧室。正房的下方是东西方向两两相对的厢房，为晚辈所用。正房的对面是倒坐，用于堆放杂物或佣人居住。有些院落还设有影壁(照壁)，影壁是中国传统建筑中的独特元素，具有挡风、遮蔽视线的作用，对空间的聚景、虚实变化起着重要影响；民间认为它还有驱魔避邪、遮风收气的功能。这些建筑的内部，都不同程度的设有造形优美、内涵丰富的花格窗、隔扇、家具、匾额字画等，处处透露出浓浓的传统文化气息，此景与室外封闭的院落空间交融在一起，大中有小，小中见大，产生的意境含蓄内敛，寓意深长，是典型的中国传统建筑风格。
由于南北的气候和地貌等特征不同，院落给人的那些空间感受又各有特色。北方气候干旱少雨，院内多有花草树木、盆景鱼缸，一来改善小环境气候，二来增加一些自然情趣；此布置虽与南方有些相同，但由于地势平缓，院落面积较大、形状方正，建筑多为一层，空间相对开敞，所以形成的空间氛围，既有含蓄隐秘的意味，又有明了显露的感觉。南方地形起伏较大，院内建筑的底面或院落之间，存在一定的高差，特别是一些多进大院，从前至后，逐渐升高，幽静深远，加之多雨潮湿，每逢天阴下雨，四周屋檐形成的天井，瀑布垂帘，天光如柱。雾气蒙蒙，明暗交替，此情此景．仿佛是有人在向你讲述一段动人的故事，其委婉的空间意境不言而喻。
大门是院落的出入口，其体量和醒目效果是根据建筑的功能和屋主地位来确定的。一般民居的大门，上面是一坡水的小青瓦屋面，门扇为数块厚木板拼接而成的实榻门；王府第宅的大门多为门楼型，不仅体量大，而且装饰讲究。大门的位置还对院内空间有着较大的影响。民居的大门一般设在东南角，官府、寺庙设在南北方向的中轴线上，两种布置，排除风水理论中气场说之言，前者自然亲切，后者严肃庄重，形成了两种截然不同的空间氛围。
(选自《建筑与文化》，有删改)
【小题1】下列表述不能体现中国传统院落在构成上具有丰富空间感的一项是

A．中国的传统院落多数由四个或三个单体建筑构成，也就是四合院或三合院。

B．正房一般由长辈居住，如为两层，二楼中间的房间一般用来供奉祖先牌位。

C．晚辈居住的厢房位于正房的下面，东西方向两两相对而建。

D．由佣人居住或用来堆放杂物的倒坐位于正房的对面，坐南朝北。

【小题2】关于中国南北方传统院落的异同，下列表述不正确的一项是

A．南北方院落院内大多有花草树木、盆景鱼缸，增加了许多自然情趣。

B．北方院落面积较大，形状方正，其建筑一层居多，空间相对开阔宽敞。

C．因地形起伏较大，南方院落与院内建筑底面之间，往往存在一定高差。

D．北方院落既含蓄隐秘，又明了显露；南方院落则幽静深远，意境委婉。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是

A．影壁能挡风、遮蔽视线，影响对空间的聚景、虚实变化，还能驱魔辟邪、遮风收气。

B．花格窗、隔扇、匾额字画等，与室外封闭的院落空间交融在一起，能形成寓意深长的意境。

C．大门的位置对院内空间有着较大的影响，其位置是根据建筑的功用、屋主的地位来确定的。

D．本文采取由虚到实的顺序，从建筑的围合形式、位置等方面介绍了中国传统院落的空间感。

阅读下面的文字，完成后面题目。
①新石器时代前期的母系氏族社会大概相对说来比较和平安定，其巫术礼仪、原始图腾及其图象化的符号形象也如此。
②仰韶型和马家窑型的彩陶纹样，其特征恰好是这相对和平安定的社会氛围的反照。你看那各种形态的鱼，那奔驰的狗，那拙钝的鸟和蛙，特别是那陶盆里的人面含鱼的形象，它们虽明显具有巫术礼仪的图腾性质，具体含义已不可知，但从这些形象本身所直接传达出来的艺术风貌和审美意识，却可以清晰地使人感到：这里还没有沉重、恐怖、神秘和紧张，而是生动、活泼、纯朴和天真，是一派生气勃勃、健康成长的童年气派。
③仰韶彩陶的特点，是动物形象和动物纹样多，其中尤以鱼纹最普遍，有十余种。据闻一多《说鱼》，鱼在中国语言中具有生殖繁盛的祝福含义，但闻一多最早也只说到《诗经》《周易》。那么，我们是否可以把它进一步追溯到这些仰韶彩陶呢?屡见的多种鱼纹和含鱼人面，它们的巫术礼仪含义是否就在对氏族子孙“瓜瓞绵绵”长久不绝的祝福?
④其实，仰韶、马家窑的某些几何纹样已比较清晰地表明，它们是由动物形象的写实而逐渐变为抽象化、符号化的。由再现（模拟）到表现（抽象化），这正是一个由内容到形式的积淀过程，也正是美作为“有意味的形式”的原始形成过程。即是说，在后世看来似乎只是“美观” “装饰”而并无具体含义和内容的抽象几何纹样，其实在当年却是具有非常重要的内容和含义，即具有非常重要的原始巫术礼仪的图腾含义的，具有复杂的观念、想象的意义在内。
⑤社会在发展，陶器造型和纹样也在继续变化。和全世界各民族完全一致，占居新石器时代陶器的纹饰走廊的，并非动物纹样，而是抽象的几何纹，即各式各样的曲线、直线、水纹、漩涡纹、三角形、锯齿纹种种。巫术礼仪的图腾形象逐渐简化和抽象化成为纯形式的几何图案（符号），它的原始图腾含义不但没有消失，并且由于几何纹饰经常比动物形象更多地布满器身，这种含义反而更加强了。可见，抽象几何纹饰并非某种形式美，而是抽象形式中有内容，感官感受中有观念，这正是美和审美在对象和主体两方面的共同特点。
【小题1】 下列对文本内容的理解，不恰当的一项是 （   ）

A．母系氏族社会氛围反照了仰韶彩陶纹样的艺术风貌和审美意识。

B．仰韶彩陶中的鱼纹明显包含了原始巫术礼仪的图腾性质。

C．闻一多先生把鱼的生殖繁盛的祝福含义追溯到了《诗经》《周易》。

D．新石器时代陶器器身上的某些几何纹饰比动物形象更多，其原始图腾含义得到加强。

【小题2】 下列关于“有意味的形式”的表述，符合原文意思的一项是 （   ）

A．“有意味的形式”是一个经由再现到表现，再到写实，最后到符号化的积淀过程。

B．“有意味的形式”在母系氏族社会时期以动物形象和动物纹样居多，尤以鱼纹最为普遍。

C．“有意味的形式”原始巫术礼仪的图腾，具有复杂的观念、想象的意义在内。

D．在“有意味的形式”中，抽象几何纹饰并非某种形式美，而是内容中包含抽象形式，观念中有感官感受。

【小题3】从全文来看，下列表述符合作者观点的一项是 （   ）

A．母系氏族社会的巫术礼仪、原始图腾及其图象化符号形象是和平安定的。

B．新石器时期的仰韶彩陶上的动物形象呈现出生气勃勃、健康成长的童年气派。

C．仰韶彩陶中的鱼纹多达十余种，鱼纹意味着先民对氏族子孙“瓜瓞绵绵”的祝福。

D．由图腾形象抽象化而来的几何纹饰，原始的图腾含义逐渐消失。