阅读下面的作品，完成文后小题。
存在主义
萨特
①存在主义乃是使人生成为可能的一种学说；这种学说宣称任何真理和行为都包含着环境和人的主观性。
②对大多数正在使用这个名词的人，如果请他说明一下它的意义，一定总会感到极其含混不清。因为现在它已经成为一种流行的字眼，人们常兴之所至地称呼这个音乐家或者那个画家是“存在主义者”。一位《光明报》的专栏作家竟自己签名为“存在主义者”，然而，事实上，这个名词现在被广泛地使用在众多的事实上，以致它已不再具有任何意义了。
③这问题之所以复杂，乃是因为存在主义者有两派所致：一派是基督教，其中我将举出雅斯培与马色尔，这两人都自称为天主教徒；另一派则是存在的无神论者，其中我们必须举出海德格和法国的存在主义者以及我自己。
④如果人们研究一件工业制品——譬如说一本书或者切纸刀——人们就可以了解，制造它的工匠必定先有关于它的概念存乎心中。同样地，他曾对切纸刀的概念以及先于存在的制作技巧加以注意过，这种制作的技巧是那概念的一部分，实际上，也就是定则。因此，切纸刀就成了在某种一定方法之下所制成的东西。而在另一方面，它又可以有某种特定的用途，因为我们不能想像一个人会制造一把切纸刀而不知道它的用途。所以，对于这把切纸刀，我们可以说它的本质——也就是使它可能被制作出来以及具有意义的这种定则与性质之总和——先于它的存在。
⑤当我们把上帝视为造物者时，大部分的时候，我们都把他当作超级的工匠。所以，上帝造物的时候，他是确切地知道他正在创造什么。因此，上帝心中人的概念亦如工匠心中切纸刀的概念。上帝根据一种程序和概念造人，恰如工匠依照一个方式和定则造切纸刀。所以，每一个个别的人都是上帝睿智中某一个概念的实现。在十八世纪的无神论哲学中，曾抛弃过上帝这个观念，但是并没有抛弃本质先于存在的想法。
⑥无神论的存在主义，（我就是一个代表），极为一致地宣称，如果上帝不存在，那么至少有一种东西，它的存在是先于它的本质的，它是在可能被任何概念所界定以前就已存在了的，这样的东西，就是人！也就是如海德格所说的人的实在性。我们所说的存在先于本质，到底是什么意思呢?我们的意思是：人首先存在着，首先碰到各种际遇，首先活动于这世界——然后，开始限定了自己。若依存在主义者看来，一个人如果无法予以限定，那是因为人在开始的时候还没有成为什么。只是到了后来，他才成了某种东西，他才把自己创造成他所要成为的东西。因此，就无所谓人的天性，因为没有上帝来给予它一个概念。人赤裸裸地存在着，他之赤裸裸并不是他自己所想象的，而是他是他自己所意欲的——他跃进存在之后，他才意欲自己成为什么东西。存在主义的第一个作用，是它使每一个人主宰他自己，把他存在的责任全然放在他自己的肩膀上。
（节选自《存在主义是一种人道主义》）
【小题1】文章中提到“工匠造切纸刀”，主要有什么作用？
【小题2】如何理解文中划线句子的含意？
【小题3】简要概括本文的论述思路。

阅读下面的文字，完成后面题目。
①春秋时代可以称得上是中国文化的“轴心时代”。《诗经》结集，然后进入以《春秋》为代表的历史文化时期，各诸侯普遍拥有城邦“国史”，即所谓“百国春秋”；以史官为核心的哲学家集团开始形成，完成了从神的哲学向人的哲学的转变；一种新的人格—君子人格在此时形成，士人们以特有的礼乐修养实现了君子人格的理想。
②“赋诗言志”构成了春秋社会生活的一种独特的文化景观。春秋士人在外交、宗教、教育、政治中普遍地赋诗称志。他们赋诗时点出《诗经》中现成诗篇，叫乐工们演唱，通过诗歌的问答，了解彼此的立场。《左传人》赋诗74首，见于今本《诗经》的59首，其中国风24首，小雅27首，大雅7首，颂诗1首。《国语》记赋诗7首，其中国风2首，小雅4首，逸诗1首。春秋时期从摄职从政的男子到闺阁中的妇女，从中原各国到被认为异族的荆蛮、姜戎都练就出触景赋诗脱口而出的本领。诗构成了春秋士大夫全面的社会生活。因而顾炎武在《日知录·周末风俗》里讲“春秋时犹宴会赋诗，而七国则绝不闻矣。”
③“歌诗必类”是春秋赋诗的思想原则。孔颖达说：“歌诗各取恩好之义类。”因此，春秋赋诗即使心有逆杵，也尽量通过赋诗的艺术氛围造成一种平和的气氛。“赋诗断章，余取所求”是春秋人赋诗的结构方法。《左传》襄公八年记晋范宣子出使鲁国，宣子赋《摽有梅》。《摽有梅》本是一首情诗，写女子企望求婚男子及时而来，莫误青春，范宣子希望鲁国与晋国共同出兵攻打郑国，特赋此诗。作诗者有作诗之意，赋诗者有赋诗之意，两者多有矛盾，赋诗者根据需要选取自己表情选意的部分，或是一首诗，或是一章，或是一句，甚至一字，赋诗方式灵活。
④春秋赋诗这一特有的文化现象给我们许多启示。首先是关于时代的，从《诗经》结集到《楚辞》兴起的二百多年的时间里，是诗歌创作的冷寂时期。有人以“《诗》亡然后（春秋》作”来解释，认为历史散文的繁荣替代了诗歌创作的繁荣。通过赋诗现象的考察，可以看出这一时期已有之诗的运用替代了诗歌创作的繁荣。其次是关于文学的，经学家们常说《诗经》编辑的目的是“王者所，观风俗，知得失，自考正也。”通过赋诗的考察可以看出，《诗经》的编辑既承担着政治教科书的功能，也是出于贵族阶级文艺欣赏的目的。第三，春秋赋诗现象是在春秋发达的城邦文化的土壤上发生的。我们常随着经学家把春秋时代当作乱世来描绘，其实春秋是一个社会剧烈变革的时期，新的哲学精神新的人格精神在这一时期成熟。以《诗》为代表的艺术精神成为春秋君子人格的基本品格，赋诗成为这-A格的表现形式，诗学精神成了这一时期人们自觉的追求。
——（摘编自傅道彬《“赋诗言志”里的春秋时代》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．春秋时代群雄纷争，诸侯国林立，许多诸侯都有着属于自己的独立国史，即所谓“百国春秋”。

B．哲学在春秋时代完成了突破，形成了以史官为核心的哲学家集团，思想也由神的主题转向人的主题。

C．春秋时期赋诗言志成为上至达官显贵下至闺阁女子的必备修养，诗构成了春秋士大夫全面的社会生活。

D．顾炎武在《日知录-周末风俗》中写出了春秋时代宴会时人们风雅问答，也代表了春秋与战国不同的文化风貌。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．孔颖达所说的“歌诗各取恩好之义类”，意即人们歌吟古诗要从友善的愿望出发，达到友好的目的。

B．襄公八年，晋范宣子出使鲁国赋《摽有梅》，将一首款款深情的诗篇变成了提出缔等结军事同盟的主张。

C．春秋时代的“赋诗”，主要是指人们引赋前人已有之诗。其所言之志，则多为作诗之志，而非引诗之志。

D．春秋时期经历了从诗的创作期走向诗的应用期的历史变化，形成了中国文学史上独特的用诗时代。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．春秋时代文化空前繁荣，为中国文化的发展奠定了基础，因此将之称为中国文化的“轴心时代”并非没有道理。

B．春秋赋诗多出自国风与小雅中的诗篇，这充分说明了国风与小雅艺术成就高，深受当时人们的喜爱。

C．我们不能简单地把春秋社会描绘成礼崩乐坏的乱世，它同时也是一个礼乐文明进入了经典化与普及化的特殊时代。

D．春秋中叶以后诗歌的创作进入了萧条时代，人们称赋已有之诗，而没有了文学意义上的诗歌创作，没有了作诗的人。

阅读下面的文字，完成后面题目。
艺术源于生活 艺术合乎科学
欧阳中石
艺术与人类生活息息相关。世间天然的“美”，是“造物者”所为，是朴素的。在追求美的过程中，人类摸索到可以“自为”的办法，由此，“艺术”诞生了。在人们的生活中，对美的追求无处不在。追求者愈盛，得之者愈夥（huǒ“多”义），“风借火，火借风”，自然而然，艺术便进入了人们生活之中。固然，艺术不比吃饭、喝水是生命的必需，然而人生毕竟不止于吃饭喝水。所以在人们的生活中，艺术必然地成了不可稍离的生活“必需”。那么，什么是艺术呢？它是以富有创造性的方法和方式来设想、寄托和表达人类对美的向往的一种手段。艺术带给人们极大的生活情趣，是人生不可或缺的、人们在和外界在接触中得到满足的一种构建。
艺术使人通过精神途径触摸到外部世界，加以理解，加以欣赏。因此，艺术是人生离不开的一种自己安慰自己的重要手段。光凭想象，是一种自我安慰，但是无法体现出想象的程度。艺术把它们具体出来，展示出来，画出来可以看得见，变成声音就能听得见，艺术把它落实了。艺术活动具有把理想转化为现实的能力，这一点展示出“艺”的功力。甚至说，艺术是人类生活走在前头的东西，引领着人们不断向前。
艺术就是艺术，本身不是科学，但离不开科学。艺术要有灵感。灵感是人们特有的一种能力。这种能力表现在两个方面，一是“感受”，二是“放光”。人们唯有能感受世界，才有可能认识世界。“灵感”是有规律可循的，这体现出艺术的科学性；所以，我们对灵感可以期望，人力并不是无所作为的。只要尽人所能作出充分的储入准备，随着人们对客观外在规律性的认识与理解对不断加深，灵感“放光”的契机也会随之增多，这就是艺术与科学交融之处。人类历史就是这样一步一步成长起来的，在这个过程中，人们对美的期望不断地被提出，不断地被实现。
人们常说“艺海无涯”，既说艺术形式之多，又说艺术魅力之强，也说艺术理论之深。所谓的巧夺天工、神来之笔、神乎其神之类的说法，并不过分。“艺术”之所以能够“夺天”，比“神”更“神”，就是因为人类有“艺”之“术”，已在实践中摸索出了行之有效、可以夺“天”的方法，而且也有了一套有体系、有序列的理论。这就是艺术的科学性。
艺术人才的培养也要有一整套系统的科学设计，来认识、分析、培养、完成、达到。运用科学理论来培养，可以让人们不必大费周章走弯路。以书法为例，东汉赵壹写过一篇《非草书》，批评“效颦者之增丑，学步者之失节”。它说明不掌握科学的方法乱写乱画，会导致莫名其妙的错误。儿童学习书法，要通过写字来理解人的思维，理解人的生活，如果我们只让他把字写得好看，而没有其他要求，就会偏离教育的本来目的，我们强调的是素质的培养，科学的培养。虽然方法应不断地提高，理念应不断地充实，但从初步的、现有的为基础，才有可能向更高的艺术方法和理论发展。换言之，艺术怎样才能升华呢？这就需要借助于其他学科的支持，就需要更高的理论来启发、指引，需要哲学、美学原则的指引，科学方法的指导，具体科学成就和物质条件的支持，才有可能和其他学科同步地一道向前发展。一句话，对于艺术，我们要用科学的方式来对待。（节选《魅力中国》2009第22期，有删改。）
【小题1】根据文意，下列说法有误的两项是（ ）（5分）

A．“风借火，火借风”，艺术离不开生活，生活需要艺术。

B．由于人生不止于吃饭、喝水，所以艺术必然地成了不可稍离的生命“必需”。

C．“艺”的功力体现在艺术活动具有把理想转化为现实的能力。

D．运用科学理论来培养艺术人才可以让人们不必大费周折走弯路。

E．儿童学习书法，是要通过写字来理解人的思维，理解人的生活，不必要求他们把字写好。
【小题2】下列说法，属于对“艺术”的含义的正确理解的一项是（ ）（3分）

A．艺术是人类在追求美的过程中摸索到了可以“自为”的办法而诞生的。

B．艺术是以富有创造性的方式和方法来设想、寄托和表达人类对美的向往的一种构建。

C．艺术使人通过精神途径触摸到外部世界，是人们离不开的一种自我安慰的手段。

D．学习艺术需要掌握科学的方法，否则会导致莫名其妙的错误。

【小题3】 结合全文回答，艺术有哪些作用？（4分）
【小题4】为什么说艺术离不开科学？请根据文意分点回答。（4分）

阅读下面的文字，完成文后各题。
孔子说：“兴于诗，立于礼，成于乐。”这三句话简括地说出孔子的文化理想、社会政策和教育程序。中国古代的社会文化与教育是拿诗书礼乐做根基，教育的主要工具、门径和方法是艺术文学。艺术的作用是能以感情动人，潜移默化培养社会民众的性格品德于不知不觉之中，深刻而普遍。尤以诗和乐能直接打动人心，陶冶人的性灵人格。而“礼”却在群体生活的和谐与节律中，养成文质彬彬的动作、整齐的步调、集中的意志。中国人由天地的动静、四时的节律、昼夜的来复、生长老死的绵延，感到宇宙是生生而具条理的。这“生生而条理”就是天地运行的大道。这种最高度的把握生命和最深度的体验生命的精神境界，具体地贯注到社会实际生活里，使生活端庄流丽，成就了诗书礼乐的文化。
礼和乐是中国社会的两大柱石。“礼”构成社会生活里的秩序条理。“乐”涵润着群体内心的和谐与团结力。然而礼乐的最后根据，在于形而上的天地境界。《礼记》上说：“礼者，天地之序也；乐者，天地之和也。”
人生里面的礼乐负荷着形而上的光辉，使现实的人生启示着深一层的意义和美。礼乐使生活上最实用的、最物质的衣食住行及日用品，升华进端庄流丽的艺术领域。三代^①的各种玉器，是从石器时代的石斧石磬等，升华到圭璧等等的礼器乐器。三代的铜器，也是从铜器时代的烹调器及饮器等，升华到国家的至宝。而它们艺术上的形体之美、式样之美、花纹之美、色泽之美、铭文之美，集合了画家书家雕塑家的设计与模型，由冶铸家的技巧，而终于在圆满的器形上，表出民族的宇宙意识（天地境界）、生命情调，以至政治的权威、社会的亲和力。在中国文化里，从最低层的物质器皿，穿过礼乐生活，直达天地境界，是一片混然无间、灵肉不二的大和谐、大节奏。
因为中国人由农业进于文化，对于大自然是“不隔”的，是父子亲和的关系，没有奴役自然的态度。中国人对他的用具，不只是用来控制自然，以图生存，他更希望能在每件用品里面，表出对自然的敬爱，把大自然里启示着的和谐、秩序，它内部的音乐、诗，表现在具体而微的器皿中。一个鼎要能表象天地人。
中国人的个人人格、社会组织以及日用器皿，都希望能在美的形式中，作为形而上的宇宙秩序与宇宙生命的表征。这是中国人的文化意识，也是中国艺术境界的最后根据。
孔子是替中国社会奠定了“礼”的生活的。然而，孔子更进一步求“礼之本”。礼之本在仁，在于音乐的精神。理想的人格，应该是一个“音乐的灵魂”。
社会生活的真精神在于亲爱精诚的团结，最能发扬和激励团结精神的是音乐！音乐使我们步调整齐，意志集中，团结的行动有力而美。中国人感到宇宙全体是大生命的流行，其本就是节奏与和谐。人类社会生活里的礼和乐，是反射着天地的节奏与和谐。
但西洋文艺自希腊以来所富有的“悲剧精神”，在中国艺术里，却得不到充分的发挥，且往往被拒绝和闪躲。人性由剧烈的内心矛盾才能掘发出的深度，往往被浓挚的和谐愿望所淹没。固然，中国人心灵里并不缺乏雍穆和平的大海似的幽深，然而，由心灵的冒险，不怕悲剧，以窥探宇宙人生的危岩雪岭，发而为莎士比亚的悲剧、贝多芬的乐曲，这却是西洋人生波澜壮阔的造诣！
（摘编自宗白华《艺术与中国社会》）
注 ①三代：指夏、商、周三个朝代的合称。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）（3分）

A．诗书礼乐是中国古代社会文化与教育的根基，教育的主要工具、门径和方法是艺术文学，艺术对社会民众的影响深刻而普遍。

B．中国人感受到宇宙是生生不息而具备条理的运行大道，这种精神境界贯注到社会实际生活里，诗书礼乐的文化就得以成就。

C．诗书礼乐文化能够培养社会民众的性格品德，对中国社会生活具有重要意义。“礼”造就群体生活的秩序，诗与乐则陶冶性灵。

D．石斧石磐升华到圭璧等礼器乐器，烹调器及饮器升华为国家至宝，从最底层的物质器皿直接进入艺术领域。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）（3分）

A．礼乐在社会生活中担负具体功能，调节社会关系，只有在个人的生活中才展现形而上的启示意义，使个体人生更为深刻。

B．礼乐的最后根据在于形而上的天地境界，二者是中国社会的两大柱石，相辅相成，对社会有着深远的影响。

C．中国人对自然的态度是亲和、“不隔”的，对用具器皿的制作不单是为了满足生存所需，还希望以此表现对自然的敬爱。

D．一个鼎要能表象天地人，这反映了中国人的一种文化意识：在制作器皿时希望以富有美感的形式表现宇宙秩序与宇宙生命。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）（3分）

A．天地的节奏与和谐在中国社会的礼乐中得到反映与体现，物质器皿、礼乐生活与天地境界并非彼此孤立，而是融通和谐。

B．礼乐文化是中国古代文化的重要组成部分，礼之本在于音乐的精神，因此，乐是人类一切艺术的最高境界和最终追求。

C．人类社会的礼和乐反射着天地的节奏与和谐，凝聚了社会亲爱精诚的团结精神，使中国人追求和谐的文化理念得以体现。

D．与直面人生中的冲突与悲剧、展现波澜壮阔的人生气象的西洋艺术相比，中国艺术则呈现出端庄流丽、雍穆和平的特点。

阅读下文，完成小题。
“情人眼底出西施”——美与自然
朱光潜
①美不完全在外物，也不完全在人心，美感起于形象的直觉。形象属物，而又不完全属于物，因为无我即无由见出形象；直觉属我，却又不完全属于我，因为无物则直觉无从活动。美之中要有人情也要有物理，拿欣赏古松的例子来说，松的苍翠劲直是物理，松的清风亮节是人情，二者缺一都不能见出美。
②这里要进一步来研究一个浅例。比如我们看下列六条垂直线，往往把它们看成三个柱子，觉得这三个柱子所围的空间（即A与B、C与D、E与F所围的空间）离我们较近，而B与C以及D与E所围的空间则看成背景，离我们较远。还不仅此。我们把这六条垂直线摆在一块看，它们仿佛自成一个谐和的整体；至于G与H两条没有规律的线则仿佛是这整体以外的东西，如果勉强把它搭上前面的六条线一块看，就觉得它不和谐。

⑴A、B、C、D、E、F为六条平行垂直线，G与H为两条没有规律的线。
⑵A与B、C与D、E与F距离都相等。
⑶
③从这个有趣的事实，我们可以看出两个很重要的道理。
④一、最简单的形象的直觉都带有创造性。把六条垂直线看成三个柱子，就是直觉到一种形象。它们本来同是垂直线，我们把A和B选在一块看，却不把B和C选在一块看；同是直线所围的空间，本来没有远近的分别，我们却把A、B中的空间看得近，把B、C中的空间看得远。由此可知在外物者原来是散漫混乱，经过知觉的综合作用，才现出形象来。形象是心灵从混乱的自然中所创造成的整体。
⑤二、事物本来也要有可综合为整体的可能性。A至F六条线可以看成一个整体，G与H两条线何以不能纳入这个整体里面去呢？这里我们很可以见出心和物的关系。我们从左看到右时，看出CD和AB相似，DE又和BC相似。这两种相似的感觉便在心中形成一个有规律的节奏，使我们预料此后都可由此例推，右边所有的线都顺着左边诸线的节奏。视线移到EF两线时，所预料的果然出现。预料而中，自然发生一种快感。但是我们再向右看到G与H两线时，就猛觉与前不同，不但G和F的距离猛然变大，原来是像柱子的平行垂直线，现在却是两条毫无规律的线。这是预料不中，所以引起不快感。 。
⑥这里所谓“预料”自然不是有意的，好比深夜下楼一样，步步都踏着一步梯，就无意中预料以下都是如此，倘若猛然遇到较大的距离，或是踏到平地，才觉得这是出于意料。许多艺术都应用规律和节奏，而规律和节奏所生的心理影响都以这种无意的预料为基础。
⑦懂得这两层道理，我们就可以来研究美与自然的关系了。一般人常欢喜说“自然美”，好像以为自然中已有美，纵使没有人去领略它，美也还是在那里。其实“自然美”三个字，从美学观点看，是自相矛盾的，是“美”就不“自然”，只是“自然”就还没有成为“美”。说“自然美”就好比说上文六条垂直线已有三个柱子的形象一样，如果你觉得自然美，自然就已经过艺术化，成为你的作品，不复是生糙的自然了。比如你欣赏一棵古松，一座高山，或是一湾清水，你所见到的形象已经不是松、山、水的本色，而是经过人情化的。各人的情趣不同，所以各人所得于松、山、水的也不一致。
⑧美的欣赏就如“情人眼底出西施”，不过寻常恋爱都有意无意地存有“欲得之而甘心”的态度，美感的态度则丝毫不似这样。一朵花无论是生在邻家的园子里或是插在你自己的瓶子里，你只要能欣赏，它都是一样美。老子所说的“为而不有，功成而不居”，可以说是美感态度的定义。
（选自《谈美》第七篇，有删改）
【小题1】根据文意，将文中附图下面的说明补充完整。
【小题2】调整语序并使用恰当关联词语，将下面三个单句组合成一个复句，使之成为第⑤段的结尾句。
⑴ G与H两线被摈于整体之外。
⑵ G与H两线在情感上和其他六条线不能谐和。
⑶ G与H两线在物理方面和其他六条线不同。
【小题3】作者认为“美的欣赏”与“寻常恋爱”不同在于____________________。
【小题4】下列对“美”的阐释，最符合本文文意的一项是（   ）。

A．荀子：不全不粹不足以谓之美。

B．柳宗元：夫美不自美，因人而彰。

C．休谟：美不是事物本身的属性，它只存在于观赏者的心里。

D．狄克罗斯：不管有没有人，卢浮宫的美不会因此而荡然无存。

【小题5】本文对“美与自然”的阐释层层推进，请对此加以分析。