阅读下面的文段，完成下列小题。
美美与共
费孝通
前几年，我提出了“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”的设想，这是我的心愿。要达到这样的境界并不容易，比如当今世界上许多发展中国家，历史上大多遭受过西方殖民主义的欺凌，这些国家的民众，由于受一种被扭曲的心理的影响，容易产生两种截然相反的倾向：一种是妄自菲薄，盲目崇拜西方；一种是闭关排外，甚至极端仇视西方。目前，这种仇视西方的状况似乎已经酝酿成一股社会潮流。从另一方面说，作为强势文明的发达国家，容易妄自尊大，热衷于搞“传教”，一古脑儿地推销自己的“文明”，其实这样做会蒙住自己的耳目，成了不了解世界大势的井底之蛙。在中国的历史上，也出现过“盲目崇拜”和“闭关排外”的现象。希望今天的中国学术界，能够彻底抛弃妄自菲薄、盲目崇拜西方或者妄自尊大、闭关排外的心理。
中华文明经历了几千年，积聚了无数先人的聪明智慧和宝贵经验，我想我们今天尤其需要下大力气学习、研究和总结。面对今天这种“信息爆炸”、形形色色“异文化”纷至沓来的时代，我们需认真思考怎么办。全盘接受、盲目排斥都不是好的办法，我们应该用一种理智的、稳健的，不是轻率的、情绪化的心态来“欣赏”它。要知道不是完美无缺的，都有精华和糟粕，所以对涌进来的异文化我们既要“理解”，又要有所“选择”。
为了人类能够生活在一个“和而不同”的世界上，从审美的、人文的层次上，在人们的社会活动中树立起一个“美美与共”的文化心态，这是人们思想观念上的一场深刻大变革，它可能与当前世界上很多人习惯的思维模式和行为方式相抵触。在这场变革中，一定会因为不被理解而引起一些人的非议甚至抵制，特别是当触动到某些集团的利益的时候，可能还会受到猛烈的攻击。但是，当我们看到人类前进的步伐已经迈上全球化、信息化的道路；已经到了一个必须尽快解决全球化和人类不同文明如何相得益彰、共同繁荣的紧要关头，这些抵制和攻击又算得了什么。
【小题1】下列对“‘美美与共’的文化心态”在文中含义的理解，最恰当的一项是（  ）

A．它需要彻底抛弃妄自菲薄、盲目崇拜西方和妄自尊大、闭关排外的心理。

B．这是一种理智的、稳健的而不是轻率的、情绪化的心态。

C．这是一种对涌进来的异文化既“理解”又“选择”的心态。

D．这是与当前世界上很多人习惯的思维模式和行为方式相抵触的思想观念。

【小题2】下列解说与原文意思不符的一项是（ ）

A．人类不同文明相得益彰、共同繁荣，“和而不同”，就能“天下大同”。

B．今天尤其需要下大力气学习、研究和总结经历几千年、积聚了无数先人聪明智慧和宝贵经验的中华文明。

C．当今世界上发展中国家仇视西方的状况已经酝酿成一股社会潮流。

D．树立“美美与共”的文化心态，一定会受到某些人的非议、抵制或可能的猛烈的攻击。

【小题3】根据原文提供的信息，以下推断不正确的一项是（ ）

A．某些发达国家拥有强势文明，却已经成了不了解世界大势的井底之蛙。

B．面对今天的“信息爆炸”、纷至沓来的“异文化”，我们不能全盘接受、盲目排斥。

C．异文化并非完美无缺，我们要用科学的态度去判断它的精华和糟粕。

D．人类已经迈上全球化、信息化的道路，必须力排对“美美与共”的抵触，才能达到“天下大同”的境界。

阅读下面的文字，完成下面小题。
“80后”作家：游走在消费时代
青年女作家步非烟宣称要“革掉金庸武侠的命”；18岁的桂石被冠以“作家”头衔后说，“‘80后’的我们并不是离经叛道者”；作家王朔接受杂志采访，对“80后作家”提出严厉批评……
日前，有关“80后作家”的话题再次泛起。
出生于上世纪80年代的青年作家，吸引力一度主要集中在他们的固定读者群——中学生中间，但近年来，他们的影响力逐渐扩大，不管是被批评，还是被追捧，都在引起更多的关注。他们的写作，也已超出了单纯的文学事件，而形成了一个文化现象。
“80后作家”生活在网络信息时代，他们作品的传播机制与“70后作家”不同。“70后作家”的发表主要还是通过文学期刊，得到一定认可后，再出版成书，进入市场。而“80后作家”作品很少通过文学期刊与读者见面，他们要么通过网络发表作品，要么直接出书面对市场。他们与市场的关系更加直接，互动良好。
相对于“80后”以及此前的作家，“80后作家”拥有较为固定的读者群——中学生。中学生是目前文化市场独特的消费群体，他们人数众多，“80后作家”的作品自然而然拥有了较高的市场占有率。从一开始就直接面对读者、面对市场，使“80后作家”对商业有着天然的敏锐嗅觉。
“80后作家“普遍重视读者和市场对他们作品的反应。他们中的不少人认为，读者的回应和市场的成绩为他们的创作提供了持续下去的动力和保障。但在他们中的一部分人转而为市场写作的同时，另一部分人也在努力强调自己在文学上的坚持。
享有不俗的市场影响力，使“80后作家”成为一个不容忽视的群体。但他们在文学上的成绩，则引起了广泛的争议。消费时代的市场影响力，不等同于文学成就。“80后作家”的创作并未走出“成长”和“青春”的文学书写谱系。文学创作，尤其是小说的创作，是建立在一定的阅读和社会经历基础上的，而在这两点上的欠缺。恰恰会对这些年轻作家的创作形成制约。
但不可否认，“80后作家“也确实为中国文学带来了一些新因素。
“80后作家”作品大致可以分为两大类，一是叙说青春期焦虑；另一类就是奇幻小说。奇幻小说中所表现的自由和想象是非常可贵的。奇幻文学的存在和发展，恰恰是既往的中国文学中最欠缺的，因此这也可以看作是“80后”写作为中国文学带来的一股新风。中国几千年来的历史和文化都是滞重的，而在经济飞速发展的今天，人们的思想开始变得轻灵，这为奇幻文学提供了空间。
“80后作家”张悦然认为，“对于前辈作家来讲，现实是沉重的山”，而“80后”眼前没有山了，于是他们更喜欢“往远处看，往玄处看”。同时她认为，奇幻小说的创作还有一个原因，“也许我们的物质生活比较充裕，现实对我们的刺激不那么激烈，远方让我们更敏感，更向往”。
不少批评家都指出，以往的作家都能拥有较为广泛的读者群，而“80后作家”的读者却只集中在中学生中，这反映出一些创作上的问题。北京大学中文系教授张颐武认为，年轻人写作，年轻人消费，是一种不健全的自我消化和自我循环，这样的创作很难具有持久的生命力。而这一群体自身，如被视为代表的韩寒、李傻傻、张悦然等，或表示对“80后”这一概念的不认同，或希望超越这一概念，在文学创作的路上走得更远。
李傻傻说，“80后作家”现在是一个被市场化和商业化的文学概念，它所隐含的文学意义之外的商业性是值得警惕的。张悦然表示，文学作品应该是作者内心体验的外化，而“80后作家”这一笼统的称谓是不足以涵盖作家之间的个体差异的。
张悦然在采访中说，一部作品真正吸引读者的是其内在的精神魅力，只有作品在读者的内心唤起了精神和情感上的共鸣，才能得到读者和市场的肯定。她强调，一味迎合市场的写作并不是聪明的选择，因为，读者和市场的趣味不是一成不变的，而这种变化也是无法预期的。
【小题1】下列对文章的理解和分析，正确的两项是

A．“80后作家”生活在网络信息时代，他们的作品是通过网络传播的，对消费市场的影响力不大。

B．“80后作家”的作品主要通过网络发表作品，或者直接出书面对市场。

C．“80后作家”在文学创作上缺乏一定的阅读和社会经历基础，这样对其创作会形成制约。

D．“80后作家”的奇幻小说中表现的自由和想象是非常可贵的，因为奇幻文学的存在和发展是中国文学中欠缺的。

E. 专家认为，“80后作家”现在是一个被市场化和商业化的文学概念，它所隐含的文学意义之外的商业性是值得警惕的。
【小题2】文中说，“‘80后作家’也确实为中国文学带来了一些新因素”。这里的“新因素”主要指的是什么?这种“新因素”相对什么而言?
【小题3】作者认为，“80后”作家及其作品的主要缺陷是什么？

现代文阅读。
从新石器时代的半坡遗址来看，当时方形的土木建筑体制已形成，并成为中国后世主要建筑形式。与世界许多古文明建筑不同，不是石建筑而是木建筑，这是中国建筑一大特色。《诗经》中“如翚”“作庙翼翼”之类的描写，可见当时木建筑颇具规模，并具有审美功能。中国建筑最大限度地利用了本结构的特点，不以单一的独立建筑物为目标，而以空间规模巨大、平面铺开、相互接连和配合的群体建筑为特征，重视各个建筑物之间的平面整体的有机安排。从发掘的极为片段的秦始皇陵的兵马俑坑情况看，雄伟壮观；从陶俑的状貌直到建筑材料的坚实也无不显示难以想象的宏大气魄。
“百代皆沿秦制度”，建筑亦然。汉、唐、宋、明、清基本保持和延续着相当一致的建筑美学风格，这个风格就是中国民族特点的实践理性精神。中国建筑主要是宫殿建筑，即供君主居住的场所，从新石器时代的“大房子”开始，祭拜神灵即在和现实生活紧密联系的世间居住中心，而不在脱离世俗生活的特别场所；自儒学替代宗教之后，在观念、情感和仪式中，更进一步发展了神人同在的倾向。于是，不是孤立的、摆脱世俗生活、象征超越人间的出世的宗教建筑，而是入世的、与世间生活环境联在一起的宫殿庙宇建筑成了中国建筑的代表。不是高耸入云、指向神秘的上苍观念，而是平面铺开、引向现实的人间联想；不是使人产生某种恐惧感的空旷的内部空间，而是平易的、接近日常生活的内部空间组合；不是阴冷的石头，而是暖和的本质等等，构成中国建筑的艺术特征。中国建筑的平面纵深空间，使人慢慢游历在复杂多样楼台亭阁的不断进程中，感受到生活的安适和与环境的和谐。瞬间直观把握的巨大空间感受在这里变成长久漫游的时间历程，实用的、入世的、理智的、历史的因素占着明显的优势，排斥了反理性的迷狂意识，正是这种迷狂意识构成许多宗教建筑的审美基本特征。
中国建筑的理性精神还表现在建筑物的严格对称结构上，展现严肃、方正、井井有条的特点。就单个建筑来说，比起基督教、伊斯兰教来，它确实相对低矮、平淡，甚至逊色一筹；但就整体建筑群来说，结构方正，逶迤交错，气势雄浑。它不是以单个建筑物的体状形貌取胜，而是以整体建筑群的结构布局、制约配合取胜，非常简单的基本单位组成了复杂的群体结构，形成在严格对称中仍有变化，在多样变化中又保持统一的风格。随着晚期封建社会中经济生活和意识形态的变化，显示威严庄重的宫殿建筑的严格的对称性被打破，迂回曲折、趣味盎然，以模拟和接近自然山林的建筑美出现了。空间有畅通，有阻隔，变化无常，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，这种仍然以整体有机布局为特点的园林建筑，通过“借景”“虚实”等方式，使建筑群与自然山水的美沟通汇合，表现了封建后期文人士大夫更为自由的审美理念，但仍然没有离开平面铺展的理性精神，仍然是把空间意识转化为时间过程，表达的仍然是现实世间的生活意绪，而不是超越现实的宗教神秘。
（摘编自李泽厚《建筑艺术》）
【小题1】下列对于中国建筑的理解，不正确的一项是（ ）

A．中国建筑最大限度地利用了木结构的特点，建筑材料暖和、坚实，建筑物之间相互接连和配合，平面铺开，雄伟壮观。

B．中国建筑的代表主要是君主居住的宫殿建筑，它威严庄重而高耸入云，给人以神秘、超越世俗的巨大空间感受。

C．中国建筑的土木体制新石器时代就已经形成，并且成为后世的主要建筑形式；从秦到清一直保持、延续着一致的建筑艺术风格。

D．中国建筑以平易的、接近日常生活的内部空间组合为特征，表现了中国人实用的、入世的、理智的、历史的生活意绪。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．《诗经》中“如翚”“作庙翼翼”之类的描写不仅说明当时中国木建筑具有一定的规模，而且表现了人们的审美情趣。

B．中国建筑讲究对称，重视各个建筑物之间的有机安排，因此，虽然它的风格严肃方正、缺少变化，但整体布局和谐统一。

C．中国建筑的平面纵深空间能使人在游历进程中感受到生活的安适和与环境的和谐，这是中国建筑理性精神的很好体现。

D．新石器时代，人们祭拜神灵就在和现实生活紧密联系的场所；儒学替代宗教后，神人同在的倾向得到进一步的发展。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．中国建筑以逶迤交错、气势雄浑的建筑群取胜，其他许多宗教建筑则以孤立高耸、出世脱俗的单个建筑见长，二者各具特色。

B．封建社会晚期，以模拟和接近自然山林的建筑美出现了，打破了以前建筑的严格对称性，这反映出当时中国社会经济生活、意识形态的变化。

C．“借景”“虚实”等方式把建筑群与自然山水的美沟通汇合，表明了更为自由的审美理念逐渐取代充满理性精神的美学思想。

D．以阴冷的石头、空旷的空间等体现出的反理性迷狂意识是许多宗教建筑的审美特征，这与中国建筑的审美观念有很大不同。

阅读下面的文字，完成下列小题。
魏晋南朝人品评人物，非常重视人物风度的清俊爽朗之美。《世说·容止》载：“嵇康身长七尺八寸，风姿特秀。见者叹曰：萧萧肃肃，爽朗清举。”又载：“骠骑王武子是卫玠之舅，俊爽有风姿。”这里赞誉人物的风神姿貌，用了“爽朗清举”“俊爽”等词语，大致都是清俊爽朗的意思。当时玄学盛行，上层人士往往把超脱尘俗、神游物外当作雅人雅事，他们认为清俊爽朗的风度是一个人在思想、感情、性格方面超脱尘俗的标志。《世说》等书关于风姿、风神的记载都是针对人物的外部风貌说的，文学批评风骨论中的“风”是针对思想感情呈现为作品的外部风貌说的，二者特色都是“清”。可见文学批评中“风”的概念是从人物品评借用而来的，而且借义同原义仍相吻合。。
至于品评人物的所谓“骨”，是指骨相、骨法而言的。《赏誉》载：“王右军目陈玄伯垒块有正骨。”《轻诋》载：“旧目韩康伯，将肘无风骨。”注引《说林》曰：“范启云：韩康伯似肉鸭。”“垒块”原意指众石错落突兀，这里借指人的骨骼挺拔。陈玄伯骨骼挺拔，故王羲之评为“有正骨”。韩康伯肥胖臃肿，有似肉鸭，骨骼为血肉所掩，故被人评为“无风骨”。肥胖使人体好像无骨，借用到文学批评方面，则肥辞使文无骨，故《风骨》说：“若瘠义肥辞，繁杂失统，则无骨之征也。”
让我们再来考察一下六朝画论中的风骨论。人物画评论中关于风骨的概念，是直接从当时人物品评的言论中得来的。顾恺之《论画》一文中多次运用“神”“骨”等词品评古画，南齐谢赫《<古画品录>序》认为画有六法：“一、气韵生动是也，二、骨法用笔是也；……”气韵生动即指风，骨法用笔即指骨。谢赫把气韵生动、骨法用笔放在六法第一、第二位，可见他对风骨的重视程度。画论中风、神、气韵等词，都指人物的神情风貌在画中表现的生动性而言；骨、笔迹、骨法用笔等词语，则指人物的骨相形貌在画中是否被勾勒得遒劲有力而言。人物品评、画论中风骨连称，除二者都很重要外，还由于二者的关系颇为密切。
文学批评中的风骨论和画论中的风骨论的关系比起和人物品评的关系更为接近，因为文论、画论二者都是文艺理论。画论中的风骨论产生时代较文论中的风骨论要早，文论中的风骨论，或许主要是从画论移植而来的，从画论中的风骨论发展到文论中的风骨论，有两点值得注意：其一，画论中首先强调气韵生动，借用到文论，刘勰也强调“风”在作品艺术表现中的首要地位，他在《风骨》中说“诗总六义，风冠其首”。其二，画论中也很强调骨法用笔，移用到文学创作上，骨法用笔犹如端直劲健的语言。在绘画上，骨法用笔和随类赋采在步骤上有先后之分，即先勾勒轮廓，再施色彩；在写作上，端直劲健的语言和美丽的辞藻在运用上却是不可能划分为先后两个步骤的。
从人物品评到画论再到文论，三者的评论对对象虽有不同，但风骨概念的基本特征却没有改变，“风”均指清俊爽朗的风貌，“骨”均指端直劲健的骨骼。
（节选自王运熙《从<文心雕龙·风骨>谈到建安风骨》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．文学批评风骨论中的“风”是指作品的外部风貌，是作品内在思想感情的外在呈现。

B．文学批评风骨论中的“骨”是指作品端直劲健的语言，辞藻美丽的作品都无“骨”。

C．文学批评风骨论虽然源于人物品评，但它与画论中的风骨论的关系更为接近。

D．文学批评中的风骨论的产生晚于画论中的风骨论，它可能是从画论中移植过来的。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．魏晋南朝人赞誉人物的风神姿貌“爽朗清举”“俊爽”，其实就是肯定他在思想、感情、性格方面超脱尘俗。

B．六朝人物画论中的“风骨”概念直接源于人物品评的言论。谢赫认为，“风”指气韵生动，“骨”指骨法用笔。

C．在六朝画论和人物品评中，“风”与“神”“ 气韵”等词，“骨”与“笔迹”“骨法”等词的含义是完全一致的。

D．无论是魏晋南朝的画论还是文论，都把气韵生动放在首位。刘勰《风骨》中所说的“诗总六义，风冠其首”便是明证。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．玄学盛行致使魏晋南朝上流社会看重超脱尘俗、神游物外的雅人雅事，这影响到当时人物品评的取向，也对后世的画论、文论产生了影响。

B．“风骨”这个概念本为魏晋南朝人品评人物的用语，“风”指清俊爽朗的神情风度，“骨”指挺拔端直的骨骼，后来被借用到文学批评中。

C．画论中的“骨”即骨法用笔，是指画中人物轮廓分明、遒劲有力，所以，韩康伯肥胖臃肿，不符合审美标准，陈玄伯因骨骼挺拔而受到赞誉。

D．从人物品评到画论再到文论，均有“风”“骨”概念，其基本特征前后一致；又因为二者的关系颇为密切，地位重要，常常风骨连称。

阅读下面的文字，完成下列小题。

说话并不是一件容易事。天天说话，不见得就会说话；许多人说了一辈子话，没有说好过几句话。所谓“辩士的舌锋”“三寸不烂之舌”等赞词，正是物以稀为贵的证据；文人们讲究“吐属”，也是同样的道理。我们并不想做辩士、说客、文人；但人生不外言动，除了动就只有言，所谓人情世故，一半儿是在说话里。一句话的影响，有时是你料不到的，历史和小说上有的是例子。

说话即使不比作文难，也决不比作文容易。有些人会说话不会作文，但也有些人会作文不会说话。说话不是作文，不能够一个字一个字地推敲，因而不免有疏漏散漫的地方，不如作文的谨严。但那行云流水般的自然，却决非一般文章所及，是怎样一个不易达到的境界!我们的文章哲学里虽有“用笔如舌”这样一个标准，可是古今有几个人真能“用笔如舌”呢？

我国人很早就讲究说话。《左传》《国策》《世说新语》是我们的三部说话的经典。一是外交辞令，一是纵横家言，一是清谈。你看他们的话多么婉转如意，句句字字打进人心坎里；还有一部《红楼梦》，里面的对话也极轻松、漂亮；此外汉代贾君房号为“语妙天下”，可惜留给我们的只有这一句赞词；明代柳敬亭的说书极有大名，可惜我们也无从领略；近年来的新文学，将白话文欧化，从外国文学中借用了许多活泼的、精细的表现，同时暗示我们将旧来有些表现重新咬嚼一番。这却给我们的语言一种新风味、新力量。这时期说话的艺术确有了相当的进步。论说话艺术的文字，从前著名的似乎只有韩非的《说难》，那是一篇剖析入微的文字。现在我们能够随口举出的例子就有俞平伯君的三篇《文训》和鲁迅君的《立论》，这些都是精警之作。

我国人对于说话的态度，最高的是忘言，但也还免不了说话。其次是慎言，寡言，讷于言。这三样又有分别：慎言是小心说话，小心说话自然就少说话，少说话少出错儿；寡言是说话少，是一种深沉或贞静的性格或品德；讷于言是说不出话，是一种浑厚诚实的性格或品德。这两种多半是生成的。第三是修辞或辞令。至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗；他用不着多说话，说话也无须修饰。只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛戟森然，那是所谓小人；他太会修饰了，倒教人不信了。他的戏法总有让人揭穿的一日。我们是介在两者之间的平凡的人，没有那伟大的魄力，可也不至于忘掉了自己。只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人，在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。这儿没有力，只有机智；真正的力不是修饰可得的。我们所能希望的只是：说得少，说得好。   

(选自朱自清《说话》，有删改)

【小题1】下列对本文主旨的概括，最为恰当的一项是(   )

A．说话很重要，有时能够产生很大的影响。

B．说话如行云流水般的自然，是不易达到的境界。

C．国人很讲究说话艺术，也重视说话艺术的研究。

D．说话不是一件容易事，要讲究说话的艺术。

【小题2】根据文意，下列事例不属于“讲究说话”的一项是(   )

A．《祝福》中，祥林嫂追问灵魂有无时，“我”回答“究竟有没有魂灵，我也说不清”。

B．《我与地坛》中，史铁生的朋友谈及初学写作的动机时说“为我母亲，为了让她骄傲”。

C．《林黛玉进贾府》中，宝玉问是否读书时黛玉答复“未曾读书，只上了一年学，些须认得几个字”。

D．《烛之武退秦师》中，烛之武劝说秦伯时指出“焉用亡郑以陪邻?邻之厚，君之薄也”。

【小题3】下列表述，不符合原文内容的一项是(  )

A．普通人不同于辩士、说客和文人，说话不需要句句字字婉转如意，但人情世故不能无视，所以也要注意说话的艺术。

B．《左传》是外交辞令的典范，《世说新语》是古人清谈的经典，《红楼梦》的对话非常精彩，作者对其都高度评价。

C．古人对于说话的态度主要有三种：忘言；慎言，寡言，讷于言；修辞或辞令。“忘言”是一般人难以达到的境界。

D．君子至诚，不善言辞；小人虚伪，巧言令色。平凡人说话无须过于讲究修饰，但也要根据对象和场合说少，说好。