阅读下面的文字，完成下列各题（9分每小题1分）
“谁需要影评？”这个本来不成问题的问题，现在却成了电影界必须探讨并加以厘清的一大命题。究其原因，主要是基于电影的产业化和商业化势头的加剧，影片公映需要营销性质的推广，而原为艺术评论的专业影评渐显不适应。随着媒体功能扩大和互联网优势发展，出现了媒体影评和博客影评，在它们的竞争和排挤之下传统的专业影评渐显刻板乏力。再者，观众审美水平的提升，也乐于拥有自己的话语权。诸如此类种种原因，促使电影的评论同文学一样也发生结构性的变化，变成由专业影评、媒体影评和网络影评“三足鼎立”的格局。
综观国际影评界，近20 年来有许多电影评论家都已经放弃或中止了原先的工作。据统计，目前全美国仅有31 位知名评论家仍在写影评文章。在专业影评人众多且写影评历史悠久的英国，如今影片发行商都无视影评人，常常绕过他们而直接请媒体发表对新片的“佳评”。其他一些电影大国的情况也不妙，许多影评人封笔或改行，许多影评杂志发行量剧减。大概只有英国电影学会主办的《画面与音响》还有“新片必评”栏目。
专业影评何以如此消退，如此缺失？上个世纪50 年代，法国《电影手册》在安德烈·巴
赞的带头掌舵之下，特吕弗、候麦、里维特等年轻编辑们撰写了那么多的影评文章，为《四百下》、《喘息》等摇旗呐喊，进而催生了20 世纪最伟大的电影运动之一——“法国新浪潮”运动。上个世纪60——70 年代，善辩又善评的宝琳·凯尔在《纽约客》、《信徒评论》等期刊上，“先发制人”或“隔夜评论”，为许多“新好莱坞”作品“保驾护航”，其犀利而激情的评论“一锤定音”，让该学派的许多影片未映先轰动或者起死回生。这位早先在影院整理影迷观后感、中年才从事影评的才女曾力捧罗·奥特曼的电影为“美国自有声电影以来一部最出色的战争喜剧片”，帮助后者奠定多角色、多线索“复式叙事大师”的地位。同一时期，身兼理论家的安德鲁·萨里斯在《乡村之声》杂志以及《美国电影：导演和导演创作》－书中极力推荐“作者论”，借以提升导演在好莱坞制作体系中的地位。再看罗·艾伯特，从《芝加哥太阳报》到电视专题节目，一直大力推荐介绍艺术上乘的经典影片和“被遗忘的影片”，所写的影评文章（每篇约3000 字）居然荣获“普利策奖”，并引发许多年轻影迷争看“旧片”。他的评论集《伟大的电影》连出了两版。
那么,专业影评今天是否还需要,是否还派用场？赞成者认为,之所以需要，是因为它有助于总结电影制作的普遍规律和发展趋向,让电影健康地发展下去；反对者则认为,专业影评已经失去市场价值,“谁在乎它”,理应淘汰。当前世界电影在进入高速发展期的同时也在经受变革,遇到各种“瓶颈”问题。比如影片制作高度商业化和娱乐化,压得艺术电影的空间越来越小,其观众大量流失；3D 诚然将大批观众拉回电影院,但过于泛滥而忽视“好影片”的其他要素；许多电影大打明星牌,每片必由明星担纲,甚至上百位明星联袂演出一片,致使拍摄成本猛涨,等等。这些情况需要专业影评人从电影艺术专业层面进行深入冷静客观的研究，因此，笔者认为，专业影评仍然有其存在的价值。
【小题1】下列关于需要探讨“谁需要影评？”这个命题的原因的表述，不符合原文意思的一项是（）

A．随着电影的产业化和商业化势头的加剧，影片公映注重的是营销，原先为艺术评论的专业影评已经渐显不适应。

B．随着媒体功能扩大和互联网优势发展，在媒体影评和博客影评的竞争和排挤之下，传统的专业影评渐显刻板乏力。

C．随着观众审美水平的提升，他们也乐于拥有自己的话语权，媒体影评和博客影评对传统的专业影评产生了冲击。

D．当今电影的评论同文学一样也发生了结构性的变化，形成了专业影评、媒体影评和网络影评“三足鼎立”的格局。

【小题2】（小题2）下列关于对专业影评的消退和缺失这一现象的理解和分析，不符合原文内容的一项是（）

A．上个世纪50 年代，法国出现了20 世界最伟大的电影运动之一——“法国新浪潮”运动。

B．上个世纪60～70 年代，美国宝琳·凯尔的影评，让许多影片未映先轰动或者起回生。

C．近20 年来有许多电影评论家都已经放弃或中止了原先的工作。据统计，目前全美国仅有31 位知名评论家仍在写影评文章。

D．在英国，如今影片发行商都无视影评人，常常绕过他们而直接请媒体发表对新片的“佳评”。

【小题3】（小题3）说说作者对专业影评持有什么样的态度？（3 分）

阅读下面的文字，完成后面题。
亚太步入中国驱动的互联互通新时代
“互联互通”是2014年北京APEC上最抢眼的成果之一。11月8日，中国与APEC成员之外的7个国家，召开了加强互联互通伙伴关系对话会，其联合新闻公报期待2014年北京APEC会议“制订亚太经合组织互联互通蓝图，支持亚太经合组织继续致力于本地区互联互通并作出新的贡献”。11月11日，“亚太经合组织成立二十五周年声明”强调，在2025年前完成各方共同确立的倡议和指标，加强硬件、软件和人员交往互联互通，实现无缝、全面联接和融合亚太的远景目标。
无论是亚洲还是APEC框架内的互联互通，都是以中国为重要网络节点，以中国为主要推动力，以亚洲、亚太和全球为主要受益方的全球互联互通史的新篇章。过去30多年，中国是全球互联互通受益者。国之大者，为地区与全球谋。如今，中国积聚了巨大能量，开始整合创新各种发展手段，合理配置、主动设计，通过互联互通的形式为地区和全球贡献公共产品。中国提出了21世纪亚洲互联互通是“三位一体”的联通，包括交通基础设施的硬件联通，规章制度、标准、政策的软件联通，以及增进民间友好互信和文化交流的人文联通，涵盖政策沟通、设施联通、贸易畅通、资金融通和民心相通五大领域。
具体而言，互联互通为打通陆海战略通道，通过实体项目的实施，推进区域基础设施、基础产业和基础市场的形成，促进广泛的互联互通，推进贸易投资自由化和便利化，共同形成有利于共同发展的贸易投资乃至人员、信息和资金移动的新规则。这有利于从根本上缩小经济发展差距，纠正世界经济发展不平衡，形成“后危机时代”全新的国际经济合作新思维，确立符合世界经济发展多样性的合作新范式。
互联互通还为中国与APEC的关系注入了新的活力。APEC是应运亚太形势巨变而生的“亚太之子”，是冷战后亚太地区各种经济合作组织和机制的“老大哥”。25年来，中国借助APEC发展，通过APEC贡献地区，形成了相伴相生、共同优化亚太地区秩序的好伙伴关系。中国与APEC的关系经历了下海、试水、弄潮三个阶段。当初，中国决心下亚太经济之海、全球经济之海，在国内摸着石头过河，在亚太经济中学习赶海。既跃跃欲试，又战战兢兢。到现在，中国以亚太互联互通为主要抓手，重振APEC活力，“弄潮儿向潮头立，手把红旗旗不湿”。
未来的亚太互联互通建设，仍需要中国与其他相关国家一起，攻坚克难。一是要坚定亚太互联互通这个远大理想，“迎难而上”；二是面对种种主客观的限制和困难，要折冲樽俎，谈判协商，进行创造性地妥协，“见难而商”；三是在达成共识后，要将具体务实可持续地一样样推进，“克难而动”。
【小题1】本文第三自然段写了两方面的内容，即具体阐述了互联互通的 和    。（4分）
【小题2】对于“互联互通”的理解，不符合原文意思的一项是（ ）

A．亚洲和APEC框架内的“互联互通”，全都以中国为重要网络节点和主要推动力，目的是为了让亚洲、亚太和全球成为主要受益方。

B．“互联互通”，可以推进贸易投资的自由化和便利化，共同形成有利于共同发展的贸易投资和人员、信息、资金移动的新规则。

C．“互联互通”有利于从根本上缩小差距，形成“后危机时代”全新的国际经济合作新思维，确立能够顺应世界经济发展多样性的合作新范式。

D．“互联互通”为中国与APEC的关系注入了新的活力。25年来，中国以亚太互联互通为主要抓手，重振APEC活力。

【小题3】下列对原文内容的理解，不正确的一项是（   ）

A．2014年在北京召开的APEC会议，制订了亚太经合组织互联互通蓝图，有力支持了亚太经合组织在本地区的互联互通。

B．APEC是顺应亚太形势巨变而生的“亚太之子”，它有力地推动了中国与亚太各国在政治、经济、文化等领域的合作。

C．二十多年来，中国与APEC共同发展，一同经历了试验、摸索等艰苦历程。如今，中国已具备能力，为亚太地区和全球贡献公共产品。

D．亚太互联互通的建设充满了不可预知的困难，中国政府需要和其他相关国家一起，攻坚克难，实现融合亚太的远景目标。

   阅读下面文章，完成后面各题。

汉代篆书的文化精神

张中堂

篆书的应用遍及汉代日常生活的各个方面，其书法艺术也在继承了秦代小篆写法的基础上有了更高的审美追求和艺术表现。

秦王朝统一六国之后，秦始皇采用了丞相李斯的建议，在文字政策上“罢其不与秦文合者”，以秦系文字为基础统一全国文字。秦代篆书最具代表性的书法作品就是李斯所写的泰山、峄山、琅琊台、会稽、之罘等刻石。李斯是法家人物的代表，法家之于审美采取的是“好质而恶饰”的主张，反对各种形式的装饰。这也正是李斯小篆“省大篆之繁缛以趋简易”、笔画粗细均等、结体平正匀齐的原因。

秦亡汉兴，汉初采用了道家的“无为而治”的思想治国，汉武帝时又采用了董仲舒的意见“罢黜百家，独尊儒术”。与法家的审美思想相比，道家审美观超越了功利性的羁绊，而儒家审美观则强调了文（饰）与质的辩证统一关系。讲实用性也讲审美性，这是汉代美学思想对秦代美学思想的突破，也是汉代艺术繁荣发展的一个原因。

如果说以道、儒思想取代法家思想促使汉代审美趋于开放，那么，地域文化对于汉代艺术的发展起到了决定性的作用。李泽厚先生在《美的历程》 一书中说道：“其实，汉文化就是楚文化……汉起于楚地，刘邦、项羽的基本队伍和核心成员大都来自楚国地区。楚汉浪漫主义是继先秦理性精神之后，并与它相辅相成的中国古代又一伟大艺术传统。它是主宰两汉艺术的美学思潮。”

与北国文化不同的是，这种弥漫着浪漫主义色彩的南国楚文化充满了想象、神人交织、赤兔金鸟、羽人戏龙……就像屈原《离骚》中所说的那样，“佩缤纷其繁饰兮，芳霏霏其弥章”。注重雕饰、充满想象，是其显著的审美特征。汉赋、汉帛画、汉雕塑、汉画像石等无不彰显着这种缤纷浪漫的情怀。

书法也是如此，汉代篆书线条一改秦篆的“玉箸”式样，提按波变，跌宕流动，充满了节奏变化。起笔时或藏或露，少有雷同；收笔处或作悬针，或为垂露，姿态万千；转折处或提或按，方圆兼备，虚实相生。瓦当铭文更能随形布势，随意生态，活泼多变；缪篆屈曲回环；鸟虫篆，笔画作鸟、虫、鱼状，更是将篆书的装饰意味、浪漫色彩发挥到了极致。

“圣人立象以尽意”，汉代流动瑰丽的篆书，所表达的正是汉代崇尚浪漫、重视装饰的审美追求。森严的秦文化之“法”与浪漫的楚文化之“意”在汉代篆书里交融，开创了中国书法史上辉煌的一页。

【小题1】下列对“汉代篆书的文化精神”的理解，有误的一项是（ ）

A．汉代篆书是汉代审美趋于开放的产物。汉代美学思想突破了秦代美学思想，讲实用也讲审美，促使了包括篆书在内的汉代艺术的繁荣。

B．楚汉浪漫主义取代了先秦的理性精神，主宰了两汉艺术的美学思潮。地域文化的深刻影响决定了汉代篆书的文化精神。

C．汉代篆书提按波变，跌宕流动，充满了节奏变化；特别是鸟虫篆更将篆书的装饰意味和浪漫色彩发挥到了极致。

D．汉代篆书既有道家“无为”的审美观，也有儒家“文质”辩证统一的思想；既有秦文化的森严法度，也有楚文化的浪漫情怀。

【小题2】下列对作者观点的理解，有误的一项是（  ）

A．在审美上，以李斯为代表的法家反对各种形式的装饰，他的小篆笔画粗细均等、结体平正匀齐，体现了法家“好质而恶饰”的主张。

B．泰山、峄山、琅琊台、会稽、之罘等刻石省去了大篆的繁缛而更趋简易，是秦代篆书最具代表性的书法作品。

C．汉代融合了道家“无为而治”和董仲舒“罢黜百家，独尊儒术”治国思想，强调“文”“质”辩证统一的审美观。

D．注重雕饰、充满想象，是南方楚文化显著的审美特征。汉赋、汉帛画、汉雕塑、汉画像石等都彰显着这种缤纷浪漫的情怀。

【小题3】下列理解和分析，不符合原文内容的一项是（  ）

A．秦始皇灭六国后采用李斯的建议，在文字政策上“罢其不与秦文合者”，以秦系文字为基础统一了全国文字。

B．汉代篆书在书法艺术上继承了秦代小篆的写法，但与秦代小篆相比，它又有更高的审美追求和艺术表现。

C．汉代篆书流动瑰丽，表达了汉代崇尚浪漫、重视装饰的审美追求，书写了中国书法史上辉煌的一页。

D．汉代篆书在汉代繁荣发展，它的应用遍及汉代日常生活的各个方面，成为当时人人必须掌握的一种字体。

阅读下面的文字，完成小题。
网络公开课：终身学习的广阔海洋
网络公开课，顾名思义，即指在一些大学团队的主导下，上传至互联网以供公众免费共享的公开课程，其中包括一系列的教育资源，如课堂视频、教学大纲、教学课件、课堂脚本、课程作业等。无疑，这种课程很好地贯彻了互联网建立和发展的核心理念——联结和共享。
虽然网络公开课是新兴名词，但其理论基础可追溯至20世纪60年代。1961年，巴克敏斯特·富勒发表演讲阐述了对教育科技工业化规模的思考。1962年，美国发明家道格拉斯·恩格尔巴特提出了研究 “扩大人类智力之概念纲领”。1969年，英国成立的开放大学实行了远程教学法，几乎每门课程都通过广播和电视播放，教材、学习资料和实验仪器等直接邮寄到学生家里，这种教学方法引起了教育界的广泛关注。而真正拉开网络公开课序幕的先驱者，则是美国麻省理工学院。
那么，这种在全球呈燎原之势的教育形式在中国的发展情景如何呢？我们可以看到，虽然在理念、资金、知识产权等问题的处理上还有待商讨，但总体来说形势喜人。从2003年起，中国开始实施国家级、省级、校级三级“精品课程建设”，力图实现优质教育资源开放共享。十二五期间，教育部将建设1000门精品视频公开课，其中2011年建设首批100门，2012年至2015年建设900门，高教司已将精品视频公开课建设列为高校教学建设的常规工作之一。
网络公开课在国际国内发展如此迅速的原因，与其自身特点密不可分。一是公益免费，造福大众。免费的网络公开课则是大学普世价值的极佳体现，在这个网络覆盖日益全面的时代，它为公众提供了更多可贵的公平机会，其意义不言自明。二是方便快捷，随时随地。人们可以在家用电脑，或笔记本电脑、iPad，甚至智能手机上下载iTunes Ｕ和Verycd Ｕ等提供的公开课，完全突破了地点和时间的限制。三是选择自由，资源丰富优质。在传统课堂，甚至是远程课堂中，学生的选择权受到限制，考试和学分的压力让学生“不得不学”，以至于产生抵触情绪。但在网络公开课中，学生的自主性得以充分展现，他们可以出于扩展知识面、加深专业修养等不同目的，选择中意的课题和世界名校名师，体会不同的教师风格、课程内容、环节设计中所蕴含的理念思路，从多元的文化中汲取营养，开阔视野。
随着网络公开课的不断发展，一个建立于虚拟平台上的、波澜壮阔的知识海洋呈现在世人面前。它不仅为个人提供了自由遨游的天地，也为无数高校、整个教育体制，以及我们的世界带来新的活力。网络公开课的公益性无疑体现了大学服务社会的使命，反之，它的发展对大学自身更新教育理念，改革课程设置和教学方法，提高教学质量也有不容忽视的积极作用。在科学技术的推动下，构建学习型社会将不再遥远，更多人将秉承终身学习的理念，随着全球化的脚步一起前行。正如2002年至2010年美国高校联盟连续8年的年度报告所表明的那样，“在线学习是高等教育重要的长期发展战略”已经让绝大多数美国高校认同，也正在让更多国家和地区的人们认同。网络公开课的未来之路，让我们拭目以待。
（摘自新华网2013年10月5日，有删改）
【小题1】下列对“网络公开课”的理解，不符合文意的一项是（  ）

A．网络公开课是用来供公众免费共享的公开课程，它一般是在一些大学团队的主导下，上传到互联网上的。

B．网络公开课并不单纯指课堂视频，它还包括教学大纲、教学课件、课堂脚本、课程作业等一系列的教育资源。

C．网络公开课的理论基础在20世纪60年代就已经出现，巴克敏斯特·富勒和美国发明家道格拉斯·恩格尔巴特都在60年代就提出了有关主张。

D．英国的开放大学是网络公开课最早的实践者，而美国麻省理工学院则正式拉开了网络公开课的序幕。

【小题2】下列理解和分析，不符合文意的一项是（  ）

A．网络公开课在全球呈燎原之势，在中国的发展也呈现出喜人局面，但在理念、资金、知识产权等问题的处理上还有待商讨。

B．中国的网络公开课从2003年开始出现，同年开始实施国家级、省级、校级三级“精品课程建设”，力图实现优质教育资源开放共享。

C．从无到有，从有到精，十二五期间，教育部将建设l000门精品视频公开课，高教司已将精品视频公开课建设列为高校教学建设的常规工作之一。

D．网络公开课是大学普世价值的极好体现，在这个网络覆盖日益全面的时代，它为公众提供了更多可贵的公平机会。

【小题3】根据文意，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．传统课堂、远程课堂已经对学生失去了吸引力，学生对它们充满了抵触情绪，因为它们使学生的选择权受到了限制，考试和学分的压力又让学生“不得不学”。

B．在网络公开课中，学生有很大的自主选择权，他们可以出于不同的目的而选择中意的课题和世界名校名师，获取他们所需要的知识。

C．网络公开课是建立在虚拟平台上的，但它所蕴含的知识是极为丰富的，它为个人、无数高校、整个教育体制，甚至我们的世界带来新的活力。

D．现在，绝大多数美国高校认同在线学习是高等教育重要的长期发展战略，这一点也正在让更多国家和地区的人们认同。

阅读下面的文字，完成小题。
随着“国学热”的兴起，作为古代识文断字基本功的吟诵也成了当今人们关注的热点。作为现代人的一种寻求文化认同、发思古之幽情的凭借，吟诵或被人看作是一种带有文化气息的娱乐项目。但是，真要发扬古代读书人的这个传统，却需要更加严肃的态度。 
吟诵，是一种在音乐上比较无形的读书方式，并没有什么准确清晰的腔调界定。中国古代的吟诵，包含“吟哦”“吟咏”“诵唸”“弦诵”“吟唱”等，各具特色、异彩纷呈。今天虽然无法再区分得如此细致，但吟诵的本质还应该保留，那就是通过腔调来表达文字内涵的读书调。 
古人通过吟诵来传达书本里的文字内涵。旧时一字一音没有太大起伏节奏的读书方式被称为“诵唸”。诵唸是依字行腔的自然调子，介于“念”与“吟”之间，在尾句又有拖腔儿，类似“唱”。诵唸的声调高低皆由老师亲口传授，调子虽然质朴却可谓是中国最早的视唱练耳。从诵唸经学古文入手学习是古来传承经典的标准途径。 
作为开蒙教育的读书吟诵不仅是最基础的视唱练耳，其独特的声腔和自然节奏也成为中国古代音乐歌唱艺术的基石。词学原始声调是格律式的词牌腔格，至今保留着唐宋音乐声腔的余韵，有少量词牌音乐依然存在南曲引子中。有些词牌，不但有宫谱传世，而且目前还在传唱。虽然在唱法技巧上不可能完整地保留宋人原有风格，但从中基本可以窥见最原始的唐宋遗音。因此，在吟诵词牌时自然会有古歌演唱痕迹与拖腔悠长等特点。这种吟诵要按照字格、断句、拖腔等几个环节依照字音不断“做腔儿”才能更富有感染力，从而在自然规律的腔调中就能较为自如地体现出文辞意境。因此，吟诵词牌大多有潜在的歌唱情节，但这种清唱的风格与古诗、绝句、律诗以及乐府诗等腔调有所不同，更不是随意套唱就算是吟诵调。 
近代以来，西化音乐课程是对学习古法吟诵的极大伤害。西方音乐视唱练耳法训练共鸣而不求咬字，经过如此训练后的“声歌范儿”严重影响着吟诵的出字、行腔、归韵等问题。凡是经过声歌以及用简谱或五线谱训练过的学生在吟诵方面注定有洋歌味儿！ 
古代读书人所用的官话系统与当今普通话之间的差异也是推广传统吟诵难以跨越的一道坎。近六十年来话剧和电台播音废止国语一律改用普通话，而古文、诗词朗诵在此基础上多出现直白粗犷的风格，特别是在“文革”时的“三突出”时期。此时的播音、话剧、电影等艺术表演，在基础训练方面的功课就是西式视唱练耳，这种求共鸣音的美声审美要求一直被大多数诗词朗诵者遵循，评书、曲艺说唱、戏曲念白等中国古来自己的朗诵系统却被废止。因此朗诵古文、诗词从根基上就没有按照书房中的悠悠古韵发展，虽有学之士借鉴些古诗吟诵特点，但终属本末倒置。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．伴随着“国学热”的兴起，吟诵成了当今人们关注的热点，现代人可以凭借它寻求文化认同，并以此抒发自己思古之幽情。

B．到今天，形式多样的吟诵的腔调已经无法细致地区分了，但吟诵的本质 ——通过腔调来表达文字内涵的读书腔调值得保留。

C．吟诵是古人识文断字的基本功，是一种带有独特声腔，在音乐上比较无形的读书方式，它包括吟哦、吟咏、诵唸、弦诵、吟唱等。

D．现代人只是把吟诵当做一种带有文化气息的娱乐项目，但是，要发扬古代这一优秀文化传统，需要我们有更加严肃的态度。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．古代传承经典，一般从诵唸经学古文入手。诵唸的声调高低由老师亲口传授，一字一音，没有太大的起伏，介于“念”与“吟”之间。

B．读书吟诵是古代用作开蒙教育的一种形式。通过吟诵可以给练习者传达书本里的文字内涵，而吟诵的调子则可用来视唱练耳。

C．有些词牌音乐存在南曲中，有些词牌有宫谱传世，现在根据宫谱唱词本质上就是古代的吟诵，可让人感受最原始的唐宋遗音。

D．吟诵的独特声腔和自然节奏，成为中国古代音乐歌唱艺术的基石。吟诵词牌大多具有潜在的歌唱情节，但不是随意在唱就算是吟诵调。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．近六十年来，废止了以评书、曲艺说唱等为代表的传统的朗诵系统，追求共鸣音的美声审美要求；改用普通话进行朗诵，多呈直白粗犷的风格。

B．吟诵词牌与清唱的风格不同，它讲究按照字格、断句、拖腔等几个环节依照字音不断“做腔儿”，具有古歌演唱痕迹与拖腔悠长等特点。

C．在“三突出”时期，诸多艺术表演的基础训练方面的功课采用西式视唱练耳，训练共鸣而不求咬字。这样训练的学生吟诵时带有洋歌味儿。

D．近代朗诵古文、诗词从根基上没有继承古代的吟诵传统。给学习古法吟诵带来负面影响的因素，主要有西化音乐课程的开设和普通话的推广。