阅读下面的文段，回答小题。
艺术真实性问题漫议   童庆炳
①什么是艺术真实性呢？有各种各样的界说，但基本意思是认为艺术真实性是作品正确地反映了生活的本质和规律。不但文学艺术要反映生活的本质和规律，一切科学都要反映客观世界的本质和规律。所以把艺术真实性界说为“反映生活的本质和规律”，就不能说明艺术真实区别于科学真理的独特个性。
②举例来说，月亮，就它本质而言，它是地球的卫星，它本身不发光……我们能不能要求诗人正确地写出这种“真相”和“真义”来呢？如果诗人在咏月时不揭示这种“本质和规律”，是否就违反了艺术真实性呢？中国古代的咏月诗多得不可胜数，杜甫的诗句“月是故乡明”，如按月亮固有的本质去衡量，就完全不真实，甚至可以说歪曲了月亮的本质，可人们从未对这句诗的艺术真实性提出过异议。可见，艺术真实在诗里不是一般的科学真理，而是文学所必需有的本质——诗意的真切的感受。单纯用“反映生活的本质和规律”来界说艺术真实性，显然是不够的。
③艺术真实是作家创造出来的。作家在创造艺术真实时，有认识但又不止是认识。作家在创造艺术真实过程中投入了自己的全部的心理动作——感知、情感、想象、理解等等。因此，艺术真实既是客观的，又是主观的；既有理，又有情；既是一种假定，又是一种真实……我们可以用“合情合理”来说明艺术真实性。
④所谓“合理”，是指艺术形象应符合生活的逻辑。艺术的真实性不要求作家笔下所写的真有其人、真有其事。作家完全可以虚构，关键是要“合理”。一件在生活中发生过的事，由于写得不符合事物发展的固有逻辑，不可能达到艺术的真实性。相反，一件生活中从未有过的事，由于作家充分地揭示了它在假定情境下的内部发展逻辑、内在的联系、内在的规律性，也完全可以是真实的。对于艺术真实性来说，重要的不是所写人、事、景、物是否真实存在过，而在于所写人、事、景、物的整体的联系。细节的逼真诚然是重要的，但整体的联系更重要。如果一部作品只注意细节的逼真，不注重整体的合理性，仍不免给人以虚假的感觉。
⑤所谓“合情”是指作品的艺术形象反映了人们的真切的感受、真挚的感情、真诚的意向。
⑥李白的诗句“黄河之水天上来，奔流到海不复回”。后一句完全是真实的，可第一句的描写客观地看起来就不怎么真实，然而对这样一种明明是不真实的描写却从未有人指出过，相反古今读者都觉得这样描写是可信的，这是怎么回事呢？原来李白是写自己的真切的感受：你看，黄河之水从高原奔腾而来，水流湍急，巨涛滔天，一泻千里，使人觉得这条河水似乎是从天而降。黄河的雄伟气魄被这诗句淋漓尽致地写出来了。真切的感受把看起来不符合事实的描写变成真实了。如果诗人不按自己的这种真切的感受去写，而是如实地写“黄河之水从巴颜喀拉山谷流出来”，那么事实倒是事实，可那诗的意味也就全部丧失了。诗的意味一旦丧失，艺术真实也就丧失。
⑦在文学艺术创作中真挚的感情的作用就更大。真挚的感情往往可以把虚幻的东西升华为真实。汤显祖的《牡丹亭》描写杜丽娘痴情，竟然死而复生。在实际生活中，死而复生的事是完全不可能的。可在《牡丹亭》中写来又是那样真实，在这里起作用的就是一个“情”字。拿汤显祖自己的话说：“生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。……”这就是说，只要情真意切，虚幻和不合理的东西，也可以变得真实。
⑧在文学艺术创作中作者的真诚的意向，也可以让不可理解的描写变成可以理解的。鲁迅在《药》中，在夏瑜的坟上凭空添了一个花环，时隐时现。表面看起来这是怪诞的，不可理解的。实际上，鲁迅在这里故意用此奇笔，就是因为他有一个真诚的愿望和意向，就是希望病态的社会得到疗救，正如他自己所说：“为达到这希望计，是必须与前驱者取同一的步调的，我于是删削些黑暗，装点些欢容，使作品比较的显出若干亮色。”正是这种真诚的愿望和意向，使读者感动，而不能不接受作品的看似不可解实则极可解的东西。
（选自《在历史与人文之间徘徊》，本文有删改）
【小题1】下列说法符合文意的两项是（5分）

A．艺术真实有别于科学真理，用“反映生活的本质和规律”来界说艺术真实性是错误的。

B．艺术真实性要求“合理”，这说明艺术真实性的前提是作者所写的内容必须是真人真事。

C．李白的诗句“黄河之水天上来，奔流到海不复回”虽不符合客观真实，但符合艺术真实。

D．在艺术作品中，只要能做到情真意切，一些虚幻和不合理的东西，就可以变得真实。

E. 艺术作品的真实是作者创造出来的，这种真实性也就是艺术作品“合情合理”的性质。
【小题2】下列不能作为例证证明“艺术真实有别于科学真理”的一项是（3分）

A．李白《夜宿山寺》中“危楼高百尺，手可摘星辰”的诗句。

B．关汉卿《窦娥冤》中窦娥临刑前的誓原（血溅白练、六月飞雪和大旱三年）都应验了。

C．苏轼《题西林壁》中“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的诗句。

D．卡夫卡《变形记》中小职员格里高尔突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫的荒诞情节。

【小题3】（小题3）《红楼梦》雕梁画栋的大观园里，有一处黄泥茅屋搭建的“稻香村”,虽然它形象逼真与真的农舍无异，但贾宝玉却认为它并不真实。请结合文章第④段划线句子，从艺术真实性要求“合理”的角度对贾宝玉的观点作简要分析。（4分）
【小题4】结合全文分析，作家在艺术创作中如何能让虚构的艺术形象符合艺术真实？（4分）

（题文）阅读下面的文字，完成下列各题（9分，每小题3分）
文化发展需要健全的版权保护制度
版权也称“著作权”，是文学、艺术和科学作品的作者所享有的与自己的作品有关的权利。版权制度虽然只有一百多年的历史，但它对人类文化发展的推动作用却是不可估量的。那么，如何看待版权保护推进文化发展呢？
首先，版权的激励功能为文化的发展提供了动力。文化强调个体的灵感和创造力，作品是作者生命的体验，是激情的创造，是智力的结晶，而版权保护制度正是一种对这种创造活动从法律角度进行激励的制度，它以激励创新、保护智力创造性劳动成果为基本出发点，以维护作者的权益为基本目标，其实质是通过保护权利人，激励作品的创作与传播，使公众最大限度地受益。对创作者而言，创作作品既是一种高尚的精神活动，同时也是其赖以谋生的手段。智力成果的使用应当遵循一定的市场交换原则和规则，使创作者能够得到回报。只有这样，创作者才能进行新的创作活动。版权保护充分体现了对智力创作的尊重和肯定，目的是激励创作者创作出更多优秀的作品，用不断涌现的优秀作品为人类文化发展作出贡献。
其次，版权的规范功能为文化的表达与传播提供了广泛的途径。为了使大众更广泛地享受文化，版权制度通过给予作者适当的权力，允许作者让度权利，以及对权力进行必要的限制，以此来促进作品更有序更广泛地传播。而作品的广泛传播不仅使公众得到更多地享有获得知识文化的权利，与此同时也将极大地促进作品的产业化。
再者，版权的经济属性为文化产业发展提供了良好的条件。版权作为“智力成果权”本身就是先进生产力的重要组成部分。当今世界，文化作品的制作与传播，具有市场条件下经济运作的全部特征。文化不仅具有意识形态属性，也具有产业属性。这种以智力成果为资源，以知识创新为动力，建立并依赖于受版权保护作品的创新、生产、传播、使用和消费之上的产业形态，越来越受到国际社会和各方面的关注，现在国际社会不仅重视版权的经济特性，而且在利用科学的统计方法来定量地描述版权在国民经济中的贡献率。对此我们应予以高度重视。
【小题1】（小题1）下列对“版权的激励功能”的解说，不正确的一项是

A．尊重和肯定创作者的热情，使创作者有了灵感和创造力。

B．维护智力创造性劳动的权益，为文化的发展注入新的动力。

C．激励作品的创作与传播，使公众在最大程度上享受优秀文化。

D．维护文化市场的公正性，使创作者得到应有的回报。

【小题2】（小题2）（小题2）下列表述不符合原文意思的一项是

A．创作者有权力对自己的作品权益进行转让或者授权。

B．未征得作者同意，就任意传播作品，属于违反版权保护制度的行为。

C．版权保护制度带来了文化产业的复苏和繁荣。

D．版权激励创新，规范市场和推动产业发展，是现代文化发展不可或缺的因素。

【小题3】（小题3）（小题3）根据原文提供的信息，下列推断正确的一项是

A．人类之所以有灿烂悠久的文化，应当归功于版权保护制度的不断完善。

B．文化作品离不开版权保护制度，文化的表达与传播都只能以版权的规范功能为前提才能实现。

C．就文化发展而言，版权的经济属性远远大于文化属性，版权保护的目的就是为了获得最大的产业收益。

D．如果文化作品得不到版权保护，将会影响文化产业对国民经济的贡献率。

阅读材料，完成小题。
洪升要求完整，像画龙，要把整条龙画出来，连它的首尾鳞爪都不能忽略。王士禛反对这样求完整，要求精粹，认为神龙见首不见尾，有时只在云中露出一鳞一爪，只要把最精粹的部分写出来就行了，不必求完整。赵执信认为完整和精粹两者不可分，画出来的龙虽然见首不见尾，只有一鳞一爪，我们却可以从这里看到完整的龙。就诗歌说，写出来的精粹的诗是从丰富的生活中提炼出来的，也就是精粹从全体中来。但就诗的本身说，又要求完整。要写一鳞一爪而没有支离破碎之感，且能给人以完整的龙的感觉，这就要求作者的心目中先有一条完整的龙在。作者要是写龙，那么通过一鳞一爪来反映龙的全体是够了；作者倘要写更其广阔的境界，那也可以通过龙的全体来反映，在更其广阔的境界里，龙的全体已经退处于一鳞一爪的地位，写龙的全体正是写一鳞一爪。
洪升“嫉时俗之无章”，恨当时人写诗没有章法，不完整，要求像画龙那样，要画出首尾爪角鳞鬣来。洪升的这个要求，实际上是看到王士禛提倡的神韵派诗的流弊。神韵派诗，像画龙那样只在云中露出一爪一鳞。有的作者生活体验不够，没有看到整个的龙，只写一爪一鳞来掩饰生活的空虚，这样，神韵派诗的流弊就不免空疏。洪升要纠正这种空疏的毛病，主张要把整个龙画出来，不要借一爪一鳞来掩饰。赵执信也不满意神韵派诗的空疏，主张先要有完整的龙，才可写一爪一鳞。
（节选自周振甫《诗词例话》，有删改）
【小题1】请分别概括洪升、王士禛、赵执信在诗歌创作上的主张。
【小题2】本文作者对画龙的看法是什么？请简要分析。
【小题3】洪升与赵执信在纠正神韵派诗流弊的主张上是否矛盾？为什么？

阅读下面的作品，完成下列小题。
魏晋士人自然山水美学观的形成
①魏晋南北朝时期，是最富有艺术精神的一个时代，只有这几百年间是精神上的大解放，人格上思想上的大自由。王羲之等人的字，顾恺之的画，曹植等人的诗文，郦道元的写景文，宗炳的画论，无不是光芒万丈，奠定了后代艺术的根基与趋向。李泽厚在《美的历程》中认为，陆机的《文赋》对创作类别特别是创作心理做了专门描述和探讨，这大概是中国美学史上的头一回。
②魏晋士人思想、文化、艺术活动十分活跃，儒、道、佛、玄诸家争鸣，彼此阐发；文人逃避现实，隐逸山林，自然山水成为回避人事扰攘的崇尚境界。对老庄哲学 “崇尚自然” 的再认识成了名士们寄情山水的思想基础。魏晋士人倾向简约玄澹、超然绝俗的山水美。对魏晋士人来说，山水美的发现是与心灵融合在一起的。他们以解放的、自由的心和天马行空似的逍遥游于山水间，风神潇洒、不滞于物。他们的艺术、诗文、绘画、书法、园林、盆景山石便凝聚了真精神，意趣无穷。
③门阀世族获得了发展庄园经济更好的自然条件，不但有了多样的物质享受，而且被南方富于变化、明丽的自然风景吸引，产生了纵情山水的风尚。这一切使得士大夫们更加追求一种精神的超脱，推动了自然山水美学的发展。山水诗、山水画、山水盆景的风行表现尤为突出。这个时代的美学思想还表现在儒、道、玄、佛等教派的分离与结合、斗争与调和诸现象上，但大致说来，佛教的巨大发展并与艺术相互联系，是这个时代的重大标志。
④魏晋美学思想反映在艺术理论领域中就是积极倡导人的觉醒和自觉。这体现在艺术开始以现实生活的人为主题，刻画世俗生活的方方面面，而从山水诗、山水画、再到山水盆景的演变，则是在创作题材上反映这种自觉。山水画论的提出则进一步为中国盆景山石奠定了实践与理论基础。
⑤传统美学从远古神话、崇拜山石，到商周秦汉的乐山乐水，“美”的思想逐渐发展，美学话题一直伴随着人类文明的历程。物质文明的提高无法代替人类对美学和艺术的探索、需求，美与艺术构成人性的基础，人类在不断地探求中收获着更多的美，碰撞出更多的艺术。此时期文人审美最重要的特征，就是私家园林从汉代的追求宏大一变而为小型。这意味着其内容从粗放到精致的飞跃，也意味着创作方法从写实转向与写意相结合。这个时期也是中国盆景山石史上的一个重要转折阶段。
（选自《中国盆景山石史》）
【小题1】下列对文章内容的概括，正确的一项是

A．魏晋是艺术精神最富有的时代，思想活跃，精神解放，人格自由，奠定了后代艺术的根基与趋向。

B．陆机的《文赋》对创作类别特别是创作心理做了专门描述，这在中国美学史上的是第一次。

C．魏晋时期的名士们寄情山水，回避人事扰攘，这源于他们对“人与自然和谐统一”的再认识。

D．门阀世族使得庄园经济更好的发展，士大夫们在更好的物质享受中产生了纵情山水的风尚。

【小题2】下列对文章内容的理解和分析，不恰当的一项是

A．魏晋时期美学思想的重大标志，主要体现为佛教的巨大发展并与艺术相互联系。

B．魏晋美学思想倡导人的自觉，这一时期艺术创作开始以现实生活的人为主题。

C．伴随着物质文明的发展，“美”的思想也在逐渐发展，人类对美学与艺术的探求是不断的，永恒的。

D．魏晋时期私家园林追求小而精，是因为其内容从粗放转到精致，创作方法从写实转向写意。

【小题3】促成魏晋士人自然山水美学观的形成的因素有哪些？请结合全文简要概括。