阅读下面的文字，完成文后各题

甲：有些人根本比了解文字和思想情感的密切关系，以为更改一两个字不过是要文字顺畅些或漂亮些。其实更动了文字，就同时更动了思想情感，内容和形式是相随而变的。姑举一个人人皆知的实例。韩愈在月夜里听见贾岛吟诗，有“鸟宿池边树，僧推月下门”两句，劝他把“推”字改成“敲”字，这段文字因缘传为千古美谈，于今人要把咬文嚼字的意思说得好听一点，都说“推敲”。古今人也都赞赏“敲”字比“推”字下得好。其实这不仅是文字上的分别，同时也是意境上的分别。“推”固然显得鲁莽一点，但是它表示孤僧步说归寺，门原来是他自己掩的，于今他“推”。他须自掩子推，足见寺里只有他孤零零的一个和尚。在这冷寂的场合，他有兴致出来步月，兴尽而返，独往独来，自在无碍，他也自有一副胸襟气度。“敲”就显得他拘礼些，也就显得寺里有人应门。他仿佛是乘月夜访友，他自己不甘寂寞，那寺里假如不是热闹场合，至少也有一些温暖的人情。比较起来，“敲”的空气没有“推”的那么冷寂。就上句“鸟宿池边树”看来，推“似乎比”敲“要调和些。”推“可以无声，”敲’就不免剥啄有声，惊起了宿鸟，打破了岑寂，也似乎平添了搅扰。所以我很怀疑韩愈的修改是否真如古今所称赏的那么妥当。究竟哪一种意境是贾岛当时在心里玩索而要表现的，只有他自己知道。如果他想到“推”而下“敲”字，或是想到“敲”而下“推”字，我认为那是不可能的事。所以问题不在“推”字和“敲”字哪一个比较恰当，而在哪一种境界是他当时所要说的而且与全诗调和的。在文字上推敲，骨子里实在是在思想感情上“推敲”。

乙：贾岛《题李凝幽居》：“闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。”这几句诗并不好，只是他对作诗非常认真，一个字都不放过，要反复研究，这种精神还是可取的。对于用“敲”字还是用“推”字，韩愈认为“敲”字好。王夫之在《薑斋诗话》里说：“若即景会心，则或推或敲，必居其一；因景因情，自然灵妙，何劳拟议哉！”诗人不是为写景而写景，景物有会于心，可以用来表达情意才写，所谓“即景会心”。究竟是“敲”字还是“推”字合于情意呢？假如诗人已经有了要表达的情意，那么两字中哪个字合于情意，当下就可决定，用不着反复推求。问题是诗人对所要表达的情意不明确，所以决不定。就这首诗来看，敲的该是李凝幽居的门，这个僧可能是作者自指，因作者出家为僧，法名无本。那他在晚上去找李凝，应该敲门，才和幽居相应。从音节上说，敲字也较为响亮。

【小题1】以下论述不符合甲文作者原意的一项是 （    ）

A．用“推”还是用“敲”，不只是文字上的区别，也是意境上的区别。

B．文字上的“推敲”是表象，思想情感上的“推敲”是实质。

C．“推”可以无声，“敲”不免剥啄有声，用“敲”字与上句“鸟宿池边树”更和谐。

D．用“推”表示孤僧步月归寺，用“敲”仿佛是诗中的“僧”乘月夜访友。

【小题2】以下论述符合乙文作者原意的一项是 （    ）

A．贾岛作诗字斟句酌，反复推敲，这种创作态度值得肯定。

B．韩愈认为“敲”才跟题目中《题李凝幽居》中的“幽居”相应，所以“敲”字好。

C．王夫之从“即景会心”的角度进行分析，同意韩愈的观点，认为“敲”字好。

D．就整首诗看，诗中的“僧”就是作者自己，敲的是李凝幽居的门。

【小题3】甲乙两文对“推敲”故事的分析评判有异有同，以下论述符合原文意思的一项是（   ）

A．甲文认为贾岛对他要表现的意境是明确的，但他在“推”“敲”的选择上盲从韩愈；乙文认为贾岛在“推”“敲”两字上举棋不定，是因为他对要表达的诗情诗境也不甚分明。

B．甲文认为用“推”用“敲”各有胜境，只以文字论难辨优劣；乙文看法基本相同，只是着重分析了“敲”字的好处。

C．甲文认为用“推”显得鲁莽，用“敲”显得拘礼，两个字实际上都不好；乙文从几个方面进行分析，认为“敲”字好。

D．从甲乙文转述“推敲”典故的措辞和下文论述看，甲文用“怀疑”二字对韩愈有所讥讽，乙文用“认为”二字对韩愈表示有所推崇。

阅读下面的文字，完成后面题。
汉字听写热背后的文化误区
宋诗婷　沈　硕
谁也想不到“汉字听写”会成为一种综艺节目类型，而且还如此受欢迎。
从这一季收视排行榜来看，除《中国好声音》、《快乐男声》两档王牌选秀节目稳坐收视率头两把交椅外，《汉字英雄》和《中国汉字听写大会》两档汉字听写类节目杀出重围，成为综艺节目时段最大的黑马。
汉字以综艺形式走红，似乎让大家重新发现了方块字所承载的文化内涵。而网友惊叹于参赛学生的识字能力之余，也发现自己提笔忘字到了何种地步。
芫荽、嘧啶、耒耜、颛顼……在两档节目的现场，演播厅变成了语文课堂：台上的中学生轮番执笔，台下观众在小本子、大腿上比比划划。有人忍不住瞄别人一眼，有人更较真儿，掏出手机查字典。
“汉字被认为是中华文明的精髓。《中国汉字听写大会》以大众喜闻乐见的选拔方式，唤醒了国人对民族文化的认同感。”重庆师范大学教授王于飞说。
当然，也有不同的声音。曾获得“当代汉语贡献奖”的学者毛喻原认为：“文字是用来传播信息的，如果一种文字是因为它书写的复杂性而被珍视，那它本身就是落后的。”他曾在《论汉语的险境和诡谬》一文中详细论述了汉语的表意局限和方块字的传播困境。
“汉字叔叔”理查德·西尔斯曾因创建了“汉字与词源”网站而走红网络，尽管对汉字情有独钟，但他依然觉得在互联网和全球化的冲击下，总有一天汉字会被彻底遗忘，就像曾流传3000年的古巴比伦文字一样。
毛喻原和“汉字叔叔”的预言都源于汉语语音和字形的严重隔阂。如今，当我们通过各种拼音输入法在电脑上敲着“ABCD”书写汉字时，方块字成了“转码”，是种需要经过拼音媒介才能抵达的存在。
和大多数对汉字危机忧心忡忡的学者不同，毛喻原为这种借路的文明鼓掌叫好。“我从80年代早期开始使用中英文打字机，英文打字机只有26个字母，小小的键盘，而中文打字机有上千个按键。”毛喻原庆幸有拼音输入法的存在，把汉字的传播从繁复低效中解救出来。
在《汉字英雄》总决赛的赛场上，人气选手“璺字哥”段智程止步在“海晏河清”的“晏”字上。成语中另外三个字给了他极大误导，他给“晏”字加了三点水。“象形文字严重局限了人们的思维。象形文字是重视觉的，拼音文字是重声音的，图像把人的思维局限于形象本身，而声音会引导人去寻找背后的逻辑和所指。”毛喻原觉得，多数人引以为傲的象形文字正是令中国人思辨能力落后于西方的重要原因。
“親不见，愛无心，產不生，廠空空……”曾有网友以解构繁体字的方式来讽刺汉字简化后的文化流失，引起广泛共鸣。毛喻原不以为然：“汉字的真正危机并不是象形文字背后的文化溯源，而是它的传播困境。”“拼音文字因其字形的简单，语言输出的意义和逻辑得到重视，而汉语的字形复杂，我们对汉字本身文化内涵的钻研竟然超越了对它传播效率的追求。”
理查德·西尔斯对汉字追根溯源20多年，他觉得，“繁体字具有表意功”很可能是个伪命题：“象形文字存在于5000年前，2000年前人们用的篆体字还可以看到文字的，规范化的繁体字是几乎看不到象形文字的。”追踪汉字是理查德的爱好和事业，但他也的确认为，拼音文字优于简化字，而简化字优于繁体字：传播的便捷和精准程度才是衡量一种语言是否先进的首要标准。
《汉字英雄》热播时，节目所考察的汉字难易程度尚可接受，到了《中国汉字听写大会》，生僻字一度引发争议：写出“黉桥”、“瘰疬”、“袼褙”这样一辈子用不到几次的字究竟有什么用？
“汉字就像祖母，我爱她，但她总有一天会变老，变没用，然后死掉。”理查德深情地说。
汉字也许不会死掉，至少眼前不会。但显然，汉字的存亡无关书写方式，这些复杂的字形和单薄的语音足以传承厚重的文化才是汉字的未来。
（选自2013年11月《新周刊》第407期，有删改） 
【小题1】为什么“汉字听写”会成为受热捧的综艺节目？（５分）
【小题2】文中说：“毛喻原为这种借路的文明鼓掌叫好。”这里所说的“借路”是什么意思？为什么毛喻原要为之鼓掌叫好？（４分）
【小题3】依据文意，“汉字听写热”背后反映了什么“文化误区”？（６分）

阅读下文，完成第各题。
汉朝承秦制，同样是中央集权、郡县制，但在意识形态上却做了重大调整，由残酷暴烈的焚书坑儒倏忽而变为温文尔雅的独尊儒术。这一变化看似是对前者的反动，实则不过是前者的升级版而已，是一种新型的意识形态统治方式。
焚书坑儒是不让你读书，而独尊儒术是让你只读一种书。不让读书或许会降低人们的抽象思维能力，但是人们还有常识，还保留着基本的事实判断和道德判断能力，即便在道路以目的严酷统治下人们仍然能够有自我意识，仍然知道真假对错善恶美丑，所以，当统治的严酷性超越了人们的生存底线和道德底线之后，揭竿而起便没有什么意外了。
只读一种书，与此大为不同，由于没有了参照，理论无法竞争，道德无法比较，书中的理论被奉为唯一的真理，书中的道德是至高无上的标准。而且儒家巧妙地移孝为忠，把以“孝”为基准的伦理推延至以“忠”为鹄的，舍小我，为大我，精忠报国于是就成了最高的道德规范。那么，国在哪儿呢?在专制体制下，国其实就是一个人或者一伙人的私有物，并非是天下之公，报效国家实则是报效朝廷，报效皇帝。爱国家也即爱朝廷，爱皇帝。愚忠就是这种新型愚民教育的追求目标。失去自我省察能力的人们以爱皇帝为荣，处处为朝廷着想，而且是真心实意地。坑儒升级为尊儒，奴隶降级为奴才。此时，并不是“屁股决定脑袋”，而是意识形态决定脑袋，每个人的大脑里都被嵌入了统治者的芯片。
与独尊儒术并行的政策是罢黜百家。儒家想要永居统一思想的垄断地位，离不开残酷无情的法家来支撑，“儒表法里”的统治格局就此逐渐形成。检阅历史，我们不难发现在一些朝代往往以“文字狱”等形式对那些具有异端思想的知识分子进行无情的打击，直至肉体消灭。尊儒辅以坑儒，这样，越过主流意识形态，敢于独立思考就成了一件极端危险的事，大智大勇、旁逸横出的公共知识分子难觅踪迹。一边尊儒，一边坑儒，文功武治，相得益彰，统治的技术愈益娴熟。
把儒家经典作为考试的唯一内容，把儒家教义作为考评的唯一标准，升官进爵无需考虑民众的意愿，学而优则仕，背诵经书即可。科举制使平民阶层具有了平等的上升通道，有助于消解阶层固化。但与其说它是一种优化社会结构的政策，倒不如说它是一种加强意识形态统治的制度更准确些。正是在这种“推拉”效应下，儒家教义弥漫于整个社会，统治技术臻于至境。
儒家垄断了真理，也就终结了真理。既然被奉为真理甚至是信仰，那就不能怀疑它，既然不能怀疑，那就意味着放弃了思考。罢黜百家之后，整个民族创新能力逐渐萎缩，思想文化全面停滞。
(选自彭大鹏的《坑儒与尊儒》，有删节)
【小题1】文中说，“尊儒是一种新型的意识形态统治方式”，下列选项中不能体现其“新”的一项是

A．焚书坑儒是不让你读书，而独尊儒术是让你只读儒家经典。

B．尊儒使人们没有了参照，理论和道德都是唯一的，人们失去了基本的事实判断和道德判断能力。

C．精忠报国是儒家最高的道德规范，在报国的名义之下，尊儒追求的目标其实是爱朝廷，爱皇帝。

D．汉朝在意识形态统治上采取尊儒举措，其最终目的是加强和巩固统治阶级的政权。

【小题2】根据原文信息，下列选项中不符合原文意思的一项是

A．汉朝在意识形态统治方式上与秦朝有很大不同，但在政权体制方面与秦朝无本质差别。

B．尊儒使民众辨别不出真假对错善恶美丑，从这个意义上说，尊儒之祸甚于坑儒。

C．儒家想要永居统一思想的垄断地位，就需要法家支撑，用“文字狱”的形式打击有异端思想的知识分子。

D．利用法家手段对异端无情打击，利用科举制对平民有意拉拢，是统治阶级推行儒家思想的两大方式。

【小题3】怎样才能激活整个民族的创新能力? 请结合文本谈谈你的看法。(5分)

阅读下面的文字，完成小题。

回归经典阅读

曹文轩

我们应当将阅读看成是一种宗教，一种超越任何宗教的一个宗教，把阅读看作是一个宗教行为。一个正当的、有效的阅读应当将对经典的阅读看作是整个阅读过程中的核心部分。人民教育出版社联合几家出版社共同推出的“语文新课标必读丛书”，一共是六十种，乍一听是否觉得这么多的书对于孩子来说是不是太沉重了，可是我们如果把它反过来问一下，一个孩子，他念了三年初中，又念了三年高中，这六年的时间里边，看上六十本书，每年才十本，每个月才不到一本，还多吗？多看这六十本书与加重他们的负担，是毫无关系的。因为这些书仅仅是供他们阅读，而并不是作为课程被要求的，这种情况下的阅读其实是在缓解学习的紧张。

何谓经典？在阅读中，所谓的经典就是那样一种东西，是至高无上的。这里的阅读是一种仰视，就是事情到这里为止不能再过去了，就像来到一座高山下面。经典肯定是与时间有关系的，对于现在的东西，它可能成为经典。经典的作品肯定是能说出一些东西来的，不是不能把握的，比如说它的艺术性，比如说它反映的那个问题代表了人类存在的基本状态等等。

对时尚文字的阅读是必要的，但一个人倘若将时尚文字作为阅读的全部，那么这种阅读注定是一种低质量的阅读。而事实是现在的阅读不论是成人的，还是孩子的阅读，往往为时尚的文字所包围，使他们无法接受经典，特别是孩子。这个现实是应当被我们关注的。

大家都知道，今天的社会是一个以享乐主义为主流思想的社会。大家看看今天为孩子所制造的文字，大部分是缺少经典的许多宝贵的品质的——它的忧郁感、它的悲悯、它的雅致、它的美感、它的圣洁、它的庄重和意境等等。大家去看看现在的少年儿童读物里边，经典的品质都是很少的，或者说是不具备的。而这些文字往往都流于毫无意义的嬉笑与一味的喧嚣和热闹，因为这个社会、这个时代是以享乐主义为主流思想的。

许多人认为儿童文学是给孩子带来快乐的文学，这个定义应该修改为：儿童文学是给孩子带来快感的文学。而这个快感包括悲剧性快感。你看安徒生的童话有几个是让你快乐的？不是！它是让你悲哀的，让你忧伤的，让你意识到这个世界存在的人的那种苦难，甚至说是巨大的苦难。一些人给孩子制造的那种快乐叫“傻乐”。一个小孩如果长期在傻笑中长大，那么长大了他不是个白痴，也是个准白痴。但是这个观念我们现在几乎是无法纠正的。一个以经典阅读为基础的阅读，才可能是一个理想的阅读。一个孩子如果不能使他回到经典性的文字，而长期沉落于这些轻飘的、快乐的、没有忧伤的文字，这种阅读在建构孩子的精神世界和培养孩子优良的心理素质方面，它会起到一个怎么样的作用？

一个孩子理想的阅读应该从这个地方开始。

（摘自《阅读是一种宗教》，有删改）

【小题1】下列关于“经典阅读”的表述，不符合原文意思的一项是（  ）

A．经典阅读应被看成是超越任何宗教的一个宗教，应当被看作是整个阅读过程中的核心部分，因为这样的阅读是正当的、有效的阅读。

B．经典阅读只是把经典作品提供给学生阅读，而不是把这些作品作为课程来要求学生，因而不仅不会加重学生负担，反而会缓解学习的紧张。

C．经典阅读是对那种至高无上的作品的一种仰视，它可以帮助人们把握一些东西，如经典的艺术性，经典反映的问题代表了人类存在的基本状态等等。

D．经典阅读并不排斥对时尚文字的阅读，但如果我们把时尚文字作为阅读的全部，那么阅读就是低质量的，就会妨碍人们接受经典。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．今天的社会以享乐主义为主流思想，为孩子们制造的文字大部分缺乏诸如忧郁感、悲悯、雅致、美感、圣洁、庄重和意境等宝贵的品质。

B．现在的阅读往往为时尚的文字所包围，而这些文字往往又流于毫无意义的嬉笑与一味的喧嚣和热闹，缺少经典的品质，不利于孩子的成长。

C．儿童文学应该给孩子们带来快感，包括悲剧性快感，而不是给他们带来快乐，安徒生的童话没有几个是让人快乐的就证明了这一点。

D．悲剧性的经典作品可以让人意识到这个世界存在的人的苦难，而现实的那些时尚文字往往在给孩子制造“傻乐”，这种“傻乐”不利于培养孩子优良的心理素质。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．经典作品就像一座高山，阅读经典就像是仰视高山。经典的东西一定经得起时间的考验，随着时间的迁移，现在的东西也可能成为经典。

B．时尚文字的泛滥是与以享乐主义为主流思想的社会密切相关的，对时尚文字的过多阅读，容易使孩子们缺少经典所具有的许多宝贵的品质。

C．现实是许多人过多地追求文学应该给孩子带来快乐，却忘了也应该给孩子带去悲剧性的快感，但这个观念我们现在却几乎无法纠正。

D．从全文看，作者认为，一个孩子理想的阅读应该从能够给孩子带来快乐、忧伤，甚至苦难的文字开始，来构建孩子健康的精神世界和培养孩子优良的心理素质。

阅读下而的文字，完成小题。
“中庸”思想一个非常重要的内容就是“和”。“和”不是简单的折中、调和，而是事物的各个部分、各个方面都能适度，达到一种和谐与统一。
以此观中国传统绘画，“和”的思想在其中的印迹俯拾皆是。从笔法看，有藏锋、露锋、中锋、侧锋。一幅画全用藏锋、中锋，则画面呆板；若全用露锋、侧锋，则不够含蓄。从线条看，过细过圆，则柔弱无骨；过粗过重，则显压抑。从用墨看，有浓、淡、干、湿。过浓画面沉闷，过淡画面苍白，过干则失气韵，过湿则失刚劲。因此，作画时要藏锋、露锋、中锋、侧锋并用，线条要刚柔并济、时轻时重，墨色要浓淡相间、干湿互补。当然，所有这些对立要素并非各占一半，而是运用适度。这便是“和”，是一种互补的和谐。
在造型和构图方面，中国传统绘画也处处讲求“和”，讲求“和而不同”。画树，不能画出完全平行的枝；画山石，要大小相间；画鸟，常是一栖一飞，或一只闭嘴一只鸣叫；画人物则要求有动有静，衣纹不能完全平行。中国传统绘画在构图方面十分讲究，奇正、开合、主次、虚实都是一些基本要求。要求布局严整，但不是要求画得四平八稳，而是奇中求正，险中见稳。讲究对称开合就体现了对称，但不能把相对的两部分画得一模一样。注重主次，主要对象细细刻画或放在突出位置，陪衬对象寥寥数笔一带而过，虚实更是中国传统绘画的一大特色。天空常常不染色，只是一片空白，远山也是似有似无。虚实对照，既突出了主要对象，又给人留下了广阔的想象空间。画面上一叶扁舟，不画水波纹，你会想到这是一个风平浪静的湖；山上悬瀑，下面是一片空白，你会想象到山脚的清溪。
中国传统绘画正是通过这些对立要素和对立概念的互补而达到的和谐，才具有了一种韵味独特的形式美。
中国古代很早就形成了一种整体观念。这种整体观念既是一种哲学思想，也是一种思维方式。它对中国传统绘画产生了重要的影响。虽然在中国传统绘画中有线条、水墨、造型、构图的种种对立要素和各种要求，但在一幅画中只要运用其中一部分要素，满足某些要求从而达到某一种统一的效果，即显现出独特的风格。例如，有的画偏重于精细，有的画偏重于简约，有的雄浑，有的清奇，有的恬静，有的飘逸。为表现某种风格或特点，画家在笔墨运用、造型构图上就有所侧重。画家们常常采用夸张手法，以突出其特色，与这种特色不协调的东西就大胆舍弃。为了追求这种统一性，画家常对次要的、细小的情节省略或简单概括。我们有时看到一幅画的细节似乎很粗糙、很随意，可是当观看整幅画时，立时感受到它的确气韵不凡。这正是中国传统绘画所追求的整体美。
和谐与统一在中国传统绘画中是有机结合的。只有和谐，才能真正达到统一；而统一也不是毫无差别、毫无变化的同一，而是建立在和谐基础上的统一。中国传统绘画由于融入了和谐与统一的哲学思想，因此它不仅有很高的艺术价值，同时也具有了深刻的思想内涵。：
（节选自颜锋《中国绘画传统与人文精神初探》有删改）
【小题1】下列对本文主旨的概述，正确的一项是

A．从传统绘画的笔墨运用和造型构图上，可以看到“和”的思想在中国传统绘画中的印迹俯拾皆是。

B．中国传统绘画融入了和谐与统一的哲学思想，具有韵味独特的形式美和气韵不凡的整体美。

C．“统一”的观念常常支配着中国传统画家的创作，这种观念既是一种哲学思想，也是一种思维方式。

D．如同“和”不是完全的同一，中国传统绘画中的“统一”也不是毫无变化的同一，而是建立在和谐基础上的统一。

【小题2】下列对于中国传统绘画中“和”的理解，不正确的一项是

A．“和”并不是简单的折中、调和；而是通过绘画技法中的一些对立要素和对立概念的互补而达到的和谐。

B．在绘画的笔法、线条、用墨上，对其中要素的均等运用，无不体现出中国传统绘画中的“和”的思想。

C．画山石大小相间，画鸟一栖一飞，画人物有动有静，这都是中国传统绘画在造型方面的“和”的表现。

D．讲究布局，讲究对称，注重主次衬托，重视虚实对照，这些都是中国传统绘画在构图方面的“和”的表现。

【小题3】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．虽然中国传统绘画在构图上讲求“和”，但布局上并不要求画得四平八稳，对称上也不能把相对的两部分画得完全一样。

B．作画时，画一叶扁舟，而不画水波纹；画山上悬瀑，下面是一片空白。这种虚实对照的特点，给人留下了广阔的想象空间。

C．为追求统一性，突出自己画作的特色，画家们就将某些次要的、细小的情节，以及与风格或特色不协调的东西舍弃省略掉。

D．为显现某种独特风格，中国画家在一幅画中选用笔墨运用的种种对立要素时，会有所侧重，甚至只运用其中的一部分。