阅读下面论述文，完成后面题目。
现在书该怎么读？
金克木
①现在人读书有个问题：书越来越多，到底该怎么读？
②汉朝人东方朔吹嘘他“三冬，文史足用”。唐朝人杜甫自说“读书破万卷”。宋朝以后的人就不大敢吹大气了。因为印刷术普及，谁也不敢说书读全了。于是分出“正经书”和“闲书”，“正经书”中又限制为经、史，甚至只有“九经、三史”要读，其他书可多可少了。
③现在该怎么读书？有些读书其实称不上是读书。手不释卷的人也许手中是武侠和侦探小说或者试题答案，嚷没工夫读书的人说不定并不是急于读书。我们读书不但要读中国书，还要读外国书，还有杂志、报纸。光读基本书也不行：数量少了，质量高了，又难懂，读不快，而且只是打基础不行，还得盖楼房。怎么办？就说中国古书吧，等古籍整理出来不知何年何月，印出来的只怕会越多而不是越少，因为许多珍贵古籍和抄本都会印出来。而且古书要加上标点注释和序跋之类，原来很薄的一本书会变成一本厚书。古书整体并没有死亡，现在还在生长。好像数量有限度，其实不然。《易经》、《老子》从汉墓里挖出了不同本子。《红楼梦》从外国弄回来又一个抄本。难保不再出现殷墟、敦煌、吐鲁番之类。也许理科的情况好些，都已经现代化进了新书里了；可是新书却多得惊人，只怕比文科的还生长得快。只管自己研究的题目，其他书全不看，当然也可以，不过作为一个社会活动中的人若总是好像“套中人”，不无遗憾吧？
④如何在书海之中航行呢？我觉得最好学会给书“看相”，最好还能兼有图书馆员和报馆编辑的本领。其实这三样也只是一种本领，用古话说就是“望气术”。古人常说“夜观天象”，或则说望见什么地方有什么“剑气”，什么人有什么“才气”，之类，虽说是迷信，但也有个道理，就是一望而见其整体，发现整体的特点。用外国话说，也许可以算是1890年奥国哲学家艾伦费尔斯（Ehrenfels）首先提出来，后来又为一些心理学家接受并发展的“格式塔”（Gestalt完形）吧？
⑤从前“看相”的人常说人有一种“格局”。这和看“风水”类似。王充《论衡》有《骨相》篇，可见很古就有。这些迷信说法和人类学、地理学正像炼丹术和化学、占星术和天文学一样，有巫术和科学的根本区别，却又不是毫无联系，一无是处。不论是人还是地，确实有一种“格局”。从前在图书馆工作的人没有电子计算机等工具，甚至书目还是书本式，没有变成一张张分立的卡片。书是放在架上，一眼望去可以看见很多书。因此不大不小的图书馆中的人能像藏书家那样会“望气”，一见纸墨、版型、字体便知版本新旧。不但能望出书的形式，还能望出书的性质，一直能望到书的价值高低。这在从前是熟能生巧之故。编书目的，看守书库查找书的，管借书、还书的，都可能自己学得到，却不是每人都必然学得到。对书和对人有点相似，有人会认人，有人不会。
⑥若能“望气”而知书的“格局”，会看书的“相”，又能见书即知在哪一类中、哪一架格上，还具有一望而能迅速判断其“新闻价值”的能力，那就可以有“略览群书”的本领。因而也就可以“博览群书”。据说诸葛亮读书是“但观大略”，不知是不是这样。
⑦其实以上说的这种“格式塔”知觉在婴儿时期就开始了。人人都有这种本领，不过很少人注意自己去锻炼并发展。要练这种“略览”又“博览”的“望气”工夫比学武术和气功还难。另外还有个补救办法是把人代替书，在人多的地方练习观察人。书和人是大有相似之处的。学学给人作新式“看相”，比较比较，为的是把人当作书读。这对人无害，于己有益。“一法通，百法通”。
【小题1】下列对本文的理解和分析，不正确的一项是：（   ）（3分）
A 文章认为，“书到底该怎么读”的问题古已有之，把书分为“正经书”和“闲书”、规定要读经读史，可以看做古人应对这个问题的方法。
B 作者认为，如果一个人“只管自己研究的题目，其它书全不看”，那么阅读视野就会显得过于狭窄，给人留下“套中人”的印象。
C 作者认为，“看相”和“风水”这些迷信说法和人类学、地理学相比，当然存在着巫术和科学的根本性区别，但也不是一无是处。
D 文章认为，在图书馆工作的人和藏书家都具备“略览群书”的本领，能从纸墨、版型、字体推知版本新旧，从而判断出一本书的价值。
【小题2】根据文意，下列说法正确的一项是：（   ）（3分）
A 作者说“只是打基础不行，还得盖楼房”，由此推知，作者主张不光要读自己喜欢的书，还要读其它不喜欢的书。
B 作者所说的“看相”、“望气”，重点是说要一眼看透书的深层价值。
C 现在是信息化时代，各种信息资源都可以快速索取，所以作者提倡的“略览群书”的主张已经过时。
D 每个人天生都有一种“一眼查看事物整体特点”的能力，并且这种能力可用于提高读书的效率。
【小题3】关于该读什么样的书，文中隐含着作者哪些观点？请分条概括。（4分）
【小题4】作者认为现在书该怎么读？本文谈怎样读书却以“读”人作结，你是如何理解的？（4分）

阅读下面的文字，完成文后各题。
好莱鸡著名导演克里斯托弗．诺兰执导的科幻电影《星际穿越》，在全世界上映后迅速成为一部“现象级”电影，引发了人们探讨科幻电影乃至理论物理学的热潮。美国加州理工学院的天体物理学家肖恩•卡罗尔说，《星际穿越》上映后，就连在扑克牌桌旁边玩牌的陌生人都会过去找他询问有关虫洞和相对论的问题。观众 对于其中涉及的有关物理学的疑问显然远选超过了对电影自身剧情的关注，这并不奇怪，因为这可能算得上是世界上第一部基本忠实地展现宇宙中各种奇妙的天体现象的电影，想要理解这部电影需要大量的物理学知识。
与好莱坞经常塑造出各种各样的超级英雄不同，在《星际穿越》中，最后是几位理论物理学家抵救了全人类。其实，电影中运用的主要的情节与场景，例如地球上发生了无法挽救的灾难而人类必须移民外星，驾驶飞船穿越虫洞、进入黑洞、探索地外行星，以及在极端情况下人性的改变 这些桥段在之前的很多科幻电影中早都被运用过多次，那么，究竟是什么因素使得《星际穿越》成为一部让所有人都开始讨论理论物理的电影呢？这就必须提到为这部电影设置物理学背景、使电影中几乎所有场景都有物理学的支持、使情节合乎科学原理的人——加州理工学院的著名天体物理学家基普．索恩。
科幻作品中常有“软科幻”和“硬科幻”之分，“软科幻”通常涉及的科学理 论比较少，只是需要设置一个幻想的场景即可，而“硬科幻”则更需要有实在的科学理论作为支撑，并且让科学理论在故事情节发展过程中起到重要作用。从这个角度说，《星际穿越》因为有了来自各个领域专家的支持，硬到不能再硬。据理论物 理学家约翰•普雷斯基回忆，索恩为了设置电影中的科学场景，在加州理工学院召集过一些科学家进行研讨，与会者包括物理学家、太空生物学家、行星学家和心理学家。正因为有如此多的科学家的参与，才让《星际穿越》在物理学的约束之下不 仅视觉效果惊人，描述宇宙中各种极端罕见的场景也更为准确。
“黑洞”“虫洞”等物理学名词早已被大众熟知，并且进入了流行文化，《星 际穿越》利用电影手法，希望尽量真实地展现这些场景。因此，电影中既包含了切 实的科学发现和成熟的科学理论，也有基于目前理论所做的合理猜想和推测。《星 球大战》《阿凡达》等科幻电影，即使抽取出其中的科幻内容，仍然可以形成独立的、完整的故事；与此不同的是，导演诺兰希望《星际穿越》的故事可以自然地从 科学理论中浮现出来，这使《星际穿越》完全无法与宇宙学理论和各种天体分隔开。为此，索恩还特地写了一本书《〈星际穿越〉中的科学》，讲述电影中的各种场景 以及其中涉及的科学原理。
（节选《三联生活周刊》，有删改）
【小题1】下列有关《星际穿越》成为“现象级”电影的表述，不正确的一项是（  ）

A．诺兰执导的《星际穿越》可能算得上是世界J：第一部基本忠实地展现宇宙中各种奇妙的天体现象的电影。

B．人们发现，观众对于《星际穿越》中涉友的有关物理学的疑问已经远远超过了 对电影剧情本身的关注。

C．《星际穿越》引发了一场观影热潮，人们开始探讨科幻电影，为了能够理解这部电影，人们甚至专门去学习理论物理学。

D．《虽际穿越》这部电影上映后，就连在扑克牌桌旁边玩牌的人都开始向有关专家请教虫洞和相对论的问题。

【小题2】下列有关原文内容的理解，、符合原文意思的一项是（  ）

A．《星际穿越》上映掀起的热潮，使得“黑洞” “虫洞，，等物理学名词进入了流行文化，进而被大众熟知。

B．科幻电影可以分为“软科幻”和“硬科幻”，其中科幻场景在故事情节发展过程中起到重要作用的即为“硬科幻”。

C．《星际穿越》既包含了切实的科学发现和成熟的科学理论，也有基于剧情需要 所做的大胆猜想和推测。

D．《星际穿越》中拯救全人类的是儿位理论物理学家，而非好莱坞电影中经常塑造的各种各样的超级英雄。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．《星际穿越》中“移民外觅，驾驶飞船穿越虫洞、探索地外行虽”等桥段，观众在之前的科幻电影中早已见过，并无太多新奇之处。

B．《星际穿越》视觉效果惊人，描述宇宙中各种极端罕见的场景更为准确，这与诸多科学家的共同努力密不可分。

C．有了著名天体物理学家基普•索恩撰写的《〈星际穿越〉中的科学》作为支撑，使《虽际穿越》这部电影蕴含大量科学理论成为可能。

D．相对于《星际穿越》而言，《员球大战》《阿凡达》等影片涉及科学理论较少，即使脱离科幻内容仍可形成独立完整的故事。

阅读下面的文字，完成后面题。
2012年8月23日是 “七夕”。各大媒体给予了相当的关注,商家也借此推出种种“情侣消费”,回归传统的热潮似乎在传统节日上找到了“灵魂附体”的感觉,人们也似乎感到了传统复苏的力量。然而,这是否就意味着传统文化的兴盛?事情恐怕不是那么简单。
人们对传统节日的重视，是近年来“传统文化热”的一个表现。和读经、穿汉服、讲国学、祭祖先等行为一样，过传统节日所涉及的核心问题，就是如何在现代社会中保存、延续和弘扬传统文化。尤其在全球化浪潮冲击之下，“我们是谁”的困惑越来越多，而答案的寻找离不开回归传统。虽然，在近代以来的整个现代化进程中，传统文化命运多舛——既被当作封建社会的“余孽”而遭排斥，也被认作旧时代的“象征”而受清算。但是，传统文化作为人们确立自我定位和民族认同的资源，它的生命力和影响力并不会轻易消散。因而，当下对传统节日的倡导，重点不在于恢复一些旧有的仪式，而在于发现其中蕴涵的价值观念、道德情操和审美情趣等可以塑造思维、行为模式和确定身份的“基因”。正如人们所言，通过具体的传统文化形式去宣扬其内在精神，这是文化上的自信和自觉。
文化自信和文化自觉都内含有一种尊重传统文化的心态。这不仅意味着人们对传统文化应有较好的认知和理解，而且必须承担起一定的责任。然而，现实中很多人把对某些具体文化形式的粗俗模仿当作尊重，甚至以尊重为名行谋利之实，破坏性极大。这几年，我们可以发现这样一种怪象:一方面，一些地方或是大兴祭祀活动，或是争夺历史文化名人、神话传说的“产权”，传统文化热得“一塌糊涂”;另一方面，历史文化遗产却频遭破坏，悲剧一次次上演。一边是煞有其事的“保护”，一边是毫无顾忌的破坏，传统文化在利益图谋和责任缺失的夹击下，处境并不令人乐观。此外，传统文化热带来的商机也可能使文化活动变成商业秀，成为商家包装的“文化快餐”，非但不能起到滋养的作用，反而坏了人们的胃口。因而，传统文化由冷到热，固然有可喜之处，但里面的陷阱也着实不少。如果没有纯正的尊重和弘扬传统文化的态度，结果可能适得其反。
通过“七夕”之类传统文化的表现形式，转化历史文化传统，使之适合于现代人的生活方式，这是传承传统文化的必要途径。这个过程不是一味呼吁回归传统或者抵御外来影响就能实现的，而恰恰是考验人们智慧和耐心的地方。
【小题1】下列对“灵魂附体”一词的理解，最准确的一项是

A．回归传统的热潮在传统节日上找到了传统复苏的力量，通过具体的传统文化形式去宣扬其内在精神。

B．发现了传统文化中蕴涵的价值观念、道德情操和审美情趣等可以塑造思维、行为模式和确定身份的“基因”。

C．和读经、穿汉服、讲国学、祭祖先等行为一样，实现了在现代社会中保存、延续和弘扬传统文化。

D．通过“七夕”之类传统文化的表现形式，转化历史文化传统，使之适合于现代人的生活方式。

【小题2】（小题2）下列表述属于“文化自信和文化自觉”的一项是

A．很多人把对某些具体文化形式的粗俗模仿当作尊重，甚至以尊重为名行谋利之实，破坏性极大。

B．一些地方或是大兴祭祀活动，或是争夺历史文化名人、神话传说的“产权”，传统文化热得“一塌糊涂”。

C．应有尊重传统文化的心态。人们对传统文化不仅应有较好的认知和理解，还必须承担起一定的责任。

D．传统文化可图谋利益，传统文化热带来的商机使文化活动变成商业秀，成为商家包装的“文化快餐”。

【小题3】（小题3）根据原文的信息，下列推断正确的一项是

A．中国民间传统节日“七夕”，在媒体的热情关注和商家推动下形成回归传统的热潮，这意味着传统文化的兴盛。

B．某历史文化遗址，如果被开发作为旅游点，给商家带来了利益，也使该遗址广为人知，不一定是尊重传统文化。

C．我们今天有不少地方的女性以穿旗袍为时尚，许多酒店装修得古香古色，这说明我们发现了传统文化的价值。

D．今天我们倡导过传统节日，兴起读经、穿汉服、讲国学、祭祖先等行为，都必须严格按古代的原有模式来做。

阅读下面的文字，完成下面各题。
“虚下”从元刊杂剧即开始使用，顾学颉、王学奇《元曲释词》解释说：虚下，元剧术语，意谓在这出戏里某演员暂时无戏退到左边入口处，旋即上来，表示他已离开刚才演出的现场，又到了另一场合，故不是真的下场，因称“虚下”。齐森华等主编的《中国曲学大辞“虚下”与杂剧、传奇表演形态的演进典》“虚下”条、蓝凡的《传统戏曲的“虚下”表演》一文，也大同小异。
从元刊杂剧到清初的传奇，“虚下”这一术语经过数百年的使用，不仅越来越普遍，而且越来越注意关目的合理性，它所提示的演出形态也越来越戏剧化了。只是，戏剧术语与演出形态之间毕竟不可能完全划等号。即便是再当行的舞台演出本，由于作家写作个性与书写习惯的不同，戏班演出情况的千差万别以及剧本刊刻时的遗漏或疏忽等原因，不少在当时应当使用“虚下”的地方，有的缺乏提示，有的用“闪下”或“暗下”等其他术语提示，还有的直接用“下”提示，或令粗心的读者以为演员真的下场了。
明万历以后，“虚下”与剧情的密切结合使其本身成为关目的一部分，同时由于这一术语的普遍使用，使其正在向一种表演程式过渡，或可称其为“准程式”或“亚程式”，其特征就是提示用语的不太固定和表演形态的不尽相同。然而，无论使用“虚下”还是“作出介”、“躲科”、“避介”等，它们所提示的舞台效果一般都具有较强的戏剧性。
从金、元至清初，中国戏曲缓慢地走过了从“曲本位”向“剧本位”的发展历程。金、元杂剧从讲唱诸宫调脱胎而来，一人主唱的“曲本位”体制决定了它必然尽可能避免演员尤其是主唱演员在同一套曲子中下场；为了给后上场的演员腾出表演空间，“虚下”的表演形态及其术语被创造出来。这时的“虚下”，只考虑场面调度而与情节无关。到明中叶之前，“虚下”的内涵有所扩大，兼顾场面和情节的情况时有发生。而整体上从重场面向重情节倾斜的历史拐点发生在明代万历时期，最初运用于杂剧的这一术语也在传奇中被普遍使用并且反过来影响到杂剧。
晚明以来，“虚下”及其相关词语所提示的舞台动作的普遍化，体现了舞台表演复杂化和程式化的统一。与此同时，自觉重视剧情关目的合理化、脚色行当的细化、人物形象类型化与性格化的统一、曲词的去典雅化等也势不可挡地蓬勃涌现，接着便出现了中国戏剧史上第一部成体系的戏剧理论著作《闲情偶寄》。作为世界戏剧的一部分，中国戏曲在没有外来文化影响的相对封闭的环境下，终于迈开了戏剧化的重要一步。而在这一历史进程中，剧本中的“虚下”提示及其表演形态虽不是绝对标准，但却是评价传统戏曲戏剧化进程的一个重要标志。
（摘编自康保成《“虚下”与杂剧、传奇表演形态的演进》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．明万历以后在剧情有需要使用虚假下场的剧本经常使用“虚下”、“闪下”或“下”等术语来提示演员。

B．虚下”、 “躲科”、“避介”等剧本提示用语虽然不太固定，但所提示的舞台效果往往具有较强的戏剧性。

C．“虚下”是一元剧术语，从元刊杂剧开始使用到明中叶之前，其内涵一直以来都没有发生变化。

D．“虚下”提示及其表演形态是评价中国戏曲从“曲本位”向“剧本位”发展这一戏剧化进程的重要标志。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．作家写作个性与书写习惯、戏班演出情况等因素是戏剧术语与演出形态之间不能划完全的等号的主要原因。

B．“虚下”这一术语虽得到普遍使用却只能称为“准程式”是因为提示用语的不太固定和表演形态的不尽相同。

C．“虚下”的表演形态及其术语是脱胎于讲唱诸宫调的金、元杂剧为了保证一人主唱的“曲本位”体制而创造的。

D．从“曲本位”向“剧本位”缓慢发展的中国戏曲整体上由重场面向重情节倾斜的历史拐点发生在明万历年间。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．金、元杂剧为了给在同一套曲子中后上场的演员腾出表演空间不得不让负责主唱的演员暂时下场。

B．“虚下”这一术语在戏剧中的使用随着时间的推移越来越注意关目的合理性及所提示演出形态的戏剧化。

C．戏剧理论著作《闲情偶寄》的问世标志着作为世界戏剧一部分的中国戏曲终于开始走向了戏剧化。

D．不够注意剧情关目的合理化、曲词过于典雅以及其它多种因素影响着中国戏曲的戏剧化进程。

阅读下面的文字，完成下列下列小各题。

观众为何吐槽文学改编影视作品

文学作品向来是影视创作的重要灵感源泉。近期荧屏银幕上，改编作品数见不鲜，根据诺贝尔文学奖获得者莫言的作品改编的电视剧《红高粱》热播，根据热门青春文学《匆匆那年》改编的电影也已上映。然而在叫好背后，吐槽之声也不绝于耳，不少原著粉丝抱怨这些影视改编“毁了原著”。而知名小说《三体》即将被拍成电影的消息传出后，读者的此类情绪更是爆发到极点，以至于该剧的制片人无奈地说：“《三体》要毁也得毁在中国人手上。”

那么，为何满意的读者比满意的观众多？改编影视作品是否就是“毁原著”利器？依笔者看，观众纷纷吐槽文学改编的影视作品，不仅和两种艺术形式自身特点不同有关，也与当下文学改编影视作品泛滥的风气有关。

我们常说，一千个人眼中有一千个哈姆莱特。文学作品的文字、人物和故事情节在不同的读者眼中有不同的意义，在投入大量时间和精力阅读后，每个读者都对作品有个人性的体会，都可以根据作品构建出一个带有个人色彩的空间。面对影视作品时，大部分观众更看重影视作品在有限时间内呈现的故事情节和画面，不会去在意影视艺术本身的剪辑、配乐等技巧。但相较于美国大片营造的精彩画面，中国根据文学作品改编的影视作品常简单地选择展现故事情节。

然而，和原著丰富而又个性化的内容相比，影视作品只能在有限时间内展现导演或编剧想要截取的内容，更不用说这些内容还要经过编剧的重构、演员的诠释，实现从文学艺术到影视艺术的转变。若观众捧着原著对比影视作品来看内容、看情节，发出抱怨之声也便不奇怪了。

这个结论并不是对眼下文学改编影视作品的维护。抛开情节不谈，作为影视艺术，目前很多作品还没有探索到好的艺术表达方式，艺术品位也常常谈不上，因为影视作品总是要和市场挂钩，难免随市场而动，迎合流行。更值得忧虑的是，当下影视行业正处于“剧本荒”的时代，原创剧本少之又少。所以优秀的文学作品一经推出影视公司便立即出面抢购，“趁热打铁”赶市场推出相应的改编作品，编剧、导演和演员都成了影视制作流水线上的工具。如此，作品免不了会粗制滥造，“毁原著”也是意料之中。

优秀的文学作品是影视作品的灵感，优秀的影视作品更会实现对原著的推广。想要拍出好的作品，可以如张艺谋一样聪明地选择《陆犯焉识》中的一个章节，也可以如魏德圣一样，十二年磨一剑推出《赛德克•巴莱》 。看到原著火了，影视剧不能以着急上马的心态强求改编，对原著情节贪大求全，否则观众吐槽改编作品的现象还将一直存在。

（选自《中園文化报》有删改）

【小题1】下列关于观众吐槽文学改编影视作品的原因的表述，不正确的一项是

A．影视作品和文学作品是两种不同的艺术形式，有着各自的艺术特点，并且当下文学作品改编影视作品的风气泛滥。

B．一千个人眼中有一千个哈姆莱特，每个读者都可以根据文学作品构建一 个带有自我意识的空间，而改编影视作品难免与之有出入。

C．与美国大片相比，中国的改编影视作品常常只是简单地展现故事情节，而不注重影视作品的剪辑、配乐等技巧。

D．改编的影视作品展现的只是编剧或导演想要表现的内容，并且这些还经过了编剧的重构和演员的诠释，经历了艺术形式的转变。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是

A．电视剧《红高梁》和电影《匆匆那年》都是根据文学作品改编的影视作品，热播的同时也受到了观众的批评。

B．导演想要拍出好作品，就要像张艺谋、魏德圣一样，要么选择文学作品中的一个章节进行拍摄，要么长时间筹备拍摄。

C．影视剧翻拍文学作品不能总是抱着“趁热打铁”的心态，也不能对原著情节贪大求全，否则吐槽现象就不会消失。

D．文学作品一向是影视作品的重要灵感，而优秀的影视作品往往也能实现对原著的推广，二者能够相互促进。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．如果观众捧着原著去看影视作品，总是去对比故事情节上的不同，那么抱怨总是不可避免的，因为毕竟文学艺术到影视艺术有所转变。

B．目前，中国的影视艺术没有好的艺术表达方式，并且艺术品位也不太好，它们常常跟随市场而动，迎合市场流行。

C．当前一有优秀文学作品出现，影视公司便纷纷抢购，以致出现文学改编影视作品泛滥的现象，这与影视行业自身“剧本荒”有关。

D．影视行业中急功近利的文学改编热，让一些编剧、导演、演员沦为影视 制作流水线上的工具，所以改编影视作品免不了粗制滥造。