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从脸谱说起

叶秀山

脸谱在京剧艺术中不可或缺，实在是我国艺术家对世界艺术作出的特殊贡献。不过，以前也常听批评家在贬义上使用这个词，说人物没有个性，有公式化、概念化的毛病，则斥之曰“脸谱化”。

其实，脸谱与概念、公式是完全不同的。概念、公式是抽象的，但脸谱却不能归结尾抽象。我想，批评脸谱公式化、概念化的，其中有一点未曾深察的是在那个“谱”字上。

“谱”有标准、准则的意思。我们常说某人说话、行事“没谱”，是言其做事说话不遵守一定的规则、无法沟通、交流，也无法理解。“谱”是要大家都能遵守的，没有规矩，不成方圆。“谱”还有谱系的意思。谱系是历史性的，是一种传统。历史不同，传统不同，谱系也就不同，于是有各种不同的家法、流派。京剧的脸谱，也有不同的家法，同样是曹操的脸，勾画上也是大同中有小异。此外，凡称“谱”的，都是有待去实现的。“谱”自身是实践的“本”，好像是个具有普遍意义的设计方案。光有个脸谱不能成为“活曹操”“活包公”，要成“活某某”，还看演员如何去演。

现在书店里有许许多多菜谱，分属各种不同的菜系：四川的，淮扬的，上海的，广州的……但菜谱不是菜，不能吃。菜谱给人一个规范，有的很详细，看起来也很死板，如加盐多少，文火炖半个小时等等。这个指标，对于普通家庭主妇而言，是帮助她做出中等水平的菜肴来，不至于不堪入口。但厨艺上乘，在于把握火候。火候，是一个综合性的分寸，不是“30分钟”“35分零5秒”那样死板的，到时一定起锅。“火”曰“候”，乃是一种征候，是靠操作者的经验体会感觉出来的。把握火候不是理论性的，而是实践性的，因而不仅仅是实用性的，而且是艺术性的。就实用性而言，做出来的菜，有个中等水平，能吃就行；但就艺术性而言，火候是必须掌握的。舞台艺术中也有火候，是把各种“谱”——包括曲谱、身段、脸谱……都艺术地“兑现”出来，是要艺术家把这些“谱”用活了，塑造出活生生的人物形象来。

像厨艺一样，舞台上也有中等水平的演员，他们按部就班地把各种“谱”“做”出来，就算是完成任务，刻苦地也会用相当的功夫，就是缺少一点灵气。像灵气、气韵等并不是能“谱”出来的，而是艺术家的一种创造。然而，就道理上来说，各种“谱”，并不是要限制人的创造，而只是要使人创造得更好。做不好菜不能怪菜谱，演不好戏不能怪各种程式，人物没有个性也不能怪脸谱。再往深里说。各种“谱”不但不企图限制艺术家的天才，而且还可以防止天才的流产。“谱”规范着那不易规范的天才，使其不仅有天才，而且有成就。

记得十几年前奚啸伯先生对我们说，舞台艺术要做到“有规律的自由”，他的体会是很深刻的。

（选自《叶秀山文集》，有删改）

文中“谱”的含义有哪些？

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《周易》借助于具体的形象符号，启发人们把握事物的抽象意义，崇尚一种观物取象、立象尽意的思维方式。《周易·系辞传》：“夫象，圣人有以见天下之赜，而拟诸其形容，象其物宜，是故谓之象。”卦象是《周易》的骨骼，舍象则无《易》。借助卦象．并通过象的规范化的流动、联结、转换，具象地、直观地反映所思考的客观对象的运动、联系，并借助六十四卦系统模型，推断天地人物之间的变化，这种思想方式渗透到中医和中国古代科技之中。道家庄子主张“得鱼而忘筌”，“得意而忘言”（《庄子外物》），魏晋玄学家王弼提出“得意在忘象，得象在忘言”（《周易明象》）的命题，表明了中国思维穿透语言，领略语言背后之象，进而穿透形象而领略其背后之意蕴的特点。
中国儒释道三家都主张直觉地把握宇宙人生之根据和全体。儒家的道德直觉、道家的艺术直觉、佛家的宗教直觉，都把主客体当下冥合的高峰体验推到极致。中国哲学认为，对于宇宙本体，不能依靠语言、概念、逻辑推理、认知方法，而只能靠直觉、顿悟加以以把握。
道家认为，心灵的虚寂状态最容易引发直觉思维。因此，人们要尽可能地摆脱欲望、烦恼的困扰，保持。境的平和、宁静，而要使直觉思维真实呈现，别离不开默思冥想的“玄览”。老子主张“涤除玄览”。“涤除”即否定、排开杂念，“玄览即深入静观。”这是在高度精神修养的前提下才具备的一种思维状态。庄子主张“心斋”、“坐忘”。“心斋”即保持心境的虚静纯一，以便直接与道契合。“坐忘”即心灵空寂到极点，忘却了自然、社会，甚至忘却了自己的肉身和智慧．物我两忘，浑然冥同大化之境。
儒家孔子的“默而知之”，孟子的“不虑而知”、“不学而能”的良知良能，荀子的“虚壹而静”、“大清明”，张载的“大其心则能体天下之物”，朱熹的“豁然贯通焉”，“众物之表里精粗无不到，吾心之全体大用无不明”，陆九渊的“吾心”与“宇宙”的冥契，王阳明的“致良知”，都是扬弃知觉思虑，直接用身心体验宇宙终极的实在，达到对道德本体之契合的一种境界或方法。
佛家更是强调一种精神性的自得和内心的体验，彻见心性之本源。禅宗的参究方法是不立文字，教外别传，直心而行，无念为宗，触类是道，即是而真。不执着外物，种种言行纯任心性之自然。禅宗的顿悟成佛，排除语言文字、逻辑思维工具，主体直接契入客体，与客体融合为一。这种思维活动的过程与结果是只可意会而不能言传的，有赖于每个人自己体悟，别人只能暗示、启发，而不能替代。
超越逻辑，祛除言诠，止息思维，扫除概念，排斥分析、推理诸理性思维活动，精神内敛，默然返照，当下消解了主客、能所、内外、物我的界限，浑然与天道合一。这是一种思维状态，即“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，当下得到了对于生活和生命，对于自然世界和精神世界之最深邃的本质的一种整体的、综合的洞悉。但这种状态实际上是在多次反复的理性思维的基础上产生的，没有理性思维的铺垫，这种灵感或悟性就不可能出现。
——（摘编自《中国文化概论》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）

A．《阁易》的思维方式是由具体到抽象，崇尚观物取象，立象取意。

B．从中医和中国古代科技之中，我们可以看出古人借助卦象具象地直观地反映客观对象的运动、联系并推断天地人物之间变化的思想方式。

C．“得意在忘象，得象在忘言”的命题，同样表明了观物取象、立象尽意的中国思维特点。

D．道家认为，“玄览”、心斋”、“坐忘”都是为引发直觉思维，从而摆脱欲望、烦恼的困扰，保持心境的平和、宁静。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）
A. 中国哲学认为，对于宇宙本体，不能依靠理性思维，只能靠直觉、顿悟加以把握。
B. 老庄都主张在高度精神修养的前提下，涤荡心灵，深入静观，达到物我两忘的思维状态。
C. 《周易》体现的中国思维，完成摒弃了语言形式，崇尚一种观物取象、立象尽意的思维方式。D禅宗顿悟成佛的过程，是直心而行，关注内心的体验，只可意会，不可言传，无人可替代的过程。
【小题3】下列诗句与文中“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的解读相近的一项是（）

A．“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”

B．“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。”

C．“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”

D．“烟消日出不见人，欸乃一声山水绿。”

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笔、墨、纸、砚称为文房四宝。而砚则因其“坚固，传万世而不朽，留千古而永存”，在文房四宝中有“以砚为首”的美誉。砚台是我国特有的文书工具，它融绘画、雕刻、书法、篆刻等各种艺术于一体，是一种综合艺术品，成为一种特有的文化现象。砚文化是中华文明的重要组成部分，在中华几千年的古老文明史上，对我国民族的延续和灿烂文化的传播、交流有着举足轻重的作用。
宋代是砚业蓬勃发展的时期。宋代有重文轻武的风尚，士大夫的社会地位在很大程度上得到提高。他们在书写之余，讲究用具品位，对案头摆设之砚，开始追求美的精神享受。他们志趣高雅，体现在砚台中即表现为讲求砚之品格，追求砚之境界。在制砚上，考究其文化内涵，在继承传统的精致外，将“文人画”的理念引入砚的制作中，将绘画、书法、诗词、金石等艺术融入其中，创作出了“文人砚”。
俗语说：武士爱剑，文人好砚。历代文人墨客都爱砚，收藏砚，常与砚相伴，因而有“文人之有砚，犹美人之有镜，一生最相亲傍”之说。一代文豪苏东坡，兼文学家、书画家、鉴赏家、收藏家于一身，其嗜砚成癖，被砚林传为佳话，“东坡玩砚”也成为绘画创作的传统题材。米芾是北宋时期著名的书画家，他非常喜爱鉴赏收藏奇石和砚石，有得砚石砚山“抱眠三日”之说，还曾以一方歙砚与人换地，后来又写诗怀念失去的宝砚，对歙砚的钟情可见一斑。
在我国砚文化历史上，米芾是一位重要人物。他著写的《砚史》，在砚石质到砚台形制等诸多方面，均有比较系统的论述。他到过端州，并亲临砚坑考察过，写下有关论述，还亲自参与端砚的创作，对砚的制作工艺产生了重要的影响。除此以外，还有不少文人，如苏洵、欧阳修、王安石、蔡襄等等，他们或参与制砚，或为砚作铭，留下丰富的砚文、砚诗和重要的著作，为后人所传诵，正是他们这些文人合力将宋代砚文化推向一个高潮，为砚的发展作出了不朽的贡献。
文化有雅俗之分，而砚台是文人雅士的爱物。从经典中取材，追求“得象之外”，体现“清雅飘逸”的意境和情怀，没有很高的文化艺术修养，是难以如此传神地表现于方寸的砚台上的。总之，宋代的政治经济、文化艺术蓬勃发展的环境，成就了文人士大夫诗意的情怀和文人的审美取向，使宋砚的端庄典雅成为后世尊崇的典范，将砚的功用美推向高峰，也把砚的文化引向更高的境界。
方寸之砚其实包含着深厚的文化底蕴，蕴含着浓浓的人文情怀。宋代砚的价值，不仅在文物与历史的研究上，也不仅在审美与工艺层面上，还应在其所体现出来的文化价值方面上。在砚文化方面，砚所蕴含的人文情怀最显著、最激动人心，最令人忘怀。品尝它，是一种享受；传播它，是一种责任。在当代社会，传承优秀的砚文化，对促进现代文明建设，具有深远意义和重要作用。
【小题1】下列关于“宋代砚文化”的表述，不正确的一项是（  ）

A．砚位列文房四宝之首，砚台是我国特有的文书工具，它融绘画、雕刻、书法、篆刻等各种艺术于一体，是一种综合艺术品，砚文化是中华文明的重要组成部分。

B．米芾著写的《砚史》对从砚石质到砚台形制等诸多方面，均有比较系统的论述。他曾实地考察砚坑并参与端砚的创作，这对砚的制作工艺产生了重要的影响。

C．宋代砚业蓬勃发展。除了继承传统的精致外，人们还将“文人画”的理念引入砚的制作中，将绘画、书法、诗词、金石等艺术融入其中，创作出了“文人砚”。

D．宋代的政治经济、文化艺术蓬勃发展的环境，成就了文人士大夫诗意的情怀和文人的审美取向，使宋砚的端庄典雅成为后世尊崇的典范，将砚的功用美推向高峰。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．砚台之于文人就好像宝剑之于武士、镜子之于美人，历代文人墨客都爱砚，收藏砚，常与砚相伴。苏东坡和米芾对砚都极为钟情，各有佳话流传于世。

B．方寸之砚其实包含着深厚的文化底蕴，蕴含着浓浓的人文情怀。宋代砚的价值体现在文物与历史的研究上，体现在审美与工艺层面上，更体现在文化价值方面。

C．宋代不少文人或参与制砚，或为砚作铭，留下丰富的砚文、砚诗和重要的著作，他们合力将宋代砚文化推向一个高潮，为砚的发展作出了不朽的贡献。

D．在宋代，由于士大夫的社会地位有了很大的提高，整个社会掀起一股重文轻武的风尚，士大夫的高雅志趣在砚上也得到了体现，书写之余，讲究用具品位。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确一项是（  ）

A．砚文化对我国民族的延续和灿烂文化的传播、交流有着举足轻重的作用。在当代社会，传承优秀的砚文化，对促进现代文明建设，具有深远意义和重要作用。

B．“东坡玩砚”成为绘画创作的传统题材，米芾喜欢鉴赏收藏奇石和砚石，有得砚石砚山“抱眠三日”之说，还曾写诗怀念失去的宝砚，文人好砚可见一斑。

C．文人雅士从经典中取材，追求“得象之外”，体现“清雅飘逸”的意境和情怀，能传神地表现于方寸的砚台上，没有很高的文化艺术修养是做不到的。

D．宋代砚所体现出来的文化价值远超它在文物与历史的研究上的价值以及审美与工艺层面上的价值，我们在品尝它的同时还应该传播它，这是一种责任。

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莫让“下班沉默症”伤害亲情
上班时侃侃而谈妙语连珠，下班后却疲惫不堪，连一句话都不愿多说；酒桌上笑容满面，家庭聚会就面无表情；挣工钱时铆足了劲，家务活却爱理不理……这些症状，被称为“下班沉默症”。一项调查显示，83．1％的受访者坦言自己不同程度上有“下班沉默症”。
“下班沉默症”说到底是工作对生活的挤压变形，是一种交往行为上的自我封闭，是社会互动缺失的产物。一个颇为流行的解释是：激烈的职场竞争，紧张的节奏，高强度的工作，过多地消耗了人们的精力；职场里的工具关系和利益博弈，戴着“面具”的戏剧呈现，让人们不堪重负。回到家中，只想按照自己喜欢的方式进行休闲娱乐，却忽视了与家人的语言交流和亲情互动。中国性格色彩研究中心创办人乐嘉认为，面对压力和疲惫，不同性格人群的反应不同，“‘下班沉默症’的产生既和生活压力有关，也和性格有很大关联。”
生活就像一个舞台，每个人都在不同的场域扮演着不同的角色；一旦场域发生改变，角色转换也就在所难免。不论是自娱自乐地玩手机，还是乐此不疲地上网，抑或是想方设法逃避做家务活，“下班沉默症”通常会忽略家庭角色的期望，没有很好地顾及家人的感受，造成家庭成员尤其是夫妻关系紧张。
如果是一个性格内向或偏内向的人，患上了“下班沉默症”又长时间得不到矫治，就会给自身造成一定程度的心理障碍，严重者甚至会导致抑郁症的发生。更为关键的是。“下班沉默症”会让人逐渐变得麻木冷漠，“事不关己，高高挂起”，这样的家庭生活，往往缺乏活力与乐趣。
诗人泰戈尔曾说：“沉默是一种美德，但在爱的人面前，沉默就是懦弱。”消减“下班沉默症”，需要双管齐下。一方面，改善职场生存生态，减少工业时代流水线生产对人的异化；另一方面，职场人士也要更新价值排序，更加重视家庭生活，更加注重亲情互动，让欢声笑语取代沉默寡言。
【小题1】（小题1）下列选项和原文理解一致的一项是( )(3分)

A．“下班沉默症”是工作对生活的挤压变形，是一种交往行为上的自我封闭，通常会忽略对家人感受的顾及。

B．在生活的大舞台上，人们场域的变化会带来角色的转换，因此，家庭成员尤其是夫妻关系紧张。

C．如果是一个性格内向或偏内向的人，患上了“下班沉默症”就会给自身造成一定程度的心理障碍，甚至导致抑郁症。

D．“下班沉默症”者的家庭生活往往缺乏活力与乐趣，所以职场人士应更新价值排序，把家庭生活放在首位，注重亲情互动，让欢声笑语取代沉默寡言。

【小题2】（小题2）（小题2）试分条概括文中“下班沉默症”产生的原因。(3分)
【小题3】（小题3）最后一段中引用诗人泰戈尔的名言有何作用？(3分)