阅读下面的文字，完成小题。
下一代触屏手机什么样？
不管触屏手机多么方便，有一点你不能不承认：你手指下的东西，一支笔也罢，一片树叶也罢，摸起来全像玻璃。因为目前的触屏技术，还无法赋予虚拟物体以真实的质地感。人有5 种感觉，但在手机和平板电脑上，目前充分实现的只有视觉和听觉，对触觉的模拟还处于初级阶段，味觉和嗅觉则还完全没有。
下一步我们将有望进入超级触屏的时代。未来，虚拟事物将更加逼真地呈现在你的面前，对它们的操作几乎可以跟操作真实物体相媲美。在指尖这么小的方寸之地，如何才能实现这一点呢？唯有借助触幻觉。
有一种触幻觉叫电振动，这一现象是在1953年偶然发现的。一天，美国化学家爱德华·马林克罗德特接触了一个黄铜制的插座，他注意到，当灯亮时，其表面给人的感觉好像要粗糙些。通过进一步的实验，他发现正是微弱的交流电导致了这种幻觉。我们知道，交流电以某种精确的频率振荡。当你把手指放在通交流电的屏幕上，由于静电吸引，在你手指皮肤下面就有电荷堆积起来。电荷的数量将随着交流电一起振荡，所以手指和屏幕之间的静电吸引力也随着时间变化。当手指在屏幕上移动时，这个静电力将吸住手指的皮肤，阻碍它移动：由于静电力是周期性变化的，这将诱导手指上的皮肤也发生周期性振动。这种轻微的振动将会被手指上的触觉感受器探测到。由于这类皮肤振动本质上跟手指划过像木头、砂纸等毛糙物体表面时的感觉是一样的，所以大脑就把它解释成了你在触摸质地粗糙的物体。
2010 年，美国一位工程师利用电振动制造触幻觉的原理开发了一款具有虚拟质地感的触屏，可以安装在自动取款机、手机上。测试表明，一般来说，高频电流会让屏幕摸起来更光滑些。比如，当电流频率在400 赫兹时，屏幕摸起来像一张纸，而在80 赫兹时，则像凹凸不平的皮革。原则上，设计者还可以用这个效应来设计具有不同质感的网页或者应用程序。例如，我们可以把电子书的页面做成像真实的纸张一样粗糙。当然了，这种虚拟的质地感目前让人感觉还不太自然，但有一点可以肯定，未来的手机或者 ipad 上，任何图标再不会摸起来千篇一律都像玻璃了。
在现实世界中，一个装满东西的筐总比没装东西时提起来更加费劲些。可是在触屏手机或平板电脑上，一个文件夹不论是空的还是满的，用指尖拖动起来并没有区别。这说明，目前的触屏比起真实世界来还缺少一样元素：力感。
美国科学家伊德·科格特正致力于改进虚拟键盘，使它用起来感觉更像真实的键盘：当你按下一个键的时候，你的手指会感到有一股轻微的抵挡力。科格特的设计也用到了电振动的原理。他设计的振动发生在两个方向：垂直于屏幕的方向和沿屏幕的水平方向。所以，最后的效果是两个方向上振动之合力。我们只要事先把两个振动调整到合适的“步调”（在物理学上称为相位），这股合力就可以把手指一瞬间推向左边，一瞬间推向右边。由于振动频率非常高，我们最后所能感觉到的平均效果是，手指在垂直方向遇到了一股阻力。经测量，这个力大约为70 毫牛顿，大致相当于按下一个真实的键时所受的抵抗力。通过这种技术，我们就可以在虚拟键盘上获得真实的按键体验。
总而言之，未来触屏技术将极大地改变我们跟数字世界打交道的方式。对于信息，我们将不局限于看和听，还可以触摸。在真实世界日益虚拟化的同时，虚拟世界却日益真实化了。
（选自《大科技·科学之谜》有删改）
【小题1】下列关于“触幻觉”的表述，不正确的一项是（ ）

A．2010 年，美国一位工程师利用电振动制造触幻觉的原理开发了一款可以安装在自动取款机、手机上的具有虚拟质地感的触屏。

B．在指尖大小的地方，要达到对虚拟事物的操作与操作真实物体差不多的效果，唯有借助触幻觉，才可能以假乱真。

C．灯亮时插座表面好像变粗糙了，手指在通交流电的屏幕上移动时会感受到轻微的振动，都可以表明正是交流电导致触幻觉的产生。

D．借助触幻觉，在触摸屏上，你手指下的任何东西，无论是看、听，还是摸、闻，都可以像一件真实的物品。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．人有5 种感觉，但在手机和平板电脑上，目前充分实现的只有视觉和听觉，味觉和嗅觉还完全没有，而对触觉的模拟也只处于初级阶段。

B．一般来说，高频电流会让屏幕摸起来更光滑些。设计者可以用这个效应来设计具有不同质感的网页或应用程序。

C．由于大脑能把手指皮肤的周期性振动解释成你在触摸质地粗糙的物体，所以这类皮肤振动本质上跟手指划过毛糙物体表面时的感觉是一样的。

D．在触屏手机或平板电脑上，一个文件夹不论是空的还是满的，用指尖拖动起来并没有区别，这说明目前的触屏技术还无法让人产生力感。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是（ ）

A．在即将到来的超级触屏时代，触屏手机将极大地丰富人们的触觉体验，使人们对虚拟事物的操作跟操作真实物体毫无差别。

B．目前，利用电振动制造触幻觉的原理开发的具有虚拟质感的触屏，虚拟质感让人感觉还不太自然，有待进一步完善。

C．在真实世界日益虚拟化的同时，虚拟世界却日益真实化了。因此，未来的世界将不会再有虚拟与真实的区别。

D．科格特设计的振动发生在两个方向：垂直于屏幕的方向和沿屏幕的水平方向。而我们最后能感觉到的平均效果是，手指在水平方向遇到了一股阻力。

阅读下面的文字，完成文后各题。

传统相声和相声传统

薛宝琨

相声之所以采取最简易（也是最高妙）的对话聊天方式，其实经历了漫长的历史整合与沉积过程。文学史家们早就指出唐代由“参军”“苍鹘”扮演，“咸淡见义”“一主一从”的“参军戏”，就是“古代的相声”。但“参军戏”并没有直接向现代相声形式发展，而是从宋代“滑稽戏”开始，便向戏剧靠拢了。直至清末民初，相声才在吸纳诸多民间说唱技艺的根基上从戏曲中脱颖而出，从行当角色变为艺人本我，从情节的噱头变成叙述或评点的包袱，极大地提升了我们民族的喜剧意识。

形式的背后是内容观念。数百篇的传统段子，几乎覆盖了近世以来北方市民生活物态文化、行为文化、制度文化、精神文化的方方面面，也同是“性—情—理—心”这一群落文化心理纵向深入的过程。

物态文化源于性。“食色性也”，这是人们生存的需要。传统段子展示了近世以来市民意识中比“天理”更重要的“人欲”。不是羞羞答答而是无所顾忌，不是蹙眉颦泣而是笑脸高扬。并且，在欲望不能满足的“悲剧性”中，凸显人性被扭曲的“喜剧性”。《梦中婚》做梦娶媳妇的幻觉、《醋点灯》无钱打油的荒唐，无不在“含泪的笑声”中嘲弄、批判现实。

行为文化依于情。传统相声的世俗性决定了它要“出则事公卿，入则事父兄”——延揽人际行为的一切方面。人情冷暖世态炎凉渗透一切人际关系。父子、夫妻、兄友的伦理秩序因世道骤变变得尔虞我诈、虚情假意。《化蜡扦》《五人义》等深刻揭示了伪善的可鄙、陋俗的可笑。

制度文化据于理。“人理”就是“天理”。传统相声比近世任何一部谴责小说都毫不逊色地展示了这丑陋卑劣的社会变态：《贼说话》——“贼”没偷成反而“被偷”，《小神仙》举世皆穷唯江湖术士发迹变泰，描绘着人心不古的一切。

精神文化归于心。传统段子在《当论》《酒论》《赌论》《哭笑论》这诸多“论”中，抒发并释放了市民的愁绪，表述了人们朝不虑夕、六神无主的生存尴尬。《当论》揭露以实物为抵押的高利贷者，是怎样乘人之危不择手段地敲诈勒索。一件皮袄到了当铺往往被贬得一文不值。各种生意，无论是大是小，都以损人利己为目的。

讽刺是传统相声的光华。传统相声的讽刺由情及理，以理驭情，始终遵循“婉而多讽”的方式。即使对贪官污吏的讽刺，也都令人感到铸就其性格堕落的社会和历史阴影。传统相声还充满着自嘲和自省精神，就在这一省一嘲之间坦露胸怀，寻找心灵的自由，“引起疗救的注意”。

显然，作为市民艺术的传统相声，始终在世俗的沟壑里滚动，沾染上许多旧世界的尘埃不足为怪。尤其是深入骨髓的“小市民”趣味，更是其致命的地方；但情趣的提高，当伴随整个社会文明的历史进程。

【小题1】下面对“传统相声”的理解，符合作者观点的一项是

A．文学史家们指出，我国古代就有相声，如唐代的“参军戏”、宋代的滑稽戏等，现代相声作为一种独立艺术形式，形成于清末民初。

B．传统相声内容几乎覆盖了近世以来北方市民生活方方面面的文化，这是因为它本身就是在吸纳诸多民间艺术的基础上形成的。

C．传统相声的精华在于讽刺。这种讽刺有情有理，并且能波及造成被讽刺者性格堕落的社会环境和历史渊源。

D．传统相声中既有传统艺术，也有世俗糟粕，尤其是“小市民”趣味，是其致命的地方，影响着整个社会文明的历史进程。

【小题2】下面对传统相声文化内涵的理解，不准确的一项是

A．传统相声是市民艺术，传统段子覆盖的物态文化源于人们生存的需要，相声在“含泪的笑声”中反映“人性”和“人欲”，嘲弄、批判现实。

B．传统相声中的行为文化依于情。人情冷暖世态炎凉渗透一切人际关系，这就决定了传统相声的世俗性。

C．制度文化据于理。“人理”就是“天理”。传统相声比近世任何一部谴责小说都毫不逊色地展示了这丑陋卑劣的社会变态。

D．北方市民生活物态文化、行为文化、制度文化、精神文化的方方面面在传统相声中都有所反映，也同是“性—情—理—心”这一群落文化心理纵向深入的过程。

【小题3】以下几段传统相声不能表现讽刺特征的一项是

A．《小买卖论》学各种小贩吆喝买卖的声音，他们的叫卖声是市井世俗生活中生动的音乐。

B．《闹公堂》描写一个相声演员被某督军看中，极其轻巧地当上了县长，于是他雇用了一班艺人为其当差，而所审之案也是艺人间的纠纷。令人联想到昔日所谓的官场，实质也不过是一帮群丑闹剧。

C．《卖五器》反映了一个自称有“铜、铁、瓷、锡、木”五样珍宝的小市民主人公，在吹嘘了珍宝的高妙之后，却原来只有“两根茶壶梁”“半拉马掌”“半拉羹匙”“一张锡纸”和“半拉锅盖”。

D．《开粥厂》自夸“土豪”的主人公竟然连早点都无着落，具有喜剧与悲剧交叉的丰富内涵。

阅读下面的文字，完成后面问题。
人的活动是一种自然的生命的活动，其生命活动和生活需要的全部物质都依赖于自然界。地球生物圈是人类的诞生之地和生存环境，汤因比将其比喻为人类的母亲。人类也和生物圈中的其他物种一样，其生存环境依赖于和生物圈血肉相关的联系，也必须服从自然不可抗拒的法则，因此构成了人对自然界的对象性关系。这种对象化的活动方式就是生产活动。而传统的生产活动完全服从岁时的安排，逐渐形成了顺应自然变化、适应社会生活的岁时节令习俗。
那达慕是否可以称为节日，学术界似乎还有争论。与农耕民族的节日相比较，草原民族的节日似乎不是固定到“日”，草原那达慕的节日的文化场域也比较宽泛。据调查，自1963年以来，该旗首府乌里雅斯太镇共举办大型那达慕10次，大都出于庆贺牲畜增加头数。牧人说，哪年雨水好,就举行那达慕。还有一种说法：举行了那达慕，雨水就更好。而雨水好是牧业丰收的代言词。所以传统那达慕的节期是相对固定的，一般在农历6—7月。民俗，它与人们的出生地、族属、国籍、性别等与生俱来之物相关，那达慕节期的选择既是蒙古族情感的产物，又建立在民间知识的基础上。
这个节日的产生与蒙古族古代的历法有关。蒙古族世世代代从事的随水草而迁徒的游牧活动需要掌握天文历法知识。在对天象的观察中，他们创造了自己的历法。由于草场是牧业的生命线，他们以草木计年。宋彭大雅《黑鞑事略》云：“但见青草则为一年。”宋孟珙《蒙鞑备录》云：“其俗每青草为一岁，有人问其岁，则曰几草矣。”牧草的荣枯标识着牧业生产的一个周期，因此“草”具有年的意义。注意这里的草不仅含有自然意义，而且含有人文意义。对于时间，正如法国哲学家所说，我们不可以深入理解，只可直觉与体验。牧人对时间的体验与农民不同，他们观察天体的变化是以草为参照物的。在不同的生态环境下从事不同的生计方式对时间的体验有所不同。什么叫节日?节日是人们在生产中与生活中对时间感受和对时间进行切分操作的人文符记，在每年特定的节期、特定的文化空间人类表演庆典的整体形态。草原那达慕的时间选择在夏末秋初，这个节庆的时间有相对的固定性：“时间标志法取决于不同工作条件及其与自然节奏的关系”。在夏末秋初这个一年里的特定时间，草原上举行那达慕，体现的就是人与自然和谐的精神。
与农耕文化的节日的文化空间不同，那达慕的文化空间是广袤的草原。文化空间从其自然属性而言，必须是一个文化场所，即具有一定的物理空间和场所，必须具有周而复始的循环性；从其文化属性看，则应该具有岁时性、周期性、季节性、神圣性、娱乐性等等。
草原是牧民的生活之源。在草原上，游牧民所从事的劳动、迁徙，与五畜、与自然界的草场和气候构成了生态系统的一个组成部分。人是文化的人，人与自然的关系是通过文化的中介表达的，牧业的生活方式是在草原生态中生存的牧人的一种特殊的文化表达。“对于人类学家而言，每一个民族的概念性世界都是独一无二的，只有从该民族的眼光去了解，我们才能掌握文化真正的意义。”那达慕的文化空间是广袤的草原，因为经过牧民的劳动，把自然界的草原变为文化的草原。草原是牧民的家园，同时也是牧民节日的文化空间。
（选自邢莉《在第六届草原文化节•草原文化论坛上的发言》）
【小题1】下列关于前两段内容的表述，不正确的一项是（）

A．像那达慕这样的岁时节令习俗是蒙古族顺应自然变化、适应社会生活的结果，也是其传统的生产活动完全服从岁时安排的结果。

B．那达慕，作为草原民族的节日，它不像农耕民族的民俗节日那样具体到某一天，它的节日的文化场域相对比较宽泛。

C．牧人说，哪年雨水好,就举行那达慕。还有一种说法：举行了那达慕，雨水就更好。所以传统那达慕的节期一般在农历6—7月。这节期的选择既是蒙古族情感的产物，又建立在民间知识的基础上。

D．自1963年以来，该旗首府乌里雅斯太镇共举办大型那达慕10次，大都出于庆贺牲畜增加头数，据此可见，那达慕是牧业丰收的代言词。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．人对自然界形成对象性关系，因而人类生存环境必须依赖于和生物圈血肉相关的联系，人类的生产活动也必须服从自然不可抗拒的法则。

B．彭大雅《黑鞑事略》说“但见青草则为一年”，孟珙《蒙鞑备录》说“其俗每青草为一岁”，从宋朝的这记载中可见蒙古族当时是以草木计年。

C．节日是人们在生产与生活中对时间感受并进行切分操作的人文符记，它具有三大元素，即特定的节期、特定的文化空间和呈现表演庆典的整体形态。

D．草原民族在自己的劳动过程中，形成了自己特定的生活方式，从而把自然界的草原变为文化的草原，广袤无垠的草原就成了那达慕的文化空间。

【小题3】（小题3）根据原文，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．蒙古族世世代代从事的随水草而迁徙的游牧活动需要掌握天文历法知识，而他们创造的天文历法知识自然要服从并服务于他们的生产生活。

B．从已经举行过的大型那达慕看来，它们大多出于庆贺牧业丰收，而牧业丰收的前提就是雨水好，所以传统那达慕的节期相对固定。

C．不同的生态环境和生活方式，决定着不同的时间感受，所以牧人对时间的体验与农民不同，因为他们观察天体的变化以草为参照。

D．对于人类学家，每一个民族的概念性世界都是独一无二的，只要从该民族的眼光去了解，我们就能掌握文化真正的意义。

阅读下面的文章，完成后面题。
论散文
粱实秋
①“散文”的对峙的名词，严格的讲，应该是“韵文”，而不是“诗”。“诗”时常可以用各种的媒介物表现出来，各种艺术里都可以含着诗。柏拉图的对话，是散文，但是有的地方也就是诗；陶渊明的《桃花源记》是散文，但是整篇的也就是一首诗。同时号称为诗的，也许里面的材料仍是散文。所以诗和散文在形式上划不出一个分明的界线，倒是散文和韵文可以成为两个适当的区别。这个区别的所在，便是形式上的不同：散文没有准定的节奏，而韵文有规则的青律。
②散文对于我们人生的关系，较比韵文为更密切。至少我们要承认，我们天天所说的话都是散文。不过会说话的人不能就成为一个散文家。散文也有散文的艺术。
③一切的散文都是一种翻译。把我们脑子里的思想情绪想像译成语言文字。古人说，言为心声，其实文也是心声。头脑笨的人，说出话来是蠢，写成散文也是拙劣；富于感情的人，说话固然沉挚，写成散文必定情致缠绵；思路清晰的人，说话自然有条不紊，写成散文更能澄清澈底。由此可以类推。散文是没有一定的格式的，是最自由的，同时也是最不容易处置的，因为一个人的人格思想，在散文里绝无隐饰的可能，提起笔来便把作者的整个的性格纤毫毕现的表示出来。有一个人便有一种散文。正如喀赖尔翻译莱辛的作品的时候说：“每人有他自己的文调，就如同他自己的鼻子一般。”
④文调的羡纯粹是作者的性格的流露，所以有一种不可形容的妙处：或如奔涛澎湃，能令人惊心动魄；或是委婉流利，有飘逸之致……总之，散文的妙处真可说是气象万千，变化无穷。我们读者只有赞叹的份儿，竟说不出其奥妙之所以然。批评家哈立孙说：“试读王尔德，笛福，绥夫特，你便可以明白，文字可以做到这样奥妙绝伦的地步，而你并不一定能找出动人的妙处究竟是那一种特质。你若是要检出这一个辞句好，那一个辞句妙，这个或那个字的音乐好听，使你觉得是雄辩的，抒情的，图画的，那么美妙便立刻就消失了……”
⑤凡是艺术都是人为的。散文的艺术便是作者的自觉的选择。福楼拜是散文的大家，他选择字句的时候是何其的用心！他认定只有一个名词能够代表他心中的一件事物，只有一个形容词能够描写他心中的一种特色，只有一个动词能表示他心中的一个动作。在万千的辞字之中他要去寻求那一个——只有那一个——合适的宇，绝无一字的敷衍将就。他的一篇文字是经过这样的苦痛的步骤写成的，所以才能有纯洁无疵的功效。平常人的语言文字只求其能达，艺术的散文要求其能真实，——对于作者心中的意念的真实。福楼拜致力于字句的推敲，也不过是要把自己的意念确切地表示出来罢了。至于字的声音，句的长短，实在都是艺术上所不可忽略的问题。
⑥散文的美妙多端，然而最高的理想也不过是“简单”二早而已。散文的艺术中之最根本的原则，就是“割爱”。散文的美，不在乎你能写出多少旁征博引的故事穿插，亦不在多少典丽的辞句，而在能把心中的情思干干净净直截了当地表现出来。散文的美，美在适当。不肯割爱的人，在文章的大体上是要失败的。希腊的批评家戴奥尼索斯批评柏拉图的文调说：“当他用浅显简单的辞句的时候，他的文调是很令人欢喜的。因为他的文调可以处处看出是光明透亮，好像是最晶莹的泉水一般，并且特别的确切深妙。他只用平常的字，务求明白，不喜欢勉强粉饰的装点。他的古典的文字带着一种古老的斑烂，古香古色充满字里行间，显着一种欢畅的神情，美而有力；好像一阵和风从芬芳的草茵上吹嘘过来一般……”简单的散文可以美得到这个地步。
⑦散文绝不仅是历史哲学及一般学识上的工具。怎样才能得到文学的高超性，这完全要看在文调上有没有艺术的纪律。有上帝开天辟地的创造，又有《圣经》那样庄严简练的文字。所以我们才有空前绝后的《圣经》文学。高超的文调，一方面是挟着感情的魔力，另一方面是要避免种种的卑陋的语气和粗俗的辞句。近来写散文的人，不知是过分的要求自然，抑是过分的忽略艺术，常常地沦于粗陋之一连，无论写的是什么样的题目，类皆出之以嘻笑怒骂，引车卖浆之流的语气和村妇骂街的口吻，都成为散文的正则。像这样恣肆的文字，里面有的是感情，但是文调，没有！
（有删改）
【小题1】下列对文章有关内容的理解和分析，不恰当的两项是（   ） （   ）（4分）
A．文章开篇将柏拉图和陶渊明的文字加以对比，表明散文和诗既有不同处又不能截然分开。
B．第②段承上启下，既肯定散文形式自由不讲韵律的特点，也指出散文具有独特的艺术性。
C末段以“引车卖浆之流”和“村妇骂街”为例，批评了只重感情不重艺术表现的创作倾向。
D．粱实秋认为散文各具特色，气象万千，读者只能感受其美而不能对散文的风格进行鉴赏。
E．本文探讨散文的艺术特性和创作规律，既具审美性，又不乏真知灼见，是典型的学者随笔。
【小题2】作者认为“凡是艺术都是人为的。”从文中看，散文创作的“人为”表现有哪些？（6分）
【小题3】结合文章，回答下面的问题。（6分）
（1）如何理解“有一个人便有一种散文”的含意？（2分）
（2）第⑥段引用戴奥尼索斯对柏拉图的评论有什么作用？（4分）
【小题4】请结合本文及下面的材料，任选角度谈谈你对梁实秋散文风格的认识。要求观点明确，阐述合理，有说服力。（6分）
①他走上讲台，打开他的讲稿，眼光向下面一扫，然后是他的极简短的开场白，一共只有两句，头一句是：“启超没有什么学问——”眼睛向上一翻，轻轻点一下头，“可是也有一点喽！”（节选自梁实秋《记梁任公先生的一次演讲》）
②到四川来，觉得此地人建造房屋最是经济。火烧过的砖，常常用来做柱子，孤另另的砌起四根砖柱，上面盖上一个木头架子，看上去瘦骨磷磷，单薄得可怜；但是顶上铺了瓦，四面编了竹篦墙，墙上敷了泥灰，远远的看过去，没有人能说不像是座房子。我现在住的“雅舍”正是这样一座典型的房子。……这“雅舍”，我初来时仅求其能蔽风雨，并不敢存奢望，现在住了两个多月，我的好感油然而生。虽然我已渐渐感觉它是并不能蔽风雨，因为有窗而无玻璃，风来则洞若凉亭，有瓦而空隙不少，雨来则渗如滴漏。纵然不能蔽风雨，雅舍还是自有它的个性。有个性就可爱。（节选自粱实秋《雅舍小品》）

阅读下面的文字，完成下面小题。
①与一些新兴的视觉艺术形式如设计、摄影等相比，书法的审美评价有一个清晰、成熟的标准和参照系，那就是历朝历代经典的书法范本。众多传统范本本身存在多元化的风格趋向，并不是每一种风格都适合每一个现代人，只有选择最符合自身气质与审美的范本入手，才能够获得事半功倍的效果。理想的书法启蒙教育，应该是给学习者开列一个由三至五种不同审美类型的范本组成的“帖目”，由学习者根据自身喜好来判断、选择一种最契合的风格。与此同时，如果范本的内容本身也是文史经典，能够引起阅读和研习的兴趣，就更好了。
②还应该认识到，并不是所有的范本都具有通向行书、草书或者其他字体的可能性。如果只是当作修养，传统所谓的欧、颜、柳、赵都是可取的范本，但如果考虑到学习者日后可能进行专业的书法学习与创作，则入手时所选择的范本就要细加斟酌。当然，即便日后从事专业的篆书和隶书创作，楷书和行书的训练也是必需的基础和必经的阶段。以唐楷而论，如果日后要进入行书及其他字体的学习，则应该考虑在虞世南、褚遂良、颜真卿、张旭等书家中选择，而不宜从欧阳询、柳公权、薛稷等入手。
③究其原因，是因为虞世南的书法尚在唐楷严谨的“法度”形成的早期，一些笔法与晋人楷书更加接近，因此他的楷书与晋人行书的接续更加自然。此外，虞世南尚有摹本《兰亭序》传世，学习一段时间其楷书后，过渡至虞摹本《兰亭序》或者虞世南之甥陆柬之的《文赋》来学习行书都是不错的选择。褚遂良亦然。他的楷书灵动飘逸，甚至略有行书的笔意，而褚遂良也有临本《兰亭序》传世，从其楷书转入此帖也顺理成章。颜真卿的楷书和行书俱佳，楷书从颜入手者，学习行书时自当选择其本人的《祭侄文稿》这“天下第二行书”或是《争座位帖》等其他刻本，也可不必经过“兰亭”一路秀美的风格了。
④欧体、柳体则不然。这两家虽然也有行书法帖传世，但他们的行书笔画迟滞、连带生硬，摆脱不掉楷书的笔法，水准较其楷书大为逊色。尽管从他们的楷书风格来看似乎与《兰亭序》相类，但我们却没有见到欧、柳诸家临摹的《兰亭序》，原因或许在于这两家楷书过多使用提按笔法，强化起笔和收笔处的装饰性，在章法上讲求横有行、竖成列，是唐人所尚“法度”的顶峰，而这恰恰与行书的品性不符。因此，如果初学者从这两家入手，很可能停留在唐楷装饰性的细枝末节上，从而影响日后对于行书特质的把握。
⑤如果说楷书学习是为了通向行书等其他字体，那么，是不是直接从元以后的一些行书大家，比如赵孟頫、文徵明等人的楷书入手更好？其实不然。书法学习学“流”更应重“源”。如果我们把中国书法史比作一条长河，从王羲之、王献之到褚遂良、颜真卿，这些经典书家及其作品大约相当于这条河流的源头。从“宋四家”开始，后世无论哪个朝代都要学习这些经典，赵孟頫、文徵明等也不例外，只是他们在传承的过程中会加入自己的书写习惯、所在时代的审美风尚等，这些附加在作品之上的因素对于初学者来说很难分辨。因此对于书法史这条长河来说，他们乃至何绍基等清人的作品只是“流”而不是“源”，学习“流”永远不会超过“流”，而欲想取法乎上，还必须回到“源”中去寻找智慧。
（摘编自祝帅《学书当溯源》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．历朝历代经典的书法范本虽然数量众多，本身存在多元化的风格趋向，但其却为书法的审美评价提供了一个清晰、成熟的标准和参照系。

B．每一个现代人初学书法时想要获得事半功倍的效果，必须选择最符合自身气质与审美的且内容是能够引起阅读和研习的兴趣的文史经典的范本。

C．并不是每一种风格都适合每一个现代人，学习者可根据自身喜好，从教育者给开列的不同审美类型的范本组成的“帖目”中选择一种最适合的使用。

D．学习者如日后能进行专业的书法学习与创作，则选择的入手时范文就要慎重，因为并不是所有的范本都具有通向行书、草书或者其它字体的可能性。

【小题2】【小题3】下列理解不符合原文意思的一项是

A．以学习唐楷而论，应从虞世南入手，主要是因为虞世南的书法尚在唐楷严谨的“法度”形成的早期，没有笔法的限制。

B．褚遂良的楷书灵动飘逸，甚至略有行书的笔意，也有摹本兰亭序传世，初学者从其楷书转入此贴也顺理成章。

C．欧阳询、柳公权的行书笔画迟滞、连带生硬，摆脱不掉楷书的笔法，因此，日后要进入行书及其它字体的学习的人不宜从这两家入手。

D．欧、柳两家楷书过多使用提按笔法，强行起笔和手笔处的装饰性，在章法上讲求横有行、竖成列，这恰恰与行书的品性不符。

【小题4】【小题5】根据原文的内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．作者认为，直接从元以后的一些行书大家，比如赵孟頫、文徵明等人的楷书入手，然后再通向行书等其它字体，并不是更好的做法。

B．从“宋四家”开始，后世无论哪个朝代都要学习王羲之、王献之到褚遂良、颜真卿所代表的经典，因为这大约是中国书法史这条河流的源头。

C．由于后代名家在他们的书法中会加入自己的书写习惯、所在时代的审美风尚等，这就使学习者对其书法中传承经典的特点难以分辨。

D．对于书法史这条长河来说，学习者要分清“流”和“源”的关系，“源”是基础，学习者应取法乎上，回到“源”中去寻找智慧。