阅读下面的文字，完成后面小题。
乡贤的道德精神是可以“看见”的
乡贤文化是中华文化的宝贵资源。费孝通先生说：“从基层上看去，中国社会是乡土性的。”在乡土性的中国，对传统文化的追怀必然要重视乡贤文化。
谁是乡贤？或者说谁有资格被称为乡贤？大致来说，乡邑有道德声望和卓越建树的人方可被称为乡贤。有没有一个标准呢？因时代不同而标准不同，但总的说来，古代标准的尺度，权衡在地方人心，落实在乡贤祠的祭祀上。一个乡邑中人，品学为地方所推崇，死后被提请祀于其乡，入乡贤祠，受春秋致祭，便称乡贤。乡贤文化是地域文化的一个重要部分，是乡贤所创造的具有人文价值的物质成果和精神财富。当我们称乡邑某前人为“贤”的时候，是包含道德层面的肯定和赞誉的，所以乡贤文化无疑是人文道德建设的重要资源。
清代史学家全祖望对乡贤文化的认知让我们很受启发，他辞官回乡以后，花了很多的精力对乡贤事迹深入发掘，为地方文化谱系建立永存的标识，其目的正如他在《感怀》诗中所说：“古人观世道，首重在人心。天地纵多故，此志终昭森。”这里的人心，是乡贤的道德高度，是一种至善大有、忠贞正直、悲天悯人、推己及物的典型人格。
当然，乡贤文化是一种地方性人文标识，我们评价乡贤文化应有切实的地方视角，以“地方文化持有者的内部眼界”来观察地方乡贤的道德风范和精神高度，并发掘出其地方文化根性。就此而言，我们可以将乡贤大致分为“当地的贤达”和“与乡邑具有地缘关系的贤达”。前者一般指乡邑士绅，他们在人格精神上保持高风亮节，在为人处世上谨慎谦退，在行为姿态上勇于担当，因此在地方享有很高的威望和信誉，是乡邑发展、稳定、和谐的主导力量。很多地方的文化精英走出了乡邑，但他们从方言音声到性格风尚、观念行为都带有乡园烙印，其实践成果和道德文章可能在更广泛的范围产生影响，但都与其乡园有着天然联系，因此应注意乡贤文化与整个历史传统文化的关系。举例来说，范仲淹的“先忧后乐”思想与顾炎武的“天下兴亡，匹夫有责”的观念，表达出一个时代的文化精神和道德高度，具有历史的典型意义，如果将其放到吴文化的范畴中，他们都是苏州的乡贤，其思想观念都和苏州乃至江南之地域、人文密切相关，自然属于乡贤文化。
在乡贤的人文道德力量传播影响方面，文献、文物的作用是非常大的。地方文献是乡贤事迹的载体，地方志中各类《人物志》往往首重乡贤，历代《乡贤考证》类的专书林林总总，谱牒家集更是汗牛充栋。这类文献的收集工作历来受到重视。文物是乡贤文化的物质遗存。庙祠、故居、碑志等故物是乡贤生活和思想的实证，其存在就是一种历史叙述。明人李东阳认为，乡贤与自己同生于一方水土，成长于同样的人文环境，如果知其名、晓其事，目睹其庙祀遗貌，崇敬、仰慕、效法之情就更易产生。这说明，乡贤的道德精神是可以“看见”的，而“看见”能产生感召力，形成亲近感，使人见贤思齐。从这个意义上说，在乡贤文化的建设上，应该对乡贤文物遗存给予足够的重视。
文献和文物使乡贤的道德精神“看得见”，其实乡贤文化之所以产生影响，除“目染”之外，还在于“耳濡”。基层社会的文化常常通过口耳相传，人们在习得中形成精神熏陶。言偃作为孔子的“南方夫子”的事迹随着常熟“言子巷”的地名而自然为今人默念不忘，范仲淹设义庄、建义学也早已成为民间佳话而流传，周顺昌“好为德于乡”的事迹则与《五人墓碑记》同样深入人心。
当然，古今文人重视乡贤，努力建构乡贤文化，其化育影响的作用亦不可忽视，这方面的工作应当加大力度。建构乡贤文化，要有足够的地域文化修养，同时以深厚情感投射于乡贤人物，用时代语言和历史逻辑构筑起思想的河床，用可以感知的乡贤事迹铺垫出道德文化的高地。
（选自《新华文摘》2015年版，有删改）
【小题1】下列有关“乡贤”“乡贤文化”的表述，符合原文意思的一项是（）

A．乡贤所创造的具有人文价值的物质成果和精神财富，都带有一定的地域局限性，是人文道德建设的重要资源。

B．“乡贤”是乡邑有道德声望和卓越建树的人，包含人们对其道德层面的肯定和赞誉，乡贤文化对于地方人文道德建设有着决定性的作用。

C．乡贤文化的物质遗存是文物，这些文物的存在能产生感召力，使人见贤思齐。因此，建设乡贤文化，应高度重视对乡贤文物的保护。

D．自古以来评价谁是乡贤，谁有资格称为乡贤的标准尺度，权衡在地方人心，落实在乡贤祠的祭祀上。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．乡贤包括“在当地的贤达”和“与乡邑具有地缘关系的贤达”，一般前者指在地方享有很高威望的乡邑士绅，后者一般指走出了乡邑的一些文化精英。

B．乡贤文化的化育作用很早就为学人所认识，清代史学家全祖望深入发掘乡贤事迹，就是要推崇至善大有、忠贞正直、悲天悯人等道德品格。

C．名贤故事让乡贤佳话“耳濡”，文献、文物使乡贤精神“目染”。乡贤文化就这样通过耳濡目染，让人们在潜移默化中形成精神熏陶。

D．乡贤文化是一种地方文化，在本质上属于中华传统文化，发掘乡贤文化的文化根性，其审视评价的视角其实与一般文化别无两样。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．乡贤与同乡邑的人们所处的生活环境、人文环境相同，乡贤的道德精神更容易令人崇敬、仰慕、效法，因此构建乡贤文化意义重大。

B．离开了乡邑的乡贤，他们的实践成果和道德文章可能在更广泛的范围产生影响，从而使乡贤文化与整个中华历史传统文化密切相关。

C．乡贤的评判标准既有地域性，亦有时代性。但不管处在哪个地域、哪个时代，品学成就、道德风范、精神高度始终是评判乡贤的重要尺度。

D．乡贤人文道德力量的传播离不开文献和文物，它们是乡贤文化的文字载体和物质遗存，如果流失、毁灭，乡贤文化自然就会随之消亡。

阅读下面的文字，完成后面题目。
①自那以后，我亲眼看见一个州接着一个州地消灭了它们所有的狼。我看见过许多刚刚失去了狼的山的样子，看见南面的山坡由于新出现的弯弯曲曲的鹿径而变得皱皱巴巴。我看见所有可吃的灌木和树苗都被吃掉，先是衰弱不振，然后死去。这样一座山看起来就好像什么人给了上帝一把大剪刀，叫他成天只修剪树干，不做其他事情。结果，那原来渴望着食物的鹿群的饿殍，和死去的艾蒿丛一起变成了白色，或者就在高出鹿头的部分还留有叶子的刺柏下腐烂掉。——这些鹿是因其数目太多而死去的。
②我现在想，正像当初鹿群在对狼的极度恐惧中生活着那样，那一座山将要在对它的鹿的极度恐惧中生活。而且，山的恐惧有更充分的理由。当一只被狼猎杀的公鹿在两三年内就可被补替时，一片被太多的鹿拖疲惫了的草原，可能在几十年里都得不到恢复。
③牛群也是如此，清除了其牧场上的狼的牧牛人并未意识到，他取代了狼的调整牛群数目以适应其牧场的工作。他不知道像山那样来思考。正因为如此，我们才有了沙尘暴，河水把未来冲刷到大海里去了。
④我们大家都在为安全、繁荣、舒适、长寿和平静而奋斗着。鹿用轻快的四肢奋斗着，牧牛人用套圈和毒药奋斗着，政治家用笔，而我们大家则用机器、选票和美金。所有这一切带来的都是同一种东西：我们这一时代的和平。在这方面，获得某种程度的成功是很好的，而且或许是客观思考的必要条件，不过，太多的安全可能产生了 的危险。这个世界的启示在荒野。——这也许是狼的嗥叫中 的内涵，它已被群山所理解，却还极少为人类所 。
（节选自《像山那样思考》）
【小题1】在第④段中空缺处依次填入词语，最恰当的一组是（3 分）

A．长期隐藏领略	B．长期隐射领悟
C．长远隐射领略	D．长远隐藏领悟

【小题2】第③段中“牛群也是如此”和“正因为如此”中的“此”分别指代什么? （4分）
【小题3】请结合文章，理解“这个世界的启示在荒野”一句的含义。（3分）

一、现代文阅读，阅读下面的文字，完成下列小题。
书法是中华民族特有的艺术。所谓“书法”，按其字面意义，可以理解为文字书写的方法或法则。但是，作为中国传统文化之一的书法，其内涵并不等于一般意义上的书写法则。一般意义的文字书写，关注的重心是实用，因而要求把字写得工整以便认读。汉字书法艺术关注的重心是审美，要求把字写得美，写出神采，要求在精熟的书法技巧的基础上，融入创作者的审美情趣、个性气质乃至其全部心灵。
书法艺术是以汉字为载体的，而汉字的笔画可以神奇地组合成无数不同的形体，这在世界各民族的文字中是极为罕见的。汉字发端于古老的象形文字，虽历经变迁，但至今还或多或少、或明或暗保留着一定成分的象形性、表意性和象征性，而不像许多民族的文字那样已经变成单纯的表音符号。这就为汉字书法得以进入艺术殿堂奠定了基础。因为凡艺术都必须创造审美意象，即创造一个有意蕴的完整的感性世界，而汉字的形体正好为书法家创造审美意象提供了一个前提条件。
汉字的书写要用笔、墨、砚、纸。其中用兽毛制成的毛笔，柔软而富于变形，吸墨多，能写出墨的浓淡干枯等不同效果。毛笔的书写，使汉字本来以繁复多变的线条组合变得更加丰富多姿，妙趣横生，使的汉字书法成为一门艺术。
书法创作有三个基本因素。首先是用笔也称“笔法”。书法是点画线条组合的艺术，点画线条是构建书法意象世界的基本手段。因而点画线条的质量就是书法能够令人产生美感的关键。为了写出有质量的点画线条，执笔和运笔就很讲究方法，执笔让笔管尽量和纸面垂直，行笔要恰到好处地或提或按，稳健缓慢，甚至滞涩好像纸上有一种无形的阻力，写出来的点画才能产生有力度的美感。还有蘸墨多少，墨汁浓淡，也会使线条产生不同的审美效果。其次是结字。也称“间架”， 是指笔画间的搭配组合关系。由于各种书体不同，字的间架结构也不可以一概而论，但共同的审美原则是每写一点一画，都要左顾右盼，照应全字，处理好主次关系，向背关系，揖让、呼应关系等等。再次是章法，也称“布局”，书法创作需要“意在笔先”， 进行艺术构思，包括字与字之间的大小、轻重、干枯、浓淡等微妙变化的经营，包括行与行之间疏密、奇正、错落等整体格局的布置，其中特别要安排好全幅作品中有墨迹处与无墨迹处的关系。此外，章法中也包括正文与落款和谐统一，相得益彰，以显示满篇的气韵流动、浑然一体的审美效果
书法创作在用笔方面的成败主要取决于作者的临池功力，而在每个字的结体特别是通篇的布白上，则更多地显示着一个书法家的艺术才能和个性气质，是其审美能力、审美观念的综合体现，这种才能和观念的背后，又体现着书法家的生活阅历、学识修养，所以前人有书如其人的说法。
（摘编自《中国文化导读》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．书法作为一门艺术，既要遵循文字书写的方法和法则，又要求把字写出神采，融入创作者的审美情趣、个性气质乃至全部心灵。

B．汉字的笔画可以自由组合成无数不同的形体，并保留着一定程度的象形性，为书法家创造无限丰富的审美立项提供了可能。

C．世界上其他文字已经演变成单纯的表音符号，没有创造审美意象所需的有意蕴的感性世界，其书写也就无法进入艺术创作的殿堂。

D．汉字书写所用的毛笔，柔软而富于变形，根据吸墨多少和按笔提笔，能写出浓淡干枯等不同效果，使得汉字书法成为独特的艺术。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．在通常情况下，文字的书写，注重的是实用，所以只要把字写得工整整齐，便于人们认读即可，不刻意追求艺术性。

B．作为艺术门类的汉字书法，着重关注的是审美，所以书法创作必须在书写技巧精熟的基础上，能展示书家的与众不同。

C．书法创作在用笔方面的成败主要取决于作者的临池功力，也就是刻苦练笔的程度，所以，练笔刻苦的人书法造诣都很深。

D．书法作品中要体现书家的审美能力和审美观念，深层次上体现出叔家的生活阅历和学识修养，所以有书如其人的说法。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．点画线条是构建书法意象世界的基本手段，书法中执笔和运笔都很讲究，所以，书法艺术中的点线不同与一般写字中的笔画。

B．优秀的书法艺术作品中，字与字甚至字中的笔画，搭配组合都必须照应全篇，处理好主次关系，向背关系，揖让呼应关系等等。

C．书法艺术讲究整体布局，一幅优秀的书法作品，非常注重字与字之间的大小轻重和行与行之间的疏密错落等方面的微妙变化。

D．书法创作中的艺术构思，还包括安排好全幅作品何处有墨迹何处无墨迹，注意落款与正文必须和谐统一，留有恰当的空白等。

阅读下面的文字，完成文后小题。
目前的中国不需要庄子精神
借助《百家讲坛》的神力，沉寂了很长时间的庄子也终于开始风光起来，他的人生哲学也变得流行起来。什么“逍遥游于物外”，什么“无为、无功、无名”，追求绝对的自由精神，等等。可是我们也不要忘记了，庄子也是中国犬儒主义的创始人，庄子的“自由精神”混合了犬儒精神而显得俗不可耐。在今天的中国倡导庄子精神实在不是时候。
《庄子》的“自由精神”似乎早为大家公认，其高蹈超越、想象之奇绝，可谓前无古人、后无来者。但我要补充的是：《庄子》中还有大量犬儒主义言论，体现了一种非常糟糕的鸵鸟智慧和乌龟哲学。庄子一方面大骂世俗，一方面又反复说要“不谴是非而与世俗处”。也就是说，不要去管什么是非，要无条件地和世俗世界好好相处；一方面大谈“不为物役”，但另一方面更告诫人们要“与物周游”“与物为春”。庄子一方面是大胆想象，神游于九天之上，另一方面则奉行“识时务者为俊杰”的现实主义策略。庄子的想象更多地体现在玄空的神游上，在实际行为上却认同价值颠倒的现实世界。他的“游”也只是不触及现实的“神游”而已。其实这看似矛盾的两个方面的结合才是完整的庄子，它们共同组成了犬儒式的人生态度。
所谓“犬儒主义”，指的是个体与社会之间的一种畸形关系。犬儒主义诞生于公元5 世纪的希腊，它指一种对文化价值的对抗精神，一种深刻的怀疑，它认为世界是不值得严肃对待的，不妨游戏之。到了现代，犬儒主义的含义发生了一定的变化，但是其对于世界的不信任和拒绝的态度没有变。犬儒主义虽然对现实不满，但是又拒绝参与社会世界，或遁入孤独和内闭，或转向任诞的审美主义，而其骨子里则是虚无主义。他们对于世界保持了清醒的距离意识，但是却不敢或不愿与之正面对抗，而以一种嬉笑怒骂、冷嘲热讽的处理态度来曲折地表达自己的不满和妥协混合的矛盾立场。
犬儒主义不仅仅表现了现实的黑暗，或者现实世界中道德的颠倒和价值的真空状态，更是人们对于这种颠倒和真空状态的麻木、接受乃至积极认同。犬儒主义者即使在心理也不再坚持起码的是非美丑观念，不但对现实不抱希望，而且对未来也不抱希望。犬儒主义的轴心是怀疑一切，不但怀疑现实，而且也怀疑改变现实的可能性。也就是说，犬儒主义是一种深刻的虚无主义。这种虚无主义有可能表现为死气沉沉、一潭死水，也可能表现为装疯卖傻、装神弄鬼。犬儒主义常常出现在社会黑暗、绝望意识弥漫的历史时期。这个时候的突出特点是现实世界的无奈和想象世界的高蹈，两者相互强化。在这个意义上，大概庄子的确算得上是当今中国精神界的导师。它应和了当今中国的普遍的社会冷漠，试图通过内心的所谓“宁静”来掩盖现实生活中的无奈。
在目前中国的情况下，庄子人生哲学的流行所导致的只能是全社会的犬儒主义，它或许能够培育出一批不问世事的逍遥派，却永远不可能培养出积极参与的现代公民。这难道是我们需要的吗?
【小题1】文中“看似矛盾的两个方面”所指的内容，最准确的一项是（ ）

A．自由精神／／现实主义策略

B．大骂世俗／／和世界好好相处

C．不为物役／／与物周游

D．玄空的神游／／价值颠倒的现实世界

【小题2】下列关于“犬儒主义”的说法，不符合文意的一项是（    ）

A．“犬儒主义”最明显的特征就是对于世界的不信任和拒绝参与的态度。

B．“犬儒主义”对待现实世界的立场是矛盾的，既强烈不满，又积极认同。

C．“犬儒主义”怀疑一切，是一种深刻的虚无主义，常常出现在社会黑暗时期。

D．“犬儒主义”有可能使人死气沉沉、一潭死水，或者装疯卖傻、装神弄鬼。

【小题3】下列对原文内容的分析和概括，不正确的一项是（    ）

A．庄子在中国沉寂了很长时间，《百家讲坛》使他的人生哲学变得风光且得以流行。

B．《庄子》中有许多体现“鸵鸟智慧”“乌龟哲学”的言论，在今天的中国不合时宜。

C．现实世界的无奈和想象世界的高蹈，使得庄子成为了当今中国精神界的导师。

D．“庄子”的流行只能导致中国社会的犬儒主义，不能培养出积极参与的现代公民。

材料概括分析题
最使我们感兴趣的是敦煌壁画中的极其生动而具有神魔性的动物画，我们从一些奇禽异兽的泼辣的表现里透进了世界生命的原始境界，意味幽深而沉厚。现代西洋新派画家厌倦了自然表面的刻画，企求自由天真原始的心灵去把握自然生命的核心层。德国画家马尔克震惊世俗的《蓝马》，可以同这里的马精神相通。而这里《释尊本生故事图录》的画风，尤以“游观农务” 一幅简直是近代画家盎利卢骚的特异的孩稚心灵的画境。不过这里的一切是出自古人的原始感觉和内心的迸发，浑朴而天真。而西洋新派画家是在追寻着失去的天国，是有意识的回到原始意味。
敦煌艺术在中国整个艺术史上的特点与价值，是在它的对象以人物为中心，在这方面与希腊相似。但希腊的人体的境界和这里有一个显著的分别。希腊的人像是着重在“体”，一个由皮肤轮廓所包的体积。所以表现得静穆稳重。而敦煌人像，全是在飞腾的舞姿中（连立像、坐像的躯体也是在扭曲的舞姿中）；人像的着重点不在体积而在那克服了地心吸力的飞动旋律。所以身体上的主要衣饰不是贴体的衫褐，而是飘荡飞举的缠绕着的带纹。佛背的火焰似的圆光，足下的波浪似的莲座，联合着这许多带纹组成一幅广大繁富的旋律，象征着宇宙节奏，以容包这躯体的节奏于其中。这是敦煌人像所启示给我们的中西人物画的主要区别。敦煌的艺境是音乐意味的，全以音乐舞蹈为基本情调。《西方净土变》的天空中还飞跃着各式乐器呢。
（选自宗白华《略谈敦煌艺术的意义与价值》，有删改）
【小题1】简要概括画线句中“神魔性”的含义。
【小题2】根据文中所述，请简要分析敦煌人像与西方人物画的主要区别。
【小题3】文中包含了作者怎样的艺术观点？