阅读下面的文字，完成小题。

在中国历史上存在了1300年的科举制是一种复杂的文化现象。由于科举制影响巨大，人们的评价向来都有很大的差异。

现在多数学者都赞同唐宋时期的科举在历史上起了进步作用，分歧主要在对明清时期科举制度的评价。过去对科举的认识往往以偏概全，例如，很多人到现在还以为明清科举只考八股文。其实，科举考试内容繁多，即使是明清时期的科举，八股文也仅为多种考试内容的一部分或者一科，只是其重要性有点像当代高考或研究生考试中的英语，往往起着决定性作用罢了。但明清两代科举也要考三场，除头场考八股文以外，第二场考论、判、诏、表等当时政府的应用文，第三场考经史时务策，只通八股文而不懂其他知识，也是无法考上的。

在1300年的中国科举史上，无论哪个朝代，策问与对策都是重要的考试题型。策问的内容也非常丰富，举凡政治、经济、军事、法律、文化、教育、天文、地理、民族等各种与国计民生相关的大事或经史典籍中的问题，都可以作为策问题目，统治者也往往通过举子的对策来了解民情、征询解决问题的对策。同时，策试这种形式可以考查应试者的德、识、才、学以及对“时务”即现实问题的见解。特别是时务策，主要是与国计民生有关的问题。

在传统社会，教育和考试以人文知识为主要内容，西方的中世纪大学和东亚的书院、科举皆然。只有到文艺复兴、特别是工业革命之后，教育的内容才逐渐转到自然科学方面来，注重自然科学，即所谓的实科，是工业文明时代教育的重要特征。在19世纪末20世纪初，伴随着坚船利炮强劲东来的西学代表先进的工业文明，而当时的中国还处于农业文明的时代，科举考试内容基本上还停留在古代的古典人文知识，自然逃脱不了被停废的命运。

科举是一种复杂的文化现象。然而，在现代中国人对传统事物的看法中，科举大概也是被误解最深的制度。我们不应忽略科举制的历史性。评价历史制度，需将其还原到当时的历史环境中去，这样才不至于使讨论脱离了历史实际。试想在传统社会，能构想出其他更好的选才制度来吗？古代的中国统治者和许多文化巨人并不是没有看到科举制的局限和弊端，也不都是因循守旧之辈。但经过反复比较，最后还是选择了科举制，这实际上是一种择善而从。古代一些学者批评科举取士并不等于反对科举制度。从古代到近代的学者对科举制的批判主要是对应试现象、对考试内容和形式的批判，特别是对八股取士的批判，很少有人否定科举制本身。如朱熹批评只重举业而忽略真实学问的现象，顾炎武严厉批判八股文，但都没有否定科举制本身。吴敬梓的《儒林外史》、蒲松龄的《聊斋志异》是两位文人久困科场，屡试屡败之后转而撰写的抨击和讽刺科举的文学作品。其中的《范进中举》等篇章长久以来作为中学教材，主导着对科举制的看法。但是，你找得到从韩愈、柳宗元、白居易、欧阳修、苏东坡、辛弃疾到文天祥、林则徐、纪晓岚等成千上万进士出身的人才对科举制的否定评价吗？科举是有很多弊端，也对古代教育造成了一些负面影响，但古人始终没有找到更加公平合理而可操作的办法来替代它。因此，一千多年中伴随着连绵不断的批评，科举还是在选拔官员中起主要作用。

（选自《新华文摘》08年20期）

【小题1】下列对“中国科举制度”的理解正确的一项是（    ）

A．科举制在唐宋时期有进步作用。而明清时期，由于考试内容的单一化，其弊端就越来越明显。

B．策问始终是科举考试重要的考试题型，时务策考查了应试举子对与国计民生有关的现实问题的见解。

C．八股文在明清科举考试中起着决定性作用，八股文过关了。也就意味着科举考试过关了。

D．20世纪初，科举制度没有逃脱被停废的命运，说明这一制度本身就是不合理的。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．现代中国人对科举制度的误解，是由于脱离了当时的历史环境，受了《儒林外史》等文学作品的影响。

B．考试内容停留在古典人文知识的科举制度被停废，意味着它抗衡不了代表工业文明的西学东进。

C．尽管长期以来，科举制度伴随着连绵不断的严厉批评，但它一直在中国古代1300年的人才选拔中起着重要作用。

D．科举制度不注重自然科学，其根源在于它是农业文明传统社会的产物，是排拒新事物和现实问题的。

【小题3】根据原文的内容，下列推断不正确的一项是（    ）

A．在中国历史上存在1300年的科举制度，为社会选拔了大量的治国之才，在历史上发挥了极其重要的作用。

B．明清科举制在考试内容和形式上存在不少弊端。但也绝非仅考八股文一科，其三场考试还是较全面的考查了应试者的人文知识。

C．一些有真才实学却在考场上屡试屡败的学者，如朱熹、顾炎武、蒲松龄、吴敬梓等都对科举制度进行了严厉的批判和讽刺。

D．科举制度被古代统治者择善而从，是因为考试选才制度要优于其他传统的人才选拔制度。

阅读下面的文字，完成下列小题。
庭院无风花自飞
——邵雍击壤体的渊源与体式
王利民
《伊川击壤集》中的诗篇载录了邵雍的思想、学术、志愿、情感与德行，是他的生平经历与人格风范的艺术化反映。从形式与内容方面来看，邵雍所创造的击壤体既确立了文人诗的一种全新的体式规范，又凝聚了北宋时代的理学思潮，是儒门哲理诗的轴心体现。
击壤体的形成根基于唐宋之际由崇文到尚理的学术变迁、反朴还淳的士风变易和趋于平易朴实的文风走向。四库馆臣在《击壤集提要》中对此有清晰的辨析：“自班固作《咏史》诗，始兆^①论宗：东方朔作《诫子》诗，始涉理路^②。沿及北宋，鄙唐人之不知道，于是以论理为本，以修词为末，而诗格于是乎大变。此集其尤著者也。北宋自嘉祜以前，事事反朴还淳，其人品率以光明豁达为宗，其文章亦以平实坦易为主，故一时作者，往往衍长庆余风。王禹傅诗所谓‘本与乐天为后进，敢期杜甫是前身’者是也。邵子之诗，其源亦出白居易。而晚年绝意世事，不复以文字为长。意所欲言，自抒胸臆，原脱然于诗法之外。”这是在全面把握中国古代哲理诗发展轨迹和北宋士风、文风的基础上，对《伊川击壤集》所作的归纳。尽管它对哲理诗的形成和演化过程的考察显得粗略而欠准确，但它对邵雍诗歌的体式特征、创作原则的总结平实公允，富有卓识。
邵雍以哲人身份写作诗歌，着意塑造理学的精神文化结构，自觉充当道德文化的立法者和解释者，而无意于遵循传统诗歌规则。依据传统的诗学规则对他的诗歌作艺术判断只能斫伤击壤体的文化价值和个性价值。清代何一碧在《论诗》诗中吟道：“诗家说理常嫌腐，《击壤》歌谣宜另看。”其另眼相看的应是《伊川击壤集》中有着自然景物刻画、风格清新活泼的诗篇。而这些诗歌往往在感性中寓有理性。在想象和知觉中寓有义理。如邵雍《暮春吟》：“林下居常睡起迟，那堪车马近来稀。春深昼永帘垂地，庭院无风花自飞。”诗人的从容静定气象从春日的大化流行中呈现出来。儒道两家在修身、养心问题上的总体思路是通过否定感性自我来实现精神超越，而邵雍则强调在个体生命的感性存在中实现内在超越。他认为修身是为了形体上求安，养心是为了心灵上求乐，他的《天人吟》说：“身安心乐，乃见天人。”天人合一的安乐境界就是邵雍所追求的道德化境。
四库馆臣认为击壤体源出于白居易。这是着眼于二者流畅浅近的语言风格而言的。其实，白诗的通俗晓畅，是经过千锤百炼、作了许多艺术加工的结果。这和邵雍直抒胸臆、伫兴而就的创作方式大异其趣。在这个时代，洛阳文人多以白居易为师法对象，但击壤体所体现的理学价值原则、重意识甚于重技巧的创作原则使得它不可能成为白体诗的承流接响。邵雍本人鸟瞰诗史，仅仅标举《诗经》为诗歌典范。他喜爱陶渊明诗文，主要是钦慕陶氏的人格。和陶渊明一样，邵雍的生活和人格紧密地交织在他的诗中。其诗歌风格与生活风格具有高度的一致性，都是深思熟虑后的选择。二者都以平易质朴为特征，都与人为矫饰相悖离。二人的诗都有一定的自传性，都有一种表现自我和得到理解的强烈愿望。由于本人的不断出场，诗人自身成了诗歌观照的主体，家园生活构成了重要的主题。他们那具有自我满足感的隐士形象及其特异的个性，主要是由自己的诗作塑造的。
朱彝尊《静志居诗话》说：“白沙^③虽宗《击壤》，源出柴桑^④。”指出陈献章诗歌与陶诗、邵诗间的前后继承关系，同时也表明了陶诗与邵诗存在同中之异。击壤体有着突出的原创性，其体式固然和《诗经》相去甚远；其浅近的语言和陶诗的简古风格也不相同。其实，邵雍仰幕的是《诗经》的济世精神和陶诗任真自适的意趣，而没有着力追仿《诗经》和陶诗的艺术形式。
(选自2016年12月16日《光明日报》，有删改)
【注】①兆：开始。②理路：道理，理论。③白沙：指明代思想家、诗人陈献章，因陈献章曾在白沙村居住，故人称白沙先生。④柴桑：古地名，是陶渊明的故里，后人便以“柴桑”代指陶渊明。
【小题1】关于邵雍的击壤体诗歌，下列表述不符合原文意思的一项是

A．唐宋之际，学术逐渐追求理性，士风逐渐返朴归淳，文风逐渐崇尚平实，这是邵雍击壤体诗歌产生的基础。

B．击壤体诗歌在内容上体现了北宋时代的理学思潮，在形式上确立了文人诗的体式规范，是儒门哲理诗的典型代表。

C．击壤体诗歌彰显了邵雍的诗歌创作原则，即追求任真自适的意趣和清新活泼的风格，反对沿袭传统，反对形式技巧。

D．击壤体诗歌星现出理学的精神文化结构。具有独特的文化价值和个性价值，与邵雍的哲人身份相称。

【小题2】下列关于邵雍诗歌的渊源的理解与分析，正确的一项是

A．邵雍的诗歌创作以论理为本，其创作理论远宗班固的《咏史》诗和东方朔的《诫子》诗，近学杜甫和自居易。

B．邵雍与自居易的诗歌都体现出流畅浅近的语言风格，但他们的创作方式却迥然不同，白诗精心锤炼，而邵诗则自然而为。

C．邵雍注重意识，注重理性，追求天人合一的安乐境界。其诗歌创作思想直接于儒家和道家在修身、养心上的思想。

D．邵雍的击壤体在语言风格上刻意模仿陶渊明，二人作品都表现家园生活和隐士情怀，反对矫饰造作，追求简单质朴。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．四库馆臣对中国古代哲理诗的形成和演化过程进行了系统科学的梳理归纳，对邵雍诗歌的体式特征、创作原则做了平实公允的评价。

B．邵雍自觉充当道德文化的立法者和解释者，他感悟生活，以诗诠道，创造了理学的诗化形态，折射出时代的风采。

C．邵雍的《暮春吟》让人在生动感人的暮春景象中体味出诗人从容镇定的精神气度，表现了诗人感性自我与客观外界的有机融合。

D．邵雍身上综合着不同类型的特点：他有读书人的济世精神，也有独居山林的隐士情怀；既具有哲学家的深逐思维，又饱含诗人的灵感和才情。

阅读下面的文字，完成文后各题。
现代实验艺术，一方面被西方媒体热炒而名播世界，另一方面现代实验艺术，一方面因被西方媒体热炒而名播世界，另一方面却在它的原产地备受冷落。那么，到底是一种什么样的力量促成了现代实验艺术的诞生呢？
从历史上看，先锋艺术在现代的出现，一个根深蒂固的动因是启蒙运动以来西方社会信仰的变化。这种信仰在艺术领域表现得更为极端，意大利未来主义者马里内蒂曾开宗明义地讲，“未来主义就是仇恨过去”。新型艺术家之所以事事采取与传统对抗的立场，是有被信仰裹挟的背景。1973年，美国学者哈罗德·布鲁姆曾在其《影响的焦虑》中讲，千百年来，一切艺术的主题和技巧已被艺术家用尽，后来者要想对艺术史有所推动，唯一的手段就是否定或推翻传统。
在现代社会，日常生活的审美化改变了艺术的价值取向。现代以来，工业革命极大地提高了人的实践能力。人不仅可以按照美的规律创造艺术，而且可以再造现实。也就是说，传统上仅对艺术有效的审美原则，现在已彻底被放大为对日常生活全面有效的原则。在这种背景下，艺术创造如果仍然遵循美的规律，那么它在现代的命运就必然是被淹没的。相反，它表现丑或震惊，则极易拉开与现实生活的距离。就此而言，西方现代艺术表现丑，就不仅是以另一种方式与“美的艺术”对抗的问题，而且也是在已经审美化的现实中重建自身价值的问题。
无论现代艺术在审美标准问题上如何让人无所适从，它秉持的信仰和拓展艺术边界的努力本身并没有错。比如，关于现代艺术中的丑陋和怪诞，这与其说是艺术本身出了问题，倒不如说是人们业已固化的审美经验模式阻滞了对新艺术的接纳。因此，对一些艺术创造保持耐心是必要的，它有助于拓展人的审美经验，让人的心灵更加开放。
同时，新艺术由于放弃了常规意义上的审美标准而饱受责难，不过真正严肃的现代艺术实验却往往有更高的思想目标。像杜尚的《自行车轮》，虽然造型粗陋，但却包含着为静态雕塑植入运动的新艺术理想，并因此成为20世纪运动雕塑的开启者。由此来看，现代艺术对美的放弃以及与日常生活的混同，并不意味着它变得越来越浅薄，而是越来越深刻。今天，我们已习惯于将现代艺术称为“走向费解的艺术”，可能也说明了一种深度的哲学认知，而不仅是审美，已成为这类艺术为自身规划的目标。
总之，我们今天生活在一个艺术和审美多元化的时代。正是这种多元，使艺术表现出比历史上任何时期都更充沛的活力；但也正是这种多元，对人珍视的传统构成了冲击，并因此使美的未来充满了不确定性。但是，我们也不能就此高估了现代艺术对固有审美传统的颠覆力量。虽然每年都有实验艺术家制造出一些“骇人听闻”的艺术事件，但正规的国画或油画展览，仍然主导着人们的艺术生活。
（选自《人民日报》有删改）
【小题1】下列关于促成“现代实验艺术诞生”的原因的表述，不正确的一项是（   ）

A．西方社会信仰的变化和艺术价值取向的转变，使得现代人否定或推翻传统。

B．生活中的现成品开始直接成为艺术，这也直接导致了传统艺术体制的崩解。

C．现代艺术家的大胆创新与不懈努力，为现代艺术的发展注入新的艺术理想。

D．现代艺术最终表现的仍是美，虽然艺术和审美多元，但求美向善仍是主流。

 
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．意大利未来主义者马里内蒂说“未来主义就是仇恨过去”，说明启蒙运动后出现的先锋艺术对传统持否定态度。

B．现代工业技术不仅可以让人按照美的规律创造艺术，而且可以再造现实，打破艺术与生活对立的传统格局。

C．艺术的创新值得肯定，它有助于拓展人的审美经验，让人的心灵更加开放，对它的接纳需要保持一定的耐心。

D．艺术和审美的多元化，颠覆了固有的审美传统，使艺术表现出更充沛的活力，也使美的未来充满了不确定性。

 
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．现代艺术在审美标准上让人觉得无所适从，除人们的审美经验模式固化外，艺术本身出了问题是根本原因。

B．不管现代艺术价值取向如何改变，美都不会因为艺术的变局而消失，只会变换新的表现形式重建自身价值。

C．新艺术放弃了常规意义上的审美标准，与日常生活混同，这不能说明它变得越来越浅薄。相反，越来越深刻。

D．每年都有实验艺术家制造出一些“骇人听闻”的艺术事件引人注目，这反向证明了它对传统的高度依附性。

 

阅读下面的文字，完成小题。
国人对梅花的认识，有一个从实用到审美的发展过程。《尚书•说命》记载：“若作和羹，尔惟盐梅。”可知盐和梅是当时饮食中的主要调味品：盐主咸，梅主酸。梅的果实不仅能食用，还可以制酱、酿酒，甚至还可以入药，有收敛止痢、解热、镇咳和驱蚊虫的功效。
从魏晋南北朝开始，人们才改变了写梅咏其“实”的传统，将梅作为一种“花”来欣赏。到南朝刘宋，一种独立的诗歌品种──咏梅（花）诗正式出现。后来沿唐及宋，咏梅花的诗不止千首。南宋彭克一人竟写了300首梅花诗，南宋刘克庄也一人创作了123首咏梅诗和8首咏梅词，可见当时咏梅花诗之盛行，以至于有人埋怨诗人“弃实求花”是失了“梅真”。
那么，什么才是咏梅诗中的“梅真”呢？诗人往往通过梅花形象的四大亮点──色、香、姿、韵，展现梅的多方面特征。
梅花色淡，不以艳胜。宋卢梅坡《雪梅》曰：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”诗人常常将雪与梅一并书写，以突出它的色淡。梁简文帝《雪里不见梅花》：“绝讶梅花晚，争来雪里窥。”南宋杨万里更是将梅、雪浑融来写，创造了亦梅亦雪的绝妙诗境。以雪衬梅，更显其清、洁、寒的特色。宋张道洽《梅花》“质淡全身白，香寒到骨清”，正是此意。骨清，香寒，质淡，是为梅色的内涵。
其次是梅花的香。张道洽说：“根老香全古，花疏格转清。”梅花的香是“古香”，而“古”即是“雅”，不是贵妇人的艳抹浓妆，脂粉味太足令人生厌，而是在夜色中轻轻“浮动”的“清香”。吕居仁《蜡梅》说：“不将供俗鼻，愈更觉清香。”这种清、淡之香，只有雅士方可共赏，那些俗客是没有资格享受的。
第三是梅花的姿。北宋林逋可谓写梅姿的第一能手，他的“疏影横斜”几乎成了梅的代名词。他还有两联诗写梅花的姿也同样有名，一联是“雪后园林才半树，水边篱落忽横枝”，另一联是“湖水倒窥疏影动，屋檐斜入一枝低”，均将梅树特有的姿态──老干、疏影、横枝写得入木三分。树枝横斜自如，花期没有树叶，花朵干瘦色淡，这是上苍赋予梅的“天姿”，其他任何植物都无法相比。
有人认为“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句“杏与桃李皆可用也”。混淆了桃李与梅花的界限。对此，苏东坡给予严厉的驳斥，认为“彼杏桃李者，影能疏乎？香能暗乎？繁秾之花又与月黄昏、水清浅有何交涉？”结论是“但恐杏桃李不敢承担耳”，从而维护了梅花的崇高地位。
第四是梅花的韵。范成大在《梅谱》中说“梅以韵胜，以格高”，从韵到格，就是陆游笔下梅花的形象特征所折射的高尚人格：“人中商略谁堪比，千载夷齐伯仲间。”（《梅》）陆游将梅花化为封建社会士人尊奉的清高守节的典型，作为物的梅花被彻底地虚化了，它完全变成了诗人申诉理想人格的一种符号和载体，因此清人潘德舆盛赞陆游的梅花诗“实能为此花写出性情气魄者”，挖掘到了梅花诗的神韵。（节选自《梅花诗话》，有删改）
【小题1】下列表述，不符合原文意思的一项是（）

A．在中国传统文化中，国人对“梅”的认识经历了从注重其实用价值到注重其审美价值的发展过程。

B．“梅”在魏晋以前的功用主要是取其果实，供食用、调味、制酱、酿酒、入药，而不用于供人们欣赏花形。

C．魏晋南北朝时期，人们开始注重梅花的审美价值，进而创造了新的诗歌种类——咏梅诗。

D．即使在南宋咏梅花诗盛行之时，文人们依然注重梅花的实用价值，认为“弃实求花”是失了“梅真”。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，符合原文意思的一项是（）

A．梅花色淡，“雪”有清、白、寒的特色，因而诗人们在咏梅诗中将“梅”与“雪”结合吟咏，构成梅花“骨清”“香寒”“质淡”的特质。

B．梅花的香气以“清香”“冷淡”见长，与文人雅士的志趣暗合，俗客是欣赏不到的。

C．梅花的姿，在咏梅诗中除了写干瘦色淡的花朵，主要是描绘梅树的枝干，且以横斜疏瘦、老枝怪奇者为贵。

D．陆游的《梅》将梅花与伯夷、叔齐相联系，赋予梅花封建社会士人清高守节的特征，从而将梅花的品性上升为一种理想人格。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．在魏晋南北朝以前，写梅的诗重在写梅的果实而不专门歌咏其形；咏梅诗盛行后，为了避免落入“俗客”之流，文人们纷纷展现梅花“清香”“冷淡”的香气特征。

B．针对某些混淆桃李与梅花界限的观点，苏轼给予了严厉的批评，由此可见在苏轼的审美观中桃李是无法与梅花相比的。

C．中国文人普遍推崇梅花的清淡雅致，为了突出其淡雅疏朗的特征，常常用“月黄昏”“水清浅”等意境来烘托强化。

D．梅以韵胜，以格高。相比之下，林逋所重，在其韵，通过描画梅的外在特征写出梅的清神逸韵；陆游所重，在其格，突出梅花的清风亮节。

阅读下面的文章，完成后面小题。
朱熹在《大学章句》中将古本《大学》中的“亲民”改为“新民”：“亲，当作新。”朱子有云：“明德者，人之所得乎天，而虚灵不昧，以具众理而应万事者也。但为气禀所拘，人欲所蔽，则有时而昏；然其本体之明，则有未尝息者。故学者当因其所发而遂明之，以复其初也。新者，革其旧之谓也，言既自明其明德，又当推己及人，使之亦有以去其旧染之污也。”就朱子看来，“明德”就是人的本体，是全善的。但人就其现实的存在来说，则存在“为气禀所拘”和“为人欲所蔽”的问题。故本体“明德”存在“有时而昏”的情况，需要做“明”之功以“复其初”，即“明明德”。“学者”完成“明明德”之后，则又需要“推己及人”。这就从“明明德”转向了“在新民”，使民也在学者的教化下去完成德性的复归，复其本性之初的“明德”状态。朱子在这里诠释的关键是由“旧”转向“新”，或者说是回归“新”的问题。所谓“旧”，就是指“为气禀所拘”和“为人欲所蔽”的不合理状态；而“新”自然是指在学者推己及人的教化下民众回归到本然的“明德”之初的全善的理想状态。总之，教化是朱子的“新民”思想的核心，即“学者”对“民”的教而化之。高考资源网
与朱子的“新本”《大学》主“新民”不同，王阳明则主古本的“亲民”。阳明反对朱子的“新民”而主“亲民”，最重要的理由是他认为“说‘亲民’便兼教养意，说‘新民’便觉偏了。”所谓“偏”，是指朱子偏重于“教”的一面，而忽视“养”之一面，而说“亲民”，本身就包含了“教”“养”两个方面。换言之，“教”“养”都统一于“亲民”中。在教养关系上，阳明主张的是教养合一，而这个合一之“一”就是“亲民”。或者可以说，即使单就“新民”之“教”来说，也不能脱离“亲民”的根本宗旨。如果只讲“新民”，就是一种“偏”见。这种“偏”，不仅是教养关系的“偏”，还可能“偏”离儒家教化的根本宗旨，而儒家教化的根本宗旨就是“亲民”。另外，王阳明的“亲民”，还体现了他对“民”的恻隐仁爱和悲天悯人的道德情怀。这可以通过阳明“万物一体”的道德境界得到说明。“万物一体”是宋明儒者共同的追求，阳明对此的理解是“天地万物，本吾一体者也。生民之困苦荼毒，孰非疾痛之切于吾身者乎？不知吾身之疾痛，无是非之心者也。”所谓的“万物一体”，基本内涵就是对生民之困苦荼毒感同身受的体会与同情，是把生民之疾痛等同于自我之疾痛的一体感通。而从王阳明的“明明德者，立其天地万物一体之体也。亲民者，达其天地万物一体之用也”的观点来看，“亲民”正是“万物一体”精神的具体运用与表现。“亲民”所体现的也正是对生民之困苦荼毒感同身受的一体感通之仁。总的来说，王阳明的“亲民”，蕴含的是他在教养关系上的中正理解，体现了他对民众一体感通的仁者关怀，是他对民众疾苦感同身受的思想表现。
（选自《光明日报》2013年08月12日，有删改）
【小题1】下列有关“亲民”与“新民”的说法，不正确的一项是

A．“亲民”的基本内涵是对生民之困苦荼毒感同身受的体会与同情，是把生民之疾痛等同于自我之疾痛的一体感通。高考资源网

B．“亲民”思想包含“教”“养”两个方面而且二者合一，统一于儒家教化的根本宗旨，即“亲民”。

C．“新民”思想强调学者对“民”的教而化之，使“民”本性之初的“民德”得以恢复。

D．“新民”思想是基于人在现实生活中存在的“为气禀所拘”和“为人欲所蔽”的问题而提出。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．在朱熹看来，“明德”是人的本体，“明明德”就是“民”通过“明”之功来恢复其“有时而昏” 而暂时被“拘”“蔽”的人之本性。

B．“新民”的关键是由“旧”转向“新”，即从“为气禀所拘”和 “为人欲所蔽”的不合理状态回归到本然的“明德”之初的全善的理想状态。

C．朱熹的“新民”思想过于强调对民众的教化，而“偏”忽了“养”的一面；王阳明的“亲民”思想则很好地将“教”“养”统一了起来。

D．文章运用比较的方法，异中求同，既分析了“新民”“亲民”两种思想的不同，又归纳了它们的本质特点是儒家的“仁爱”思想。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．学者不仅要完成“明德”的自我内化，还应该“推以及人”，以榜样的力量去影响他人。

B．发展生产，增加社会财富，解决民生疾苦，这是“新民”与“亲民”思想的现实要义。

C．“新民”之教如果不脱离“亲民”的根本宗旨，就不会偏离儒家教化的根本宗旨。

D．教师加强对学生的思想教育，帮助其提升思想素质，这符合“新民”思想的内在要求。