阅读下面的文字，回答下题。
①人的眼中、心里，总有一个前方。（甲）前方的情景并不明确，朦胧如雾中之月，闪烁如水中之星。（乙）这种不确定性，反而助长了人们对前方的幻想。（丙）他们仿佛从苍茫的前方，听到了呼唤他们前往的钟声和激动人心的鼓乐。（丁）他们不知疲倦地走着。
②因此，这世界上就有了路。为了快速地走向前方和能走向更远的地方，就有了船，有了马车，有了我们眼前这辆破旧而简陋的汽车。
③路连接着家与前方。人们借着路，向前流浪。自古以来，人类就喜欢流浪。当然也可以说，人类不得不流浪。流浪不仅是出于天性，也出于命运。是命运把人抛到了路上——形而上一点说。因为，即便是许多人终身未出家门，或未远出家门，但在他们内心深处，他们仍然有无家可归的感觉，他们也在漫无尽头的路上。四野茫茫，八面空空，眼前与心中，只剩下一条通往前方的路。
④人们早已发现，人生实质上是一场苦旅。坐在这辆车里的人们，将在这样一辆拥挤不堪的车里，开始他们的旅途。我们可以想象：车吼叫着，在坑洼不平的路面上颠簸，把一车人摇得东歪西倒，使人一路受着皮肉之苦。那位男子手托下巴，望着车窗外，他的眼睛里流露出一个将要开始艰难旅程的人所有的惶惑与茫然。钱钟书先生的《围城》中也出现过这种拥挤的汽车。丰子恺先生有篇散文，也是专写这种老掉牙的汽车的。他的那辆汽车在荒郊野外的半路上抛锚了，并且总是不能修好。他把旅途的不安、无奈与焦躁不宁、索然无味细细地写了出来：真是一番苦旅。当然，在这天底下，在同一时间里，有许多人也许是坐在豪华的游艇上、舒适的飞机或火车上进行他们的旅行的。他们的心情就一定要比在这种沙丁鱼罐头一样的车中的人们要好些吗？如果我们把这种具象化的旅行，抽象化为人生的旅途，我们不分彼此，都是苦旅者。
⑤人的悲剧性实质，还不完全在于总想到达目的地却总不能到达目的地，而在于走向前方、到处流浪时，又时时刻刻地惦念着正在远去和久已不见的家、家园和家乡。就如同一首歌唱到的那样：回家的心思，总在心头。中国古代诗歌，有许多篇幅是交给思乡之情的：“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”（崔颢）“近乡情更怯，不敢问来人。”（宋之问）“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”（《古诗十九首》）“家在梦中何日到，春来江上几人还？（卢纶）“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”（李益）“未老莫还乡，还乡须断肠。”（韦庄）……悲剧的不可避免在于：人无法还家；更在于：即便是还了家，依然还在无家的感觉之中。那位崔颢，本可以凑足盘缠回家一趟，用不着那样伤感。然而，他深深地知道，他在心中想念的那个家，只是由家的温馨与安宁养育起来的一种抽象的感觉罢了。那个可遮风避雨的实在的家，并不能从心灵深处抹去他无家可归的感觉。他只能望着江上烟波，在心中体味一派苍凉。
⑥这坐在车上的人们，前方到底是家还是无边的旷野呢？
【小题1】“前方使他们兴奋，使他们行动，使他们陷入如痴如醉的状态。”这句话是从第①段文字中抽取出来的，请问该放入原文甲乙丙丁中的哪一处？
【小题2】试分析文中加点词语“前方”“家”“路”的内涵及三者关系。
【小题3】为什么说“人生实质上是一场苦旅”？试分析。
【小题4】试以崔颢为例，分析第五段画线句子“即便是还了家，依然还在无家的感觉之中”这句话的含义。
【小题5】下列对文章的理解和分析，不正确的两项是（  ）（  ）

A．摄影散文兼具摄影的视觉性、再现性和散文文字表达的自由性两种表达手段的审美特点，成为一个有机的艺术整体，产生了独特的艺术魅力。

B．作者从“游子”的角度抒发了内心深处对家乡的思念之情，暗合中国传统的“游子思乡”的文化主题，具有感人的力量。

C．本文从一幅摄影作品写起，从离家的角度入手，进入到对人的精神状况的思考，揭示出人的生存难以克服的悲剧。

D．本篇语言生动形象而又充满哲理味。作者在选文第⑤段引用了不少中国古代诗歌，其意在表明人在走向前方时总是时时刻刻惦记着自己的家、家园和家乡。

E．作者面对摄影照片上的旅人，既详细描写他们归家或远行的故事，又宕开一笔，让离家的现实欲望和归家的精神意识交糅成一个永远的人生悖论，视角独特，立意新颖，体现了作者对人类深广的悲悯情怀。

阅读下面的文章，完成后面问题。
天人共美：一种生态的理念 杨国荣
生态之域的视域首先表现为“以人观之”。宽泛而言，“以人观之”也就是从人自身的视域出发来理解和评判世界，这种“观”包含多方面的意义：它不仅涉及狭义上的理性认知，而且关乎价值的关切。狭义上的理性的认知具体表现为在事实层面上对自然本身、自然与世界关系的把握，价值的关切则以天人之间的价值意义为指向。中国哲学很早已意识到以上方面。孟子曾指出：“亲亲而仁民，仁民而爱物。”这里涉及“亲”、“民”、“物”三种不同的对象，对待这些对象又有“亲”（以亲情相处）、“仁”（以仁爱之心相待）、“爱”（以珍惜、爱护之心相待）三种价值立场、价值态度，后者也属广义上的“观”——对事物在价值层面的考察与把握。不仅对“亲”（家庭伦理领域中的成员）、“民”（一般社会成员）要给予价值的关切，而且对广义上的“物”也应当有一种珍惜、爱护（“爱”）之情，这种情感在实质的层面渗入了价值的内涵。宋明时期，理学家们进一步提出“民胞物与”、“仁者与万物一体”等观念。“民胞物与”、“万物一体”意味着将世界之中一切对象都理解为与人相关的对象，并赋予它们以相应的价值意义，这一看法的内在的要求是对人之外的其他对象给予应有的价值关切，其中也体现了以人观之的价值内涵。
中国哲学不仅在实质层面涉及对自然等对象的价值关切，而且也提出了如何展开这种价值关切的总体观念或总体原则。后者可以用《中庸》中的一个重要命题来概括，即“万物并育而不相害”。从对待自然对象的角度看，“万物并育而不相害”意味着自然中的每一个体、每一对象都有其存在的理由，它们可以共同存在，彼此之间并不相互排斥。从人与自然的关系看，这里所确认的是，自然作为与人共存的对象，同样有其存在的意义。以上主要从天人关系的角度，体现了“万物并育而不相害”在理解和对待自然方面的价值取向。
引申而言，“万物并育而不相害”不仅表现为理解自然以及人与自然关系的原理，而且构成了把握人与人关系的出发点。从本原的层面看，人类社会中不同的个体、阶层、集团、民族、国家在社会领域中都有各自的生存空间，彼此之间应共同存在而非相互排斥。与之相联系，这些个体、阶层、集团、民族、国家在享有、运用自然资源上应该具有平等的权利：按照“万物并育而不相害”的原则，不同的个体、阶层、集团、民族、国家所拥有的以上权利，都应当得到承认和尊重，而不能仅仅强化人类部分成员的权利，否定、排除其他成员的同等权利。但是，在人类历史的实际发展过程中，以上原则并没有真正得到体现，相反，我们所看到的，往往是某些阶层、某些集团、某些民族、某些国家在利用、消耗自然资源方面远远超过甚至压倒其他的阶层、集团、民族和国家。这里无疑包含了人类社会中的不平衡，这样的不平衡如果不加抑制，同样将导致生态的问题：当社会领域的某些成员、集团、民族、国家过度地消耗自然资源时，天人之间的不平衡往往会进一步加剧，正如前一代人对自然的过度占有，将导致后来世代的生态危机一样。以上事实表明，今天的生态问题，与社会上不平等地运用自然资源有着难以否认的联系。
可以看到，在天人关系之后，包含着人与人之间的关系。它从一个方面体现了前面所提及的看法，即生态的问题归根结底是人的问题。与之相应，解决生态问题也需要从人的角度加以考察与理解。如前所述，以人观之的“观”既涉及以理性的方式理解世界，也包括从价值的视域看待世界。从逻辑上说，如果单纯地基于工具层面的理性去理解天人关系以及人与人的关系，往往会引向过强的功利意识，并进而导致人与人的关系以及天人关系的失衡，“以人观之”所涉及的以上价值关切对于抑制这种偏向，无疑具有积极的意义。
（选自《文汇报》2014年12月9日，有删改）
【小题1】下列对“以人观之”的理解，符合原文意思的一项是

A．狭义上的理性认知，表现为在事实层面上对自然本身、自然与世界关系的把握。

B．价值的关切，以天地之间的价值意义为指向，但并不包含任何物质上的价值利益。

C．孟子指出的“亲亲而仁民，仁民而爱物”，就是对事物在价值层面的考察与把握。

D．从人自身的视域出发来理解和评判世界，狭义的理性认知直接指向了对价值的关切。

【小题2】（小题2）下列理解和分析。符合原文意思的一项是

A．从人类对待自然的角度看，“万物并育而不相害”所确认的是自然作为与人共存的对象有其必然存在的意义。

B．前一代人对自然的过度占有，必然导致后来世代的生态危机。这也表明，今天的生态问题就是由我们上一代人过度消耗自然资源造成的。

C．生态的问题归根结底是人的问题，解决这一问题需要从人的角度加以考察与理解，避免人与人的关系以及天人关系的失衡。

D．宋明理学家在孔子哲学思想的基础上进一步提出“仁者与万物一体”等观念，也体现了以人观之的价值内涵。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．“万物而不相害”引申而言不仅表现为理解自然以及人与自然关系的原理，而且构成了把握人与人关系的出发点。

B．不同的个体、阶层、集团、民族、国家所拥有的权力都应得到承认和尊重，不能仅仅强化人类部分成员的权利，就否定、排除其他成员的同等关权利。

C．单纯地基于工具层面的理性去理解天人关系以及人与人的关系，往往会引向过强的功利意识，进而导致了人与人的关系以及天人关系的失衡。

D．“万物并育而不相害”是中国哲学对自然等对象的价值关切的科学概括，及自然中的每一个体之间不管是敌是友，都可以互不伤害共生共存。

阅读下面的文字，完成下面小题。

论文艺与政治

章辉

在古希腊哲学中，特别是在柏拉图和亚里士多德的哲学中，文学与政治关系密切。在他们看来，文学反映了它们身处其中的政体的精神、主导性的观点和构建性的政治原则。从一方面看，艺术是关于审美的，而政治是关于治理的，这是两个不同的领域。但审美经验有助于促进德性培养，这样，艺术生产与政治目的是一致的，都是致力于构造美好的生活。从另外一方面看，艺术是关于自由的，而政治是关于权力的，这就构成了一种对抗关系。因为，如果政治是关于权力的，那么它也可能是压迫性的，它可能压迫追求自由的艺术。但在政治高压的环境中，艺术对压迫的反抗不是通过明确的政治内容，而是借助非直接的、隐秘的美学技巧或艺术形式，比如运用讽刺、比喻、幽默、象征等美学手法对颠覆性的内容予以编码和加密，这种掩饰是艺术逃避审查保护自己的方法。

但是，艺术的外表，即非直接、隐蔽性、致力于颠覆的美学形式与其政治效果之间存在矛盾。使用公开的颠覆性内容就违反了法律，只能在美学技巧中表达颠覆性的内容，但必须让这种美学形式广为人知，即人们要能够熟悉理解这种艺术形式。如果形式太过离奇或技巧性太强而难以被大众所理解，就削弱了颠覆性政治内容的传播效果；如果政治内容太过直接，则这种艺术只能保持在地下状态，比如“文化大革命”中的许多诗歌。

在压迫性的社会，艺术要追求自由。如中国现代文学中普遍有民族解放的主题，因为中华民族要从帝国主义和殖民主义的压迫中解放出来。但在自由的社会环境中，艺术更多地关注个人的问题，于是，艺术的目的是为了自身，为艺术而艺术这种观点就出现了。但艺术一旦去除了社会政治这一宏大叙事，就可能琐碎化为娱乐。

自律主义主张艺术独立于政治，艺术应该维持中立的纯粹超然的姿态。艺术占据的是理想的领域，政治则是权力领域。一旦结盟政治，艺术就腐化了。此时，艺术的形式还存在着，但其内容已经改变，艺术受雇于政治运动，最终导致权力迫害。但是，艺术不可能不对社会包括政治产生影响，但这种影响是复杂的。现代诗人奥登在他的纪念叶芝的死和关于爱尔兰政治的诗歌中说，诗人不能导致任何事情的发生。这只是一般的情况，在某些时候，艺术确实具有政治影响，比如《汤姆叔叔的小屋》推动了美国的废奴运动，美国现实主义小说家厄普顿·辛克莱的《屠宰场》仔细描绘了肉食加工业的情形，这部著作出版后，肉食工业的改革在美国开始了。

一方面可以说，任何文学作品是社会政治因素的产物，因为作家的人格是为他所处的社会政治环境所塑造的。另一方面，重要的文学作品和文学流派对社会具有深刻的影响，它摧毁禁忌、规则和社会偏见，这就有助于社会价值观的变迁，反过来促进了社会和政治变革。我们可以研究社会环境对文学的影响但要考察作家对其社会时代的影响就很难。

（有删改）

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．古希腊学者柏拉图和亚里士多德认为，文学反映了它们身处其中的政体的精神、主导性的观点和构建性的政治原则，与政治关系密切。

B．虽然艺术和政治属于两个不同的领域，但是艺术中的审美经验有助于促进德性培养，在这个意义上，艺术生产和政治目的是相同的。

C．艺术不会直接反抗政治，而是运用讽刺、比喻、幽默、象征等美学手法对颠覆性的内容予以掩饰，来逃避审查保护自己。

D．从某一方面看，政治是关于权力的，艺术是关于自由的，由于政治可能会压迫艺术，因而政治与艺术又构成对抗关系。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．因为中华民族要从帝国主义和殖民主义的压迫中解放出来，所以中国现代文学中普遍有民族解放的主题。

B．艺术用非直接的艺术形式表达颠覆性的政治内容，其表达效果与这种非直接艺术形式被人们理解的程度成正比。

C．艺术在自由的社会环境中，更多地关注个人问题，但是艺术如果失去了社会政治这一内容，就可能琐碎化为娱乐。

D．艺术形式太过离奇或技巧性太强，就会降低颠覆性政治内容的传播效果；而政治内容太直露，作品又不能公开发表。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．小说《汤姆叔叔的小屋》和《屠宰场》对社会产生了影响，而叶芝的诗歌却没有改变任何事物，这表明小说比诗歌更容易产生社会影响。

B．艺术占据理想领域，政治是权力领域，如果两者结盟，那么，艺术就受雇于政治运动，导致权力迫害艺术，因此，艺术应独立于政治。

C．社会政治环境塑造了作家的人格，而作家的人格又反映在其作品中，任何时代的文学作品都多多少少受到那个时代社会政治环境的影响。

D．重要的文学作品摧毁禁忌、规则和社会偏见，有助于社会价值观的变迁，反过来促进社会和政治变革，这就对社会产生了影响。

阅读下面的文字，完成下题。
文艺创作规律要求作者必须深入生活，对大千世界进行深入细致的观察体验，才有可能取得丰富的审美信息，获得独特的审美体验，产生强烈的创作冲动，爆发灵感，铸成审美意象。但另一方面，文艺家又不要执著拘泥于现实生活中的种种现象，才有可能对宇宙万物进行冷静理智的分析和研究，产生深刻的认识和炽热的情感。这就是作者在文学艺术创作中对宇宙人生所采取的“不即不离”之态度，亦即“于相而离相”。文艺鉴赏规律也要求人们在进行审美活动时，应潜心于对象之中，不但要了然于目，而且要了然于胸，从而在凝神观照中达到主客同一、物我两忘的境界。与此同时，又要求人们在心理上与外物分离，与宇宙人生保持一定距离，客观透脱地观察对象。伊塞尔在《本文的召唤结构》一书中曾说：优秀的文艺作品是一种“召唤结构”，它有许多未定点和意义空白。这些点和空白乃是联结创作意识和接受意识的桥梁，它们能促使观者在阅览中赋予作品之未定处以确定的含意，从而填补意义空白，赋予观者参与作品构成的权利，因此，在鉴赏中倘执著拘泥于对象而不能冷静透脱地看待对象，就有可能忽略作品的未定点和空白，从而无法参与作品的再建构，展开审美想象与联想，而获得审美的愉悦和情感的升华。
在中国画里，由王维一派的文人画直到宋元以后盛行的写意画，人们往往把空白作为整幅画中最令人欣赏的部分，正是因为那一空间给人以神秘又美好的遐想，所以就使这一虚空变成最耐人寻味的一面。如用高峰来表现大自然的雄伟峻峭，用烟云来衬托山峦的静穆庄严。在所留下的那些虚空里，都存在着极大的暗示，而这暗示又仿佛是一种流动语言，它可以使画家的观察力和读者的想象力更加敏锐。这种智慧，显然受到禅宗“机锋转语”的启示，有引人入胜之妙。
《坛经》云：净心则“心量广大，犹如虚空，虚空能含日月星辰，大地山河，一切草木，善人恶人，恶法善法，天堂地狱，尽在空中，世人性空，亦复如是。”这种以“净心”观照宇宙万物，从而体认其真如本性的思想，对我国传统的审美活动和文艺创作发生过重大影响。审美活动是采取审美观照和情感体验的方式去把握世界，既如此，审美者就必须具备虚空明净的审美心境。只有用经过净化的、排除了各种世俗欲求的心境去对审美对象进行审视观照，才能体悟到宇宙万有的内在本质和生命律动，从而渐入审美境界。
白居易在《秋日过鸿举法师寺院便送归江陵引》中指出文艺创作要排除心中的一切杂念，形成虚空的审美心境，此乃进行艺术构思的前提条件。白氏还指出有了虚空的审美心态，大千世界的林林总总就会纷至沓来，涌入艺术家的心中，只有万景入胸，才能经过方寸之心的熔铸冶炼，酝酿凝聚成审美意象，塑造出独具特色的艺术形象。
（选自李豫川《禅宗对传统美学思想的影响》，有删改）
【小题1】下列对文中“于相而又离相”的说法不正确的一项是

A．这一创作态度和理念是文艺创作规律对作者的必然要求。

B．在观照中物我既两忘又相离的境界，正体现了这一创作主张。

C．在创作中首先要“于相”才有可能爆发灵感，铸成审美意象。

D．“召唤结构”能使观者参与作品再建构，它强调的是鉴赏中的“离相”。

【小题2】下列说法符合原文意思的一项是

A．观者展开审美想象与联想，使作品得以再建构，从而发现作品的未定点和空白。

B．中国画里最令人欣赏的部分是“留白” ，它使画家的观察力和读者的想象力更加敏锐。

C．禅宗“净心”观对中国文人的审美心理结构产生了重大的影响。古人在审美过程中，体认真如本性，体悟生命的律动，从而渐入审美佳境，

D．白居易认为有了“虚空的审美心境”，就会“万景入心”，就能熔铸审美意象，最终塑造出独具特色的艺术形象。可见他深刻地领悟到禅理与诗道的相通之处。

【小题3】概括禅宗对传统美学思想的影响

   美感教育是一种情感教育。它的重要我们的古代儒家是知道的。儒家教育特重诗，以为它可以兴、观、群、怨；又特重礼乐，以为“礼以制其宜，乐以导其和”。《论语》有一段话总述儒家教育宗旨说：“兴于诗，立于礼，成于乐”。诗、礼、乐三项可以说都属于美感教育。诗与乐相关，目的在怡情养性，养成内心的和谐；礼重仪节，目的在使行为仪表就规范，养成生活上的秩序。蕴于中的是性情，受诗与乐的陶冶而达到和谐；发于外的是行为仪表，受礼的调节而进到秩序，内具和谐而外具秩序的生活，从伦理观点看，是最善的；从美感观点看，也是最美的。儒家教育出来的人要在伦理和美感观点都可以看得过去。

这是儒家教育思想中最值得注意的一点。他们的着重点无疑是在道德方面，德育是他们的最后鹄的，这是他们与西方哲学家、宗教家柏拉图和托尔斯泰诸人相同的。不过他们高于柏拉图和托尔斯泰诸人，因为柏拉图和托尔斯泰诸人误认美育可以妨碍德育，而儒家则认定美育为德育的必由之径。道德并非陈腐条文的遵守，而是至性真情的流露。所以德育从根本做起，必须怡情养性。美感教育的功用就在怡情养性，所以是德育的基础功夫。严格地说，善与美不但不相冲突，而且到最高境界，根本是一回事，它们的必有条件同是和谐与秩序。从伦理观点看，美是一种善；从美感观点看，善也是一种美。所以在古希腊文与近代德文中，美善只有一个字，在中文和其他近代语文中，“善”与“美”二字虽分开，仍可互相替用。真正的善人对于生活不苟且，犹如艺术家对于作品不苟且一样。过一世生活好比做一篇文章，文章求惬心贵当，生活也需求惬心贵当。我们嫌恶行为上的卑鄙龌龊，不仅因其不善，也因其丑，我们赞赏行为上的光明磊落，不仅因其善，也因其美，一个真正有美感修养的人必定同时也有道德修养。

美育为德育的基础，道德起于仁爱，仁爱就是同情，同情起于想象。比如你哀怜一个乞丐，你必定先能设身处地想象他的痛苦。诗和艺术对于主观的情境必能“出乎其外”，对于客观的情境必能“入乎其中”，在想象中领略它，玩索它，所以能扩大想象，培养同情。这种看法也与儒家学说暗合。儒家在诸德中特重“仁”，“仁”近于耶稣教的“爱”、佛教的“慈悲”，是一种天性，也是一种修养。仁的修养就在诗。儒家有一句很简赅深刻的话：“温柔敦厚，诗教也。”诗教就是美育，温柔敦厚就是仁的表现。

美育不但不妨害德育而且是德育的基础，如上所述。不过美育的价值还不仅在此。西方人有一句恒言说：“艺术是解放的，给人自由的。”这句话最能见出艺术的功用，也最能见出美育的功用。

（摘自朱光潜《谈美感教育》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（）

A．在中国古代儒家就认识到了美感教育的重要性，其中“诗”“礼”“乐”都属于美感教育。

B．儒家教育出来的人要有内具和谐而外具秩序的生活，在伦理和美感观点都可以看得过去。

C．儒家教育的重点在道德方面，德育是他们的最终目的，但他们认为美育是德育的必经之路。

D．一个正直有美感修养的人必定同时也有道德修养，我们赞赏行为上的光明磊落不是因为善，而是因为美。

【小题2】下列对原文论证的相关分析不正确的一项是（）

A．文章首先提出美感教育是一种情感教育，并用儒家的诗、乐教育就是美感教育，以此完成情感教育来论证这一提法。

B．文章用用对比论证的方法指出儒家和柏拉图对美育教育在德育教育中的作用的不同。

C．文章以古希腊文和近代德文中美和善只有一个字为例论证“美是一种善，善也是一种美”的观点。

D．文章在最后强调美育和德育的基础，美育最终的价值就是为了德育服务，不然美育就没有任何意义。

【小题3】根据原文内容，不正确的一项是

A．“礼”的教育可以使仪表行为规范，养成生活的秩序，做的好也会具有美。

B．柏拉图和托尔斯泰认为道德并非陈腐条文的遵守，而是至性真情的流露。

C．因为不善和丑，行为上就会卑鄙龌龊，这会让我们嫌弃和厌恶。

D．儒家重视“仁”，“仁”是一种天性，也是一种修养，可以由诗教培养。