阅读下面的文章，完成下列小题。

为什么我对汉字有感情？因为它并不是简简单单的笔画随随便便地构成的。无论哪个民族的文字，其早先都经历过象形阶段，但是到现在仍然使用象形文字的，就只有我们。汉字是当今人类各个民族唯一活着的象形文字。文字表达的是一种生活方式和传统观念，其中既包括智慧，也包括偏见。这些都需要我们认识和辨析，我们一旦熟悉了汉字的内涵，就会对它产生感情。

我很喜欢“认字”这个说法。以前，娃娃读书先学的就是认字，“小学”是一门非常重要的学问。后来的大学中文系也一直把《说文解字》当作一门基础的课程来教。现在对“认字”的重视程度大不如从前了。“认字”就是了解清楚一个字的形、音、义，知道它的演变。比如“臣”这个字，多少人把它解释成一个人跪着把背弓起，以取“臣服”之意。实际上，“臣”最早在甲骨文里的形象，是一只眼球凸出的眼睛，它的意思是瞪大眼睛，是“瞋”的意思。从前的君主一个人不可能把所有事都做了，因此要派不同的人去管理不同的事情，去睁大眼睛管理，不是在那里打瞌睡，后来“臣”就成了一种身份，以至于不得不另造一个“瞋”字去表示瞪大眼睛的意思。不把这些演变了解清楚，就无法给别人解释“臣”的意思，了解清楚了，才谈得上认识“臣”这个字。

有人问我，认得那么清，有何用处？用传统的文字学来解释汉字，最大的用处是使我们认识到，汉字是有道理的，不仅是有道理的，而且还有文化内涵，有些甚至是文化活化石，是我们了解历史、了解文化的重要途径。我提倡“认字”，提倡学学古文字，不是为了狭隘地回到过去。文字学不需要也不可能普及，我的设想是，大学生中有万分之一的人能够了解一些文字学知识就好了。这是我们文化传统的基础，丢不得。先认识字，然后才谈得上认识汉字有什么长处，有什么短处，发扬长处，修正短处，才能放心大胆地去吸收世界各国文化。所以虽然讲求“认字”，秉持的却是开放的态度。

文字是有趣味的，文字学不是一门枯燥的学问。我在成都这些年常常给大学、中学和其他社会团体讲汉字常识，台下常常座无虚席，大家听得很认真。文字是能吸引人的，汉字会让我们更好地理解古人。有些汉字一旦辨识出来，我激动得都要哭。比如前进的“进”，繁体字是“進”，甲骨文就是一只飞鸟，下面一个“止”——脚趾，而且是左脚。人走路也是先出左脚。为什么一只飞鸟一个脚就是前进的进？最初我没弄懂，后来一下子懂了。所有的动物包括昆虫都能往前爬，也能退着爬，人也能够进能够退，只有飞鸟不能退着飞，只能前进，因此飞鸟的运动就是前进的“进”！这个字能造出来，完全是靠古人的观察和归纳，充满着智慧。

我们每个人都有名字，但又有几个人知道自己名字的几个字所代表的意义呢？汉字对于我们中国人说来，是和阳光、水、空气同样重要的，是我们每时每刻都在使用的。但凡是我们最熟悉的，我们反而不去思考它，反而是最陌生的。我们的母语形成我们的文化，中国人的灵魂就在汉字里，这是祖宗留给我们的精神财产。它使得每一个中国人的记忆都还保留着我从哪里来的印记。

【小题1】下列对文中的“认字”解说不正确的一项是

A．认字是“小学”的一部分，古代很重视“小学”，现在的重视程度大不如前。

B．认字，就是既要了解清楚一个字的形、音、义，又要了解它的演变过程。

C．认字帮助我们理解古人曾经以怎样的生活方式，因为汉字都是文化活化石。

D．认字是认识文化传统的重要途径，也有助于我们更好地吸收世界各国文化。

【小题2】下列说法与原文意思相符的一项是

A．我们要辨析反映生活方式和传统观念的汉字，因为其中包括智慧，也包括偏见。

B．“臣”即“嗔”，意思为眼球突出的眼睛，这个字是古人凭观察和归纳创造出来的。

C．从前儿童学习就是认字，而现代学习内容繁多，因此很多人不太重视文字学知识。

D．我们都对当代唯一活着的文字——汉字，充满了感情，并时时刻刻都在使用它。

【小题3】为什么“我对汉字有感情”？请从三、四段文字中概括原因。

阅读下面的文字，完成下列小题。
文学是戏剧的灵魂
陈彦
戏剧是靠讲故事取胜的，讲故事就是文学。无论唐传奇、宋元话本，还是明清小说，都为中国戏曲 提供了丰富的思想精神营养。近百年来，话剧、歌剧等戏剧样式传到中国，其核心仍然是讲好一个 故事。戏剧这个靠故事安身立命的文艺样式，讲故事的能力就更需技高一筹。中国历史上的名剧《赵 氏孤儿》《窦娥冤》《长生殿》《桃花扇》《牡丹亭》《西厢记》，哪一个不是因故事讲得感天动地、精 彩绝伦，而放射出了永久照耀历史、社会、生命、人性的精神与思想光芒的？世界上那些久演不衰 的歌剧如《卡门》《图兰朵》《茶花女》，更是凭借优秀的故事登上了经典的位置。故事永远是戏剧的 命脉，而故事的本质是文学，文学是戏剧不可撼动的灵魂。 戏剧一旦忽视了文学的力量，立即就会苍白、缺血。忽视文学的戏剧，其表现形式是多种多样的， 有的表现在文本的粗糙上，也有的表现在不注重对文本的思想诠释与精神升华上。过度强调外包装 的作用，尤其是对舞台设计与声光电的倾心依赖，因而形式大于内容。不适度的包装，会破坏作品 内在精神意象的释放。有时舞台上最重要的布景道具，可能就是一棵象征无穷生命力的树木，甚至 是一株需要特别强调的小草，硬要弄出铺天盖地的森林、草句来，反倒把紧要处遮蔽了。还有些大 制作、大场面、群体舞的运用，让一些本来可以进入思考的段落，变得躁动不安、浮皮潦草起来。 戏剧的思想感情和艺术张力，很多地方是要通过留白来完成的。文学是人学，在戏剧舞台上，“人” 是通过演员来传情达意的，演员是中心的中心，一切不能为演员表演提供帮助的辅助手段，都是不 可取的。 戏剧文学是演出团队共同的努力方向，一切的一切，都是为了讲好故事，塑造好人物，让故事变得 波澜起伏、情感跌宕交错，让人物变得立体圆融。在戏剧舞台上，其实每个参与者，包括导演、演 员、作曲、舞美、演奏等，同时也都是文学创作者，一旦哪个部门脱离了该剧的文学统摄，这个部 门就会出现艺术创作问题。 戏剧要在文学这个基础上下功夫，只有基础扎实，二度创作才可能飞升起来，一旦基础不牢不稳， 二度创作发挥、增生、堆砌得越多，越让作品的缺陷暴露无遗。一切文学艺术都是以动人为前提的。 动人的根本，就在于对所塑造的对象性格、心灵的精准开掘与把握。舞台剧由于受时间、空间与篇 幅限制，塑造人物尤其需要单刀直入，使性格快捷显现。因为舞台剧只能通过精彩洗练的独白、对
白、旁白、咏叹、宣叙、对唱、重唱、合唱，来形成人物的生命个性、故事的起承转合、思想感情 的波澜起伏。每一句话、一句唱，都需反复推敲打磨，尽量达到“一石三鸟”的效果，才是戏剧这 种独特文学样式创作的要妙。当然，戏剧文学的根本，还是要扭结在对历史和时代的责任上，任何 精致的戏剧文学，一旦脱离了社会责任，就如雕刻精巧的鼻烟壶，终不过是一种玩物而已。几乎所 有剧种都可以久演不衰的《窦娥冤》等戏曲经典，就向我们深刻地昭示了这一点。
（选自《人民日报》， 有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．戏剧这种文艺样式，故事是其核心，这既体现在中国历史名剧上，也同样体现在那些优秀的外 国戏曲上。

B．一旦忽视了文学的力量，戏剧不但文本粗糙，而且只注重包装，忽视对戏剧文本的思想诠释与精 神升华。

C．戏剧演出团队应统一在文学的旗帜之下，无论导演，还是演员、作曲、舞美、演奏等都是文学的 创作者。

D．文学艺术都以动人为前提，戏剧表演要想动人，需要对其塑造对象的性格、心灵进行精准的开 掘与把握。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．古今中外，传承久远的戏剧，都是从传奇、话本、小说的故事中获取了丰富的思想精神营养， 凭借优秀的故事成为经典。

B．布景道具在舞台上是不能忽视的，哪怕是一棵小草，都有其特定的作用，如果包装不适度，就会 损害作品内在精神意象的释放。

C．戏剧舞台上，所有的演员、工作人员都要为讲好故事，塑造好人物，让故事变得波澜起伏，让人 物变得立体圆融而努力。

D．戏剧艺术强调二度创作，这种创作的前提条件是文学基础要扎实，否则，二度创作越多，越会 让作品的缺陷完全暴露出来。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．舞台剧受时间、空间与篇幅所限需要快捷、直白地塑造人物性格，而人物性格的塑造要靠独白、对白等来完成。

B．戏剧表演的形式不能大于内容，有些大制作、大场面的运用就很不恰当地破坏了留白，忽视了人们思考的时间。

C．演员是舞台的中心，他们通过表演来表现文学中的“人”，那么，一切辅助手段都需为演员表演提供服务、帮助。

D．戏剧文学要扭结在对历史和时代的责任上，因为几乎所有剧种都可以久演不衰的《窦娥冤》等 戏曲经典都是这样的。

阅读下面的文字，完成各题。

《庄子·天道》篇中的一则寓言非常具有启发性。舜问尧如何治理百姓，尧回答说，自己不慢待孤苦伶仃的人，不放弃贫穷的人，悲悯死者，喜爱小孩，同情妇人。舜说：“美则美矣，而未大也。”尧问原因，舜说，真正的治政应该像四时运行有序，像昼夜交替有常。舜肯定尧的美政，但又声称“美则美矣，而未大也”，从而将有限之美引向无限，以无限为参照系不断超越各种具体之美的局限性。这种思路，在《庄子》和《红楼梦》中都有所体现。

 

《庄子》强调“合内外之道”，把内圣(立德明道)与外王(应物而不穷)结合起来，主动超越具体之美的局限性，促成美的无限生成。不过，《红楼梦》中没有一个单独的人物形象能够把内圣与外王结合起来，承载“合内外之道”的高妙境界。这种境界是在整体象征世界中体现出来的。

《红楼梦》中“大观园”的命名即使不是有意为之，也很有可能是对道家“美则美矣，而未大也”之大观视域深切体会的一种无意流露；“茫茫大士”“渺渺真人”贯穿全书始终，可理解为以时空之无限突破拘于虚、笃于时的遮蔽；甄士隐、宝黛等人对功名富贵的疏离，可视为对束于教、囿于物、拘于俗的超越。

 

《葬花词》当然不能深刻体现哲人之思，却以诗性智慧描述了一种极为大观的视域：诗中的花不是园林之花，甚至不是大自然中的花，而是向无限飘飞的花——“花谢花飞花满天”“随花飞到天尽头”；宝玉听闻《葬花词》后有了深刻的生命体验，也是因为这篇作品引发了宝玉“逃大造、出尘网”的大观视域。

《红楼梦》艺术世界的时空建构耐人寻味。虽说主体部分仍是描述特定时期、特定空间中的故事，但“又何必拘拘于朝代年纪哉”的说法便颇有达变中知常的意味。开头女娲炼石的神话传说与“又向荒唐演大荒”的叙事结构将特定时期放置在“古往”与“今后”之中，向前通向无限，向后也通向无限。另外，贾府、朝廷、宅院、庄园、乡村、庙观等特定空间被放置在“白茫茫大地真干净”之中，由封闭空间变成向无限敞开的空间。小说结尾写宝玉拜别贾政，将这种向无限敞开的空间意识写得极有诗意：“白茫茫大地真干净”的背景中，一袭“大红猩猩毡的斗篷”渐行渐远，走向远方，走向无限。这样富有象征意味的时空建构使得《红楼梦》具有其他古典小说难以企及的大观视域，让读者体认到具体、有限之美“美则美矣，而未大也”，从而不对具体、有限之美产生依赖感，而是得以唤醒人的超越精神，促成美的无限生成。

如果说《三国演义》在一定程度上呈现了特定历史时期英雄人物的具体之美，《水浒传》在一定程度上呈现了江湖世界英雄人物的具体之美，《金瓶梅》通过“极写人情世态之歧”呼唤人性之美，《儒林外史》通过“戚而能谐，婉而多讽”寄托人格之美，它们都对具体之美表现出依恋与执着，那《红楼梦》虽然也对具体之美表现出由衷的欣赏之情，却少了执念与依赖。

在“无限”的参照之下，曾经的具体之美如梦似幻，不可永久依恃。人的心灵被净化，妄念被消除，不会陷入具体之美的局限性中不能自拔。在“无立足境”的情况下，也就不会驻足不前，而是随道运化，不断创造新美。

(摘编自王冉冉《怎样品赏<庄子>和<红楼梦>》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．舜认为尧需要抛弃掉一味关怀弱者的治政思路，才能克服“美则美矣，而未大也”的局限。

B．《红楼梦》作者运用道家大观视域构思全书，“大观园”的命名就是这种思想的流露。

C．《红楼梦》主体部分描述的虽然是特定时空中的故事，却能将有限之美引向无限。

D．其他古典小说如果也能像《红楼梦》一样具有象征意味的时空建构，就一定能描述出等同《红楼梦》的大观视域。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开篇引用尧舜问政的故事，既引出作者的观点，同时又激发读者的阅读兴趣。

B．文章主体部分采用并列式结构，论证了《红楼梦》借助整体象征世界体现无限之美。

C．文章多处运用表示转折关系的关联词，体现出了辩证的态度，增强了论证的严密性。

D．文章论述《红楼梦》的空间构建时，将贾府等特定空间与“白茫茫大地”作了对比。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．贾宝玉听闻《葬花词》后产生大观视域，此时他已初步达到了“立德明道”与“应物而不穷”的内在结合。

B．在诗文中，哲人之思能给人以深刻的启迪，但是诗性智慧也可以在给人以美的享受的同时，净化人们的心灵。

C．《三国演义》《水浒传》等古典小说在一定程度上依恋和执著于对具体之美的呈现，导致它们的艺术水平低下。

D．本文所诠释的内圣外王的理念与《大学》中“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”八条目所传达的理念相通。

阅读下面的文字，完成问题。
客观世界是有形有色、千姿百态、变化万千的。人们在认识世界的时候，如果是用客观外界的形体、形象来思考，这就是形象思维。人们最早发现并研究形象思维，是在文学艺术领域。我国古代文人曾经用“神思”“想象”“幻想”和“形象”等来描述骚人墨客的思维活动。在西方，意大利哲学家马佐尼注意到了文艺创作与想象的关系，德国哲学家黑格尔已经看到了哲学思维与艺术思维的区别。
从科学史的角度来看，古代闪烁着智慧火花的科学见解，往往与当时的哲学思想、宗教意识杂糅在一起，混融于某种文学样式之中。古代的自然学者主要是运用形象思维，以直观、直觉的方法描述外部世界。沈括《梦溪笔谈》中关于天文、地学、生物、气象和工程的篇章，大多是关于客观事物的形象描述，堪称科学散文，是可以当文学作品来欣赏的。
随着科学的发展，观察的视野越拓展越宽广，记载的事实越积累越众多，科学家们便在更广阔的范围内和更精深的基础上进行抽取和概括，科学思维渐趋抽象。
但是，在科学研究中辅以形象思维仍然是必要的。列宁认为，在数学上要是没有幻想，就不可能发明微积分。古人类学家从现代人形态去想象原始人形态，从已知的形象推及未知的形象，根据一片颅骨或几枚牙齿，逼真地复原几百万年前我们祖先的形貌，这些研究，如果没有从现代人的行为去揣摩、设想古人类行为的形象思维能力，几乎无法前进一步。现代宇宙学利用宇宙早期演化过程中的遗物来推测当时的宇宙状况，必须借助形象思维能力。文学家构思时运用形象思维，是“观古今于须臾，抚四海于一瞬”；天文学家探索宇宙天体，则须观百亿年之演化于须臾，抚百亿光年之太空于一瞬，文学家与科学家，都需要有不受时空限制的形象思维能力。
想象的东西总是直感的、具体形象的。如果说感知是眼前形象的呈现，回忆是过去形象的复现，那么想象就是未来形象的映现。想象的基础是个人的直接经验和书本知识，广泛的经验和渊博的知识是想象力丰沛的源泉。想象是以往经验与知识的延伸和变形，即放大和缩小，粘连和分离等。从心理学的角度看，想象是先前外界刺激的印痕，循着极其复杂程序的一次次重新组合。因而，想象就是在人脑中改造已有的知识和经验，生动地说明前所未有的形象境界。
艺术家以形象思维为主，辅以抽象思维，以认识世界和描绘世界；科学家以抽象思维为主，辅以形象思维，以认识世界和表述世界。这是二者的根本区别。
（摘自刘欣大《科学家与形象思维》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．形象思维就是用客观外界的形体、形象来思考的过程，是人们认识千变万化的客观世界的一种思维形式。

B．人们最早是在文学艺术的领域发现和开始研究形象思维的，说明形象思维在当时只用于文学艺术领域。

C．我国古代，有人用“神思”“想象”和“形象”等来生动形象地描述人们在文学艺术创作活动中的思维状况。

D．西方的哲学家们，既注意到了形象思维与文学艺术创作的关系，又看到了艺术思维和哲学思维的区别。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．在科学史上，古代闪烁着智慧火花的科学见解，往往与当时的哲学思想、宗教意识杂糅而混融于一定的文学样式中，表明古代的科学家不注重抽象思维的运用。

B．《梦溪笔谈》关于天文、生物和工程等的篇章，大多是关于客观事物的形象描述，表明了沈括的这部科学著作主要是运用形象思维来描述外部世界的。

C．科学观察的视野越来越宽广，记载的事实越来越多，科学家们在更广阔的范围内和更精深的基础上进行抽取和概括，科学研究的思维越来越抽象。

D．从数学领域借助幻想发明微积分和古人类学家通过现代人的行为揣摩古人类的行为等科研事例来看，在科学研究中，恰当地运用形象思维仍是必要的。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．文学家需要形象思维能力，与天文学家不同，文学家通过自己所观察到的短时间内的形象，来表现所处时代的更加广阔的社会生活。

B．天文学家需要形象思维能力，与文学家不同，天文学家通过宇宙演化过程中的瞬间现象，来探究更加漫长更加复杂的太空演变。

C．想象是未来形象的映现，也是经验与知识的延伸和变形，所以，一个人的想象能力是否丰富取决于他自身的经验是否丰富和知识是否渊博。

D．与艺术家不同，科学家以抽象思维为主，也借助形象思维来认识世界和对自己所认识到的客观世界进行生动形象的表述。

阅读下面的文字，完成下列小题。
艺术有“形式”的结构，如数量的比例（建筑）色彩的和谐（绘画）音律的节奏（音乐），使平凡的现实超入美境。但这“形式”里面也同时深深地启示了精神的意义、生命的境界、心灵的幽韵。
艺术家往往倾向以“形式”为艺术的基本，因为他们的使命是将生命表现于形式之中。而哲学家则往往静观领略艺术品里心灵的启示，以精神与生命的表现为艺术的价值。
希腊艺术理论的开始就分这两派不同的倾向。克山罗风（ Xenophon）在他的回忆录中记述苏格拉底（ Socrate）曾经一次与大雕刻家哀菜东（ Kleiton）的谈话，后人推测就是指波里克勒（ Polycrate）。当这位大艺术家说出“美”是基于数与量的比例时，这位哲学家就很怀疑地问道：“艺术的任务恐怕还是在表现出心灵的内容吧？”苏格拉底又希望从画家拔哈希和斯知道艺术家用何手段能将这有趣的、窈窕的、温柔的，可爱的心灵神韵表现出来。苏格拉底所重视的是艺术的精神内涵。
但希腊的哲学家未尝没有以艺术家的观点来看这宇宙的。宇宙这个名词（ Cosmos）在希腊就包含着“和谐、数量、秩序”等意义。毕达哥拉斯以“数”为宇宙的原理。当他发现音之高度与弦之长度成为整齐的比例时，他将何等地惊奇感动，觉着宇宙的秘密已在他面前呈露：一面是“数”的永久定律，一面即是至美和谐的音乐。弦上的节奏即是那横贯全部宇宙之和谐的象征！美即是数，数即是宇宙的中心结构，艺术家是探手于宇宙的秘密的！
但音乐不只是数的形式的构造，也同时深深地表现了人类心灵最深最秘处的情调与律动。音乐对于人心的和谐、行为的节奏，极有影响。苏格拉底是个人生哲学者，在他是人生伦理的问题比宇宙本体问题还更重要。所以他看艺术的内容比形式尤为要紧。而西洋美学中形式主义与内容主义的争执，人生艺术与唯美艺术的分歧，已经从此开始。但我们看来，音乐是形式的和谐，也是心灵的律动，一镜的两面是不能分开的。心灵必须表现于形式之中，而形式必须是心灵的节奏，就同大宇宙的秩序定律与生命之流动演进不相违背，而同为一体一样。
（摘自宗白华《美学散步》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．艺术的结构“形式”不仅创造了美好的现实生活，而且能使人获得心灵的启示。

B．艺术家的使命是运用艺术手段，表现生命与心灵，他们视“形式”为艺术之本。

C．哲学家认为艺术的价值就在于表现精神与生命，因而他们往往否定艺术“形式”。

D．“美即是数”，意思是至美和谐的音乐决定“数”的永久定律，即内容决定形式。

【小题2】下列对原文论述的相关分析，不正确的一项是

A．文章开头指出艺术形式高于现实生活，同时又具有启示人们生命与心灵的内涵。

B．第二段作者从希腊哲学家与艺术家的角度简述了形式与内容孰重孰轻的分歧。

C．作者援引克山罗风关于苏格拉底与哀莱东的谈话，用以论证艺术内涵的重要性。

D．文章围绕形式与内容的关系，理论分析与事例论证相结合，逐层深入推出结论。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．艺术作品如果没有表现精神与生命，就会流于形式主义，从而成为单纯的唯美艺术。

B．毕达哥拉斯认为“数”是宇宙的原理，可见希腊哲学家也曾以艺术家的观点看宇宙。

C．无论人生艺术或唯美艺术，实质上都是从不同立场与角度对艺术理论的探究和认识。

D．作者认为艺术的内容与形式是和谐相依的一体，犹如镜子的两面两者缺一而不存。