阅读下文，完成后面题。
经典谁说了算
王乾坤
①很难说我们所处的是一个“去经典”还是“趋经典”的时代。有一点可以肯定，这是一个不太吝啬“经典”名词的时代。那么，什么是经典？经典由谁说了算？
②通常的回答是：权威说了算或大众说了算。但深通艺术之堂奥的人既不看重权势的眼色，也不在意大众的褒贬，他们心里明白：权威认定、大众评判也许不可或缺，但一切有形的人为裁判只有在文学合法性的前提下，才可能是有效的。换言之，他们在乎的或敬畏的，是文学本身的法权。
③文学的自然法不是任何一种成文的文学法则，而是一种无形的天则。“俯察人事，仰观天则。”人事俯身可察，天则是需要仰观的。由“自然法”来言事物的合法性本是天经地义。可是在文明史上，天经地义的天则被各种偏见所干扰反倒成了常态。五花八门的政治观、道德观、科学观、文化观、历史观以种种集体偶像的强势向文学越权，任意在这个领域封号经典，成了由来已久的“常态”。
④现当代，影响文学创作和评论的有两种思潮：一是认为世界是按照优胜劣汰的进化论定律演进的，二是认为权力可以决定一切。这两种思潮交合成一种集体无意识：优胜在于权力，劣汰在于无权力。于是，话语权如拜物教一般左右着创作家和评论家，从事文学艺术的匠人们使出浑身解数，不顾一切地调动可能的权力让自己的声音足够强大，最好是压倒一切成为中心。
⑤可惜，话语权或其他权力决定论不能解释中外文学的经典史，     只要检索一些古今中外文学巨匠们弱势的社会身份或话语权状况就能验证。
⑥那么进入文苑的小说多得是，为什么能被认定经典的是此而不是彼？是谁在进行这种无形的筛选？答案只能在文学合法性中寻求。以《红楼梦》为例，王国维们的鼓吹改变了这部小说的接受史，乃至现代“红学”横空出世。王国维、胡适、鲁迅是著名学人，如果他们的评论算是一种话语权造势，那么这种话语权充其量只是在传播学、解释学意义上影响到了经典的价值实现。即便没有王国维们，《红楼梦》依然是经典。
⑦权力不是可以一部三流作品得头奖吗？不是可以让一部非文学作品成为教程上的“文学名著”吗？这当然是事实。据说苏联当年只要经最最权杖点化，一部作品便可获“斯大林文学奖”。然而无情的是，文学的自然法不承认这般评奖和排序，总是根据自己的尺度对作品重新甄别与拣选，它可以亳不费力地将专权者和文化把头们合力钦定的“样板”从读者视线中悄无声息地抹去。
⑧此外还有一种权力假象。比如莫言先生获“诺奖”让很多人习惯地与“国力”联系起来，并且欢欣鼓舞。这不能说一点根据都没有，但由此认为文学经典与经济政治强国之间水涨船高，则不只是错觉，而且是可笑的。这是两条轨迹。《变形记》《安徒生童话》《堂吉诃德》的作者哪一位出生或者来自大国强国？相反的例子也有，比如海明威、莫泊桑、梭罗，谁能证明《老人与海》《项链》《瓦尔登湖》是借势于或受庇于超级大国而产生的？
⑨如果说优胜劣汰是一条法则，那么此之“优”者，最后“说了算的”是文学的合法性，没有别的权力能让一部作品最终“胜”或“汰”。这种合法性不也是一种权力吗？当然是，而且是权力之本原。它无言也无形，可它在背后支配一切。
⑩敬畏“天则”绝非轻慢“人为”，二者不是可以完全割裂的两种对象，而后者也绝不只是无足轻重的。天则不是实在性对象，没有人为，天则无所寄寓。在当下语境中强调前者，是就当下的问题而言。不过是说，人不可以妄用“人为”，应该自知权限在哪里。
【小题1】第③段加点短语“仰观天则”在文中的意思是______________________________。
【小题2】概括第④段的段意。
【小题3】把下列语句组织起来填入第⑤段横线处，语意连贯的一项是（ ）
①他们是帝国的臣民、草民，不仅不懂人有发表言论的“公也没有想到由此获得掌控别人言论的“权力”。
②没有领袖钦定，没有权威推荐，没有大众投票或“点击率”，没有资本推动，更没有文化殖民，等等。
③也就是说，这些文人无聊时空留纸上的那些文字成为经典，与包括话语权在内的权力谋求没有关联。
④向称为中国古代小说“四大经典”的《西游记》《三国演义》《水浒传》《红楼梦》，没有任何一部是靠文学本身之外的力量赢得话语权而成为经典的。
⑤总之，这些书呆子没有与任何意义上的权力合谋，他们甚至没有凭借小说成名的动机。

A．①②⑤④③

B．②③①⑤

C．①⑤③②④

D．④②⑤①③

【小题4】根据文意，下列有关“经典”的表述正确的一项是（ ）

A．经典的认定，一切人为裁判和干预都是无效的。

B．被认定为经典的作品与其作者的弱势身份有关。

C．著名学术权威的话语权使经典的价值得以实现。

D．经典依靠文学本身的力量和规律赢得了话语权。

【小题5】联系全文，分析第⑩段的作用。
【小题6】探究第⑨段加点短语的具体内涵，以文中某一作品为例作阐释。

阅读下面的文字，完成下面小题。

中国匠人文化历史悠久，未曾间断，从古迄今，统纪清晰，技道分明，蔚为大观。中国工匠业自古以来就很发达，具有丰富的人文精神。陶器、青铜、染织、玉牙、漆器、建筑、雕塑、园林、城苑等皆能代表工匠的特长，为后人所仰慕，为世界所赞美。但反映工匠文化、工匠精神及匠籍制度的资料文献却凤毛麟角，零散琐碎，无系统说明，致使后人所知甚少。

我国工匠历史，一般会追溯到商周，春秋战国时期《考工记》所载内容多涉匠人，这部先秦文献已有2000多年的历史。悠久的历史传统，有利于形成博大精深的文化传统，形成宏约广概的技艺系统。历史流传越久，文化积越多，经验积淀越丰富，博洽精密，能将历史传统和现实相结合，益于生成良好的氛围，相继而来的便是工艺文化的大繁荣。另外，中国地跨三带，疆域广阔，地大物博，民族众多，文化多样，习俗各异，匠人成长环境各不相同，技艺工种亦有差别。这样的历史传统、地理环境有利于形成繁复的工艺文化。若论匠人的人文精神与历史传统，我们中华民族固当首屈一指。

匠人制度在历史上的发展经历了许多变迁。商周至秦汉一变，唐宋更替又一巨变，宋时民间工商业兴起，宫廷制作散落民间。元明两代匠户有专门的户籍，元代的匠人社会地位非常低，近乎奴隶。明代在方式上有很大的调整，有轮班匠和住坐匠两种类型，方式灵活，匠人得到解放，获得自由之身。从明代中后期到清代，各行各业郝涌现出了技艺精湛、富有修养的能工巧匠，手工艺文明走向了一个新高峰。

传统社会里的工匠其实就是手艺人，是靠技能谋求生计的社会个体或群体。拥有一技之长，掌握了某项技术，都可称之为匠人或手艺人。匠是技术工种，也是职业区分，是技工的泛称，带有专业性和技能性的特点。匠人除却职业划分以外，还有另一层含义，指在某一领域具有精深造诣的人，如大匠、宗匠、巨匠等。在过去很长一段时间里，匠人是社会的特殊群体，与士、农、商都不同，国家为他们建立专门的“匠籍”，与其他社会民众相区别，拥有“匠籍”的匠人大多数是世袭的，代代相传。

中国传统文化极看重匠人职分，对他们的造物之功有极高的评价，与圣人等而视之。世界上其他民族没有一个将匠人推到如此高的地位，《考工记》中有“百工之事，皆圣人之作也”的记载，《易·系辞》上也有类似的记载。“开物成务”，无此物创此物，谓之“开物”，做此事成此事，是为“成务”。“开物”与“成务”都是圣人之举。工匠之绩，则在于造物，有再造之功，与圣人同位。中国的工匠是道德的、信誉的、人格的、文化的。受到传统文化和习俗的影响，儒家思想讲究修身、立行、立言、德性、礼仪。在匠人的身上这些文化特质都能得到体现。匠人们在此种风气的熏染下，讲究和气生财，与人为乐，互利互惠。很多誉播四海的坊名使用了店主的名字，如张小泉剪刀，屹立百年而不倒，以人格做担保，以诚信获得尊重，兢兢业业，苦心经营。这种以人格为立身之本的匠人文化，将技艺人格化、精神化，有别于西方重契约的历史传统。匠人如果缺乏道德修养，品德有暇疵，即使身怀绝也难以立足。

中国历史文化中有一部分是赖借这些匠人的保养得以传承的。就历史事实而论，匠人们对民族文化的保存与绵延有极大的贡献。匠人文化，也绝不仅是靠几个匠人之力就能保泰持盈，而是依靠历代众多匠人及全民苦心经营、匠门雍睦、子弟循谨、师父嘉言懿行，维持技艺不哀，文物蔚起。匠人之功，尤不可没。

（摘编自《中国文化报》《中国工匠的人文精神》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．中国匠人文化历史悠久，从古迄今，统纪清晰，技道分明，有着丰富的人文积淀，流传至今。

B．历史上反映工匠文化、工匠精神及匠籍制度的资料文献凤毛麟角，零散琐碎，缺乏系统性。

C．匠人制度在历史上的发展并非一成不变，但匠人地位低下，尤其在元代，近乎奴隶，之后越来越低下。

D．中国传统文化对匠人之功评价极高，与圣人等而视之，这是世界上各民族历史上给予匠人最高的定位。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章首段总领全文，指出中国工匠业很发达，即使相关记载零散琐碎，但中国匠人文化历史悠久，未曾间断。

B．文章第二段从历史传统和地理环境这两个角度，条理清晰地阐释了我国拥有繁复的工艺文化的原因。

C．文章在论证中国匠人可与圣人等而视之时，指出中国匠人带有专业性和技能性，在某一领域具有精深造诣。

D．文章运用了对比论证，有元代匠人与明代匠人的对比，有匠人与士、农、商的对比，有中国匠人与西方匠人的对比。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（   ）

A．张小泉剪刀之所以誉播四海，从根本上来说是因为以人格做担保，以诚信和信誉赢得尊重，兢兢业业，苦心经营。

B．春秋战国的《考工记》记载了有关匠人的内容，这说明我国匠人历史是从《考工记》成书时期开始的，有2000多年的历史。

C．我国匠人文化以人格为立身之本，将技艺人格化、精神化，在本质上与西方匠人的历史传统是一致的、相通的。

D．匠人对民族文化的保存与绵延有极大的贡献，因为中国历史文化全都是依靠匠人们的技艺和作品得以保养传承的。

阅读下面的作品，完成下面小题。
茅盾乡土小说中的民俗学观
张永
①现代民俗学对茅盾的影响是显而易见的。早在“五四”新文学运动期间，茅盾就开始对民俗学发生了兴趣。和“五四”众多作家一样，茅盾的民俗学观并不是或者说并不主要是为了该学科的建设和发展，而是借助民俗学为文学创作服务。
②在茅盾看来，在小说创作中，民俗不仅与“地方色”有着极为密切的关系，而且民俗还能体现出“时代精神”。他认为，小说创作不仅要追求地理环境的逼真，而且还要追求与此相关的方言口语、民间风俗、社会心理、时代精神等“错综相”的真实。
③《春蚕》是茅盾乡土小说的代表性作品，也是他乡土小说民俗描写最为成功的一篇。著名文学史家夏志清认为，《春蚕》描写了“用中国传统的方法来殖蚕，是一个古老而粗陋的方法，需要爱心、忍耐和虔诚，整个过程就像一种宗教的仪式”，这些民俗事象的描写“真正道出这故事成功的地方和它吸引人的地方”。浙江地区向来蚕业发达，由此形成了独特的养蚕习俗。茅盾从小就从祖母那里了解到家乡乌镇等地的养蚕的习俗，可以说，《春蚕》就是当地蚕事活动程式艺术化的结果。蚕树萌芽时，民间俗语“清明切口，看蚕娘娘拍手”意味着蚕事活动的正式开始。从小说第二部分起，作家艺术地再现了老通宝全家的蚕事活动的整个过程，比如准备养蚕的器具如“团匾”、“蚕箪”和“缀头”，然后“窝种”、“收蚕”和“上山”等。
④“一切生活都混合经验与迷信，因此单独凭经验可望得到的进步，若无迷信搀杂其间，便不容易接受。”难怪茅盾有感于老通宝一家“那种安于世代相传的工作的情形是如此的亲切感人”，在描写“收蚕”神圣仪式后，不禁感叹道:“这是一个隆重的仪式！千百年相传的仪式！”:
⑤可以说，茅盾的乡土创作还是很好地继承了“五四”新文学的传统，尽管在《春蚕》等一系列的乡土作品中，对中国国民劣根性的挖掘并不像鲁迅那样专注和集中，但是茅盾深刻的现实主义精神，使得作家通过民俗事象的描写，深刻地开掘民族的心理结构层，透视社会生活特别是人们经济生活“萧条的原因在于乡村工业和世界市场之间的关系问题”。先进无产阶级世界观和人生观导致了茅盾“社会分析”艺术创作方法的形成，“文艺家的任务不仅在分析现实，描写现实，而尤重于在分析现实描写现实中指出了未来的途径。所以文艺作品不仅是一面镜子一一反映生活，而须是一把斧头一一创造生活。”
⑥茅盾乡土小说实践和创作理论逐渐形成了“左翼”乡土小说创作的基本模式。
节选自《民俗学与中国现代乡土小说》，有删改)
【小题1】请简要概括本文的论证思路。
【小题2】小说《春蚕》中的哪些内容可以反映茅盾对“错综相”的真实的追求？
【小题3】茅盾的乡土小说创作有哪些重要意义？

阅读下面的文字，完成文后题目。

不容否认，文化哲学已成为人类的一门“显学”。这与人类所处的时代息息相关。在传统农业社会，人类改造自然、征服自然的能力相对有限，使得人与自然的关系处于一个比较和谐的状态，哲学所思考的问题主要基于人与自然的关系而展开。但是随着人类征服自然的水平的提高，文化世界越来越取代自然世界成为人类生活的基本环境。人与文化的矛盾关系逐渐成为人类日常生活无法回避的课题。

文化哲学是关于人类文化现象的哲学思考，是对人类文化的总体性把握，它应回答的问题包括什么是文化、文化与自然的关系、文化与人的关系、文化与社会进步的关系、传统文化与现代文化的关系、文化的民族性与时代性等等。学界一般认为，文化哲学兴起的标志是新康德主义。哲学所要面对的主要不是“已然”世界的问题，而是“未然”或者是“应然”世界的问题。“事实”的世界是科学要关注的对象，“价值”的世界才是哲学最需要关注的对象。例如在德国哲学家文德尔班看来，“哲学只有作为普遍有效的价值的科学才能继续存在”。在新康德主义思想家那里，核心价值诉求就在于从人类日新月异的文化世界中，确立人的价值的应有位置，切勿使人性消弭于喧嚣的文化世界中。德国哲学家西美尔明确指出：“只有人才是文化的真正对象。”因此，文化在本质上是“人类的一种完善”。

人所以要反思文化，皆因为文化在其发展中，除了对人的肯定性价值外，还包含着对人的否定性因素。而文化的二重性说到底又是根源于人是灵与肉的二重性，及人类自我意识的内在矛盾。具体说来，人作为一种能动的存在，是通过自我意识的对象化来确证自身的，文化就是人类自我意识对象化的结果，通过文化，人确证了自己的本质存在。然而某种文化模式、文化规范一经形成，人类本质的各种丰富性潜能就有可能被规定于一种既定的文化形式中，从而形成了对人的丰富本质的否定。寻求永恒的超越意识，这是人的本性。因此，人类面对文化的否定性质，必然要诉诸一种抗争，而这种抗争首先应以对文化二重性的充分、全面的认识为前提。认识到了现实文化发展的这种双重本性，我们就能在实践中对于文化现实自觉投射一种反思与批判意识，在人类的成就与自信中清醒地看到存在的问题和危机，以使人类的文化实践减少盲目性，增加行为的自觉性。

人作为一种主体性存在，其文化创造不应是一种盲目的操作，一种现实文化实践要想成为自觉的文化而非随意的文化，就必须上升到哲学的高度加以反思；而一种哲学要想具有引领现实的力量而非虚幻的寄托，就必须进行文化的参与。

（摘编自邹广文《文化哲学及其构建》）

下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（  ）

A．在传统农业社会里，人与自然的关系比较和谐，也不存在人与文化的矛盾关系。

B．文化的内容，文化与自然、人、社会进步的关系就是文化哲学应该关注的对象。

C．文化具有二重性，表现在对人的肯定与否定，根源于人类自我意识的内在矛盾。

D．文化哲学兴起的标志是新康德主义，其核心价值诉求在于确立人的价值的位置。

阅读下面的材料，完成下面小题。

《随园诗话》：“画家有读画之说，余谓画无可读者，读其诗也。”画如何可读?所以读画云者，应该是读诵画中之诗。

诗与画是两个类型。但是类型的混淆，古已有之。我们中国也特别称道王摩诘的“画中有诗，诗中有画”。究竟诗与画是各有领域的。我们读一首诗，可以欣赏其中的景物的描写，所谓“历历如绘”。如诗之极致究竟别有所在，其着重点在于人的概念与情感。所谓诗意、诗趣、诗境，虽然多少有些抽象，究竟是以语言文字来表达最为适宜。我们看一幅画，可以欣赏其中所蕴藏的诗的情趣，但是并非所有的画都有诗的情趣，而且画的主要的功用是在描绘一个意象。我们说读画，实在是在画里寻诗。

中国画里的诗意较多一点。画山水不是《春山烟雨》，就是《春浦帆归》，只看画题，就会觉得诗意盎然。尤其是文人画家，在山水画中寄托了隐逸超俗的思想，山水画的境界成了中国画家人格之最完美的反映。有些画家还怕诗意不够明显，在画面上更题上诗词字句。在画上题诗，至少说明了一点，画里面的诗意有用文字表达的必要。一幅酣畅的泼墨画，画着有两棵大白菜，墨色浓淡之间充分表示了画家笔下控制水墨的技巧，但是画面的一角题了：“不可无此味，不可有此色”，这张画的意味不同了，由纯粹的画变成了一幅具有道德价值的概念的插图。画的本身应该能够表现画家所要表现的东西，不需另假文字为之说明，题画的办法有时使画不复成为纯粹的画。

我想画的最高境界不是可以读得懂的，一说到读便牵涉到文章词句，便要透过思想的程序，而画的美妙处在于透过视觉而直诉诸人的心灵。画给人的一种心灵上的享受，不可言说，说便不着。

（选自梁实秋《读画》，有删节）

【小题1】作者认为，诗与画是各有领域的理由是什么？
【小题2】请根据材料，简要概括中国画里的诗意较多的依据。
【小题3】请结合材料内容，阐释文末画线句子的含意。