阅读下面的文字，完成下列小题。
和古人寻求永恒与不朽相反，聪慧的现代人寻求相对与新变。世界属于流动，唯“一切皆变”的规律才能永恒。就中国诗歌而论，从《诗经》而《楚辞》，从律绝而曲令，从旧体诗而新诗，留下的正是流动的轨迹。任何一个时代的中国诗歌总是在对自己时代新的审美精神的最大适应中获得出世权，中国新诗亦如此。
新诗是“五四”新文化运动的产物，又是“诗体大解放”的产物。郭沫若的自由诗宣告了“诗体大解放”的最初胜利。“诗体大解放”的倡导者们虽然激烈地反传统，其实，传统的诗学范畴仍潜在地给他们以影响。胡适就自称《尝试集》的“尝试”二字也是从古诗那里取用的。
传统是具有神圣性、社会性、广泛性、相对稳定性的文化现象。任何民族的诗歌都不可能完全推开传统而另谋生路。推掉几千年的诗歌积蓄去“解放”，只能使新诗成为轻飘、轻薄的无本之木。
诗，总是具有诗之作为诗的共有品格。然而，作为文化现象，不同民族的文化又会造成诗的差异。大而言之，以古希腊为代表的西方文化和以中国为代表的东方文化，在天人关系、对人的看法、对自然的看法、对历史发展的看法上从来不同。因此，西方诗与东方诗也有很大不同。
把话说得更远一点，西方诗学和东方诗学也有颇大差异，无论是二者的诗学观念、诗学形态，还是二者的发展之路。西方诗学推崇戏剧，东方诗学以抒情诗为本；西方诗学注重分析性、抽象性、系统性，东方诗学注重领悟性、整体性、经验性；西方诗学运用纯概念，东方诗学运用类概念；西方诗学滔滔，东方诗学沉静等等。
中国诗歌有自己的道德审美理想，有自己的审美方式与运思方式，有自己的形式技巧积淀。中国的大诗人必定是中国诗歌优秀传统的发扬光大者。
自然，中国新诗也处在现代化过程中。这是一个扬弃过程，对传统有继承与发展，也有批判与放弃。只有经受现代化验收、经过现代化处理的传统才可能在新诗中生存、活跃与发展。现代化是一个时间概念。本民族的传统和他民族传统是一个空间概念。不能用空间概念代替时间概念。如果将现代化理解为“抛却自家无尽藏，沿门持钵效贫儿”，这将是一种滑稽剧。
接通新诗与传统的联系不是倡导传统主义，应当将传统和传统主义分开。对传统作僵滞的、静止的理解，甚至将诗传统窄化为传统诗，因而指责新诗的种种“不是”，呼唤旧体诗的复兴等等，这种传统主义是新诗寻求新变的障碍。
从总趋向看，西方诗存在着摆脱不了传统影响的焦虑，而中国新诗却存在着与传统隔绝的焦虑。和与散文界限太不清相反，新诗与传统界限太清——这个“太清”已经有近几十年的艺术实践为它的危害性作证。接通传统是诗体解放以后新诗的十分关键的使命。
(节选自吕进《熟读<新诗三百首>，不会吟诗也会吟》，有删改)
【小题1】下列对“中国新诗”的表述，不正确的一项是（    ）

A．中国新诗是对“五四”时期新的审美精神最大适应的文化运动产物，又是“诗体大解放”的产物。

B．中国新诗处在传统要经受现代化验收、经过现代化处理的过程中，这是一个扬弃过程，对传统有继承与发展，也有批判与放弃。

C．中国新诗存在着与传统界限太清的焦虑，这个“太清”已经有近几十年的艺术实践为它的危害性作证。

D．中国新诗的倡导者们虽然激烈地反传统，但实际上，传统的诗学范畴仍潜在地给他们以影响。倡导传统主义是诗体解放以后新诗的十分关键的使命。

【小题2】下列对文章的理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．和古人寻求永恒与不朽相反，聪慧的现代人寻求相对与新变。郭沫若的自由诗就是应变而生的产物。

B．推掉几千年的诗歌积蓄去“解放”，只能使新诗成为轻飘、轻薄的无本之木。胡适的新诗诗集《尝试集》的“尝试”二字也源于古诗。

C．中国新诗的现代化是一个时间概念，若把它理解为抛弃本民族传统，而继承发展他民族传统，那将是一种“滑稽剧”。

D．传统是非常稳定并且神圣的文化现象，而中国的大诗人必定是中国诗歌优秀传统的发扬光大者。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确一项是（    ）

A．作为文化现象，不同民族的文化造成了西方诗学和东方诗学的巨大差异，但诗，总是具有诗之作为诗的共有品格。

B．因为西方诗与东方诗有很大不同，所以，东西方文化在天人关系、对人的看法、对自然的看法、对历史发展的看法上也从来不同。

C．西方诗学推崇戏剧，运用纯概念，注重分析性、抽象性、系统性；东方诗学以抒情诗为本，运用类概念，注重领悟性、整体性、经验性。

D．西方诗和中国新诗在与传统的关系上也不同，西方诗是存在着摆脱不了传统影响的焦虑，而中国新诗却存在着与传统隔绝的焦虑。

材料二
经典之所以成为经典，固然与人们的阅读、阐释和评价有关，但从根本上讲，决定于作品本身的价值和品质。换句话说，经典不是被说成是经典的，而是自己生成为经典的。因此，经典的秘密和律则，只能到作品里面去找。
纵观横察，概而言之，经典作品似乎都具有这样的特点，都遵从以下的几个律则。
第一，易感性。叔本华说：“我们发现每一位真正伟大的作家都尽可能洗练、明晰、精确地表达自己的思想。单纯质朴总是被看作真理的标志，而且也是天才的象征。”真正的文学作品，都有朴素、明白的特点，都是让人一看就懂但又觉得意味无穷的。比如唐诗、宋词、元曲，大都明白如话，清新自然，读之如饮佳酿，快何如哉！其实，文学创作的一个美学原则，就是用最简约的形式，表达最丰富的意思；让读者费最少的力气，得到最大的收获。李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”仅仅二十个字，就写出了五个物象、三个动作、两种心象（“疑”和“思”），描绘出一幅静夜思乡图，表达了一种像月光一样流转无已的乡愁冲动。其中没有一个难认的字，没有一个晦涩的意象，谁读了都明白，谁看了都觉得好。
第二，普遍性。经典作品不是琐碎无聊的个人经验。恰恰相反，在那些伟大的作品里，我们总是可以发现对有限的个人经验的超越，可以看到伟大作家对人类普遍经验的关注。那些伟大的作品，都能让人们与作品中人物的情感产生强烈共鸣。相反，那些由于种种原因轰动一时的作品，却终因缺乏普遍的人性内容，缺乏对人类命运的关怀，而被人们弃置一旁。
歌德说：“真正伟大的作品，是百读不厌的，很难甚至不可能抵抗它的魅力，它留给你牢固的、不可磨灭的印象。一般地说，凡是古往今来人人爱读的诗文，你可以认为它是真正美的、真正崇高的。”经典就是这样一种让人不断回味和回忆的伟大作品，它总是吸引、召唤许许多多的人去阅读、去品味。
总之，经典是几乎所有人的朋友，是几乎所有人亲切而温馨的精神家园。
第三，永恒性。曹丕在《典论•论文》中说：“夫文章，经国之大业，不朽之盛事。”追求不朽，正是人类特有的一种精神现象。人类的生活之所以不同于动物的生活，就在于从空间上说，人总是向往着别处的生活；从时间上说，人总是充满一种未来感，总是渴望在肉体生命结束以后，自己的精神可以延伸下去，从而获得不朽。可以说，人类之所以写作，某种程度上，就是希望借助作品的不朽，以实现精神的永生。
第四，正极性。所谓正极性，指的是一部作品在价值观、情感态度和道德境界上表现出的一种高尚而伟大的性质。一部真正的经典，不会怀着陶醉的心情来渲染自私、冷酷和残忍，不会降低人类的尊严和道德境界，而是发掘并表现人性深处潜存的善良、正直、勇敢，通过塑造美好的人物，将人的精神提升。只有深刻地表现正极性内容的作品，才有可能是伟大而不朽的经典。的确，一部真正的表现正极情感和正极思想的经典，必然具有升华性，必然会在精神上对我们产生积极的影响。换句话说，一切伟大的经典都具有灯与火的性质，既照亮世界，又温暖人心。
第五，给予性。那些真正的经典作品有着母性的慈爱气质，在这样的作品里，利他的牺牲精神，博爱的人道情怀，以及对自由、正义、平等和理想的不懈追求，构成了像大地一样稳定的精神基础，给读者带来的是一种宁静的幸福感和丰饶的收获感
总之，给予性是作家创造经典必须服从的律则，没有一部真正的经典作品不是给予性的。文学也是这样：越是表现给予性的慷慨与仁慈，越是能得到读者的喜爱，越有可能成为不朽的经典，这是经典之所以成为经典的最根本的律则。
（节选自李建军《经典的律则》，有删改）
【小题1】材料二在谈经典的“易感性”时说，“文学创造的一个美学原则，就是用简约的形式，表达最丰富的意思；让读者费最少的力气，得到最大的收获。”下列古诗中不．符．合．这一美学原则的一项是

A．桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 （李白《赠汪伦》）

B．自古逢秋被寂寞，我言秋日胜春朝。 （刘禹锡《秋词》）

C．魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。 （李贺《金铜仙人醉汉歌》）

D．商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 （杜牧《泊秦淮》）

【小题2】下列对经典作品内容的特点的表述，不．正．确．的一项是

A．《论语》中有许多精辟言论，如“君子有三戒：少之时，血气未定，戒之在色；及其壮也，血气方刚，戒之在斗；及其老也，血气既衰，戒之在得”，体现了经典的易感性。

B．鲁迅在《呐喊》中描述了诸多人物头上的“辫子”，如阿Q 的“辫子”、小D 的“辫子”、“洋鬼子”的“辫子”、N 先生的“辫子”、七斤的“辫子”、赵七爷的“辫子”等，这显性的“辫子”意向体现出经典的永恒性。

C．《平凡的世界》中有这样一段话：“生活不能等待别人来安排，要自己去争取和奋斗；而不论其结果是喜是悲，但可以慰藉的是，你总不枉在这世界上活了一场。有了这样的认识，你就会珍重生活，而不会玩世不恭：同时也会给人自身注入一种强大的内在力量。”这段话彰显出经典的正极性。

D．《边城》细腻刻画了纯真的男女之爱、和美的亲属之情、质朴的邻里之睦，生动地展现了变成百姓健康、优美、淳朴的民风和人情，讴歌了一种醇厚的象征着“爱”与“美”的人性与人生，体现了经典的给予性。

阅读下列材料，完成小题。

“人生论美学”传统与中国美学的学理创新

金 雅

    ①20世纪初，“美学”的学科术语和西方美学理论引入国内。以德国古典美学为代表的西方经典美学的认识论方法、思辨性特征、科学化形态等对中国美学的发展演化产生了直接的影响，推动了中国美学的现代转型和学科理论的自觉建设。但自20世纪下半叶至今，对西方美学盲目崇信、简单照搬、生硬套用的现象也比比皆是，西方化、标签化、简单化的研究思维与评价方式亦愈演愈烈。研究成果主要集中于对西方美学的绍介与描述性研究，很大程度是把西方美学作为中国美学的衡量标准和努力目标，对于中国美学自身的思想学说、精神特质、学理传统等缺乏原创性的发掘、梳理、提炼，也缺乏真正吃透活用西方美学理论以切实解决中国审美现实问题的美学理论建构与审美批评实践。
②尽管20世纪80年代以来，有识之士如叶朗提出以范畴命题统史的美学史识和审美意象是中国古典美学体系中心的核心观点，但总体来看，国内美学界对于中国美学的民族学理及其审美精神的系统发掘和全面阐发尚处在起步阶段，目前主要还是以个案的、局部的、描述性的研究为主，在理论基础、观照视野、思维方法、概念范畴、学说体系上都亟须摆脱西方美学的全面影响而逐步走向自觉、丰富、深化、完善，从而推动中国美学的整体创新。
③简单“援西入中”无法解决中国美学发展的根本问题。简单“援古入今”同样不能满足当下中国美学发展的现实需要。中国古典美学思想富有人生情韵与诗性意向，但与伦理联系密切，以善立美，道德前臵，未形成自觉的学理建构和系统的学科话语。20世纪上半叶，中国现代美学在中西古今的交汇撞击中，传承古典美学的人生情韵与诗性意向，接引西方美学的术语学说与学科范型，初步创造发展出以人生论美学精神为标识的中国现代美学传统，涌现出以梁启超、王国维、朱光潜、宗白华等为代表的一批人生论美学家，初步构筑引领了中国美学迈向现代进程的民族理论风范。
【小题1】以孟郊《游子吟》为例，分析第③段画线句子所表达的观点。
【小题2】结合第②段，如何评价20世纪80年代以来国内美学的现状？
【小题3】结合全文，分析怎样才能推动中国美学的整体创新。

阅读下面的文字，完成下面小题。

莎士比亚戏剧开始时因其过于“通俗”并没有得到戏剧界的认可，并因其过于“通俗”而被当时的专业戏剧创作者排挤、轻视。不过，大众剧场为其带来了无尚荣耀，之后的岁月，莎士比亚戏剧不仅在世界各地的舞台上经久不衰地演绎，同时也成为戏剧艺术家的必修课，被高高供于戏剧史乃至文学史的神坛之上。这个过程，给我们带来重要的启示：群众文化也能诞生经典；贴近群众的“俗”的艺术，更能经得起历史检验；群众文化是文学艺术发展的重要契机。

莎士比亚从一开始就以大众剧场的所有观众为对象，主题包含着经济、政治、社会、文化的各个方面。台词对白更是取材于群众，大量运用民谚俚语，插科打诨。这与华丽的字句一起，构成奇妙的审美效果，并进入现代英语的血液，成为英语文化的一部分。

莎士此亚起于“草根”阶层，却广泛受到各个层次观众的热烈追捧，并经历了历史和国界的检验。由“草根”而入“庙堂”的，古今中外，不独莎翁一例。宋代词人柳永，曾因“倚红偎翠”“浅斟低唱”入不得店堂，但谁也否认不了“凡有井水处，皆能歌柳词”的事实，“杨柳岸，晓风残月”成为流传千年的经典，他无可厚非地重回并永居庙堂之上。

早在欧洲文艺复兴时期，法国就分出了贵族派和平民派两种力量。责族派只为少数贵族服务，虽然在诗歌和法语的发展上做出了卓越贡献，却远没有平民派作家拉伯雷的名气。后者因为用民间语言写出了现实主义关注人性的通俗作品并广泛传播，而在文艺复兴的史册上声名赫赫。不论在当时还是后世，“俗”的文化都战胜了以“雅”为出发点的艺术。平民派的“俗”，本质是以人为本，文艺复兴的起源就是挑战教会思想文化的统治，回归最普通大众的人性，因此莎士比亚才能成为英国文艺复兴的伟大代表。

乔伊斯是20世纪最伟大的作家之一，他的《尤利画斯》，被誉为20世纪100部最佳英文小说之首，但其情节的复杂性，意识流手法的晦涩性，致使能够阅读这本小说的人寥寥无几。西方现代主义兴起以来，大量文艺家刻意制造陌生化的效果，为作品打上了所谓的“精英”烙印。这种风潮在中国的表现也非常突出，这不应是大多数文艺家长期的艺术追求。专业文学艺术创作往往会在巅峰处走向低谷，失去创作的激情和创新的灵感，而群众文化却更可能推动文学艺术的发展进入新的阶段。

专业文艺创作者必须正视群众文化的发展，这是应有的正确态度。近年来，不少作家做出了很多尝试，将视角放在普通大众身上，叙写小人物，细描日常生活状态与个体微妙的心理情绪。不过如果是居高临下用专业和高雅的身份去恣意想象和构建群众，不会有群众真正想要的表达。现在群众创造、欣赏、提升文学的水平不断增长，如何正确面对群众文化的兴起和蓬勃发展，在群众文化的土壤上更好地孕育和繁荣专业文学艺术，已是专业文学艺术家必须思考和解决的问题。

（摘编自廖文《莎士比亚戏剧：由“俗”到雅的启示》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．莎士比亚戏剧虽然因过于“通俗”未被当时专业戏剧创作者认可，却最终走到了艺术的巅峰。

B．莎士比亚戏剧创作吸收民间语言精华，求俚俗，也不排除华丽，有着奇妙的审美效果。

C．如果艺术以“雅”为出发点，忽视最普通大众的人性，就难以和“俗”的文化较量。

D．作家关注普通大众，叙写小人物悲欢，探究他们的心理世界，但这并不是平民化写作。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章从莎士比亚戏剧取得杰出艺术成就的过程谈起，引出观点，为下文论证奠定基础。

B．文章除用莎士比亚的例子外，还用柳永、乔伊斯等例子，论证了群众文化也能产生“大家”。

C．文章采用对比论证的方式，鲜明地表明了贴近群众的“俗”的艺术更经得起历史检验。

D．文章逻辑性较强，层次分明地论述了正确面对群众文化、促进文学艺术发展这一问题。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（   ）

A．莎士比亚戏剧经过历史发展最终能成为经典，群众文化起到了重要作用。

B．草根作者往往经得住历史和国界的检验而居于庙堂之上，莎土比亚、柳永即如此。

C．专业文学艺术创作往往会在巅峰处走向低谷，而群众文化恰恰可以解决这个问题。

D．专业文学艺术家如能正视群众文化的兴起和蓬勃发展，就能繁荣专业文学艺术。