（题文）阅读下面的文字，完成后面题目。
面对如此残酷的伤痛记忆，莫言并没有使自己的小说变成“伤痕文学”，而是一种充满了民间性的“欢乐文学”。
我至今还记得，当初读到莫言的《欢乐》《粮食》《天堂蒜薹之歌》等小说时的情境。饥荒的年代，一位农妇偷偷将生产队的豆子完整地吞进肚子，回家后再将豆子呕吐出来，喂给饥饿的孩子和濒死的婆婆，自己“死蛇一样躺在草上，幸福地看着他们围着瓦盆抢食”。
读到这里，我的确忍不住要流眼泪，接下来的情节却让我忍俊不禁：农妇的“血骂”铺天盖地，将自己和辱骂的对象一起贬低为畜生和肉体器官，一股戏谑的民间语言的风暴扑面而来。当我正准备哈哈大笑起来的时候，天堂乡的盲歌手张扣的歌声又响了起来：“乡亲们种蒜薹发家致富／惹恼了一大群红眼虎狼／收税的派捐的成群结对／欺压得众百姓哭爹叫娘……”是这些充满伤痛的底层经验，充满民间智慧的叙事语言，充满想象力的叙事风格，刺激我写下了《文学与民间性——莫言小说里的中国经验》那篇长文。
我不认为莫言是什么“魔幻现实主义”，他笔下的中国乡村世界是那么真实，真实得极端残酷。我也不认为他的语言有什么“狂欢化”的特点，他的语言是悲伤的土地中蹦出来的带着泥土腐味的语言。如果说他具有“民间”色彩的话，那也是中国特色的民间，而不是巴赫金笔下的中世纪欧洲的民间。莫言的小说叙事，是中国土地上的语言奇迹，是白话汉语文学经历了100年的操练，在叙事文学中结出的最新果实。
更具有特色的是，面对如此残酷的伤痛记忆，莫言并没有使自己的小说变成“伤痕文学”，而是一种充满了民间性的“欢乐文学”。莫言的文体，是一种生长在真正的“民间”土壤上的“欢乐文体”。他对民间悲苦的生活的表达和讲述，既不是哭诉，也不是记账式的恐吓，没有给人制造压力，没有给人心灵投下阴影，而是给人一种“欢乐”的、继续活下去的力量。真正的文学形式，就这样既凸现了生活的残酷性和荒诞性，同时又消解了残酷生活带来的阴沉、死亡的气息，或者它的片面的“严肃性”，从而体现了文学的“民间性”中最本质的欢乐精神。这就是莫言的特殊意义。
此外，“莫言的获奖”也很有意义。它证明了只有尊重文学创作的规律，才能使得中国文学走向世界，获得更多的共鸣。
我希望“莫言的获奖”仅仅是当代中国文学走向世界的一个小小的序幕。（有删改）
【小题1】（小题1）下列关于“中国土地上的语言奇迹”的理解，不正确的一项是

A．莫言小说的叙事语言充满着带有中国特色的民间智慧，莫言的文学是植根于民间的文学。

B．莫言小说的写作内容于中国民间底层的伤痛经验，其叙事风格充满了想象力。

C．莫言小说的叙事具有鲜明的中国特点，他的语言是悲伤的土地中蹦出来的带有泥土腐味的语言。

D．莫言小说的叙事语言，是中国白话汉语文学多年操练的产物，并成为中国语言奇迹。

【小题2】（小题2）（小题2）下列理解，不符合原文意思的一项是

A．莫言小说对残酷现实采取的不是“伤痕文学”的叙事形式，而是“欢乐文学”的叙事形式。

B．莫言小说“欢乐文学”的叙事形式，具有给人“欢乐”的、继续活下去的力量的文学作用。

C．莫言小说“欢乐文学”的叙事形式，消解了生活的残酷性，体现出了一种民间的欢乐精神。

D．莫言小说“欢乐文学”的叙事形式，尽管凸显出了生活的荒诞性，但符合文学创作的规律。

【小题3】（小题3）（小题3）根据原文内容，下列推断不正确的一项是

A．莫言小说不是“魔幻现实主义”和“狂欢化”，而是一种植根于中国民间的文学土壤的“欢乐文学”。

B．莫言讲述的是残酷的伤痛记忆，但因采用了“欢乐文学”的叙事形式，让人读之有时却忍俊不禁。

C．莫言抓住了文学的“民间性”中最本质的欢乐精神，所以讲述的悲苦生活不会给人的心灵投下阴影。

D．“莫言小说获奖”拉开了中国文学走向世界的序幕，当代中国文学将有更多的作家、作品走向世界。

阅读文章，完成各题。

在既有的殷商甲骨文残片中，已经多次出现“登人”字样。这里的“登人”即登记人口的意思。当时的登记人口是以人丁为计量单位，目的是征集兵丁组建军队。西周时创建了原始的人口登记办法。据《周礼》记载:“司民掌登万民之数，自生齿以上，皆书于版。”当时已设立了掌握户籍的官职“司民”。

秦朝户籍管理更加严格和完备，登记的内容非常详细，对不报、虚报和假报户口的或未经官府批准而檀自更籍的，统统严加惩罚，还做出了迁徒时必须审核和必须办理更籍手续等规定。

汉代的户籍管理实行“编户齐民”，从法律意义上说，所谓“编户齐民”，是指所有编入户籍的居民，不论东西南北，不分男女老幼，都是国家的公民，具有平等的权利与义务。20世纪20年代出土的张掖郡居延汉简记载这样的一个户籍信息:“徐宗，年五十;妻一人;子男(户主儿子)一人;男同产(户主兄弟)二人;女同产(户主姐妹)二人。宅一区直三千;田五十亩，直五千;用牛二，直五千。”内容已经相当详备。

唐朝在申报户籍信息的时候，必须接受一道叫做“团貌”的程序。就是衙门在居民登记户籍时，要查看相貌。因此，唐代的户籍档案通常还记录有人户的体貌特征。在敦煌出土的唐代籍帐残卷中，就发现不少户籍资料都注明了诸如“右足破，耳下小瘤，面有黑子”之类的文字。这些对体貌特征的描述相当于今天户籍中的照片，可以防止作伪，也可作为民户脱籍逃亡后的追捕线索。另外，在唐代“贱民”是没有户籍的，他们只能依附于“良民”。

宋朝结束了五代十国的战乱局面，因此全国人口增长迅速，开宝九年(976年)，全国户数为309万户，大观四年(1110年)则达到峰值2088万户。当然，短时间内人口不会如此膨胀，但是它却从另外一方面表明户口统计更加完整(少数民族因为政府的“羁磨之策”也不断被编入户)。宋朝的户籍制度不再区分“良民”与“贱民”，而是根据居城或居乡，划为“坊郭户”与“乡村户”，这是中国历史上最早的城乡居民户口。又根据居民有无田产，划分“主户”与“客户”，再以家庭财产之多寡，将主户划为不同户等。宋朝的税制，完成了从以人头税为主到以财产税为主的转变。

宋代商品经济相对发达，因此流动性强。一些地方，由于“主户少而客户多，往来不定，口尤难记”。宋代城市是开放的，任何人都可以流入，且管理具有一定的开放性:一个人移居到一个地方生活一年以上，便可获得当地户籍。

明朝创造以登记人口为主的“黄册”和以登记土地为主的“鱼鳞册”，标志着中国古代户口调查登记制度的相对成熟。这个制度肇创于明太祖朱元璋，虽然随着形势的变化时有增损，但其基本框架和根本原则，终明之世并无改变。沿袭元朝做法，明政府将全国户口按照职业划为民户、军户、匠户等籍，各色户籍世袭职业，不容更改。

清初沿用明代的黄册制度，在黄册之外，另编《赋役全书》和《编审册》作为配套。由于康熙和雍正两朝实行“滋生人丁永不加赋”和“摊丁入亩”政策，赋税与人丁之间没有了直接的联系，统计户口的意义也就不如以往那么重要，因此户籍管理相比明朝宽松。但是这也从另一方面保证了户籍统计比以前更加科学、客观。

(摘编自曾庆江《户籍册上的古代中国》)

【小题1】下列各项中，不属于人口管理办法的一项是()

A．殷商时期就产生了原始的人口登记办法，在既有的殷商甲骨文残片中，已经多次出现“登人”字样。这里的“登人”即登记人口的意思。

B．汉代实行“编户齐民”的户籍管理办法，所谓“编户齐民”，是指所有编人户籍的居民，不论东西南北都是国家的公民，具有平等的权利与义务。

C．唐朝在申报户籍信息的时候，必须接受一道叫做“团貌”的程序。就是衙门在居民登记户籍时，要查看相貌。“团貌”相当于今天户籍上的照片。

D．明朝创造以登记人口为主的“黄册”和以登记土地为主的“鱼鳞册”，并沿袭元朝，将人民按照职业分工划分出民户、军户、匠户等籍。

【小题2】下列不属于宋代开宝九年至大观四年人口激增原因的一项是()

A．宋朝结束了五代十国的战乱局面，国家进人一个休养生息的和平稳定时期，因此人口有大幅度的增长。

B．宋代户籍管理已经很成熟，统计技术更加科学，加上商品经济繁荣，因此出现了短时期内人口的激增。

C．宋代户籍管理不再区分“良民”、“贱民”，过去的“贱民”也可拥有户籍，因此人口有大幅的增长。

D．宋代政权稳定经济繁荣，不少过去属于“羁摩”之地的少数民族人口也被编人户籍，因此人口大增。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是()

A．《周礼》记载:“司民掌登万民之数，自生齿以上，皆书于版。”由此可以推知，早在西周时期我国就已有人口管理制度的雏形了。

B．宋代在中国历史上最早实行城、乡户籍管理，并根据有无田产和财产多少来进行户籍登记，完成了税制从人头税到财产税的转变。

C．明朝以“黄册”和“鱼鳞册”来分别登记人口和土地，标志着中国古代户籍制度的相对成熟。明政府沿袭元朝将户口按职业划分，不容更改。

D．清朝户籍统计比以前更加科学、客观，是因为赋税与人丁之间没有了直接的联系，统计户口纳税服役的意义也就不如以往那么重要了。

阅读下面的文章，完成后面题目。
宋代城市的繁荣与词的兴盛
宋初百余年间，国内比较安定，生产持续发展，经济高度繁荣。冶金、造船、纺织、印刷、制盐、医药等行业取得了前所未有的技术进步；农业生产发展迅速，手工业和商业也非常繁盛，纸币的流通，商行组织的形成，城市、城镇的兴盛，以及海外贸易的增加，都是明显的标志。
繁华的都市生活．滋生了各类以娱乐为目的的文艺形式，说话、杂剧、影剧、傀儡戏、诸宫调等艺术迅速兴起和发展，而词则成为宋代最引人注目的文学样式。
首先，宋王朝的财政措施是“恩逮于百官者唯恐其不足，财取于万民者不留其有余”(赵翼《二十二史札记》卷二五)。大量的财富被集中起来供皇室和官僚阶层享用。宋太祖曾鼓励石守信“多积金，市田宅以遗子孙，歌儿舞女以终天年”(《宋史·石守信传》)。这种用物质享受笼络官员的做法在整个宋代都没有改变。官员们既有丰厚的俸禄，以满足奢华生活的需求，这种生活方式又可以避免朝廷的疑忌，于是纵情享乐之风盛行一时。宋代的官员大多是有高度文化修养的士大夫，他们的享乐方式通常是轻歌曼舞，浅斟低唱。比如寇准生活豪侈，女伶唱歌，一曲赐绫一束。又如晏殊喜招宾客宴饮，以歌乐相佐，然后亲自赋诗“呈艺”。地位高的士大夫大多蓄家伎，像南宋张锚，宴客时出以侑酒的歌者乐者竞多达百人。又如姜夔在范成大家作客，范因激赏其词而赠与歌女一名。地位低的官员也有宫伎提供歌舞娱乐。欧阳修、张先、苏轼等词人为官伎作词的事，词话中屡有记载，不尽是出于虚构。歌台舞榭和歌儿舞女既然成为士大夫生活中的重要内容，滋生于这种土壤的词会异常兴盛。
其次，宋代文人的人生态度也有利于词的兴盛。宋代文人大多实现了社会责任感和个性自由的整合，他们用诗文来表现有关政治、社会的严肃内容，词则用来抒写纯属个人私生活的幽约情愫。这样，诗文和词就有了明确的分工：诗文主要用来述志，词则用来娱情。这种分工在北宋尤为明显。一代儒宗欧阳修的艳词写得缠绵绮丽，与他的诗文如出二手，以致有人认为是伪作。宋代的士大夫本有丰富的声色享受，又有趋于轻柔、细密的审美心态，自然能够领略男女之间的旖旎风情。词便是他们最合适的宣泄内心衷肠的渠道。诗词分工的观念对宋词的发展大有好处。由于词被看做是用于抒写个人情愫的文体，很少受到“文以载道”思想的约柬，因而文人可以比较自由地抒写旖旎风情，词体也因此能够保持自身的特性，取得独立的地位，
当然，随着词体的发展和创作环境的恶化，宋词并不是一味满足樽前筵下、舞榭歌台的需要。如苏轼的词作，自抒逸怀浩气；辛弃疾的篇章，倾吐英雄豪情，便不再与歌儿舞女有关。但就其整体而言，宋词的兴盛是与宋代都市的繁荣和文化娱乐业的发展密切相关的。
(节选自袁行霈主编《宋代文学》)
【小题1】下列对“繁华的都市牛活，滋生了各类以娱乐为目的的文艺形式”—句的理解，错误的—项是(    )

A．宋代城市的繁荣，社会的广泛需求对词人创作热情的刺激，使宋词成为最引入注目的文学样式。

B．说话、杂剧、影剧、傀儡戏、诸宫凋等艺术迅速兴起和发展，也是体现宋代城市繁荣的文化标志。

C．科学技术的进步，农业、手工业和商业的迅速发展，带来了城市的繁荣，滋生了各类以娱乐为目的的文艺形式。

D．宋代的市民是崇尚奢靡风气的主体人群，宋词以及说话、杂剧、影剧、傀儡戏、诸宫调等艺术最适合于他们追求享乐。

【小题2】下列对宋代诗文相关信息的表述，不符合原文内容的一项是 (    )

A．宋代诗文和词有着明确的分工：诗文主要用来述志，词则用来娱情。这种分工在北宋尤为明显。

B．宋代文人喜欢用诗文来表现有关政治、社会的内容，词则用来抒写纯属个人私生活的幽约情愫。

C．宋代的士大夫大都爱好用词来表达男女之间的旖旎风情，宣泄内心的衷肠，从中可以看出他们趋于轻柔、细密的审美心态。

D．宋代的官员大多是有高度文化修养的士大夫，他们喜欢轻歌曼舞，浅斟低唱。因此，他们个个都是赋诗作词的行家里手。

【小题3】根据原文提供的信息，下列推断不正确的一项是 (    )

A．从晚唐五代以来，词的主要功用是在宴乐场合供给伶工歌女歌唱。入宋以后，新的社会环境更加有利于词的发展。

B．宋词—味迎合着士大夫樽前筵下、舞榭歌台的需要，词人可以比较自由地创作，词体也取得独立的地位，抒写旖旎风情是主旋律。

C．宋词作为宋代最引人注目的文学样式，它与歌台舞榭和歌儿舞女—同成为士大夫文人生活中的重要内容。

D．都市的繁荣和文化娱乐业的发展，官员们奢华生活的需求，纵情享乐之风盛行，滋生于这种土壤的宋词异常兴盛。

阅读下面的文宇，完成小题。

缎类服饰在《红楼梦》中出现频率之高，花色品种之丰富，在丝绸织物中当属首位。缎的质地较厚，由于丝线交织的特殊结构，其中的一面具有平滑光泽的效果，所以在《红楼梦》中又极其形象地称之为“闪缎”。《红楼梦》中丫鬟媳妇穿的背心的通用面料是青缎，这是一种黑色的普通缎料，运用最广泛。另外，青缎也是制靴的主要面料，据《清稗类钞》载，“靴之材，春夏秋皆以缎为之，冬则以建绒”，第三回中贾宝玉的靴子就是“青缎粉底小朝靴”。《红楼梦》中多次提到蟒缎，如宝玉身着“秋香色立蟒白狐箭袖”，北静王穿“江牙海水五爪龙白蟒袍”，贾母的屋内陈设有金钱蟒缎靠垫、引枕和大条褥等套具等。第五十六回，江南甄府送给贾府的礼物中也有“上用的妆缎、蟒缎”，蟒缎是妆缎中织有龙蟒纹的一种。据《关于江宁织造曹家档案史料》记载，雍正三年三月十五日内务府奏折中，有皇帝用满地风云龙缎、大立蟒缎等名目。可见蟒缎属于高档富贵的服饰用料，非普通人家所能享用。

妆缎就是妆花缎，是元明清以来宫廷专用丝织品，在当时是“上用缎匹”的一种，也称为云锦。据清孙佩《苏州织造局志》卷七载，上用缎匹品制繁多，其中妆缎有五爪大龙满妆、葫芦团龙妆，团龙火焰圈有云妆、纯圆金团龙金焰圈无云妆等，蟒缎有四爪大蟒缎，圆金四则团蟒等。曹家历任江宁织造达60年之久，曹雪芹对于上用缎匹极为熟悉。据南京云锦研究所编写的《云锦简介》：“妆花和织金锦，是南京传统丝织品工艺中具有代表性的两个品种。明清以来，妆花和织金锦在御用贡品中享有很高的声誉。自帝王后妃的御用服饰，到宫廷帷幔垫榻的装饰；从内廷书画、寺庙佛经的装潢，到对外国君臣使节的赠赏，都大量地使用这两个品种。”《红楼梦》中，曹雪芹栩栩如生、如数家珍地描绘的雍容华贵的云锦服饰，出现在2003年中央电视台春节联欢会上，主持人倪萍、周涛、朱军、李咏等，身着用南京云锦制成的礼服，为亿万观众所瞩目。目前，南京云锦已被列为中国向联合国科教文卫组织推荐的“世界人类口头与非物质文化遗产”五个候选项目之一，因其完全符合代表一种独特艺术成就的标准，有望继昆曲后，成为中国又一“世界人类口头与非物质文化遗产”。

洋缎在书中也屡有出现，第三回中，王熙凤初见黛玉时上穿“大红洋缎窄裉袄”，宝玉则穿着“石青起花八团倭缎排穗褂”。洋缎就是倭缎，据《天工开物》记载，倭缎系日本国织造，后漳、泉海滨一带仿造，《大清会典》记载有江宁织造局每年织倭缎六百匹。倭缎只被贵族服用，与平民无缘。

【小题1】下列关于“妆缎”的表述错误的一项是（   ）

A．妆缎就是妆花缎，也称为云锦。元明清时，妆缎是宫廷专用丝织品，主要用于御用服饰。

B．贾宝玉穿的“秋香色立蟒白狐箭袖”，北静王穿的“江牙海水五爪龙白蟒袍”都属于妆缎服饰。

C．《关于江宁织造曹家档案史料》和清朝孙佩的《苏州织造局志》中都有关于“妆缎”的记载。

D．妆花和织金锦是南京云锦中具有代表性的两个品种，在明清以来的御用贡品中享有很高的声誉。

【小题2】下列表述符合原文意思的一项是（  ）

A．《红楼梦》中出现频率最高、花色品种最丰富的服饰是缎类服饰。

B．青缎的主要用途是制靴，春夏秋穿的靴子主要是用青缎制作的。

C．蟒缎服饰为帝王后妃、达官贵族所享用，并不是普通平民可以享用的。

D．缎的种类十分丰富，《红楼梦》出现较多的是闪缎、青缎、妆缎、蟒缎、洋缎。

（一）论述类文本阅读
阅读下面的文字，完成下列小题。
文学是戏剧的灵魂    陈彦
①戏剧是靠讲故事取胜的，讲故事就是文学。无论唐传奇、宋元话本，还是明清小说，都为中国戏曲提供了丰富的思想精神营养。近百年来，话剧、歌剧等戏剧样式传到中国，其核心仍然是讲好一个故事。戏剧这个靠故事安身立命的文艺样式，讲故事的能力就更需技高一筹。中国历史上的名剧《赵氏孤儿》《窦娥冤》《长生殿》《桃花扇》《牡丹亭》《西厢记》，哪一个不是因故事讲得感天动地、精彩绝伦，而放射出了永久照耀历史、社会、生命、人性的精神与思想光芒的？世界上那些久演不衰的歌剧如《卡门》《图兰朵》《茶花女》，更是凭借优秀的故事登上了经典的位置。故事永远是戏剧的命脉，而故事的本质是文学，文学是戏剧不可撼动的灵魂。
②戏剧一旦忽视了文学的力量，就会立即苍白、缺血。忽视文学的戏剧，其表现形式是多种多样的，有的表现在文本的粗糙上，也有的表现在不注重对文本的思想诠释与精神升华上。过度强调外包装的作用，尤其是对舞台设计与声光电的倾心依赖，因而形式大于内容。不适度的包装，会破坏作品内在精神意象的释放。有时舞台上最重要的布景道具，可能就是一棵象征无穷生命力的树木，甚至是一株需要特别强调的小草，硬要弄出铺天盖地的森林、草甸来，反倒把紧要处遮蔽了。还有些大制作、大场面、群体舞的运用，让一些本来可以进入思考的段落，变得躁动不安、浮皮潦草起来。戏剧的思想感情和艺术张力，很多地方是要通过留白来完成的。文学是人学，在戏剧舞台上，“人”是通过演员来传情达意的，演员是中心的中心，一切不能为演员表演提供帮助的辅助手段，都是不可取的。
③戏剧文学是演出团队共同的努力方向，一切的一切，都是为了讲述好故事，塑造好人物，让故事变得波澜起伏、情感跌宕交错，让人物变得立体饱满。在戏剧舞台上，其实每个参与者，包括导演、演员、作曲、舞美、演奏等，同时也都是文学创作者，一旦哪个部门脱离了该剧的文学统摄，这个部门就会出现艺术创作问题。
④戏剧要在文学这个基础上下功夫，只有基础扎实，二度创作才可能飞升起来，一旦基础不牢不稳，二度创作发挥、增生、堆砌得越多，越让作品的缺陷暴露无遗。一切文学艺术都是以动人为前提的。动人的根本，就在于对所塑造的对象性格、心灵的精准开掘与把握。舞台剧由于受时间、空间与篇幅限制，塑造人物尤其需要单刀直入，使性格迅捷凸显。因为舞台剧只能通过精彩洗练的独白、对白、旁白、咏叹、宣叙、对唱、重唱、合唱，来形成人物的生命个性与故事的起承转合、思想感情的波澜起伏。每一句话、一句唱，都需反复推敲打磨，尽量达到“一石三鸟”的效果，才是戏剧这种独特文学样式创作的要妙。当然，戏剧文学的根本，还是要扭结在对历史和时代的责任上，任何精致的戏剧文学，一旦脱离了社会责任，就如雕刻精巧的鼻烟壶，终不过是一种玩物而已。几乎所有剧种都可以久演不衰的《窦娥冤》等戏曲经典，就向我们深刻地昭示了这一点。
（摘自《人民日报》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（  ）

A．古今中外，传承久远的戏剧，都是从传奇、话本、小说的故事中获取了丰富的思想精神营养，凭借优秀的故事成为经典。

B．一旦忽视了文学的力量，戏剧就既文本粗糙，又忽略了对文本的思想诠释与精神升华。

C．戏剧艺术强调二度创作，只要文学基础扎实，就能使二度创作飞升起来；否则，二度创作越多，越会让作品的缺陷暴露出来。

D．文学艺术都以动人为前提，戏剧表演要想动人，需要对其塑造对象的性格、心灵进行精准的开掘与把握。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（  ）

A．文章开头从正面举例，列举古今中外名剧，分析得出“文学是戏剧的灵魂”的观点。后文正是围绕这一观点展开论证的。

B．文章为了强调文学对戏剧的重要性，从剧本创作到舞台表演等多个层面对这一中心进行了阐述。

C．文章第二段分析了戏剧忽视文学的力量造成的种种弊端，从反面证明了“文学是戏剧的灵魂”这一观点。

D．文章末尾运用比喻的方法，意在阐明《窦娥冤》等能够成为久演不衰的经典，原因就在于它们文学上的精致。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．舞台剧受时间、空间与篇幅所限需要迅捷、直接地塑造人物性格，而人物性格的塑造要靠独白、对白等来完成。

B．戏剧表演的形式不能大于内容，有些大制作、大场面的运用就很不恰当地破坏了留白，忽视了留给人们思考的时间。

C．戏剧文学需要演出团队的共同努力，戏剧舞台上的每一个参与者也都是文学创造者，一旦某个方面出了问题，整个艺术创作就会全功尽弃。

D．演员是舞台的中心，他们通过表演来表现文学中的“人”，那么，一切辅助手段都需为演员表演提供服务、帮助。