阅读下面的文字，完成下列小题。
现代意义上的公共空间是一个开放的、公众的空间。现代公共空间包括物理意义上的公共空间，如公园等，也包括每个人都可以发表意见的公共论坛，如网络等。我国传统社会中并不存在或者较少存在公共空间，以家为本位的传统道德伦理也没有凸显出公共空间意识及公共空间伦理。改革开放以后，我国现代化进程加快，引入了现代性制度及伦理要求，例如公共空间需要排队等，但我国民众对于公共空间的认知依然不足，通常将公共空间视为“私人空间”的外化，没有意识到公共空间与所有人相关，每个人都是公共空间的主人，应当遵守公共空间的伦理规范。
社会公共空间的行为规范，社会公德的养成需要多元主体协同共治，整体推进，并非政府、学校或企业一方可以完成。在现代社会治理的视野中，不同主体应该是平等合作、共同促进的关系，需要政府机构、企业法人、社会组织、学校、公民个人共同参与，构建与公共空间发展相适应的伦理道德。
建立覆盖社会公共领域的制度体系，规范各交往领域的制度，引导公共交往和谐、有序发展。同时，提供完善的、有效的制度调节，管理、引导人们遵守现代公共交往原则规范，处理公共领域中人与人的关系，人与公共领域的关系。还应对已经出台的制度进行进一步细化与拓展，更新人们熟知的道德规范的内容。例如“爱护公物”是宣传几十年的美德，今天看来依然是合理的，但应根据社会的发展变化，更新“公物”的概念，不只是国家所有的物品，非国家所有却是公共空间的事物（例如共享单车）也应涵盖在内。另外，规范公共领域交往的制度，应当符合制度伦理，即具有道德合理性，让制度彰显人性，保障、尊重人权，最大限度地尊重大多数人。这就要求从制度设计到运行、监督，乃至惩罚环节，都需要体现对人的关怀和尊重。
教育、树立社会平等和公民的权利意识，教育、引导民众尊重自己和他人的个体权利，尊重社会生活的基本道德。现代社会的公民意识与公德行为息息相关。只有让社会个体能够有效维护自己的权利与尊严，并认识到尊重他人就是尊重自己，维护个人利益与社会利益之间不可分割，对公共利益、公德的侵害就是对包括个体利益在内的社会利益的侵害，对他人的不尊重也就是不尊重自身。通过倡导、教育，来树立、培养社会公德意识。应在道德教育中加强公共礼仪、公共规则等内容，在考试中增加社会公德表现的权重。此外，在道德教育中，还应注意引导公德与私德的联系与区分，改变处理公共领域交往时习惯于私德外推的思维方式，兼顾个体与公共利益，既反对只关注个体利益而损害公共利益，也要反对公共利益至上而牺牲个体利益，不可偏废一方。
（摘编自赵鑫洋《共享时代的公共空间伦理问题》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．共享单车作为公共空间的事物，应该受到社会公共领域制度体系的保护。

B．制度伦理就是制度的道德合理性，要在制度中彰显人性，体现对人的尊重。

C．现代社会的公民意识与公德行为，要求兼顾个体权利与社会利益，不可偏废。

D．传统道德伦理的存在，导致我国传统社会中公共空间和公共伦理意识很淡薄。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，正确的一项是

A．文章从行为规范、社会公德的养成、制度建设和意识培养四个角度，阐述构建共享空间伦理的具体措施。

B．文章先进行定义分析，继而摆事实、讲道理，阐述构建共享空间伦理的意义。

C．全文以总分结构为主。第二三段存在内在的逻辑关联，又与第四段构成因果关系。

D．对于“公”与“私”，作者采用辩证分析的思路，说理充分，结论令人信服。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．网络涉及的公共空间伦理，与物理意义上的公共空间的伦理，应该保持一致。

B．只有不断规范现代公共交往的原则，才能正确处理公共领域中人与人的关系。

C．如果公共领域交往时习惯于私德外推，就无法进行旨在培养公民意识的教育。

D．共享时代的公共空间伦理的构建，其主体应该是平等合作、共同促进的关系。

阅读下面的文字，完成下面小题。

何谓“风骨”？“风”最早出现于《毛诗序》中：“风，风也，教也，风以动之，教以化之。”此处所言“风”含有教化教育之义。《文心雕龙》说“怊怅述情，必始乎风沉吟铺辞，莫先于骨。故辞之待骨，如体之树骸；情之含风，犹形之包气。结言端直，则文骨成焉”，在刘勰的阐释中，“风骨”主要指作品中所具有的“气”和“力”，即作品中蕴含的精神气质和文辞气韵。此后，“风骨”既含有道德修养、人格气质方面的内涵，亦成为诗歌辞章的一种审美标准，被盛唐诗人所崇尚与延续。在历史的变迁衍化中，“风骨”早已融入中华传统文化，凝结为一种是续下来的“传统”，构成中华传统精神的基座和主脉，滋养着一代又一代人。

然而，自上世纪80年代开始，诗歌界充斥大量低俗、恶俗、粗俗、媚俗之作，扰乱了诗坛的审美秩序与标准。杨四平说：“新时代诗歌患上了比较严重的软骨症。”因此，新诗亟需反躬自省，重新建构“风骨”，延续中国传统文化精神与诗歌气韵。

继承与发扬风骨的关键在于诗人要有风骨，具体而言则是指诗人应秉持使命感与责任新。古语云：“诗者，天地之心。”诗人作为“天地之心”的创造者本应怀有“天地之心”。但当下很多诗人沉溺于写“小我”的日常琐碎、鸡毛蒜皮，缺少大情怀大境界，更有甚者为出版、发表、出名或赚取眼球、点击量、关注度，批量生产媚俗之作，究其原因在于缺乏作为诗人的使命感与责任心，诗人本应有范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的博大胸襟，应有杜甫虽居茅屋却有“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的悲悯情怀，然而当下许多诗人都缺少这种“风骨”。被誉为“二十世纪中华诗魂”的艾青一生心系大堰河那样的劳苦大众，曾发出“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这片土地爱得深沉”的感叹，正是使命感与责任心的体现，是中国风骨在现代诗人身上的延续。

其次，诗歌在内涵上需要建构中国风骨，风骨首先属于道德范畴，如古代“风”所蕴含的教化之义，是对诗歌所拥有的诗教功能的肯定。然而，自上世纪80年代中后期以来，由于“标避崇高”“崇俗”“崇私”“祛魅”等诗歌口号的提出，不少诗歌在内容上所呈现的是自恋与矫情的“小我”情绪，以暴露个人生活隐私为内容，让诗成为日常生活的流水账记录，轻浅琐碎，没有思想、内涵和意义，更有甚者彻底解构诗的内涵诉求，践踏和僭越诗歌伦理与道德，出现很多垃圾写作。食指《相信木来》一诗中蕴含的坚定信念，吉狄马加《我，雪豹……》中对人类生态、人与自然关系的忧虑，李少君的诗句“我会日复一日自我修炼”中那种慎独自省，都具有深刻的教化和启迪作用，是现代风骨的典型特征。

新时代诗歌需要重塑李白的“蓬莱文章建安骨”，需要继承和发扬“中国风骨”。

（罗小风《新时代诗歌需要中国风骨》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．含有道德修养、人格气质的“风骨”，成为诗歌的审美标准，被盛唐诗人崇尚与延续。

B．当下新诗诗人都沉溺于写“小我”，缺少大情怀大境界，批量生产媚俗之作。

C．部分现代诗人诗作中流露出的使命感与责任心，是中国古代风骨的延续。

D．坚定信念，对人类生态、人与自然关系的忧虑，慎独自省等是现代风骨的典型特征。

【小题2】下列对原文论述的相关分析，不正确的一项是

A．文章第一段引用《毛诗序》《文心雕龙》，对“风骨”作出合理的阐释。

B．文章引用杨四平的话，运用比喻，形象论证了新诗亟需重构“风骨”的观点。

C．文章三、四段运用了对比论证，指出了新诗重新建构风骨的方法。

D．全文先提出什么是“风骨”，按着揭示了当前新诗写作中“风骨”缺失的原因。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．缺少深刻的教化和启迫作用的新时代诗歌创作，需要诗人、诗歌内涵、诗歌形式都有风骨，才能构建中国风骨。

B．新时代的诗歌需要延续汉魏风骨的血脉，创作出充满正气、崇高、具有神圣内涵的佳作，建构新时代的诗歌风骨。

C．继承与发扬中国风骨首先需要现代诗人秉持使命感与责任心，其次也需要现代诗歌具有深刻的教化和启迪作用。

D．上世纪80年代中后期以来，诗人把个人生活写入诗歌，诗歌失去了思想、内涵和意义，因此新诗创作应远离日常生活。

阅读下面的材料，完成下面小题。
从整体而言，大和以后的诗坛进入了一个全新的历史阶段，是为“晚唐”。从表面上看，晚唐诗人的苦吟精神或许颇近于杜甫的“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。然而杜甫的诗兴或萌生于民生疾苦等社会现实，或有感于悲欢离合的内心情思，或触发于山川云物、草木虫鱼等自然景物，为情造文。晚唐诗人则陷入了一种为文造情的窘境，咏物与咏史两类题材在这一时期也便特别繁盛。诚然，晚唐诗人并未满足于咏物与咏史这两类题材，他们也力图开拓新的题材范围来达到创新，但他们的求新由于胸怀眼光的原因，往往流于险怪、荒诞，与创新题材随之而来的，则是对细枝末节式的具体技巧的刻意求新。这使晚唐诗歌中律诗所占比重之大，远超盛唐、中唐诗人。然而，在存诗较多的晚唐诗人中，有多人的作品中竟无一首古风。此外，后人评论晚唐诗，凡有所称赏，大多是着眼于一联只句。甚至于辛文房评晚唐诗人云：“徒务巧于一联，或伐善于只字， 悦心快口，何异秋蝉乱鸣也。”语或过当，但确实深中其病。对于晚唐诗歌，沈德潜的 观点是：“‘鹭鸶飞破夕阳烟’……固是好句，然句好而意尽句中矣。”在为晚唐诗风 辩护的言论中，清人叶燮可谓最称平允云：“晚唐之诗，秋花也。江上之芙蓉，篱边之 丛菊，极幽艳晚香之韵，可不为美乎?”然而若论一年花事，春花生机勃勃，元气淋漓，秋花虽美，毕竟属于“晚香”，难免呈露肃杀萧条之态。诗至晚唐，唐诗便进入尾声了。
（有删改）
【小题1】请概括文中晚唐诗人陷入“为文造情”境地的原因。
【小题2】刻意追求技巧，对晚唐的诗风有哪些影响？
【小题3】结合文本内容，阐释文末画线句子的含意。

阅读下面的文字，完成下列问题。
科学救国的先驱
千百年来，中国的读书人有一种“学而优则仕”的传统人生取向。任鸿隽这个外貌清瘦的人，却是只身挑战和颠覆这条传统的人，虽然他是大清帝国科考的秀才。
1908年，任鸿隽考取官费生资格，到日本留学，主修化工。在日本，他参加了同盟会。他选择学习化学的目的只有一个：“制造炸弹，为革命效力！”四川保路运动发生后，任鸿隽热血沸腾，在日本撰写《川人告哀书》《为铁道国有告国人书》等，为革命呐喊。没等到毕业，就从日本回国，与孙中山同车同船。
辛亥革命后，任鸿隽担任孙中山临时大总统秘书，并起草了《告前方将士文》《祭明孝陵文》等文章。袁世凯上台后，他曾在北京政府当过秘书，但很快厌恶官场生活，拒绝了蔡元培、胡汉民等政要的挽留，以“稽勋生”（对革命有功的学生）身份赴美国留学。
1912年12月1日，任鸿隽、杨杏佛等11人来到了美国留学。同行者多志在学习政治经济和社会科学，以便有朝一日能干禄乞福。只有任鸿隽和杨杏佛两人志在学习科学。任鸿隽进入了康奈尔大学文理学院，偏重于学习化学和物理等科。在康大，任鸿隽认识到西方学术之所以异于东方学术，是因为西方有科学，东方无科学。科学的真谛是西方近三百年来用归纳方法研究天然与人为现象所得结果之总和，中国要想有科学，必须从西方输入。从这个时候起，任鸿隽萌发了将科学介绍到中国的想法，因此他并没有像其他的留学生，把拿学位看得太重。
1914年任鸿隽和杨杏佛、胡明复等人组建科学社，1915年1月创办《科学》月刊。此时的科学社并无正式组织，可以说是一种集股性质的公司。在《科学》的发刊词中有这样一些充满激情的话语：“世界强国，其民权国力之发展，必与其学术思想之进步为平行线，而学术荒芜之国无幸焉。……‘代兴于神州学术之林，而为芸芸众生所托命者，其唯科学乎，其唯科学乎！’”这篇发刊词突出宣扬了科学救国的思想，最早“并举”民主与科学的旗帜。根据人们的推断，这篇发刊词出自任鸿隽之手。从此以后，任鸿隽对《科学》倾注了大量的心血，不仅主持编务，还亲自写文章。1915年10月，创建者将松散的科学社改成学会性质的组织，并定名为“中国科学社”，同时选举任鸿隽等5人为董事会成员，任鸿隽为董事长兼社长。就这样，中国的第一个科学社团在美国成立了。
1918年春，任鸿隽和杨杏佛获得了哥伦比亚大学理化硕士学位，10月归国，而中国科学社也随之从美国转移到了中国。回国意味着没有了留学时的官费和奖学会，办社办杂志的经费开始紧张起来。当时的中国除了有限的几所大学之外，没有研究机构，也没有学术团体，很多留学生归国后都找不到工作，或者用非所学。目睹这种现象，任鸿隽和杨杏佛认为他们应该站出来，为留学生提供一个展示才华的平台。在任鸿隽等人的努力下，1922年8月，中国国内第一个科学研究机关——中国科学社生物研究所在南京成立。任鸿隽作为理事长兼社长。1929年1月，任鸿隽当上了中基会的总干事，掌管第：批庚子退款。在中基会的10年也是任鸿隽人生最辉煌的十年。任鸿隽将这笔退款精打细算，用于中国科学的研究、应用和教育事业。在其努力下，当时中国最大的科技图书馆——上海明复图书馆得以建立，之后又建立了北平图书馆。
1942年，在军事封锁、交通阻绝的情形下，任鸿隽促成了“中美文化资料供应委员套”的成立。此会专门负责引进影片、图书和阅读器具，先后将6775册科技图书从海路运到印度再转运到重庆，并将约200种英国科学工程和医学杂志制成微缩胶卷运到中国。中基会在重庆、昆明和成都等地设立了30多处配备了阅读投射镜的阅览室，使学者们能够阅读这些来自国外的书刊资料，对战对科学研究乖文化交流起到了一定的作用。
任鸿隽、杨杏佛等人为了给人才一个研究的自由天地，为了把科学的种子撒遍整个中国，他们甘愿成为土壤。任鸿隽专于化学，杨杏佛专于机械工程和经济，胡明复是中国第一个数学博士，他们把自己的大部分精力投入到科学事业的宣传中去，而在学术研究上没有突出成就。然而，正是有了他们无私的奉献，中国科学社在建国前的几十年间，才取得了斐然的成就。
相关链接
①学而优则仕：优，有余力，学习了还有余力，就去做官；后指学习成绩优秀然后提拔当官。
——百度汉语
②西方科学家研究科学，不是为名利所驱使，而是为好奇心所引诱。为了这种天生的好奇以及由此而来的精神需求，许多人甚至不顾自己的生命。人类物质文明的进步并不是科学家最初的动机，而是科学研究的必然结果。
——任鸿隽《科学的精神》
为什么说任鸿隽挑战和颠覆了中国旧读书人“学而优则仕”的传统？他的人生价值取向对今天的读书人有何启示？请结合材料简要分析。

阅读下面的文章，完成下列小题。
杨柳青年画
天津杨柳青年画是中国最具盛名的“年画四大家”之一，得名于天津千年古镇杨柳青。在中国众多年画中，杨柳青年画以其细腻的笔法、秀丽丰满的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名，极具装饰性。
杨柳青年画为中国著名的民间木板年画。他继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。
杨柳青年画始于明代崇祯年间，清代光绪以前是年画发展的鼎盛时期。那时，天津杨柳青镇及其附近村庄，大都从事年画作坊生产，有“家家会点染，户户善丹青”之称，年画因以产地得名。
自明代崇祯年间（公元1627~1644年）产生这项工艺，距今已有300余年的历史。至清代（公元1644~1911年）中期，其技艺趋于成熟。因其制作精美而成为贡品，被选送入皇宫，自此声名远播。最早开业的画铺为崇祯年代（1628~1644）的戴（戴康增）、齐（齐键隆）两家，后又有惠隆、美丽、宪章等字号。初期年画保存下来的很少，现在多见的是明末到清代嘉庆、道光年间的优秀作品。清末民初，由于农村经济的衰落和新式洋画的兴起，杨柳青年画曾一度陷入濒临灭绝的境地。新中国成立后经过抢救、才使杨柳青年画艺术得以保存下来。六十年代，杨柳青年画再创辉煌。工艺上不断出新，出现了在成版后再施以彩绘，晕芬描金的技法，产生了一批有影响的精品和人才。
杨柳青年画是木版印绘结合的制品，其制作方法为“半印半画”，采取木版刻印和人工彩绘型结合的制作方法，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。需经过绘图、刻板、套印、着色、糊裱等十几道工序。前期工序与其他木板年画大致相同，都是依据画稿刻版套印；后期制作，却是花费较多的工序。杨柳青年画既有版画的刀法韵味，又有绘画的笔触色调，构成与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。它完美地将色彩与情调、民间绘画与国画风格、现实主义与浪漫主义相结合，给人以清新脱俗的感觉。
杨柳青年画在历史的不断演绎中形成了题材广泛，种类繁多的规模。杨柳青年画按照表现内容分为十大类：娃娃类、侍女类、仕女娃娃类、民俗类、时事类、故事类、戏曲类、神类、佛类、风景类。作品喜用寓意、象征的手法来表现主题。在十类年画中，娃娃类在杨柳青年画中占有重要的位置，它寄托了人们的追求和向往。年画题材中的谐音比喻巧妙，耐人寻味。它将“莲花、鱼、桃、蝙蝠、鹿、鹌鹑、菊、佛手、扇”等恰当的运用到年画中，由娃娃手中持有的器物，用谐音或比喻凑成年画题目，妙趣横生，令人赞叹，如：“莲——连”，“鱼——余”组成“莲年有余”；“蝠——福”，“扇——善”组成“福善吉庆”；“莲——连”，“笙——生”组成“莲生贵子” 等。杨柳青年画不仅是民间艺术的典范，更是精美的艺术品。
杨柳青木板年画还具有鲜明的地方特色，深受广大人民群众喜爱。那些与人民生活密切关联的题材，例如《庄稼忙》、《庆赏元宵》、《秋江晚渡》、《新年多吉庆，合家乐安然》、《渔妇》，以及带有时事新闻性质的《女子求学》、《文明娶亲》、《抢当铺》等，不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。以这些优秀作品为代表的现实主义和浪漫主义相结合的优良传统，形成杨柳青年画艺术的主流，一直延续发展至今。杨柳青年画的一些传统佳作如《连年有余》《荷亭消夏》等，不仅在民间广为流传，而且为中外艺术家、收藏家视为珍品。周汝昌善生曾为杨柳青年画写诗，作过形象生动的描述：“杨柳青青似画中，家家绣女竟衣红。丹青百幅千般景，都在新年壁上逢。”
杨柳青年画作为民族民间艺术，已走向世界，曾在日本、法国、英国、意大利、泰国、新加坡等过国展出。
【小题1】下列对文本内容的理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．文章介绍了杨柳青年画的制作方法、独特风格。“南桃北柳”一说充分肯定了杨柳青年画在中国版画史上的重要地位。

B．杨柳青年画在清代因为制作特点而成为贡品，现在还能见到清代的许多优秀作品。

C．杨柳青年画是民间木板年画，依据画稿刻板套印正是杨柳青年画与其他木板年画不同的艺术特色。

D．杨柳青年画的发展经历了两次辉煌：第一次是清代光绪以前，第二次是上个世纪六十年代。

【小题2】本文介绍了杨柳青年画的那些艺术特点？