阅读下文，完成下列小题。

①摄影和绘画都是通过平面描绘造成视觉上的空间立体感。它们解脱了物质实体占有的空间，压缩为平面来表现,作用于欣赏者视觉感受习惯。不仅如此，由于作者在作品中熔铸了自己对生活的思考，表达了自己的喜怒哀乐和爱憎情感，因而能唤起欣赏者相似相同的情感体验，引起欣赏者的联想，造成超越对象以外的道德力量和艺术意蕴，使有限的瞬间形象收到了无限的效果。

②摄影和绘画要在生活的长河连续不断流动的时空过程中，捕捉带有典型意义的瞬间，把要表现的内容，选择一定的空间，用物化手段凝定下来，构成具有完美精神风貌和本质意义的艺术形象。摄影和绘画可以把彼此交错的事物、多形体的各式形态、流动变幻的动作、人的内心情绪和五色纷呈的风光，通过色彩、线条、影调，在一张平面图上并列地展现出来，构成和谐完美的整体。摄影和绘画作品的这种视觉的直观性，使得人们能够把丰富多彩的生活空间一目了然地接受下来。

③摄影和绘画所使用的物质媒介材料存在着很大的差异。摄影是科技文明的产物，摄影艺术对科技和设备有很大的依赖性。而绘画不同，它所用的媒介材料是颜料、画笔和画布（纸），科技含量低。画家的画笔没有直接成像的能力。照相机可以将形象直接摄取下来，而不必经过描绘阶段，原因在于摄影有光学技术和机械技术作为支撑，而绘画却没有，这样就造成了摄影家与画家在技术内涵上的分别。画家的技术是一种“手艺”，而摄影家的技术则是掌握、控制照相机和暗室处理技术的能力。摄影对设备有严格的要求，所以摄影对设备的依赖，归根到底是对科技的依赖，每一张好的照片，都是技术和艺术成功综合的结合。

④一般而言,绘画和摄影都是通过光影色、点线面造型手段去塑造视觉形象。但从物理本质上看，绘画上的“光”只是一种比喻的说法，是用颜料构成的色彩和以色彩表现出来的“光的幻觉”；摄影的光却是真正意义上的光，“是光的物理学、化学感应所造成的影调和色彩”。所以，“光”是摄影艺术造型的最重要的材料。

⑤“咔嚓”的瞬间是不可能重复的，摄影是用镜头去看，用“光”去捕捉“真实”，是真正抓住了瞬间的艺术。绘画也是去表现生活的瞬间，而这种瞬间与摄影意义上的瞬间，有着本质的不同，绘画的瞬间是用眼睛去抓取的，留存在大脑中，再用笔去表现真实，这种瞬间的真实就带有很大的漂移性，与其说是“瞬间”，倒不如说是“印象”。摄影截取生活“瞬间”的速度，迅速而敏捷，而绘画却迟缓。画家将留存于大脑的印象再现出来，往往需要较长时间。在表现方法上，绘画灵活多变，可具象、可抽象、可现实、可浪漫；而摄影却不同，照相机只能纪实性地抓取生活中的瞬间景象。但现实生活中的景象总是松散和偶然的，要使互不相关的事物关联起来，或者从一大堆偶然联系的事物中找出必然的联系，让无序成为有序，这就要求摄影家有选择的拍摄。而摄影瞬间的不可重复性，就决定了摄影家要去捕捉、去发现、去等待符合自己审美思想的光线，寻找符合自己意图的角度。

⑥在当代造型艺术的开放性与多样性同步发展过程中，摄影与绘画更是自觉不自觉地在相互撞击、交叉中表现出多方位的艺术交融。

⑦摄影艺术的存在与发展，以及大量的艺术实践证明，它横向地兼收并蓄他种艺术之长，尤其是绘画之优点，吸取精华，取长补短，通过充分调动摄影艺术表现手段去多方位地反映复杂多样的现实事物的形态，已成为创作中的新因素，其目的就在于使其自身获得更大的包容性与多义性。

⑧那么，艺术间的相互联系、相互作用、互为影响、互为渗透，是否就会失去自身艺术的特征呢?众所周知，摄影术诞生以后就受到绘画的熏染。除此之外，摄影还从文学、戏剧、音乐、雕塑、建筑、书法等艺术门类吸取了自己所需的东西。_______，它_______没有被绘画或其他艺术所同化，_______没有失去自己作为一种独特的艺术形式的本质特征，_______没有产生什么危机。相反这些吸收对于增强摄影生命的活力与生机，丰富和扩充它的艺术手段以及发展它的表现形态，无不产生了有益的作用。绘画受到摄影的影响，但并没有消亡，反而促使自己重新去探索艺术目标。摄影与绘画并存互补，彼此渗透，并不等于泯灭或削弱自身艺术的特征和品质，而且有助于丰富它的美学形态结构。

⑨著名立体派艺术家洛特早在第一次世界摄影展中就写道:“在一个世纪之内，这个机器将会是画笔、调色板、色彩、灵巧、习惯、耐心、锐利的目光、笔触、颜料、透明色、诀窍、立体感、精工、逼真。”由此可见，摄影家所采取的摄影与绘画交叉融合、写实与写意溶为一体，不仅表现了他们新的审美追求与艺术趣味，而且可以弥补自己的不足，矫正它的偏差，从而掌握新的手法和方法，显露出多样的审美品味。

⑩文艺理论家钟本康曾提到，凡艺术总是按照美的规律创造出来的，它总是根据艺术家所感受到、体验到、认识到的思想感情创造出来的。因此各门艺术之间的相互启示、渗透、综合、融化是合乎艺术内在规律的，是不足为奇的。

【小题1】请在第⑧段空格处依次选择适当的词（______________）
然而   虽然   因此   既   更   所以   也
【小题2】第①段中“无限”在文中是指：________________________________________
【小题3】下列对文章内容判断准确的一项是（   ）

A．第⑤段中“只是一种比喻的说法”中的“比喻”是一种修辞。

B．第⑩段引言“这个机器将会是画笔……”说明机器功能更强大。

C．摄影家和画家在进行艺术创作时的“瞬间”有不同之处。

D．摄影家在感知生活的过程中要比画家要求更加敏锐。

【小题4】摄影与绘画的共性有________________________________________________________
【小题5】摄影对科技的依赖是否削弱了摄影作品的艺术性？请简述理由。
【小题6】上文阐释了摄影和绘画的关系。请你选择一组姐妹艺术，如“戏剧”与“电影”、“散文”与“诗歌”等，按照上文的三层基本思路，进行简述。

阅读下面的文字，，完成下列小题。
文房四宝，笔居首位。中国的毛笔是举世无双的书写工具。古埃及的芦管笔、欧洲的羽毛笔，早已退出历史的舞台，而毛笔从漫长的历史岁月中走来，至今兴盛不衰，足见其强大的生命力。
在古人的心目中，它不只是一支伸手即来、挥之即去的“毛锥子”，而是具有某种意蕴、值得依恋的伴侣，或者说，它本身就代表着文明，是文化人及其形象、事业的化身。尖、齐、圆、健为笔之四德，可以用来描述文士心怀：尖，敏锐的文心；齐，平易的眼界；圆，兼收并容的气度；健，自强不息的精神。
笔是作为一种书写工具而进入文人的生涯的。文人把自己的生涯称作“笔耕”，既体现出文人同书具的关系，又能表明这生涯的艰辛。梁代任昉在《为萧扬州荐士表》中说，“笔耕为养，亦佣书成学。”“养”是生计之事，“佣书”是替人抄书，借此谋生，“成学”则是副产物，所以笔耕首先意味着清贫。清代戴名世《观庄记》中说，世人把教书卖文称之为“笔耕”，意即以笔为锄耒，以砚台为田供给生计，是贫穷之士不得已而为之的事。自称“笔耕”，往往有无可奈何的意味。也有的文人把笔耕当作重要的文化事业，而不只是单纯的谋生手段或无可奈何的选择。不少家境贫寒的文士为了笔耕的文化事业，不惜出卖劳力，以换取笔耕所需的书具等。
古代，笔于文人是一种耕具；于社会则是一种兴旺发达的象征，所以国家有郑重的赐笔仪式；于室族是发达的标志；于人与人之间是祝福的信物。而且笔还是爱情的信物。文士之间互赠笔墨等早就成为风气，有关的酬唱之作比比皆是，不外友情和理解之意。
爱好纸笔也被看作是美事。《艺文类聚》引《魏志》说，甄后九岁时，喜爱书写，常用其兄之笔砚。别人不以为然。甄后却说，古代贤德女子都要关心当世之事，不会读书写字，怎么能知道这些呢？民间风俗，婴儿满周岁，父母即陈列多种物品，看其抓取何物，以试其志趣、智愚等，名曰“抓周”“试周”。男孩列文武之物，女孩则列针红厨具等。其文具自然少不了书具。婴儿所抓取如果合于父母的心愿，这一天必然大吹大擂，宴享终日。中国文人于笔如此情深，恐怕在其他民族是难以想象的。
只要能同笔墨纸砚在一起，就能心通人间天地，与民族文化同在，与沸沸扬扬的时代同在；就能播种希望，收获理想，即使孤独也不乏充实，在黑暗中也能看得见光明，在绝境中也能奋起。文人士大夫赋予了书具深沉含蓄的魅力，书具则成就了文人温文儒雅、挥洒激扬的风姿。
书具同文人士大夫水乳交融的结合形成了中国文化特别是其书画艺术无与伦比的意蕴，民族崇尚文化的传统则使笔墨纸砚在一代又一代的承传中变得愈加完美和精致，即使单独作为艺术品，也可以令人痴迷而把玩终日，作为古玩或摆设，更具有收藏价值。
（摘编自魏辛《文房四宝，笔居首位》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．中国毛笔在文房四宝中处首要地位，比古埃及的芦管笔、欧洲的羽毛笔更有着经久不衰的强大生命力。

B．文人把自己的生涯称作“笔耕”，既体现出文人同书具的关系，又能表明这生涯的艰辛。

C．在古代，笔有丰富的意蕴，它是文人的耕具、社会兴旺的象征、家族发达的标志，也是人们祝福的信物等。

D．古人认为只要与笔墨纸砚相伴，就能播种希望，收获理想，再也不会孤独，不会遇到黑暗和绝境。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章第二段论证笔的德，先总说笔有四德，接着分别阐释笔的尖、齐、圆、健四种德。

B．文章引梁代任昉、清代戴名世的相关说法，分别论证了“笔耕”生活的清贫与艰辛等。

C．文章第五段举甄后九岁时喜爱书写等例，论证书具成就了文人温文儒雅、挥洒激扬的风姿。

D．文章摆事实，讲道理，既论证了笔的工具性，也论证了笔在其他方面的特点及其价值。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．古人对笔有独到认识，认为笔不仅可以供人自由使用，还是值得依恋的伴侣，是文化人形象、事业的化身。

B．不少贫寒的文士为了笔耕的文化事业，不惜出卖劳力，以换取笔耕所需的书具等。

C．文士之间互赠笔墨等早就成为风气，有关的酬唱之作比比皆是，不外友情和理解之意。

D．笔墨纸砚在一代又一代的承传中变得更加完美精致，但不可单独作为艺术品而令人痴迷，把玩终日。

材料二

对“学而时习之，不亦说乎”中的“时”字，历来有不同的阐发。

宋代理学家谢良佐在解释“时”的意义时说到：“时习者，无时而不习”。从学习做人之道的角度来说，谢氏的说法说明了做人的道理存在于“百姓日用之间”，可以说“道不远人”。要想达到“无终食之间违仁”，就要时时刻刻谨记做人之道，正如曾子的“日三省吾身”。从这种意义上来说，“学”在“时”的规范下，内化成一种心性品质，自然可以达到“三月不违仁”，并进一步达到“从心所欲不逾矩”。

近代的程树德则指出“时”有三种蕴义：“凡学有三时：一就人身中为时，二就年中为时，三就日中为时也。”

一就人身中为时者，即注意教育的阶段性。人的身心发展在不同阶段表现出不同的特点，现代西方心理学家皮亚杰、埃里克森等都对其做了经典的研究。我国先哲的理念虽然没有准确的心理学实验支撑，他们的直觉经验使他们提出了教育的顺序性原则，注重抓住学习过程中的关键期，对不同时期的儿童进行针对性的教育。《学记》中的“   ”，讲的就是这个道理。

二就年中为时者，即根据一年中时令的不同调节学习内容。《王制》云：“春、夏学《诗》《乐》，秋、冬学《书》《礼》”，这种学习观反映了我国先民“天人合一”的特殊思维，古人在“仰观天文，俯察地理”的过程中，发现了天地人之间具有紧密的联系，外界自然变化能够引起人体内在情感变化。在这种“外象内感”的思维方式影响下，古人不但强调学习要把握年龄的时机，还要注意学习活动与外界环境的感应关系，把握季节时机。

三就日中为时者，就是每一天的学习也要“适时”。上午大脑功能活跃，要安排逻辑性较强的课程；中午学生大脑活动减弱，人开始昏昏欲睡，要安排午休；科学证明傍晚最适合锻炼身体，要安排体育锻炼。

（取材于陈祥龙的相关文章）

【小题1】根据材料二，下列关于谢良佐的观点的说法，不正确的一项是

A．学习与日常生活相伴相生	B．学习要时刻不忘做人之道
C．学习是天生的心性与品质	D．达到“仁”需要时时学习

【小题2】根据材料二，下列对“学而时习之”中“时”的理解，不正确的一项是

A．三个月不违背仁德	B．一生中恰当的阶段
C．一年中恰当的时令	D．一天中恰当的时辰

【小题3】下列在第四段横线上填入的句子，正确的一项是

A．时复时，年复年，反复不已，老而无倦

B．时过而后学，则勤苦而难成

C．玉不琢，不成器；人不学，不知道

D．学然后知不足，教然后知困

阅读下面的文字，完成下列小题。
质量观即人们对质量这一客观事物的本质认识和总体反映，它是随着经济和社会的发展而不断变化的，对质量行为起着重要的影响和制约作用。在不同的经济发晨阶段，对质量的理解和要求也不同，会体现出不同的质量观。
早期人们对质量的认识并不清晰，质量管理专家给出的质量定义也不统一。比较有代表性的人物是美国质量管理专家克劳斯比，他认为“质量是产品符合规定要求的程度”，这样就将质量问题转換成是否有不符合要求的问題，这是从生产角度来定义的质量即只强调产品要达到规定要求或标准，而不管消费者有什么需求和意见。20世纪60年代，美国质量管理专家朱兰提出，质量是产品的适应性（ Fitness for use），强调产品要适合用户的使用需要，任何产品如果不能满足顾客需要，不管它多么符合产品标准，也不是好的质量，这是人们首次从用户的角度认识和定义质量。在更为关注需求的质量观念下，好的质量就是能够最大限度满足消费者的需求。由于不同层次的消费者需求不同，同一消费者在不同时期和情况下对同一产品的质量也具有不同的期望，而且消费者的需求层次会不断上升。因此，在这种质量观下，质量是一个不断改进的动态概念，在其指导下的质量活动要求企业必须不断跟踪消费者的需求，永无止境地进行质量改进和质量创新，生产能够满足消者需求的产品。从关注生产方的质量观转变到关注需求方的质量观，这是质量观的一次转变。
质量观的这次转变并没有改变质量的定义对象，质量观及质量活动的本质还是国绕着产品来进行的。随着社会的发展，质量的定义对象逐渐从产品扩展到服务、过程、组织和人，以及上述各项的任意組合，质量的外延和内涵得到了进一步的扩展。此时，人们普遍接受的质量观是：质量是指产品服务或使用过程中对顾客需求的适应性，即“满足顾客需求的能力”。这一观念强调质量工作不仅是抓产品和服务的质量，而且要抓组织的质量、体系的质量、工程质量和人的质量等，甚至后者的作用更重要，要求企业对产品质量进行全员、全过程、全面管理，对影响质量的各种因素进行控制，要求所有管理职能部门强化质量意识，进行质量责任的考核，形成企业内部的“质量计划、质量控制、质量改进"闭环式的全面质量管理。其指导下的质量活动强调“三全”管理：全面的质量，不限于产品质量，而且包括服务质量和工作质量等在内的广义的质量；全过程，不限于生产过程，而且包括市场调研、产品开发设计、生产技术准备、制造、检验、销售、售后服务等质量环节的全过程；全员参与，不限于领导和管理干部，而是全体工作人员都要参加，质量第一，人人有责。由关注产品的质量转变到关注组织的质量，这是质量观的又一次转变。
（摘编自杨幽红《质量观是质量管理创新的原动力》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．对质量行为有着影响和制约作用的质量观是随着经济和社会的发展不断变化的。

B．“质量是产品符合规定要求的程度”这个观点仅仅强调产品要达到规定要求或标准。

C．从用户角度来理解质量，好的质量是指产品既要达到规定要求还要满足顾客需要。

D．不同时期和情况下消费者对同一产品的质量有不同期望，故而质量是一个动态概念。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章用质量观的两次变化来论证质量观是在不断发展变化的，属于事实论证。

B．文章将质量观的两次转变进行了类比论证，明确告知读者二者的不同之处。

C．文章的论述过程逻辑严密，层次分明，按照时间顺序论述了质量观的变化。

D．文章的论证结构非常完整，首段起到了总领作用，二、三段围绕首段展开。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．相对于质量观的第一次改变，质量观在第二次改变时，质量的内涵有了变化。

B．社会不断发展必定会使质量的外延和内涵无限度进行扩展，甚至扩展到人的质量。

C．在质量观第一次发生转变后，人们都能接受的质量观是“满足顾客需求的能力”。

D．对质量的全面管理，不只是管理产品质量，还有服务质量或工作质量等广义的质量。

阅读下文，完成下列小题。

笔 墨 的 超 越

①毛笔、墨是中国书法和绘画的主要工具，原本并无奇特之处，不过分别是由兽毛与熏烧的烟灰制作而成的。但是，在中国的书画艺术史上，它们始终扮演着不可或缺的角色。
②汉代蔡邕说：“惟笔软则奇怪生焉。”的确，毛笔是中国书画成为艺术的关键因素之一。 “墨分五色”，足以展现万类的缤纷，更是中国艺术家的常识。毛笔的锥体造型，具有“锋出八面”的能力；墨与水的调和，经过宣纸的洇化，可产生变幻莫测的效果。
③笔墨的造型过程一般不可重复，书法和绘画，虽是静态地呈现在纸上，却可以在人们心中唤起强烈的动感。沈尹默说，在欣赏书法时，“不但可以接触到五光十色的神采，而且还会感到音乐般轻重疾徐的节奏”。原本的“墨色”，居然可使人感受到“五光十色”；原本静止的文字，居然可以使人感受到“音乐的节奏”! 中国的书法与绘画艺术，因笔墨的性能，具有了独特的表现能力与艺术魅力。简单的书写或皴擦、普通的黑白两色，竟然以简驭繁、以静寓动，胜过了许多复杂的艺术。宗白华认为：“中国音乐衰落，而书法却取代了音乐成为一种表达最高意境与情操的民族艺术。”其中或有溢美之词，但也足见中国人对笔墨艺术的特殊感情。
④这种特殊感情的形成，不仅由于笔墨造型能力的超妙和奇特。
⑤笔墨与文人长相厮守，须臾不离，年深日久，似乎也具有了特殊的性灵。因此，笔可以“歌”，墨可以“舞”，“妙笔”可以“生花”，笔底可走“龙蛇”，甚至文人也被称为“墨客”——工具与人，达成了性灵的相通。在长达数千年的历史里，笔墨成为文人精神生活重要的呈现手段之一。相传锺繇说过：“笔迹者，界也；流美者，人也。”笔迹界破空间。成为人们传达美的手段，于是乎有了中国书法和绘画的文人传统。
⑥在这一传统中，笔墨超越了物质的限制，而成为中国人精神世界的外化。朱光潜说：“例如写字，横、直、钩、点等等笔画原来都是墨涂的痕迹，它们不是高人雅士，原来没有什么‘骨力’、‘姿态’、‘神韵’和‘气魄’。但是在名家书法中我们常常觉到‘骨力’、‘姿态’、‘神韵’和‘气魄’。”这些感受，与其说是一个普通的欣赏者通过想象、移情获得的，毋宁说是中国人把文化中最核心的观念向笔墨艺术活动持续贯注的结果。
⑦在中国古代教育中，对调笔用墨，有一系列的规范．《弟子规》说：“墨磨偏，心不端。”执笔要求“腕平掌竖”，因为“心正则笔正”，反之“笔正”可见“心正”。在运笔的过程中，要求“中锋”和“藏锋”，因为“中则正”、 “君子藏器”。何以会提出这样的要求? 因为其中包含了精神的期待。明代书论家项穆说：“正书法，所以正人心也。”笔墨本身不是目的，人的心灵才是目的。看起来似乎是技术性的活动，所寄寓的却是非常深刻的人格修炼的目标。
⑧于是“技进乎道”，笔墨的训练转化为道德人格的修炼。黄庭坚认为，苏轼能拔萃于宋代书家，根本原因在于他的道德文章之超卓，“他人终莫能及尔”。而人格的修炼，最终又服从于社会的总体目标，所以项穆又说：“正人心，所以娴圣道也。”孔子“志于道，据于德，依于仁，游于艺”的观念，在此被落实到了笔墨的操守中。这种笔墨活动，已经不再以艺术家的培养为鹄的，而以符合文化精神的社会人的塑造为旨归。
⑨有趣的是，与这种道德目标明确的修炼方式并存的，还有一种游戏的取向，所以“游戏笔墨”成为一个成语——口它常常指作文的态度。宋代米芾说：“要之皆一戏，不当问拙工。意足我自足，放笔一戏空。”在这种游戏中，笔墨的艺术成为精神逍遥、心灵栖居的园地，技术的工巧与否并非关键。庄禅的哲学，由此流动于笔墨之中，与道德人格的修炼一样，浸润着中国文人的情怀。
1．概括第②段的主要内容。
2．简析第③段中两处画线句作用的异同。 
3．下列对第④段分析不正确的一项是
A．“这种特殊感情”指代上文所说的中国人对艺术的赞美之情。
B．“不仅由于”表明下文将进一步阐述笔墨对于中国人的意义。
C．在结构上，这一段有承接上面两个自然段，引出下文的作用。
D．此处独句成段，表达内容更明确，文章层次也显得更为清晰。
4．第⑤段中加点词“性灵”的意思是______。
5．联系上下文，填入第⑨段空格处恰当的一项是
A．因为    B．何况    C．可见    D．虽然
6．从全文看，笔墨的“超越”可以归纳为哪些要点?