阅读下面的文字，完成各题。

作为中国古代小说创作高原上的高峰，《红楼梦》让曹雪芹“大名垂宇宙”，令后世无数文人“望峰息心”。付梓二百多年来，《红楼梦》不仅滋养着十多代国人的精神世界，也在器物层面实实在在地彰显着它非凡的魅力。

最近的一个例证，就是新奥集团携手王潮歌导演，宣布将在河北廊坊建成国内规模最大的戏剧演出群落——“只有红楼梦”。此前，以红楼梦为主题的建筑群落已有不少，北京和上海各有一座大观园，河北正定有荣国府，南京有江宁织造博物馆。在数座城市都可以觅见芳踪，这种情况在其他古典文学名著身上很少看见。为什么是《红楼梦》？也许，只有红楼故事最让国人耳熟能详，只有红楼文化能最大程度唤起人们心中的传统文化情结。

据说，北京的“中华老字号”稻香村，就得名于《红楼梦》。说起与《红楼梦》有关的建筑，则更是难以尽数。北京大观园原址为明清两朝皇家菜园，始建于1984年，是1987版电视剧《红楼梦》的影视基地。而位于北京市植物园内的曹雪芹纪念馆，则是中国第一家以曹雪芹、《红楼梦》为主题的历史文化名人博物馆，占地3000平方米，系统展示了曹雪芹生活、著书的场景。

河北正定的荣国府，是由古建专家、红学专家杨乃济先生设计的。1987版电视剧《红楼梦》在这里拍摄了近两个月，“元妃省亲”等场景就是在这里取景的。

目光移到南方，与北京大观园明显不同，上海大观园利用江南水乡特点，在园中布置了大面积人工湖泊，形成山重水复、流水人家的江南园林风光。

与上海同样位于长江下游的南京，旧称金陵，更是少不了红楼文化的标记。南京的江宁织造博物馆，既涉及江宁织造府的历史，还展示了《红楼梦》和曹雪芹家族的兴衰史。

南京地铁3号线有个很文艺的名字——“红楼专线”，有六节车厢展示了《红楼梦》中六大经典场景。薛宝钗的居所蘅芜苑、贾宝玉的住所怡红院……成了这六节车厢的名片。每节车厢的拉手上，都印有这六个地名标识。

无独有偶，北京地铁4号线也有个“红楼专列”，车厢以清代画家孙温手绘本《红楼梦》图案进行装饰，展示了“大观园试才题对额”“憨湘云醉眠芍药裀”等《红楼梦》经典回目。北京地铁磁器口站内的壁画，是以红楼梦人物为主题的。因为地铁站附近就是曹雪芹在北京唯一有史可考的故居——著名的“十七间半房”。可惜的是，因拓宽两广路，广渠门内大街207号曹雪芹旧居（旧称蒜市口街16号）已经被拆除。

红楼文化在今日的繁荣，也体现了中国人日渐增强的文化自信。在迪士尼等西方文化流行的当下，中华优秀传统文化如何自处、如何向世界展示中国智慧，都是需要当代人做出解答的问题。

《红楼梦》无疑为我们提供了一种思路。

（摘编自鹿鼎公《只有（红楼梦）》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．在全国已有的以红楼梦为主题的建筑群落中，河北廊坊的戏剧演出群落规模最大。

B．我国第一家以曹雪芹、《红楼梦》为主题的历史文化名人博物馆是北京的曹雪芹纪念馆。

C．北京和上海各有一座大观园，但风格明显不同，上海大观园体现出江南园林风格特点。

D．《红楼梦》为中华优秀传统文化如何自处、如何向世界展示中国智慧提供了思路。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章采用了举例的论证方法，从多方面论述《红楼梦》在器物层面彰显出非凡的魅力。

B．文章论证思路清晰，结构严谨，段落之间多用过渡性语句来衔接，如“无独有偶”等。

C．文章在举例中，善于突出各例的独特个性，从而从不同侧面有力地支撑文章的论点。

D．文章写曹雪芹故居被拆除的事例，意在论证社会上有不重视文化古迹的行为这一观点。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．全国已有不少以红楼梦为主题的建筑群落，是因为只有红楼文化最能唤起传统文化情结。

B．1987版电视剧《红楼梦》的场景都取景于北京大观园和杨乃济设计的河北正定的荣国府。

C．北京、南京地铁的“红楼专列”，分别以《红楼梦》六大经典场景和清代画家手绘本图案装饰车厢。

D．在迪士尼等西方文化流行的当下，红楼文化的繁荣，体现了中国人日渐增强的文化自信。

阅读下面的文字，完成下面下列小题。

发展属于哲学的抽象范畴，也属于应用型的政策实践。从学术源流看，理查德·勒纳认为，从最根本上讲，发展“意味着结构在一定时间之内发生的系统的和延续性的变化”。约翰·桑特洛克则认为，发展是“变化的图式，从胎儿期开始，贯穿生命全程。发展在多数情况下指的是成长，虽然也包括衰退”。在黛安娜·帕帕拉等人看来，发展涉及“变化和稳定性”两个方面，发生在各个范畴或个体发展的各个层面。概括来说，发展的本质内涵至少包括三个基本要素，必须具备三种主要特征。

第一，从空间上看，发展是具有系统性和结构性的变化。只有在同一系统、同一领域、同一结构、同一范畴内的变化，才可纳入发展的范畴；混乱的、分散的、随机的、无秩序的变化则不具有发展的属性，不能归入发展性的变化之中。第二，从时间上看，发展是具有延续性和关联性的变化。所谓延续性的变化，就是指“在较迟时间点上观察到的变化至少部分地受到先前发生的变化的影响，且后发生的变化的可能范围还会受到先发事件的限制”，强调变化在时间上的先后性和彼此间的关联性。时间上的延续与结构间的关联，是发展性变化在时间上和关系上的必然要求。从这个意义上说，发展意味着事物或结构“在一段时间之内发生的系统的和延续性的变化”。第三，从结果上看，发展是提升事物或结构自适应性功能的变化。发展是事物或结构带有积极效应的变化，意味着会使事物或结构提升自适应功能，体现出事物或结构的进步性。发展性的变化是有方向性的，体现在顺应生理发展、社会发展和历史发展等发展规律；发展性的变化是内部效应与正外部性的结合，在提升自我发展的同时又会对群体和社会有利，形成一种积极的共生效应。

从社会结构和社会政策角度看，发展就是在一定时间之内事物或结构发生的有着内在联系的、表现出系统性和延续性的、呈现出相关性或因果性的、具有自适应性功能的进步性变化。从意识形态视角看，发展意味着进步性的变化，尤其是意味着社会主流价值观确认的带有进步意义的、或者符合社会主流文化所期待的、具有积极意义的变化。

从人的生命历程发展看，老年期的衰老甚至死亡也是人类发展进程的必经阶段和表现形式，衰老甚至死亡也是人类发展的一种特有的发展图式。进入中年期，人的发展在生理方面开始进入衰退进程，但认知发展、社会情绪发展等方面仍在不断向前推进。相比青年发展或中年发展，老年人在各方面均开始进入衰退过程。老年发展的参照系发生变化，参考的对象不再是青春期或中年期的发展表现，更多的是老年人对社会的自适应能力，是超越年龄阶段的生理发展、认知发展和情绪发展能力。

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．从学术源流看，发展既属于抽象范畴，又属于实践范畴，其本质在于变化。

B．从系统性和结构性看，发展意味着事物或结构在一段时间内发生的某些变化。

C．从意识形态视角、社会结构和社会政策视角看，发展意味着进步性变化。

D．从人的生命历程发展看，衰老甚至死亡也是人类发展进程的必经阶段和表现形式。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章采用了例证法，直观而具体的呈现了发展本质。

B．文章指出可从时间、空间、过程三方面把握发展的特征。

C．文章从社会和人生两个维度深入阐述对发展的认识。

D．文章先明晰概念，再推及社会、人生来阐释发展。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．发展在学术认知上自始至终是变化和稳定的矛盾统一。

B．发展是事物或结构带有的一系列变化，而这种变化是内外合一的。

C．发展在意识形态领域尤其指符合社会主流价值观和文化的积极进步变化。

D．发展在人生各个阶段的参照系是大致相同的。

阅读下面的文字，完成下列各题。
现代道德是复杂的系统构成：它既有不同领域中道德性质（政治道德、经济道德、公共道德、职业道德、家庭伦理道德等等）的区分，又有不同层次的道德规范（常德、美德、圣德）划分。
近年来，尽管道德建设的“标准”放低了许多，但在实际倡导中，依然是崇高“主义”多、常德楷模少。即便是常德行为，被舆论树标并号召学习后，也变成了无私奉献的先模人物。在这种道德教育背后，实际上隐含着用先进道德提高全民道德水平的理念：只要人人学先模，个个像雷锋，这全社会的道德水平不就提高了吗？其实，这恰恰是一种伦理学误区。
圣德与常德的关系是复杂的。一般说来，它们之间不存在一个统辖关系，不能笼统视为先进道德与一般道德的区分。实践圣德需要牺牲个人利益；它是建立在理想信仰基础上依赖意志行为的道德规范，是一种非常态社会环境中的人格品行。实践常德则一般并不损害个人利益；它是依赖感性或理性觉悟的道德规范，往往表现为习惯性的个人品行。它主要存在于常态社会环境中。需要牺牲自我的圣德不是人人都具备的，因此，它可能具有崇高的审美价值。但那些能凭借高尚觉悟和超人意志实践圣德的英雄，却未必具备依赖感性或理性觉悟的道德规范，能在日常行为中实践常德，譬如自觉遵守交通规则，譬如不办关系案等等。特别是现代常德，是个人权利与义务相统一的，是“有我”的道德。如果缺少甚或没有公私概念的区分，那么，那些能在特殊环境中“忘我”而实践圣德的人，是有可能在世俗生活中从“大公无私”滑向“大公皆私”的泥沼的。
还应特别提及的是，常德作为人类的共同道德规范，在实践中一般不存在价值取向的对立与冲突。在各种游戏规则面前，人人自律守法，人人都能从游戏中获益。任何违反常德的行为，都是公认的缺德行为。而圣德则不同了，它经常存在于阶级民族的政治道德领域中。这时，不同圣德的价值取向是对立或冲突的。因此，如果其信仰、追求和实践的价值理想出了问题，视死如归的"圣战英雄"极可能成为文明社会的公敌—9·11事件中的恐怖分子，实践的不都是“圣德”吗？可见，圣德即便普及了，常德也未必进步，道德腐败现象也难以遏制。反之，常德普及了，社会文明程度则肯定提高了，甚至会涌现出许多平凡的实践圣德的英雄。2003年抗击“非典”第一线上的不少医护人员便是例证。支持他们成为英雄的，不是别的，正是作为常德的职业道德。几乎所有医护人员接受采访时，反反复复说的都是一句话：“我是医生”，“我是护士”。一位医生曾如此表白：我不认为自己是一个高尚的人，但我是一个有职业道德的人。
一些青年学人偏执崇高，将崇高理想绝对化，恰恰也步入了思想误区。实际上，一个社会涌现几十个视死如归的英雄并不难，难的是要让全体公民遵守公德。在和平年代，假如所有公民都能守住常德，诚信自律友善，不偷不抢不贪，真正实现夜不闭户，路不拾遗，人人心情舒畅，家家安居乐业，试问，这难道不正是我们所追求的理想社会吗？反之，假如仍时时需要英雄挺身而出、见义勇为，则很可能是由于车匪路霸横行无忌，社会治安严重恶化。这样的“英雄辈出”时代，恰恰是最不理想的社会。因此，我们宁肯不要造就这样英雄的环境，而希望通过常德普及，换来一个长治久安的现代文明社会。
(摘编自杨曾宪《文明失范、道德腐败与常德缺位》)
（小题1）下列关于“常德”和“实践常德”的解说，不符合原文意思的一项是(   )

A．常德是最低层次的道德，它是一种“有我”的个人品行，它不需要什么“崇高”，但人人都需要具备和遵守。

B．常德实际上就是常态社会环境中的“良民”、“好人”的道德, 诚信自律友善、不偷不抢不贪是它的基本要素。

C．实践常德具有感性或理性觉悟的特质，它并不损害个人利益，其中包括既不损害自我的利益，也不损害他人的利益。

D．实践常德能够使每个人从中获益，如果全社会人人都能自觉遵守职业道德，整个社会也将变得稳定有序、和谐美好。

 
（小题2）下列关于“圣德”和“实践圣德”的解说，不符合原文意思的一项是(   )

A．圣德是最高层次的道德规范，是一种“忘我”的道德，它具有“把一切献给革命”，“毫不利己、专门利人”的“先模”风范。

B．圣德是非常态社会环境中的人格品行，是“先模”和英雄才具有的人格品行。但它的价值取向往往具有对立或冲突的特点。

C．实践圣德是在理想信仰基础上依赖意志的一种行为，它未必需要依赖感性或理性觉悟，但它需要觉悟高尚、意志超人的英雄去完成。

D．实践圣德需要牺牲个人利益，它具有崇高的审美价值。但是，那些做出了牺牲壮举的英雄却往往极有可能成为文明社会的公敌。

 
（小题3）根据对原文内容的概括分析，下列推断不正确的一项是(   )

A．实践常德，从其“有我”的角度来看，可以这样理解：只要做好自己的事就可以了，完全不用去考虑别人。

B．道德规范中的美德是介于常德和圣德之间的一种道德，在实践美德时，既“有我”，但有时也“忘我”。

C．现代道德系统是由常德、美德、圣德三个层次构成的，这三个层次呈金字塔形构建应该是最为理想的。

D．在和平年代，试图用美德或圣德取代社会常德的做法，对社会的稳定有序、和谐美好不是明智的选择。

 

阅读下面的文字，完成下列小题。
文人画的文化品质
孔仲起
人们经常把院体画和文人画对立起来看待，这样做有很多的弊端：一则，并非所有文人创作出来的作品都可以被称作文人画；另一则，文人所画的精致工整一路风格的作品也未必就不是文人画，犹如宋徽宗的《瑞鹤图》，像赵孟的人物及鞍马，或者像李公麟的作品等等。文人画的意义在于文人通过具体的艺术创作活动，将他内在的人文品质与人格魅力融入到了作品之中，因而使他们的作品焕发出了前所未有的精神光彩和文化价值。
现在我们推崇文人画，当然是因为中国绘画发展到后来，文人画代表了中国绘画的最高追求。经过历代文人的不断参与，不断探索，中国绘画最终在一个形而上的高度确立了准则，就是人们常说的“气韵生动”，这已提了千百年，今天说来它仍充满艺术的感染力。赏心悦目、玩味、隽永并具备时间的跨越和空间的包容，以及诗文学养和人文情怀，正是文人画的特征，也便是人们常说的“境界”，即文以化之的高尚境界。
在古代，文人画家多数都不以绘画作为自己的生计，因此“自娱娱人”就成为这些文人画家的主要目的之一，当然自娱之外也不乏带有好名搏誉的心理，毕竟他们也期望从文化品位上获得社会尤其是来自高层文化群体的褒美。在历史上，由于文人画家不太受市场风气的制约，因而可以在创作状态上获得较大的自由度。他们往往长于构思，又都有较高的文化素养，能把诗文的意境引入画中；同时又因为他们具有较为丰富的思想、情感，对社会的认识也比较深刻，所以往往能把作品推向一个内蕴深厚的境界，知识分子的社会责任感、使命感或者说道义感会在他们的作品中得到反映，这是历来文人的共同准则“文以载道”，因而从精神价值的层面会使他们的作品获得“内在的丰盈”。这跟职业画家大多数更重视技巧比起来，后者的作品可能在载道的力度上显得不足，这也正反映出了二者在思想深度上的落差。我们可以发现，所谓“苍凉之境”、“悲悯之怀”、“深度哀感”、“愤世嫉俗”，乃至“忧伤沉痛”的意境往往在文人画家的笔下才能找到，那种思深而忧远的人文品质才会显现出来。这符合儒家所倡导的诗意，即“兴”、“观”、“群”、“怨”。
当然，我不是说文人画家因为表现悲剧式的主题所以才显得内蕴深厚，他们也可能只是患得患失，感慨个人身世，不一定都具有大的胸怀和抱负，不一定会瞻视天下、为苍生起，为天地立心、为生民立命，为造化讴歌。但是他们所表现的情感的丰富性，思想的深刻性，确实较一般的职业画家尤其是民间职业画家要高出一筹。
古代的文人画家不像职业画家那样大量地、频繁地创作，因此在技巧方面可能不及职业画家，对技巧的探索兴趣也可能比后者少一些。当然有失也有得，这种情况也使他们恰好避免了因为技术上的过于熟练而容易造成的“纵横习气”，有时候他们那种略带生拙的笔墨反而使作品增添了朴素自然的古趣，显然，这些都是业余性带来的差异，当然也不一定就算得上是文人画家的真正优点。
说到优点，刚才所讲的只是其中的一种情况，实际上，真正文人画家中的杰出者，像宋代的文同、李公麟，元代的赵孟頫、黄公望、倪瓒、吴镇，明代的沈周、唐寅、文征明，恰恰都是技术纯熟并且开一代风气的领袖式人物，他们不仅在技巧上丝毫不逊色于职业画家，在作品的格调上、在意境的营造上更非一般的职业画家可及的。
（摘自《人民日报》，有删节）
【小题1】下列对于“文人画”的表述，不符合文意的一项是

A．文人画是指由文人创作出来的绘画作品，人们经常把文人画与院体画对立起来看待。

B．精致工整的风格非文人画主流，但文人画中不乏此类作品，如宋徽宗的《瑞鹤图》等。

C．文人画后来代表了中国绘画的最高追求，其发展与历代文人不断地努力实践分不开。

D．文人画往往具有内蕴深厚的境界，是因为文人在创作过程中把诗文的意境引入画中。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是

A．“气韵生动”是历代的文人在创作过程中经过不断参与和探索，最终在一个形而上的高度确立的中国绘画的准则。

B．由于文人画家不太受市场风气的制约，可在创作状态上获得较大的自由度，因而他们创作的作品显现出人文品质。

C．大多文人画家作画的一个主要目的是自娱娱人，更注重思想意境，这与职业画家大多数更注重绘画技巧是不同的。

D．与职业画家因熟练的技术而易造成的“纵横习气”不同，一些文人略带生拙的笔墨反而让文人画有朴素自然的古趣。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．具有文以化之境界的文人画，表现出赏心悦目、玩味、隽永并具备时间的跨越和空间的包容，以及诗文学养和人文情怀等特点。

B．文人作画有些带有好名搏誉的心理，期望从文化品位上获得社会尤其是来自高层文化群体的褒美，这其实有损文人画的品质。

C．由于历来的文人奉行“文以载道”的创作准则，因而文人画中往往能够反映出作者的社会责任感、使命感或者说道义感等内涵。

D．不少文人画家的作品表现出技术纯熟的特点，且在作品的格调上、在意境的营造上，有一般的职业画家的作品难以达到的高度。

（一）阅读下面的文字，完成下列小题。
戏仿之“仿”
张磊 燕碧天
在一个“娱乐至死”的年代，有识之士大都难免对文学经典的现状忧心忡忡，担心着席卷而来的恶搞与山寨，害怕我们这一代人成为文化的亵渎者。吊诡的是，在上世纪六七十年代，文学界恰恰曾经兴起过一阵戏仿经典的风潮。传统小说、哲学文本、历史传说，一切经典都可以被解构、被“误”读，诸多后现代文学大师参与其中。而这次解构“运动”中出现的很多作品自身也成为后世模仿学习的对象，展现了文学世界的宽容。
若是对后现代小说中戏仿的形成寻根究底，不得不提及解构主义在二十世纪后期的迅猛发展。在这个解构一切的时代里，经典理所当然地被认为是权力建构的产物、意识形态的实体化。后现代派小说作家也许正是为了扛上祛经典之魅的大旗，才纷纷走向戏仿。巴塞尔姆、约翰·已斯、托马斯·品钦等人皆是如此。他们借用原有作品的外壳来填充新的情节，模仿经典作家与作品中常用的手法，语言、语气等，使作品变得似曾相识却又耐人寻味，常常带着一丝讽刺意味，以此完成他们对经典的理解与重塑。
然而，若认为戏仿的着力点仅仅在于赋予原文本-些新的含义，或许失之偏颇。正像照镜子时人们看到的不是镜子本身一样，作家要讲述的也不是本来的故事了。将自己的故事碾压、揉碎，放进原有的童话、侦探小说和历史的躯壳当中，混淆着原作品的气息，藏在原作思想背后，让读者去细细探寻其微妙的变化。由于戏仿必定要通过对原文本的改写才能产生理想的效果，形成复调、多声部的新文本，这种两个或多个文本间的互动，常常使理论家将戏仿归结到互文性中去。诚然，互文性强调新文本对原作品的吸收、转化和新表达，确与戏仿有很多相似之处。然而，戏仿却硬是多了一层讽刺含义在其中。换句话说，戏仿作品具有互文性，互文却并不能完全涵盖戏仿。有些作家倾心于哲学戏仿，将原文本中的哲学价值体系通过书中的角色实体化，如此一来，原体系的弊端就在角色冲突中展露无遗，这里是表现戏仿讽刺性极佳的土壤。历史题材也为后现代派小说家所喜爱，戏仿过后的文本与历史常形成极大反差，这种黑色幽默给读者以荒诞感，正中解构者下怀。
说到经典作品故事的叙事戏仿，莫甚于巴塞尔姆。《白雪公主》作为其代表作品，堪称后现代戏仿中的经典。如果说《白雪公主》着力于叙事戏仿，那么另一位后现代大师约翰·巴斯则在哲学戏仿上走得更远。《路的尽头》对存在主义和弗洛伊德主义哲学的戏仿是一种无情的嘲弄。除了传统叙事结构和语言、哲学之外，历史这一在经典作品中被反复刻画、叙述、咏叹的主题，在后现代派小说作家手中，也理所当然地变成了戏仿的对象。以托马斯·品钦的代表作《万有引力之虹》为例，书中的主要“反派”波因茨曼梦想得到诺贝尔奖，与历史对照，产生极大的荒诞感。这种荒诞正是历史戏仿作为写作手法的目的。
看来，现代社会对传统的改造也是由来已久。在上面所举的戏仿作品与原文本的关系中，我们看不到对精神世界和古典文化的亵渎和不尊重，反而能看到对经典极有分量的思考。对比各种挂文学之名行不端之实的粗制滥造作品，严肃的“戏仿”反倒真正体现了充满思想火花的批判精神。毫无疑问，戏仿本身已经进入经典的殿堂，我们就把它们看作艺术自我发展的一种内在进程，文学在新的时代中必然有的一种新的秩序。后现代派小说能在思想与技巧上给予今天的读者与作者多少启示，恐怕就要从这一层面上开始思考。
（有删改）
【小题1】下列关于“戏仿”的理解不恰当的一项是

A．“戏仿”是解构主义者进行解构“运动”的一种，常常是对传统小说、哲学文本、历史传说等经典的解构和“误”读。

B．“戏仿”也是现代社会对传统的改造方式，在有些“戏仿”作品中我们看不到对精神世界和古典文化的亵渎和不尊重。

C．“戏仿”作品与历史对照，往往有极大的荒诞感，是对经典极有分量的思考，真正地体现了充满思想火花的批判精神。

D．“戏仿”本身已经进入经典的殿堂，是艺术自我发展的一种内在进程，是文学的一种新秩序，展现了文学世界的宽容。

【小题2】下列说法符合原文意思的一项是

A．后现代小说中戏仿形成的根本原因就是解构主义在二十世纪后期的迅猛发展，后现代派的小说作家为了扛上祛经典之魅的大旗，才纷纷走向戏仿。

B．巴塞尔姆等人戏仿经典作家与作品中常用的手法、语言、语气等，使作品变得似曾相识又耐人寻味，目的是完成他们自己对经典的理解和重塑。

C．在后现代派小说作家借用原作品外壳填充新情节，将原文本中的哲学体系实体化，相比于约翰·巴斯和托马斯·品钦，巴塞尔姆的戏仿是最好的。

D．因为在上世纪六七十年代，文学界曾经兴起过一阵戏仿经典的风潮，所以对于“娱乐至死”的年代文学经典的现状，我们也不必太过于忧心忡忡。

【小题3】用自己的语言概括选文的主要内容。