阅读下面的文字，完成各题。
明年还种棉花
王生文
连续几个响晴的日子,地里的棉花赶趟儿一般裂开了嘴,炸花天到了。
桂枝有些急了,踮起脚,不时地往村口望,口里还冒出一句:“怎么还不来呢?”
桂枝是在望连婶,一个异乡的老寡妇。这些年,一到炸花天,连婶就赶来给她家摘棉花,前后十来天,桂枝家像添了一口人。连婶除了下地摘棉花,还帮衬她照顾孩子做些家务。桂枝婆婆去世得早,感情上拿连婶当婆婆看。每到棉花摘得差不多了,连婶也就要走了,五角钱一斤,这是外乡客来旱区摘棉花的行市,桂枝会包零不去尾地跟连婶结算。连婶每次接过钱,都会久久地握着桂枝的手说,姑娘,要不是兰兰念书,我哪会要你这些钱。
就因为知道了连婶的家境,桂枝每年就不雇别人了。好多人家抢着雇年轻妇女,而且还一雇几个,赶着太阳好晒棉花。可桂枝不,三十多亩地就交给连婶一人。连婶是指望她家来雇的,能帮她一把就帮一把。连婶心眼好做事实在,几千斤棉花里寻不出半片叶子。
可是,连婶今年怎么还不来呢?有好几批做雇工的都求上门来了,要不是等连婶,她早答应别人了。桂枝一边在心里急,一边又对自己说还等等吧,就当是还帮连婶最后一年,明年说什么也不种棉花了。
其实,自从去年村里有了第一台玉米收割机,桂枝就不想种棉花了。种玉米方便,机械收割,田边过秤,利利索索,不像种棉花那样时间拖得长。那天,跟连婶结过账,照例把连婶送到村口,桂枝想再不说就没有机会了,便鼓起勇气,说,连婶,种棉花可真麻烦,又累人,要不是遇上你,我早就改种玉米了。
谁知连婶说,麻烦什么,不就是摘棉花吗?婶这双手只会摘棉花,就是手脚慢了点,只要姑娘不嫌弃……
哪里的话,这些年多亏了婶。
姑娘,亏不亏的,婶心里有数。明年一进炸花天,婶还来给你家摘棉花。
话说到这个份上,桂枝也不好把话再往回拉,只得顺着说,那好,明年我就还种一年棉花……
到底还是把连婶盼来了。一年不见,桂枝感觉连婶脸上的沟壑比去年细密了些,再有一个变化是连婶用上了手机。不等桂枝开口,连婶连连说来迟了,来迟了,是那种道歉的口气。接下来的几天里,露水还没干连婶就急着下地,而每次回来天都擦黑了,桂枝便劝她慢慢摘不要太累了自己,连婶口里应承,却还是那样早出晚归。每晚收拾完,连婶的手机准会按时响起,她掩上门去接电话,一接就是半天。桂枝看在眼里,笑了,心里说还保密呢。
这天晚上,连婶的手机又响了,也许是疏忽忘了掩上门,让从门前经过的桂枝听了个真真切切——再赶紧也要四天……你不要再催了,说什么也要帮你桂枝姐把今年的棉花摘完……
难怪连婶这么赶紧的,原来是兰兰在催她回家。桂枝等连婶接完电话,走进房间,对她说,婶,家里有事,你怎么不跟我说呢?
连婶没想到桂枝听见了她的电话,见瞒不住了,只好如实说,婶是从城里偷着出来的……
桂枝既惊又喜,婶,你进城了?
可不是,跟兰兰他们住一起了。没曾想,兰兰怀上了,闹什么反应……
婶,照顾兰兰这可是大事,你偷偷跑出来干什么?
去年答应了你的,婶能不来吗?再说,又一年没见你们一家了……
这回,桂枝是酸在眼睛里,泪水差点儿溢了出来。她侧过脸去,抹了一把,不由分说就动手给连婶收拾包裹,她决计明天一早就让连婶回城去。
账,当晚就结算了,这次的零头有些大,连婶要除掉,桂枝却仍要往整里包。连婶认真了,说,兰兰和女婿都有出息,这次就依了你婶吧。
第二天早晨,桂枝送连婶去搭车。快到村口时,连婶站住了,拉过桂枝的手,说,姑娘,明年你家种玉米吧。
可是,婶……
可是什么?
种棉花的收入还是要高些……
连婶呵呵一笑,姑娘,明年一添外孙,婶的手脚就被捆住了,恐怕偷都偷不出来了。
往下桂枝不知再说什么了,但是,一个想法却是那样不可阻挡地冒了出来,那就是明年还种棉花。
(原文有删改)
【小题1】下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏,不正确的一项是(   )

A．小说开头描写了棉花成熟时裂开的景象,同时细致具体地描写了桂枝的动作和心理,表现了她因担忧没有足够晴朗天气晒棉花而焦急的心情。

B．“明年说什么也不种棉花了”,桂枝这样想的主要原因是种棉花很麻烦,拖的时间也长,而种玉米可用机械收割,方便得很。

C．小说中的补叙占了很大的篇幅,一方面交代了桂枝焦急盼望连婶和明年再也不种棉花的原因,另一方面也表现了桂枝乐于助人的美好品质。

D．小说结尾交代,桂枝决定“明年还种棉花”,主要是因为连婶家境不好,需要帮助;并且,桂枝曾顺着连婶的心意答应再种棉花,不能失信。

【小题2】小说中的连婶有哪些性格特点?请简要分析。
【小题3】小说最初发表时,采用的标题是“桂枝与连婶”,你认为是原来的标题好还是现在的标题好?请谈谈你的观点和具体理由。

阅读下面的文字,完成小题。

王蒙“我有光明的底色”

上官云

面对困难不绝望

王蒙出生于1934年。从《组织部来了个年轻人》开始,到《青春万岁》《布礼》《活动变人形》等,王蒙的作品与当代中国社会如影随形,成为一个时代的见证。1956年,在洋洋洒洒20多万字的《青春万岁》还在修改之时,那部名噪一时的《组织部来了个年轻人》率先出版了。也正是因为这部作品,王蒙高调跨入文坛,随即陷入争议漩涡。1963年,王蒙来到新疆,一住就是16年。

在外人看来,生活条件变得艰苦了。但王蒙始终认为,就是这个比较困难的时间段对他来说仍然有许多正面的东西,比如说扩大视野、甚至是锻炼身体等。少年时代的王蒙身体非常差,疾病连连,“有人说我能活到30岁就不容易了”。乐观的心态支撑王蒙坚持下来。他学会了做饭、磨面,甚至在五七干校的时候还当过炊事员,无论如何艰难,从来没有悲观到彻底垮台的境况,“有个朋友说过一句话,只要自己不垮,别人是搞不垮你的。这也可以用到我身上”。

“我们这一代人的青少年时代,中国发生了一件大事:人民革命取得胜利,中华人民共和国成立了。这使我们对国家、民族,对自己的生活与未来充满了一种光明的期待。”这种期待构成了王蒙生命中光明的底色,同时,他也有一种来自对自身为人、智商的自信,“即使在最国难的时候,我没有绝望过”。

视写作为中心

在新疆的10多年,王蒙的写作受到了一点影响。根据公开资料显示,在那段时间内,他几乎没有什么作品出版。王蒙坦率地承认,那会儿对写作在短期内是没有抱什么希望的,“但是喜欢写作的人有个好处,一切的经验对他都是有意义的。有好事儿当然高兴,遇到不好的事儿,有无奈、悲哀,但也‘不糟践’,你的人生和历练是不会糟践的”。

“另外,在我人生的历练上,有城市生活也有农村生活;有首都生活也有边远地区生活;有汉族生活也有其他兄弟民族的生活经历。这都是用黄金也换不来的。”王蒙的话给自己的经历做出了最好的注解,“越是在最困难的时候,我越要给自己找到正面的东西,给自己寻找正能量,让自己能以阳光的态度来对待人生的各种遭遇”。

回到北京后,王蒙担任北京市文联专业作家,开始连续发表作品:长篇、短篇……令人目不暇接。那会儿,他已经是一个年过40的中年作家,并在随后的时光里历任《人民文学》主编、文化部部长等职,工作愈加繁忙。但他的创作生命却仍然是青春的,他的作品数量与质量,让很多年轻作家望尘莫及。

“写作仍然是中心。那么多的生活面儿呢,给了我写作的资源,给了我精神的力量。”提起那些成就,王蒙淡淡地回答,“至于在乐观不乐观这个问题上,没什么可商量的。不乐观,那您能选择什么呢?”

“萌萌哒”的学者

熟悉王蒙的人都知道,他接受新生事物的速度并不比年轻人差。在聊天的过程中,他对“神马”等一些网络流行词都了如指掌,喜欢调侃。

熟悉新生事物,也关注传统文化。在对生活进行文学式浪漫表达的同时,王蒙还是一位学者,从近年起,王蒙开始研究老庄之学、研究《论语》。“作家是各式各样的,不可能都学者化。我提倡作家们要提高自己的文化水准,希望有更多的作家懂外语,懂得自然科学,希望更多的作家认真读一些书。”

在王蒙看来,传统文化的主要作用就是能够优化人心,“使人心多一点善良、道德,多一点君子斯文,少一点野蛮,少一点小人的毛病,社会就好了”。当然,王蒙也认为,这种传统文化要和新文化结合,“也得跟全世界的先进文化接上茬儿”。同时,王蒙对文坛的现状也颇为关注。他认为,现在(文学)内容多样,那种消费性、娱乐性的东西比过去更多,同时受到新媒体的冲击。

(摘编自《人民日报·海外版》2015年1月31日第6版)

相关链接
王蒙被铁凝称为“高龄少年”,他创作上推出《王蒙八十自述》、小说《闷与狂》以及《青春万岁》60周年纪念版,这位始终对生活饱含激情的老人身上永远洋溢着青春的活力,出版社公布的1600万字的创作纪录便是他的成绩单。
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括,不恰当的一项是
A无论是生活中饱经磨难还是文坛上功成名就,王蒙在生活与创作上都能保持“青春活力”与“积极心态”。

A．王蒙因为名噪一时的《组织部来了个年轻人》出版高调跨入文坛,随即陷入争议漩涡,该书出版时,《青春万岁》还在修改。

B．王蒙认为在新疆16年的艰苦生活又对他来说更多的是正面的东西,比如说扩大视野、甚至是锻炼身体,为以后的创作提供了资源。

C．王蒙被铁凝称为“高龄少年”,因为这位始终对生活饱含激情的老人身上永远洋溢着青春的活力。

【小题2】作为学者的王蒙是怎样对待新生事物和传统文化的?请结合材料简要概括。
【小题3】王蒙说“你的人生和历练是不会糟践的”,为什么?请结合材料并联系现实谈谈你对这句话的理解。

阅读下面文章，完成文后各题。
材料一：
丁酉新春，第二季《中国诗词大会》的热播，成为一场现象级的文化盛宴，像一道清流直入人心，浸润心灵。
中国诗词，是中国人的精神礼赞。诗经、 楚辞、汉魏六朝诗、唐宋诗词、明清诗词、近现代经典诗词……这些耳熟能详、打动人心的篇章，浓缩了中华文化的精华，展示了几千年来中国人的精神风貌，唤起了每个人心中的诗歌情怀，让观众在触摸中国诗歌的宏伟版图之时，油然地生长出文化自信心和民族自豪感。
如何让传统文化与现代生活对接？《中国诗词大会》给了我们有益的启示。在诗词大会中，竞猜、“飞花令”等对抗性安排，增加了节目悬念；超大演播室、水舞台、 大屏幕意境展示等全新舞美设计，增加了节目观赏性； 手机摇一摇等新媒体互动、多屏传播等技术手段的应用大大提升了节目的趣味性和参与性。诗歌与传媒、文化与科技的有机结合，为传统文化搭起了一个最大的、最接地气的课堂。
第二季《中国诗词大会》落幕，古典诗歌的热潮却再次兴起。这不是偶然，而是先贤诗人几千年的智慧与情感的集结，是社会对传统文化的长期热爱与广泛积累。
（摘自217年2月13日《人民日报》）
材料二：
《中国诗词大会》系列节目从传统诗词中挖掘时代内涵，通过对耳熟能详的诗词名句的背诵，引发了全民读诗的热潮，做到了综艺节目不仅有意思，而且有意义。优秀的综艺节目激活了很多人的文化心、诗心。可以说，中国传统文化越来越引人关注，正在阔步融入世界的中国日益显现着自己的文化自觉，而网民对综艺节目的选择度以及文化内涵的要求也越来越高。
《中国诗词大会》第二季节目播出以后，许多孩子家长发出了呼声：我们远离传统文化太久了，带着孩子一起分享诗词之美，感受诗词之趣很有意义。小孩子现在不一定能完全理解这些诗词的意思，但浸润在古诗词里，对他们的精神世界是一种潜移默化的滋养。在网络文化流行的今天，学习古诗文能够提升审美素养，提高语言表达层次，对抵御粗鄙的网络语言发挥积极作用。
都说“腹有诗书气自华” ，在如今歌舞类、亲子类综艺节目泛滥的市场下，以传统文化作为内核去进行综艺节目的改革，也许会是一个好的方向，用诗书去抵制烂俗，进一步引领观众，促进新媒体市场下电视综艺节目市场的健康发展。
（摘自2017年2月14日《中国艺术报》）
材料三：
《中国诗词大会》在春节期间热播，然而，思想界随即引发了关于背诵古诗词是否有助于弘扬传统文化的争论。一些评论者认为机械地背诗比的不过是记忆力，与一个人的古诗鉴赏能力无关。
平心而论，《中国诗词大会》推广传统诗词文化的成效有目共睹。观众在春节期间远离了牌桌和酒席，坐在电视机前欣赏选手的精彩对决。熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。古人培养诗词修养同样从背诵开始，牙牙学语的童生在启蒙阶段背诵古诗词，大多“少年不识愁滋味”。这无妨诗词文化的浸润，待到年岁增长，涉世渐深，自然明白“却道天凉好个秋”的悲戚。
古诗词传播的最大挑战是其本身缺乏现实活力。这也是很多类型的传统文化在传播中遭遇的共同尴尬。对多数普通人来说，背诵古诗词最大的“用处”，是回答中小学语文考试的诗词填空。
要让传统文化在更广阔的范围生机盎然，就必须让其在更现实的层面产生影响。诗歌仍然是有生命力的文体，现代诗依然有较多受众。将古诗词元素融汇于现代诗中，或许是传承传统文化的好方法。虽然不是每个人都要写诗成为诗人，古诗词欣赏能力也未必与背诵能力成正比，但在日常文字表达中化用古诗词，足以让一个人在精神上雍容起来。
在传统文化传播过程中，要避免一种倾向——传统文化成为独立的、与现实隔绝的文化。弘扬传统文化不能脱离现实文化格局，在渐进中重拾濒临丢失的文化元素。
美国唱作人、艺术家和作家鲍勃·迪伦获2016年诺贝尔文学奖后，评委会公布的获奖理由是“用美国传统歌曲创造了新的诗意表达”。作为一名流行歌手，鲍勃·迪伦继承了美国的传统文化，其文学造诣获得专业领域认可，可见传统文化也能在公共流行中获得现实生命力。
【小题1】下列针对上述材料的理解，最为准确的一项是（  ）。

A．材料一说明《中国诗词大会》深受观众喜爱，主要是因为节目富有悬念、观赏性、趣味性和参与性，也最接地气。

B．材料二指出《中国诗词大会》让孩子们分享了诗词之美，感受到诗词之趣，理解了诗词意思，滋养了精神世界。

C．材料三认为传承古诗词的最大阻力是其缺乏现实活力，在现代诗中融入古诗词元素是传承古诗词的一个好方法。

D．鲍勃·迪伦坚守美国传统，创新诗意表达，因而获得了诺贝尔文学奖，这说明传统文化存在当下可拥有现实活力。

【小题2】下列针对上述材料的分析，较为合理的两项是（   ）。

A．三则材料都提到《中国诗词大会》的热播，及其对传承传统文化的贡献，都认为传统文化需要与现代接轨，以及《中国诗词大会》有一些需要解决的问题。

B．材料一认为中国诗词是中华文化的精华和中国人的精神礼赞，能唤起民族自豪感；材料二和材料三都认为古诗词有利于提升素养，小孩子应该背诵古诗词。

C．对当下如何传承传统文化的分析，材料三的报道较为详尽，比较全面，体现出新闻客观真实的特点，而材料一和材料二只从某一个方面来报道，不够客观。

D．三家媒体都报道了《中国诗词大会》，说明三者都关注文化热点，关心社会时事；都强调结合新的时代条件传承和弘扬传统文化能提升我们的文化自觉。

E. 第一则材料重在传统与现实的对接，第二则材料重在《中国诗词大会》与其他综艺节目的差别，第三则材料重在探求传统文化在传播过程中存在的问题及对策。
【小题3】《中国诗词大会》在央视热播，对于我们弘扬传播传统文化有怎样的启示？请结合三则材料简要分析。

阅读下面的文字，完成各题。

《艾青诗选》是一部集历史性、思想性和艺术性于一体的诗集。这本书真实反映历史，高度浓缩作者思想，蕴含着强烈深沉的情感。

艾青原名蒋海澄，浙江金华人。他在1933年写下了著名的长诗《大堰河——我的保姆》。署名时，当他将蒋字的“艹”写下后就停了笔，他突然想起蒋介石背叛革命，迫害共产党和正义的人们，感到与蒋介石同姓是件耻辱的事，为了报复蒋介石，便信手在“艹”下面打了个叉，这恰好是一个“艾”字，于是便以“艾”为姓。又因为“海澄”的家乡口语谐音为“青”，于是“艾青”就成了他的笔名。

艾青早期的诗歌，注重通过描写具体可感的事物来引起感觉、发挥联想，捕捉和选择意象以凝结成形象，这形成了他早期诗歌艺术最显著的特征之一。他以革命的现实主义手法，深沉忧郁地唱出了祖国的土地和人民所遭受的苦难和不幸，同时他的诗篇又激励着千千万万不愿做奴隶的人们，为神圣的国土而英勇斗争，如《吹号者》《我爱这土地》等。建国后，艾青的诗歌一如既往地歌颂人民，礼赞光明，思考人生。内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。

每一个具有独创性的诗人都有属于自己的意象，这意象凝聚着诗人对生活独特的感受、观察和认识，以及诗人独特的思想和情感。艾青诗歌的中心意象是土地和太阳，而主题则是爱国主义。土地的意象凝聚了艾青对祖国和人民最深沉的爱。太阳的意象表现了诗人对光明、理想、美好生活热烈不息的追求。爱国主义是艾青作品中永远唱不尽的主题，诗人通过意象表达了一种至死不渝、深沉的爱国主义情感。这种情感在现代国人当中具有普遍性和典型性。

艾青诗歌的艺术特征还有一个要素就是“忧郁”。艾青的忧郁一方面源于个人的经历和性格，源于留学法国时期所感受到的“漂泊的情愫”和西方象征派、印象派文学思潮的影响；另一方面也源于特殊的时代。在抗日战争的炮火中，艾青辗转于北方，亲眼见识了我国北方农民的苦难，与我国古代士人感时愤世、忧国忧民的传统产生了心灵的契合。因此，这种忧郁里浸透了诗人对祖图、人民极其深沉的爱，更表现了诗人对生活的忠实和深刻思索。艾青的忧郁并不是消极的，其所给于读者的是一种“深沉”的力量，表现的是他对美好生活的执着追求和坚定信念。

艾青的诗歌是现代新诗发展了近二十年后的新成果，它在成长中吸取了现代新诗的广泛营养。这个时期，自由体诗已经有了很大发展， 既有蒋光慈等人的政治抒情诗的实践，也有冰心等人的小诗形式可供借鉴。更重要的是，新诗还经过了格律诗的提倡、探索和象征派诗歌的介绍、实践，同时他也受到了惠特曼、叶遂宁等外国诗人的影响，这样，艾青的诗歌在艺术上就比以前的自由体诗有了很大的提高。

（摘编自《（艾青诗选）》序言》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．《大堰河一一我的保姆》创作于二十世纪三十年代，当时艾青出于对蒋介石的报复，又结合自己名字的家乡口语特点，起了“艾青”这个笔名。

B．艾青诗歌的内容在建国前后有所不同，建国前侧重反映祖国的土地和人民遭受的不幸，建国后则开始歌颂人民、礼赞光明、思考人生。

C．艾青在诗歌中主要通过土地和太阳这两个意象表达他对祖国、人民最深沉的爱和对光明、理想、美好生活的热烈追求。

D．艾青诗歌“忧郁”特征的形成，既与他留学法国的经历和受西方文学思潮的影响有关，又与他在抗日战争时期的所见所感密不可分。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．第二段介绍艾青笔名的由来，表现了艾青对革命的支持和对正义的追求，与后文写他的诗歌表现爱国主义主题相照应。

B．第三段运用举例论证的方法，是为了证明艾青早期诗歌艺术具有通过具体可感的事物来凝结成形象这一显著特征。

C．本文主要介绍了艾青诗歌的两大艺术特征，并就这两大艺术特征在艾青诗歌中的具体体现逐一进行了深入阐述。

D．第五段从主观因素和客观因素两个方面分析了艾青的忧郁产生的原因，分析全面，思路清晰。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（   ）（3 分）

A．《大堰河——我的保姆》通过“大堰河”这一形象来表现真挚深切的情感，并大量使用排比和反复的修辞手法，体现了自由体诗的特点。

B．艾青诗歌的两个中心意象凝聚的是现代国人普遍具有的爱国主义情感，而非艾青独有的情感，因此艾青在独创性方面有所欠缺。

C．正是北方农民在抗战炮火中所受的苦难和我国古代士人感时愤世、忧国忧民的传统，才激发出了艾青对祖国和人民极其深沉的爱。

D．在现代新诗发展了近二十年后，艾青诗歌才得以广泛吸取了政治抒情诗、小诗、格律诗等现代新诗的营养，成长为现代新诗的新成果。

阅读下面的作品，完成下面小题。

罗丹的雕刻

熊秉明

雕刻的发生源自一种人类的崇拜心理，无论是对神秘力的崇拜，对神的崇拜，或者对英雄的崇拜。把神像放在神龛里，把英雄像放在广场的高伟基座上，都表示这一种瞻仰或膜拜的情操。雕刻家把神与英雄的形象具体化。他的创作是社会交给他的任务。所以雕刻家在工作中，虽然有相当的自由，可以发挥个人才华，但是无论在内容上，在形式上，还要首先服从一个社会群体意识长期约定俗成的要求。有时，我们在庙宇装饰、纪念碑细部也看到日常生活的描写，有趣而抒情，然而那是附带的配曲。

罗丹的出现，把雕刻作了根本性的变革，把雕刻受到的外在约束打破。他不从传统的规格、观众的期待去考虑构思，他以雕刻家个人的认识和深切感受作为创造的出发点。雕刻首先是一座艺术品，有其丰富的内容，有它的自足性，然后取得它的社会意义。所以他的作品呈现的时候，一般观众，乃至保守的雕刻家，都不免惊骇，继之以愤怒、嘲讽，而终于接受、欣赏。他一生的作品，从最早期的《塌鼻的人》《青铜时代》，一直到他最晚年的《克列蒙梭》《教皇伯诺亚第十五》都受到这样的遭遇，只不过引起的波澜大小不同而已。

欣赏罗丹毕生的作品，我们也就鸟瞰了人的生命的全景。从婴孩到青春，从成熟到衰老，人间的悲欢离合，生老病死，爱和欲，哭和笑，奋起和疲惫，信念的苏醒，绝望的呼诉……都写在肉体上。

摇摇他说“忠于自然冶，而在他的手中，人体已经开始扭曲，破裂；他说“尊重传统”，然而他已经把雕刻从纪念碑功能中游离出来。他所做的不是凯旋门，而是“地狱之门”。这是一大转变。凯旋门歌颂历史人物的丰功伟绩，而“地狱之门”上没有英雄。“地狱之门”其实也可以称作“人间之门”，而罗丹所描述的人间固然有鲜美和酣醉，但也弥漫阴影和苦难，烦忧和悲痛，奋起和陨落。罗丹用雕刻自由抒情，捕捉他想象世界中的诸影，诸相。雕刻是他恣意歌唱的语言。在罗丹手中，塑泥变成听话的工具，从此，在他之后的雕刻家可以更大胆地改造人体，更自由地探索尝试，更痛快地设计想象世界中诡奇的形象。现代雕刻从此可能。

说他的雕刻是最雕刻的雕刻是可以的，因为雕刻本身取得意义；说他的雕刻破坏雕刻的定义，已经不是雕刻，也是可以的，因为雕刻不仅具有坚实的三度实体的造型美，而且侵入诗，侵入哲学。说在他的作品里，我们看见雕刻的源起是可以的；说在他的作品里，我们看到雕刻的消亡也是可以的。因为他的雕刻在生命的波澜中浮现凝定，生命啄破雕刻的外壳又一次诞生。

他说：“在做艺术家之前，先要做一个人。”每天有那么多年轻人、中年人、老年人从世界的各个角落来到巴黎罗丹美术馆，在他的雕像之间徘徊，沉思，因为那些青铜和大理石不只是雕刻，那是，用他自己的话说，“开向生命的窗子”。

（有删改）

【小题1】请简要概述第一段的论述层次。
【小题2】罗丹给雕刻带来的“根本性的变革”体现在哪些方面?请简要概括。
【小题3】请结合文章，阐释文末“开向生命的窗子”的内涵。