阅读下面的文字，完成 下列小 题。
建筑审美
①建筑成为一个重要的审美对象，首先是因为它凝聚着人类物质生产的巨大劳 动，是人类自觉地改造客观世界的直接成果。建筑虽然是起源于防寒、祛暑、荫蔽、 安全等实用的生活要求，但在建筑史上，人类对解决生活实用而付出的创作劳动却远远不如对非实用的方面付出的多。宫殿、庙宇、祭坛、陵墓、教堂、纪念碑、园林等等，这些全部或基本上服务于精神生活的建筑，其成就远远超过了住宅、作坊、 堡寨等服务于物质生活的建筑。建筑形式、建筑风格的演变，往往是一代社会物质 生活和精神生活最敏感的见证。在西方，人们形象地称建筑是“石头写成的历史”。
②人对建筑的美感，客观上于建筑的形式，舒畅、别扭、恐怖、惊讶、幽 静、轻松、肃穆……这是视觉反应的直觉情绪；质朴、刚健、柔和、雍容、华贵、 纤秀、端庄……这就进入了初步的审美判断。所有这些主观的感受，无不是建筑的 序列组合、空间安排、比例尺度、造型式样、色彩质地、装饰花纹等等外在形式的 反映。但是这些感受（美感）又不是抽象的，其中往往包涵着某．些．特．定．的．内．容．，因 而使得建筑的美感有可能突破单纯形式美的法则而深化发挥。像秩序井然的北京城， 宏阔显赫的故宫，圣洁高傲的天坛，诗情画意的苏州园林，清幽别致的峨眉山寺， 安宁雅静的四合院住宅，端庄高雅的希腊庙，威慑压抑的哥特式教堂，豪华眩目的 凡尔赛宫，冷峻刻板的摩天大楼……所有这些具体感受形式，无不包涵着深刻的历 史因素，以及整个时代的民族的审美倾向，无不包涵着悬念、感触、素养、格调等 等主观因素。建筑的美感是朦胧的，但又可以是明确的；是抽象的，但又可以是具 体的；是无声的空间凝聚，但又可以是有声有色的时间的延伸。
③目前对建筑美学研究的对象和方法还没有形式完整的体系，甚至给建筑美学 下一个定义也是困难的。但是，把建筑作为一项艺术门类，从它的艺术特征，它的 艺术风格和它的形式美法则入手加以研究，无疑将有助于探索更为深入广阔的课题， 例如，建筑美感的组成因素，特别是它的心理构成因素，建筑创作的形象思维特征， 自然美与环境美的美学内容，形式美的形式与发展等等。
【小题1】在西方，人们形象地称建筑是“石头写成的历史”，其原因是

A．建筑凝聚着人类物质生产的巨大劳动，是人类自觉改造客观世纪的直接成果。

B．建筑服务于精神生活成就突出，其形式、风格的演变，常是一代社会物质生活和精神生活的见证。

C．建筑是一个重要的审美对象，对其具体观照会获得更多的美学感受。

D．建筑服务于精神生活，也服务于物质生活，两者都包涵了历史审美因素。

【小题2】第②段中“某些特定的内容”主要指的是

A．客观上于建筑形式的美感，既是直觉情绪，又是初步的审美判断。

B．所有的主观感受，都是建筑组合、尺度、式样、花纹等外在形式的反映。

C．建筑美感的深化和发挥大大突破了单纯的形式美法则，从而获得更多内容。

D．建筑包含着深刻的历史因素，整个时代的民族审美倾向，以及悬念、感触、素养等主观因素。

【小题3】根据本文提供的信息，以下推断正确的一项是

A．建筑美学的研究历史悠久，虽然目前还没有建立起独立的完整体系，但将来必 定成为一门艺术性较强的新兴学科。

B．建筑美感源于形式，但随着时代向前发展，所有美感必将突破单纯的形式美法 则而得以升华。

C．建筑美感终会明确具体，并成为有声有色的时间延伸，从流动到稳定，从单纯 到复杂。

D．建筑美学研究应该作为一项艺术门类，它必定有助于课题空间拓展、深入探索 和建筑学健康发展。

阅读下列材料，完成各题

材料一：近日，一篇《过度教育，正在毁掉中国家庭的幸福》的文章引起很多人的思考，文章描述了当今很多家庭的现状。很多家庭不是有虎妈就是有狼爸。当孩子开始读书，他的学习状态、他的成绩就是全家人的晴雨表。香港记者屈颖妍是一家杂志的副总编，她感叹管好三个孩子，比做好一本杂志难100倍，更重要的是个人幸福感的缺失。她的一个朋友，在大多数人眼里已经非常优秀，但孩子读初中，成绩不好，她整天像祥林嫂一样，后悔当初没全职在家带孩子，她说如今得到的所有荣誉，都抵消不了孩子学习不好这一个“污点”。

材料二：

材料三：

北京大学中国教育财政研究所数据显示，39.49%的家长认为孩子学业负担重。中小学生平均每周要花费5.4小时进行课外补习，时间最长的省份超过每周7小时。根据调查，在全国，仅有38%的学生没有报辅导班，有62%的学生报了辅导班，其中六成以上的小学生均报名参加了语文、数学、英语等各类辅导班。在所有调查省份中，北京、上海的学生参培率更高，有七成以上；而广东省、山东省相对较少，但同样有接近六成的学生接受课外辅导。根据调查，小学生中每天可睡到自然醒的比例仅为23.9%，每天由闹钟或是他人叫醒的比例高达76.01%。其中有29.26%的学生睡眠不足8小时就被闹钟或是他人叫醒。

材料四：

一般的认识里，只有学习成绩差的，跟不上班级正常教学进度的学生才上补习班或者请家教，可现在不论成绩好赖，几乎所有的孩子都在上补习班，客观上带来了社会资源的巨大浪费。有一个有趣的心理学现象叫“剧场效应”，观众席上前面的人站起来了，也会带动后面的人纷纷站起来。同样，在教育方面，前面的孩子抢跑了，也必然会带动后面的一部分人急着想要追上，从而形成了一个当下的教育生态系统，全民补课，全民焦虑。这种大环境下，作为家长，只有两个选择，或者与大环境共舞，或者甩开大环境，尊重自己的教育理念。在两者之间骑墙家长最痛苦，孩子最遭罪。现实中，太多家长在骑墙，既不想让孩子成为功课的奴隶，又见不得孩子输在起跑线上。

（以上材料均来自网络）

【小题1】下列对材料的相关内容的理解和分析，不正确的一项是

A．孩子成绩的好坏成了众多家长的心理负担，甚至有家长认为孩子的成绩影响了自己人生的输赢。

B．根据材料二，家长的压力和教育机构的推波助澜是学校因素之外学生学业负担过重的主要原因。

C．超过六成的小学生参加了语文、数学、英语等各类辅导班，其中北京、上海学生的参培率更高。

D．给孩子补课，增加孩子负担，家长并不是心甘情愿这是自己的教育理念和社会大环境之间的冲突。

【小题2】下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是

A．家庭幸福感的缺失，让家长更希望孩子有优秀的成绩，所以出现了不少“虎妈”“狼爸”。

B．如果学校教育能够做到轻负担、高质量，对解决家庭和社会的过度教育问题会有帮助。

C．学生花大量时间用于写作业和补课上，学业负担过重，这需要有更多的睡眠来调节。

D．“剧场效应”之下，补课抢跑的孩子成绩可能会有所提高，这样家长就不会再焦虑。

【小题3】根据材料分析“过度教育”的危害。

阅读下面的文字，完成下列小题。
林希就是一部“人生传奇”
肖秋生
敬仰林希，是因为很早就爱读他写的小说，那种让你拿起来就放不下，养眼养心，特别有味道的小说。
后来当了记者，采访过两次林希，还冒昧地把自己胡乱涂抹的一个中篇请林先生指点。他多忙啊，不仅看了，还指点迷津，让晚辈获益匪浅。
林希不曾大红大紫，却是文坛上的常青树、不老松。他的小说，一经出生，就活得欢实、活得长远。30多年前的小说，还被人惦记着，再版的小说仍然受读者喜爱，不断有作品被改编成电影、电视剧、话剧。在文坛上形成令人瞩目的“天津现象”，为提升津味小说品位做出了突出贡献。比如，以同名小说改编的话剧《蛐蛐四爷》早已名噪全国，成为天津人艺经典的保留剧目。日前，由林希操刀根据同名小说改编的话剧《相士无非子》，被天津人艺搬上话剧舞台，观众反响热烈。
蒋子龙说，林希的创作瞄准了天津历史上很有味道的那个阶段，即北洋后期和抗战前那个特殊时期。不是天津味道培养了林希，而是林希给了天津味道以品位。他的小说更接近于文学的本质，使津味小说具有了经典元素。
肖克凡说，津味小说是有传统的，传承至今，环环相连，林希先生发扬光大，是其间最为结实的一环。
1月17日，在林希家的书房里，我们整整聊了一个上午。78岁的林希，思维清晰、反应机敏、娓娓道来，犹如口述历史。已过中午时分，他毫无倦意，戏称自己心还不老，是“70后”小伙儿。
他出身于“买办之家”，曾祖父是中国第一代买办，祖上三代都是“吃洋饭”的。生活殷实，耕读传家。既遵从儒学，又吸纳西学。在这样一个中西文化融合的大家庭中长大、酷爱文学的林希，在上个世纪50年代初，已经是才华横溢的青年诗人了。
得益于诗歌，也倒霉于诗歌。他被无端卷入“胡风案”，被此后一系列的“政治运动”所株连，受到不公平对待，在工厂、农村、农场从事体力劳动长达25年。他用“体力劳动”这个词儿，其实，从那个时代走过来的人都知道，那其实是“劳动改造”……
25年啊!一个人最美好的青春年华就这么被耽搁了，他却说得很平淡。他不愿揭那痛苦的伤疤。过去的，就让它过去。
25年生活在社会底层，他种过地、挖过河，在工厂里干勤杂工，蹬过三轮、扫过厕所……所承受的精神压力，不堪回首。他说，如果说那时还有一点儿心灵支撑的话，就是坚信自己没有做过伤天害理和对不起别人的事。读书写作，就算惹了祸，也是写作上惹的祸，没做过害人的事。所以，他内心坦然。
生活就是这样：看似无情却有情。大磨难，往往给人大智慧。林希从磨难中参悟出许多生活的哲学。
他说，艰苦岁月的磨难，不仅身体和精神蒙受折磨，实际也是灵魂的挣扎与洗礼。我可以静下心来想一些东西，对人性的理解、对文学的理解，比以往更深刻了。
“劳改”期间，他与广大的底层民众朝夕相处，接触三教九流各色人等，跟他们聊天，听他们讲各种奇闻逸事，对他来说，都是一个认识社会的过程。使他对近百年来的天津社会和市景民俗，增加了许多感性认识，看到了一些更接近人性本质的东西。当时是偶然得之，后来感到，这也是一种间接的生活体验，是生活的恩赐。
终于熬到1980年，林希得到“平反”。他重回文学队伍，先是在《新港》杂志做文学编辑，很快就从事专业写作了。不到5年时间，他就出版了4本诗集，还得了全国新诗奖，那是国家级的奖励。
就在他踌躇满志，诗如泉涌的时候，正逢改革开放初期，中国诗坛发生了大裂变，一些新思潮涌上潮头，成为时尚。这让林希感到茫然，觉得自己一时难以适应。是迎合这种“时尚”，还是另辟蹊径？他面临着写作上的抉择。
最终，林希选择了放下诗歌，走一条新路。那年，他55岁。俗话说三十不学艺，年过半百，黄土埋半截的人了，改写小说，那行吗？
就在人们迟疑间，林希一篇又一篇的“津味小说”呱呱坠地，赢得读者的喜爱。1989年，发表在《中国作家》上的中篇小说《相士无非子》震响文坛，就是现在天津人艺正在上演的话剧。随后，中篇小说《小的儿》又荣获第一届鲁迅文学奖。林希的创作一发而不可收，30余部著作，洋洋洒洒，蔚为大观，使他成为“津味小说”的代表作家。
受尽磨难，大器晚成，老来走红，年近耄耋仍笔耕不辍，如林希者，文坛有几人？这样的人生，难道还不够“传奇”么？
节选自《天津日报》
【小题1】下列各项对原文所做的概括与分析有误的两项是

A．作者非常喜欢读林希的小说，他常常拿起来就放不下，因为他觉得林希的小说养身养眼，是有味道的小说。

B．林希不曾大红大紫过，但是他却被所有的专家学者们称为文坛上的常青树和不老松。他的小说不仅活得欢实、长远，而且还形成了令人瞩目的“天津现象”。

C．林希出身于“买办之家”，年轻时他不仅生活殷实，而且还为他学习中西文化奠定了坚实的基础，可由于这样的身份，他也遭受了长达二十多年的“劳动改造”之苦。

D．在那段艰苦的岁月里，林希能生活得非常坦然，因为他觉得自己没有做过伤天害理和对不起别人的事。

E. “劳改”期间让林希有机会去接触三教九流各色人物，让他看到了更接近人性本质的东西，这些偶然所得，成为他后来创作时主要的生活元素。
【小题2】林希为津味小说做出了哪些贡献？
【小题3】林希的创作经历了几次重大的改变？
【小题4】林希的一生给了我们哪些启示？请写出其中的两点，并结合文本简要分析。

（题文）阅读下面的文字，完成后面小题。
校友为何愿意巨额捐赠
陈志武
在美国的大学，捐赠是主要经费之一，在耶鲁、哈佛、斯坦福等大学中，这部分超过学费总额。在2008年里，全美各大学共得到310亿美元的捐款。不管是私立还是公立大学，校友捐款决定了各大学对学术研究、教学内容和形式的投入水平，也是学术自由的财务保障。
问题是，大学靠什么吸引校友捐赠？对于校友来说，他们同样面对教育质量和学术研究水平难以度量的挑战。当然，校友很在乎手中持有的毕业证、学位证价值，在乎当自己说出是某某大学毕业时，在亲戚、朋友和同事面前脸上有光。
校友捐赠的另一重要动因是因为爱母校。只是如果因爱母校而捐，或许10万也可表达心意，用不着千万，甚至几亿美元。到底是什么打动他们？难道他们真的认为当年得到的教育值这么多钱吗？——这也是近年来访耶鲁的国内大学领导和相关人士经常问的一些问题。
根据人类社会的经验，一旦从现实利益领域走到情感领域、爱的领域，以货币计算的价格空间往往能被无限延伸，至少在力所能及的范围内不断延伸。在找校友捐赠时，没人会说“你当年在耶鲁受的教育该值这么多，而你当年付的学费才五六万一年”，而是会先了解这个校友对学校的感情如何，看他对学校的哪方面最在意，然后根据他对母校的发展愿望或最热衷的事物，进行协商。这样，校友往往愿捐赠资金，让母校做他自己没时间、没专长做到的事，使母校的利益跟校友个人的偏好走到一起，这反而使校友更加感谢母校，而不是母校求着校友，捐赠的金额也可以是几千万甚至几亿美元。
当然，维护并巩固校友对母校感情不容易，需要许多细小的努力。这在高度行政化的中国大学里尤其难以做到，校方行政更多关注的不是校友和学生的感受，而是上级领导的脸色。几年前，大量大学院校被强制合并，千千万万校友一夜间成了“没有母校的人”，即使有意捐赠，也不知投奔哪里！
即使学校没被兼并消失，校园也可能因多次重复建设而面目全非。耶鲁各宿舍、各楼房建筑等都不能改变风格，也不能改变颜色，许多建筑两百多年不变。耶鲁校方即使要装修一栋楼房，稍微不小心，就会有校友起诉校方。
为什么耶鲁不能改变自己的楼房建筑呢？当然，从法理上看，耶鲁是校友的学校，各校友都有其中一份。更重要的是，对校友特别是年长的校友来说，在耶鲁上大学的四年是他们人生历程中最珍贵的几年，至少是最重要的时段之一。大学生活和学习打下了一辈子都不会磨灭的烙印，尽管这些经历和体验可以记在心上、留在记忆里，但大学经历往往跟具体的楼房、教室、建筑、食堂、宿舍、球场、游泳馆、跑道，甚至跟具体的一草一木连在一起。对校友而言，这些就是他们的经历和记忆的载体。毁坏、改造当年的原物，等同破坏他们珍贵的人生经历。所以，当耶鲁要大兴土木改造校园的任何一块，甚至一草一木时，校长就可能应对诉讼官司！
教育本身无形、无色、无味，不同社会已试图用不同办法，通过看得见的载体去尽量让教育的“质量”显形，让本来无形的教育质量尽可能有形，以便社会对教育的定价尽量接近真实价值。在中国，由于政府是最主要的教育经费，为了规避教育质量的无形、无色、无味带来的评价困难，国内大学就通过不断盖新楼、盖最好最现代的大楼，来使大学“质量”变得有形可见，以此来表现教育业绩。在美国，公立大学也面对同样的问题。
此外，教室楼房、一草一木、图书馆珍品藏书、先进实验室、获诺贝尔奖教授等等，能将大学教育内涵有形化。尤其对中国大学、中学来说，保住校园的一草一木和各建筑的原型原色非常重要，因为它们都是大学教育经历的有形载体，帮助维系校友对母校的感情，让校友更能把母校的事等同自己的事，以显性方式见证大学教育，减轻教育定价的挑战。楼房树木是校园文化的具体载体，留住并维护好楼房树木，也是校园文化传承的必须。
【小题1】（小题1）下列说法，符合文意的两项是（5分）

A．在美国的公立大学，校友的捐款决定大学对学术研究、教学内容和形式的投入水平。

B．以货币计算的价格空间一旦从现实利益领域走到情感领域、爱的领域，就会被无限延伸。

C．耶鲁校方不改变大学里建筑的原型原色是为了尊重校友的情感。

D．在中国，许多大学即使没因兼并而消失，但校园可能因多次重复建设而面目全非。

E. 教育无形、无色、无味，为了规避教育质量评价的困难，中国和美国的大学都通过不断盖新楼、盖最好最现代的大楼，来体现教育的“质量”，表现教育业绩。
【小题2】（小题2）根据文意，下面列举的内容不能将大学教育内涵有形化的一项是（3分）

A．校园里的楼房建筑等有形资产	B．校园里的植被绿化和教学设备
C．大学精神和校园文化	D．名教授的比例

【小题3】（小题3）（小题3）根据文意，校友愿意捐赠学校的原因有哪些？（4分）
【小题4】（小题4）在中国城市化飞速发展、运动式拆迁成为时尚的当下，现代化的新校园、新大楼取代了装满历史记忆的老建筑，校园刮起一股“拆迁风”，不少校园老建筑被拆迁或改造，保护校园老建筑成为了一个重要的话题。结合文意，请你向大学的领导阐述保护校园老建筑的理由。（4分）

阅读下面的文字，完成小题。
先秦哲学家荀子说：“不全不粹不足以谓之美。”这话运用到艺术美上就是说：艺术既要极丰富地全面地表现生活和自然，又要提炼，去粗存精，提高、集中，更典型、更具普遍性地表现生活和自然。
由于“粹”，由于去粗存精，艺术表现里有了“虚”，“洗尽尘滓，独存孤迥”。由于“全”，才能做到孟子所说的“充实之谓美，充实而有光辉之谓大”。“虚”和“实”辩证的统一，才能完成艺术的表现，形成艺术的美。
但“全”和“粹”是相互矛盾的。既去粗存精，那就似乎不全了，全就似乎不应“拔萃”。又全又粹，这不是矛盾吗？
然而只讲“全”而不顾“粹”，这就是我们现在所说的自然主义；只讲“粹”而不能反映“全”，那又容易走上抽象的形式主义的道路；既粹且全，才能在艺术表现里做到真正的“典型化”，全和粹要辩证地结合、统一，才能谓之美，正如荀子在两千年前所正确地指出的。
清初文人赵执信在他的《谈龙录》里有一段话很生动地形象化地说明这全和粹、虚和实辩证的统一才是艺术的最高成就。他说：神龙者，屈伸变化，固无定体，恍惚望见者，第指其一鳞一爪，而龙之首尾完好，固宛然在也。若拘于所见，以为龙具在是，雕绘者反有辞矣!
赵执信指出一鳞一爪的表现方式要能显示龙的“首尾完好宛然存在”。艺术的表现正在于一鳞一爪具有象征力量，使全体宛然存在，不削弱全体丰满的内容，把它们概括在一鳞一爪里。提高了，集中了，一粒沙里看见一个世界。这是中国艺术传统中的现实主义的创作方法，不是自然主义的，也不是形式主义的。
赵执信以轻视的口吻说着雕塑绘画，好像它们只是自然主义地刻画现实。这是大大的误解。中国大画家所画的龙正是像赵执信所要求的，云中露出一鳞一爪，却使全体宛然可见。
关于中国绘画处理空间表现方法的问题，清初画家笪重光在他的一篇《画筌》里说得很好，而这段论画面空间的话，也正相通于中国舞台上空间处理的方式。他说：
空本难图，实景清而空景现。神无可绘，真境逼而神境生。位置相戾，有画处多属赘疣。虚实相生，无画处皆成妙境。
这段话扼要地说出中国画里处理空间的方法，也叫人联想到中国舞台艺术里的表演方式和布景问题。中国舞台表演方式是有独创性的，我们愈来愈见到它的优越性。而这种艺术表演方式又是和中国独特的绘画艺术相通的，甚至也和中国诗中的意境相通。中国舞台上一般地不设置逼真的布景（仅用少量的道具桌椅等）。老艺人说得好：“戏曲的布景是在演员的身上。”演员结合剧情的发展，灵活地运用表演程式和手法，使得“真境逼而神境生”。演员集中精神用程式手法、舞蹈行动，“逼真地”表达出人物的内心情感和行动，就会使人忘掉对于剧中环境布景的要求，不需要环境布景阻碍表演的集中和灵活，“实景清而空景现”，留出空虚来让人物充分地表现剧情，剧中人和观众精神交流，深入艺术创作的最深意境，这就是“真境逼而神境生”。“真”“神”“美”在这里是一体。
做到了这一点，就会使舞台上“空景”的“现”，即空间的构成，不须借助于实物的布置来显示空间，恐怕“位置相戾，有画处多属赘疣”，排除了累赘的布景，可使“无景处都成妙境”。
中国传统的艺术很早就突破了自然主义和形式主义的片面性，创造了民族的独特的现实主义的表达形式，使真和美、内容和形式高度地统一起来。反映这艺术发展的美学思想也具有独创的宝贵的遗产，值得我们结合艺术的实践来深入地理解和汲取，为我们从新的生活创造新的艺术形式提供借鉴和营养资料。
——节选自宗白华《中国艺术表现里的虚和实》
【小题1】下列说法，不符合文意的一项是

A．“全”就是全面地表现生活和自然，“粹”就是更典型更普遍地表现生活和自然。不全不粹难以形成艺术的美。

B．“粹”就是“洗尽尘滓”，去粗取精，对应“虚”，“全”则与“实”相对应。虚实相生，两者辩证统一。

C．艺术的最高成就就是做到全和粹、虚和实辩证统一，先秦哲学家荀子在两千多年前就已经指了出来。

D．“全”而不“粹”，容易走上自然主义的道路；“粹”而不“全”，又容易走上抽象的形式主义的道路。

【小题2】结合本文作者的观点，指出下列诗句艺术手法的运用与其他三项不相同的一项

A．问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

B．远上寒山石径斜，白云生处有人家。

C．鸡声茅店月，人迹板桥霜。

D．感时花溅泪，恨别鸟惊心。

【小题3】读杜牧《长安秋望》，运用本文的知识写出《长安秋望》艺术特点。
长安秋望
楼倚霜树外，镜天无一毫。
南山与秋色，气势两相高。