阅读下面的文字，完成文后题目。
论演员修养
蓝天野
我今年91周岁，算来以话剧为业也70多年了，心中不无感慨。我暮年白发，去年年初还登台，两部我导演的戏也成功上演。半生与戏剧结缘的我，悟得一个道理：演员创造角色不能从拿到剧本才开始，既然认准这个专业，就必须时时涌动着创造愿望，在没有合适剧本和角色之时，心中仍积蓄创造热情。我还能塑造一个什么样的人物？还能再导演个什么样的戏呢？我一直在问自己。请白桦为我写《吴王金戈越王剑》，请万方为我写《冬之旅》，去年又邀郭启宏写《大讼师》，都是这样得来的剧本。
北京人艺1952年建院，演员来自四面八方，表演方法五花八门。演剧方法固然重要，更重要的是生活积累。胸有丘壑，厚积薄发。北京人艺建院之初并没有马上排戏，剧院做的第一件事是下厂下乡，全院导演、演员、舞美人员分四个大组到工厂和农村去。我去的是琉璃河水泥厂，比我年长的刁光覃、田冲，以及焦菊隐先生和我们一起。在这半年中，我们确实做到与工人农民同吃同住同劳动，工作之余，还跟着工人一起欢聚、打球，和他们成为无话不谈的知心朋友。“深厚的生活积累”是北京人艺演剧风格得以形成的重要因素。每排一个戏都要求必须认真深入生活，这一点已经成为大家的自觉习惯。人艺的经典剧目《茶馆》就是体验生活、深入生活的典型作品，创作者在前期进行的准备工作，甚至超过排戏所用的时间和精力。
文化修养对一个演员也很重要。人们常说：“演员创造能达到什么境界，最后拼的是文化。”北京人艺有浓浓的读书风气，排练厅有幅标语“做学者型的演员”。我对此其实略有质疑，戏剧人知识深厚、学贯中西当然好，如焦菊隐先生是留法博士，同时熟悉中国戏曲，把中国话剧提升到更高境界，但这何其困难。我认为，演员要有文化，但不能书生气，更应像一个“杂家”。北京人艺许多演员善于琴棋书画，虽然只是出于兴趣，但确实有助于塑造人物、提升文化品位。北京人艺当年曾经请来很多位京剧、曲艺大家传授创造经验心得，荀慧生先生、裘盛戎先生不止一次来到剧院，我们常常白天听讲，当晚看他们演出，领悟自然更具体、更深刻。此外，像骆玉笙、魏喜奎、良小楼等名家大家也来讲过课，教我们台词，让我们掌握吐字归音、台词清楚的方法。骆玉笙先生很想教我一段京韵大鼓，若不是我天生跑调，肯定学一段《剑阁闻铃》。也正是人艺演员注重多方面的积累，才为焦菊隐先生后来倡导中国话剧民族化探索提供了人员优势。
现在有些对演员的称呼，比如“小鲜肉”，听者还有些得意，我认为这种叫法很不合体，甚至带有侮辱性。这种称呼说明演员不懂表演，只是在卖弄自己的脸面。演员就是演员，其专业就是表演，这是一个有敬意的称呼、值得尊敬的职业。如果说现在社会上对演员有什么负面看法，我们首先要三省吾身。我相信，只有用角色说话，才能赋这份职业以尊严。
(选自2018年1月30日《人民日报》，有删改)
作者在文中对演员提出了哪些要求？请结合文章简要概括。

阅读文章，完成后面题目。

中国风的魅力

王丽慧

①在当代流行歌曲的发展过程中，古代文学常常扮演着“救生员”的角色。2000年周杰伦推出他的第一张专辑《Jay》，从此开始了他的“天王”的历程。《Jay》在2000年的出现具有标志性的意义，这张专辑的十首歌曲融合了古今中外不同的风格和文学意象，其中由方文山作词的一首《娘子》开创了21世纪初期流行歌曲的复古风，古典文学意味的歌词和Rap、R&B．New Hip-Hop等西方新曲风神奇融合，改变了以往现当代流行歌曲在利用传统资源时尽量使音乐符合歌词风格的惯例。藉由歌词和音乐之间的反差，营造特殊的欣赏体验，取得了意想不到的艺术效果。

②除了词曲的反差之外，此类歌词制造新奇效果的另一“秘笈”在于歌词文本制造大量的词性活用、句式倒装、非常规词语搭配等语法现象。（甲）从“春风又绿江南岸”到“让高速的车阵，把城市的庄严挤垮吧”，这些语法现象在古今诗词创作中普遍存在，但运用密度如此之大却并不多见，它们的存在颠覆了受众原有的阅读习惯，形成了新鲜的感觉。

③所谓“一花独放不是春”，继周杰伦之后，陶喆、王力宏、林俊杰、胡彦斌、后弦、南拳妈妈等纷纷效仿，形成了当代流行歌坛一股新的时尚潮流——“中国风”。歌坛你行我效，大量作品集中涌入市场，一时蔚为大观，甚至呈现泛滥之势。（乙）作品质量参差是不可回避的现实，写作后劲不足与创新性的缺乏是中国风歌曲面临的最大挑战。

④在论及21世纪流行歌坛的中国风现象时，许多论者将其归结为演唱者或创作者“民族自豪感”、“民族认同感”的增强；中央电视台4次邀请周杰伦参加春节联欢晚会，且一律采用中国风曲目同样基于这样一种认识。但也有学者指出当下词人对传统资源的偏好一般来自于自身的兴趣爱好或商业嗅觉，即便经过认真学习，如若不是长期研究浸染，终究免不了一种形式化的隔阂感。反映在作品中，便是传统元素的表面化、符号化、零碎化和意义扁平化的倾向。（丙）。即便是中国风歌词的代表人物方文山，其作品工整、精致、华丽，却也常常现出粉饰气。而与当代年轻人审美的视觉化倾向及MV的流行相对应，中国风歌词常常更为强调形式感与画面感，而并不过于追究意义的深度。中国风歌曲带来的新鲜感恰恰反映了听众对传统文化的陌生与疏离。在这场歌者与听众共同营造的古典优雅的风尚中，传统仅停留在最为表象的层面，其精神实则和当代社会的文化气质格格不入了。21世纪的中国风歌曲不再是一种“乡愁”，甚至不是“回望”，而是当代年轻人对古代社会与古典文学的一种想象。即便周杰伦的歌唱得越来越慢、吐字越来越清晰，终究还是缺少那份悠远醇厚。

⑤当代流行歌曲对传统文学资源的运用基本延续着黎锦晖（中国流行音乐奠基人，1967年去世）时期的几种主要形式：（丁）。此外，一种新的形式值得注意——“颠覆式”。即以冒犯或颠覆的方式运用传统资源，解构其原来的价值和意义，传达自己的观念和主张。如2000年由赵小源作词、三宝作曲、毛阿敏演唱的《相思》：

红豆生南国，是很遥远的事情。相思算什么，早无人在意。醉卧不夜城，处处霓虹。酒杯中好一片滥滥风情。最肯忘却古人诗，最不屑一顾是相思。守着爱怕人笑，还怕人看清。春又来看红豆开，竟不见有情人去采，烟花拥着风流真情不在。

⑥对传统资源的颠覆式用法自古有之，在21世纪的当代流行歌曲中，它逐渐形成一定的规模，成为一种特征较为鲜明的创作方式。而这种“颠覆”或“解构”往往只是一种策略，目的在于批评或嘲弄当下的社会现象，并非真正指向传统本身。

【小题1】第①段中“救生员”的含义是 。古典文学成为拯救当代流行音乐内在活力的关键因素。
【小题2】综观全文，21世纪流行歌坛中国风带来的正面作用可能有哪些？
【小题3】下列四个例子，分别放在（甲）（乙）（丙）（丁）处，最恰当的一项是（ ）
①如伊能静的《念奴娇》，歌词拼凑了苏轼的《念奴娇 赤壁怀古》与白居易的《长恨歌》，两者共同的主题其实用的是词牌“念奴娇”的字面意义，即“美人如此多娇，少年英姿焕发，怎么想都是她”。
②如网上出现了一首打油诗——《蝶恋花 中国疯》：“江南桃花朵朵开，岁堤春晓，苏三发如雪。彩云追月东风破，西厢和尚醉花楼。牡丹江畔忆长安，红颜看穿，应是花恋蝶。却忘春风逍遥叹，花田错尽中国疯。”对应了十八首中国风歌曲，而这还仅仅是中国风歌曲中的小部分而已。
③如“旧词新曲”（邓丽君《淡淡幽情》专辑）、段落拼接式（梅艳芳演唱的《床前明月光》）、点缀式（大量中国风歌曲）、化用（如毛宁演唱的《涛声依旧》）等。
④以周杰伦著名的《东风破》为例：一盏离愁孤单伫立在窗口，我在门后假装你人还没走，旧地如重游月圆更寂寞，夜半清醒的烛火不忍苛责我。一壶漂泊浪迹天涯难入喉，你走之后酒暖回忆思念瘦，水向东流时间怎么偷，花开就一次成熟我却错过。谁在用琵琶弹奏一曲东风破，岁月在墙上剥落。看见小时候犹记得那年我们都还很年幼，而如今琴声幽幽 我的等候你没听过。谁在用琵琶弹奏一曲东风破，枫叶将故事染色结局我看透，篱笆外的古道我牵着你走过，荒烟漫草的年头就连分手都很沉默。
A ①④③②    B④②①③    C③②④①    D②①④③
【小题4】下列各项中对第④段文意的理解正确的一项是（ ）

A．当下词人对传统资源的偏好一般来自于自身的兴趣爱好或商业嗅觉，所以不可能增强民族自豪感和民族认同感。

B．当下的中国风歌词反映的是当代年轻人对古代社会与古典文学的一种想象，所以内涵越来越浅薄。

C．当代年轻人审美视觉化是中国风歌词强调画面感的原因之一。

D．方文山的词曲作品常常出现粉饰气是因为其作品过于工整、精致和华丽。

【小题5】请运用⑤⑥两段中的有关信息，分析2000年由赵小源作词、三宝作曲、毛阿敏演唱的《相思》。

（二）阅读下面的文字，完成下列小题。
讲述独一无二的童年故事
1954年1月9日，曹文轩出生于江苏盐城县秦南镇龙港村。龙港村是水乡，周遭沟河纵横，房前房后多是水。生活在水乡的曹文轩自小看到的尽是弯弯曲曲的小河，听到的尽是赶船人“吱吱呀呀”的摇橹声、渔人“噼噼啪啪”赶鹰入水声和老式水车“泼刺泼刺”的转动声，嗅到的尽是水中植物交织混杂的味道，于是只要一提笔，都要写到水——水的湿润、水的柔和、水的灵性。这让他的文字独具诗情画意的美感。
龙港村属乡野，民风淳朴，人心向善，曹文轩从小就沐浴在爱如暖阳般的氛围里。他的父亲，从不棍棒相向，只用最朴实的话语循循善诱。有一次，他跑到离家八里的邻村看电影，回来时已是深夜，饿得难受，可又懒得动弹。父亲就说：“如果想吃，就生火去做，哪怕柴草在三里外堆着，也应去抱回来。”他回忆说，父亲的那几句话奠定了他一生积极的生活态度。他的祖母，耳聋眼花，但每次曹文轩外出，她都会拄着拐杖晃悠到村口大路边，逢人就问，直到曹文轩回来为止。他的母亲，总是默默地先尽孩子们享用食物，剩下的随便吃一点完事。乡邻们虽然贫困，却愿意尽力接济旁人。一次，他饿得心慌，趴在大门口一动不动，左邻右舍的大伯大娘就回家翻箱倒柜，或找出几粒花生，或找出一块红薯，或找出一把苞谷，先让他垫垫肚子。这让他热泪盈眶：“正是这些家乡的人，让我觉得世界是善的，他们心灵里的真善美构成了我创作的基本基调。”
在中国儿童文学领域，曹文轩是唯一坚持以个人童年生活经验为写作资源的作家，这正是他的作品呈现出独一无二的地域美感的根本原因。从起初的《没有角的牛》《古老的围墙》，到接下来的《山羊不吃天堂草》《草房子》《红瓦》《根鸟》，直到《细米》《青铜葵花》，一个接一个美好而温暖的的故事直指心底深处，令人掩卷深思，感慨颇多。
与其他儿童文学作家不同，他的大部分作品，不但受到孩子的追捧，也适合大人尤其是父母来阅读——就像一位北京的家长说的那样：曹老师的小说，字里行间多有培养和引导孩子健康成长和生活的细腻讲述，堪称为天下父母写就的育儿心经……出版于1997年的长篇小说《草房子》，因曲折而智慧地讲述了五个孩子——桑桑、秃鹤、杜小康、细马、纸月和老师蒋一轮与白雀的纠缠关系，以及孩子们痛苦成长历程，大受好评。而其中的悲悯情怀，则在人与人之间的关系日趋疏远、情感愈发淡漠的现实生活中，显得弥足珍贵和感人。它成为真正“既能让孩子接受人生启蒙教育，也能让大人体味生活中的温馨和诗意”的优秀儿童文学作品。
这之后，就像《牧羊少年奇幻之旅》揭示了“财富不在远方，就在我们自己脚下”的道理一样，曹文轩用一系列弥漫着人生哲理和生活韵味的唯美成长小说——《红瓦》《根鸟》《细米》《青铜葵花》《火印》等，告诉天下父母：孩子成长不在别处，就在每天的阅读和每刻的经历之中。在这个过程中，需要引导孩子寻找个人的生活目标，探寻个人的兴趣爱好，实现个人的价值，因为这与孩子未来的幸福息息相关。
有人批评曹文轩写的这种沉重、忧郁的小说误导了家长并对孩子们的成长有不利影响。曹文轩多次在公开场合予以反驳：快乐并不是一个人的最佳品质，相反，一味的快乐会使一个人滑向轻浮和轻飘，失去应有的庄严与深刻。儿童文学是让儿童产生快感的文学，而不只是让儿童产生快乐的文学。不能把快感与快乐混为一谈，因为悲剧也能使人产生快感。
时间是检验对错的最好工具。而时间已经证明了他的观点。
（摘编自曹涵《曹文轩：讲述独一无二的童年故事》）
（相关链接）
①“国际安徒生奖”设立于1 95 6年，由丹麦女王玛格丽特二世赞助，以童话大师安徒生的名字命名，是国际儿童文学领域的最高奖项，素有儿童文学界的“诺贝尔文学奖”美誉。2016年8月20日，曹文轩摘得此项桂冠，成为第一个获得此殊荣的中国作家。
②“国际安徒生奖”评委会给曹文轩的颁奖词写道：“曹文轩的作品读起来很美，书写了关于悲伤和苦痛的童年生活，树立了孩子们面对艰难生活挑战的榜样，能够赢得广泛的儿童读者的喜爱。”
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是

A．曹文轩一提起笔就会写到水，是因为他生活的龙港村是一个水乡，周遭多是弯弯曲曲的小河，房前屋后多是水。

B．曹文轩有一次饿得快死，是左邻右舍的叔叔婶婶们拿出的几粒花生米，一块薯，一把苞谷救活了他。

C．有家长赞誉曹文轩的小说是“育儿心经”，这是因为他的小说“既能让孩子接受人生启蒙教育，也能让大人体味生活中的温馨和诗意”。

D．长篇小说《草房子》是曹文轩的代表作，其中的故事讲述得曲折而智慧，其中的悲悯情怀在现实生活中显得弥足珍贵和感动人心。

【小题2】曹文轩小说独一无二的文学美感表现在哪些方面？请结合材料简要概括。
【小题3】曹文轩的儿童文学观是什么？这种儿童文学观在他的作品中有哪些具体体现？请结合材料简要说明。

阅读下面的文字，完成各题。

材料一：

近日，教育部公布了第二批1035所全国中小学中华优秀文化艺术传承学校(以下简称“传承学校”)，我市又有宁强县天津高级中学、南郑区城关小学、洋县青年路小学3所学校入选。至此，我市已有5所中小学获“全国中小学中华优秀文化艺术传承学校”称号。

在全国中小学开展传承学校创建活动，旨在全面贯彻落实党的十九大精神，以社会主义核心价值观为引领，根植中华优秀传统文化深厚土壤，传承中华文化基因，引导青少年学生在学习中华优秀传统文化艺术、参与丰富多彩的美育活动的过程中，培育深厚的民族情感，增强文化自信。

第二批传承学校体现了三个特点。一是实现了31个省(区、市)全覆盖，实现了城区、镇区和乡村学校的全覆盖。二是传承项目种类丰富。各地各校依托当地人文环境和历史文化传统，充分发掘传统文化资源，培育传承项目，形成“一校一品”“一校多品”。传承项目包括戏曲、书法(篆刻)、民族民间美术、传统手工技艺、民族民间音乐、民族民间舞蹈等多种类型，各级非物质文化遗产项目占比近55%。三是凸显育人特质。传承学校以教育教学为基础，积极探索开发校本课程。以实践活动为载体，开展丰富多彩的传统文化体验活动。以师资队伍建设为支撑，采取专兼职教师结合，聘请社会艺术工作者、民间艺人、非遗传承人进校园开展传承项目教育教学活动。以辐射带动为拓展，既要带动周边学校，又要辐射社区文化建设。以成果展示为助推，营造向真、向善、向美、向上的校园文化。

(摘自2018年2月7日中华人民共和国教育部网，有删改)

材料二：

某杂志社进行了一次关于传统文化进校园的调查，部分调查结果如下：

图一

教师眼里导致活动开展困难的因素

图二

材料三：

2014年，教育部印发了《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》，要求把中华优秀传统文化融入课程和教材体系，有序推进中华优秀传统文化教育。

然而，传统文化进校园并不是一帆风顺的。轰轰烈烈的活动之后，不少学校发现师资缺、涵养浅，碎片化、不系统，兴趣淡、重知识，课时紧、难安排，有活动、不持久，家校分、不整合……成为实践中几乎所有学校都要面对的问题。

弘扬传统文化，学校是主现场，课堂是主阵地，教师是基础。“教师本身的素养、人文价值，学术专业水平和教书育人的精神非常重要。仅从这三个方面来说，我们传统文化教育的师资仍很欠缺。”在中国人民大学国学院教授袁济喜看来，教师数量不足、内涵不够使系统的传统文化教育难以展开。

“当前，传统文化进校园以一种嵌入式、掺沙子式的模式开展，是对现有教育体制的有益补充，应该充分肯定这种进步。”在袁济喜看来，当下主要是在现有课程体系中加入一些传统文化的元素等，要与现在的西式教育体系融合还需要一个过程。

(摘自2016年12月17日《中国教育报》，有删节)

材料四：

传统文化进校园更多的是一种熏陶和感染，学生的体会和感悟是最重要的，而学生精神层面要想有大收获，就需要结合文化进校园来总结反思。基础教育是普及教育，也是普惠性教育，校园文化要有活动设计方案，采纳师生中的“金点子”，扩大师生参与度。校园文化活动的目的不是比赛拿奖，少数特长生参加的活动虽然有“看点”，但受众面不广，要提供给更多学生锻炼成长的机会和平台。

从学理上而言，文化有“道”与“术”两个层面。“道”是理念，是文化的内核、本质；“术”是形式、方法。两者同属文化的一部分，而“道”承载的是价值观体系，关乎世道人心。抽去 “道”，文化将成为没有生命的空壳。两者孰轻孰重，毋庸赘言。

因此，传统文化进校园不是简单地开展一系列文体活动来“堆积”，不能仅仅停留在活动层面，而要不断挖掘校园文体活动的思想内涵，入心入脑来内化。校园文化其实也是一种和谐文化，师生爱校如家，学生才能爱护校园花草树木，不浪费水电；师生爱校如家，才能生生互爱，尊师爱生。和谐校园的核心是师生关系的和谐。和谐一旦成为一种校园文化，就能激活教育的潜力，成为促进教育教学发展的正能量。

传统文化教育在中小学语文、历史教材中体现最多，如古诗词欣赏、历史典故等。对于传统文化教育存在的“弱势”问题，要整合现有教材，结合师生需求，进行板块式的专题教育，形成有学校特色的校本课程，真正实现课程育人。

当前，“互联网＋”浪潮如火如荼，要充分利用网络优质资源进行传统文化教育，来弥补师资不足的“短板”。

(摘自2017年12月6日《中国教育报》，有删改)

【小题1】下列对材料的分析和理解，不正确的一项是

A．戏曲、书法(篆刻)、传统手工技艺、民族民间美术等进校园是传统文化进校园，在学校中构建一种向真、向善、向美、向上、和谐的校园文化也是传统文化进校园。

B．虽然属于理念及文化的内核、本质的“道”和属于形式、方法的“术”同属文化的一部分，但“道”承载的是价值观体系，和世道人心相关，比“术”更为重要。

C．近年来，虽然优秀传统文化进校园活动遍地开花，但实践中很多学校都不同程度地出现师资缺、涵养浅，碎片化、不系统等问题。

D．校园文化活动的目的不只是比赛拿奖，校园文化活动要提供给更多学生锻炼的机会和平台。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是

A．材料一侧重介绍在全国中小学开展传统文化进校园活动的目的，并分别介绍了第二批全国中小学中华优秀文化艺术传承学校的特点。

B．材料二表明，比较了解传统文化的教师较少，这有可能成为传统文化进校园的一个瓶颈；被调查教师都认为，课程设置是导致传统文化教育活动开展困难的主要障碍。

C．材料三侧重顶层设计，强调要从师资培训和课程体系的角度落实传统文化进校园活动，有序推进中华优秀文化艺术教育。

D．材料四侧重基层落实，主要从对传统文化进校园的总结反思、建设和谐校园文化、整合现有教材、充分利用网络优质资源等角度，来论述如何开展好传统文化进校园活动。

【小题3】如何提高传统文化进校园的成效？请结合材料内容谈谈你的看法。

车窗外
周国平
①小时候喜欢乘车，尤其是火车，占据一个靠窗的位置，扒在窗户旁看窗外的风景。这爱好至今未变。
②列车飞驰，窗外无物长驻，风景永远新鲜。
③其实，窗外掠过什么风景，这并不重要。我喜欢的是那种流动的感觉。景物是流动的，思绪也是流动的，两者融为一片，仿佛置身于流畅的梦境。
④当我望着窗外掠过的景物出神时，我的心灵的窗户也洞开了。许多似乎早已遗忘的往事，得而复失的感受，无暇顾及的思想，这时都不召自来，如同窗外的景物一样在心灵的窗户前掠过。于是我发现，平时我忙于种种所谓必要的工作，使得我的心灵的窗户有太多的时间是关闭着的，我的心灵的世界里还有太多的风景未被鉴赏。而此刻，这些平时遭到忽略的心灵景观在打开了的窗户前源源不断地闪现了。
⑤所以，我从来不觉得长途旅行无聊，或者毋宁说，我有点喜欢这一种无聊。在长途车上，我不感到必须有一个伴让我闲聊，或者必须有一种娱乐让我消遣。我甚至舍不得把时间花在读一本好书上，因为书什么时候都能读，白日梦却不是想做就能做的。
⑥就因为贪图车窗前的这一份享受，凡出门旅行，我宁愿坐火车，不愿乘飞机。飞机太快地把我送到了目的地，使我来不及寂寞，因而来不及触发那种出神遐想的心境，我会因此感到像是未曾旅行一样。航行江海，我也宁愿搭乘普通轮船，久久站在甲板上，看波涛万古流涌，而不喜欢坐封闭型的豪华快艇。有一回，从上海到南通，我不幸误乘这种快艇，当别人心满意足地靠在舒适的软椅上看彩色录像时，我痛苦地盯着舱壁上那一个个窄小的密封窗口，真觉得自己仿佛遭到了囚禁。
⑦我明白，这些仅是我的个人癖性，或许还是过了时的癖性。现代人出门旅行讲究效率和舒适，最好能快速到把旅程缩减为零，舒适到如同住在自己家里。令我不解的是，既然如此，又何必出门旅行呢?如果把人生譬作长途旅行，那么，现代人搭乘的这趟列车就好像是由工作车厢和娱乐车厢组成的，而他们的惯常生活方式就是在工作车厢里拼命干活和挣钱，然后又在娱乐车厢里拼命享受和把钱花掉，如此交替往复，再没有工夫和心思看一眼车窗外的风景了。
⑧光阴蹉跎，世界喧嚣，我自己要警惕，在人生旅途上保持一份童趣和闲心是不容易的。如果哪一天我只是埋头于人生中的种种事务，不再有兴致扒在车窗旁看沿途的风光，倾听内心的音乐，那时候我就真正老了俗了，那样便辜负了人生这一趟美好的旅行。
【小题1】文章第一段在文中有何作用？
【小题2】第五段里的“白日梦”在文中有何内涵？
【小题3】文章标题为“车窗外”，主要写乘车的爱好，但为何在第六段写航行江海之事？
【小题4】有人说周国平的作品是哲学家的思和艺术家的看，请从“哲学家的思和艺术家的看”两个角度探究作者写作本文的意图。