阅读下面的文字，完成小题。
材料一：
央视的电视节目《国家宝藏》彻底火了。它一改往日博物馆严肃权威的形象，一定程度上打破了多年来博物馆与公众的距离感，引入诸多娱乐化的呈现方式，成功引起普通观众对博物馆、对文物、对节目背后延伸出来的传统文化的关注。
但博物馆作为承载着文化脉络和历史记忆的重要场所，如何在年轻的互联网时代，既要与颇受欢迎的娱乐产业竞争，又要保证它为观众提供高质量的文化知识和精神内涵，却依然是一个艰巨的任务。
在强调要塑造民族的文化自信的背景之下，国家出台了相关政策，《国家宝藏》也成了央视和最具传统文化精神的博物馆的一场联姻。国家级博物馆背后代表着一种国家和民族身份的认同，这种强调中华文化强盛和引导民族自豪感的设置可以在节目中多处看到。
（节选自《<国家宝藏>火爆背后，博物馆与综艺娱乐》，《三联生活周刊》2018年第1期）
材料二：
“文物海选”的过程并不轻松，而编剧将文物转化成有趣的故事，由明星表演，还原文物“前世传奇”的段落，则代表着节目组希望成为博物馆“讲解器”的初衷。
“基于史实合理虚构”的剧本，是由编剧组和专家顾问团共同完成的。曾经操作过历史类真人秀电视节目《咱们穿越吧》的编剧团队负责撰写剧本，顾问专家团则负责提出建议并“挑错”。顾问专家团与传统的文博、历史、考古学研究者不同，他们有一定的专业背景，又知道怎么吸引年轻网民的注意力。
《国家宝藏》节目录制现场的观众都是“90后”，在博物馆领域，还必须谨慎回避影响观众准确认知、理解知识的娱乐手法。
（节选自凤凰网《如何解读<国家宝藏>》）
材料三：
更核心的，是节目中的创新意识，将纪录片和综艺巧妙应用，以小戏院情势讲述文物的前世此生，有着向国宝鞠躬、向匠人礼敬的谦卑姿势。以文化的内核、综艺的外壳、纪录片的气质，创造一种全新的表达。
其实，《国家宝藏》的火，勿宁说是国人的一种告白：富足了，向文化之心日炽，就看咱文化人有没有好东西拿出来。眼下，我们愿意排起长龙，只为片刻的精神享受。从上海中国馆蜿蜒的“世博长龙”到争睹国宝的“故宫跑”，再到眼下的老少争看《国家宝藏》，都在向我们的文化人提出挑战，国人正嗷嗷待哺呢，还有什么“宝藏”，请一一捧出……
这里面反映的更深层次的问题，是我们整个社会对博物馆价值的认识，博物馆不应仅仅是展示文物的地方。现代公共博物馆的基本精神是民主科学，是用人的眼光认识世界，不仅应该传播现代社会知识和基本理念，也应该探讨人和世界、自然的关系。
西方博物馆对观众进行现代社会认知模式的培养，就是教观众怎么通过自己的感官和思维能力去认识世界，去追求真理。但在中国，很多博物馆依然被视为收藏和展示文物的地方，并给观众们营造出这些文物非常珍贵，一般人很难看得到的感觉。
（节选自北京大学考古文博学院博物馆学宋向光教授就《国家宝藏》节目答记者问）
【小题1】下列对上述三段材料相关内容的理解，不正确的一项是（   ）

A．《国家宝藏》是央视和最具中国传统文化精神的博物馆的一场联姻。

B．《国家宝藏》的剧本创作是由负责撰写剧本的编剧团和负责提出建议并“挑错”的专家顾问团共同完成的。

C．作为承载着文化脉络和历史记忆的重要场所，博物馆应该保证为观众提供高质量的文化知识和精神内涵。

D．在中国，很多博物馆不光让观众去看文物，去学知识，也对观众进行现代社会认知模式培养。

【小题2】下列对上述三段材料相关内容的概括和分析，错误的两项是（   ）（   ）

A．博物馆不应仅仅是展示文物的地方，还应该传播现代社会知识和基本理念，探讨人和世界、自然的关系。

B．《国家宝藏》节目彻底打破了多年来博物馆与公众的距离感，以诸多娱乐化的呈现方式，成功引起了普通观众对传统文化的关注。

C．《国家宝藏》以文化的内核、综艺的外壳、纪录片的气质，创造出一种全新的表达，体现了节目组的创新精神。

D．《国家宝藏》剧本创作的顾问专家，有别于传统的文博、历史、考古学研究者，他们有一定的专业背景，又知道怎么吸引年轻网民的注意力。

E. 西方博物馆对观众进行现代社会认知模式的培养，不怎么走通俗化、大众化路线，它的地位和影响力都不及中国博物馆。
【小题3】根据上述材料，概括说明《国家宝藏》大受欢迎的原因。

阅读下面的文字，完成下列小题。

有着5000多年历史的中国传统艺术是一条璀璨星河，它的精神和血脉对世界文化艺术的发展起到了极其重要的涵养作用，对世界众多艺术家产生过直接或间接的影响。尤其是当西方传统写实绘画的发展处于困境之时，中国传统艺术更是以其独具特色的艺术魅力和表现形式启迪了一大批现代艺术家，他们从中汲取营养，摸索前行。在很多西方艺术史论家眼里，中国传统艺术是世界艺术的高峰。

中国传统艺术对西方的影响可以追溯到14世纪的欧洲，当时中国的瓷器、丝绸和国画等商品一直流行于欧洲的上层社会中。在法国，中国的龙凤图案常被运用于各类织物中。15世纪意大利和法国的瓷器制作，盛行模仿中国青花瓷器造型。18世纪法国“罗可可”绘画大师让˙安东尼˙华托青年时期曾研究中国的《百戏图》，他的作品《发舟西苔岛》具有明显的中国意味和东方艺术特色。著名的评论家雷文曾说：“凡于中国宋代之风景画研究有素者，一见华托此作，必讶其风景之相似，其画中远山犹保持作者之生命，青峰缥缈，用单色作烟云。华托所惯为者，亦中国山水画最显著之特色也。”日本学者小林太市郎认为应该将17-18世纪流行于欧洲的“罗可可”艺术称为“中国-法国式”。19世纪新古典主义大师安格尔则因为具有浓郁东方意味的艺术语言，被当时的人们称为“误生在19 世纪雅典废墟上的中国画家”。

19世纪中叶，摄影术的发明，给西方传统写实绘画带来了巨大的冲击，西方绘画艺术的发展陷入了困境，艺术家开始寻求新的出路，此时，博大精深的中国传统艺术思想和独具特色的艺术表现形式，给了西方艺术家以启迪，使得西方艺术在现代主义道路上继续前行。一些杰出的画家诸如凡˙高、高更、毕加索、马蒂斯、克里姆特、大卫˙霍克尼等，分别从不同的方面和角度吸取中国艺术的养分，探索出全新的艺术风格，创作出一大批具有划时代意义的艺术杰作，对世界艺术史的发展产生了深远的影响。诚然，一些西方艺术家和学者认为日本浮世绘对西方现代艺术有过重要的影响，不过，凡是知晓世界艺术史的人都知道，日本艺术并不是独立发展起来的，而是在吸收中国传统绘画的基础上形成的。尽管后印象派的画家是从日本浮世绘中获取了灵感，但是日本浮世绘的画法，则是来自中国唐代绘画及明代画家陈洪绶和萧云从的作品。正如毕加索所说：“在这个世界上，谈到艺术，第一是中国人的艺术；其次是日本，日本的艺术又是源自中国。”

在漫长的艺术发展过程中，中国历代艺术家在实践中探索出具有鲜明的民族特色和高超技巧的艺术样式，形成了完整的艺术体系，在世界艺术史上居于不可替代的重要地位，为世界艺术的发展作出了突出的贡献。审视中国传统艺术对世界文化的贡献，更能坚定我们的文化自信。

(摘编自桂小虎《东方的启迪——中国传统艺术对世界绘画的影响》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．中国传统艺术历史悠久，对世界文化艺术影响巨大，因此，被西方艺术史论家公认为世界艺术的高峰。

B．早在14世纪，随着中国瓷器、丝绸和国画等商品在欧洲上层社会的流行，中国传统艺术就影响到了欧洲及法国。

C．发明于19世纪中叶的摄影术对西方传统写实绘画冲击很大，受中国传统艺术启迪，西方绘画艺术得以突破困境。

D．中国传统艺术特色鲜明，技巧高超，体系完整，地位不可替代，因而为世界艺术发展作出了最突出的贡献。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．第一段总述中国传统艺术对世界文化艺术尤其是西方传统写实绘画的影响，点明其在世界艺术中的地位。

B．第二、三两段按照历史时代顺序，具体论述中国传统艺术对西方的巨大影响，紧密照应第一段相关内容。

C．结尾一段重申中国传统艺术的特点、地位及贡献，总结全文，照应开头，并在段末提出全文的中心论点。

D．在论述中国传统艺术对西方的影响过程中，文章釆用例证法和引证法，大大增强论证的说服力和可信度。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．法国绘画大师让˙安东尼˙华托的作品《发舟西苔岛》具有明显的中国意味和东方艺术特色，其中的风景以及画法与中国宋代风景画非常相似。

B．“罗可可”艺术被认为应称作“中国一法国式”，安格尔被称为“误生在19世纪雅典废墟上的中国画家”，足见中国传统艺术对西方影响之大。

C．凡˙高、高更、毕加索、马蒂斯等杰出画家之所以能探索出全新的艺术风格，创作出一大批艺术杰作，与他们善于学习中国传统艺术分不开。

D．有人认为,日本浮世绘对西方现代艺术有过重要影响。作者对这一观点不以为然，因为日本浮世绘画法也是在吸收中国传统绘画基础上形成的。

阅读下面的文字，完成各题。

先秦儒家已形成比较立体、丰富的生态伦理思想。

这种思想首先体现为“乐”。孔子非常擅长在观察自然现象时对自身社会经验进行审视和升华，自然之道和其处世之道在某个合适的时间节点产生共鸣，从而引发孔子深层的思考，其生态情怀也在类似的体悟中逐渐浓厚。认知自然、体验自然、进而体悟人生哲理，让孔子得出“知者乐水，仁者乐山”这样的结论。

由“乐”而生“畏”。孔子说：“天何言哉？四时行焉，百物生焉。天何言哉！”在孔子看来，四季的轮回、万物的生长都有其运行轨迹和规律，这种力量非人力所能干涉，孔子对自然的敬畏之情也在这种感慨中毕现。荀子则认为：“天行有常，不为尧存，不为桀亡。”既然这种“常”的力量如此强大，非人力所能改变，聪明的做法就是顺应这种力量并对之合理利用，即荀子所讲的“制天命而用之”。那么，该如何“制”呢？荀子较为强调见微知著、因循借力、顺时守天、因地制宜。这种总结比起孔子体验式思维多了些理性，已试图对联系自然与人类社会的“道”进行理性阐释和总结。

在此基础上，“推人及物”的思想就产生了。“人皆有不忍人之心”是孟子生态道德的基础，“不忍心”推广于自然万物就成了推人及物的生态道德。如果说“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼，……故推恩足以保四海，不推恩无以保妻子”是简单适用于人类社会的推恩思维，是简单的换位思考、推己及人，那么，孟子的“亲亲而仁民，仁民而爱物”则已拓展为推人及物了。荀子也说：“物也者，大共名也……推而别之，别则有别，至于无别然后至。”他认为自然万物有着千丝万缕的联系，有共性，有同质性；同时，根据某种特质，又可在共性的基础上区分差异，剥离出异质性。这种异质性基础上的同质性是推人及物的逻辑基石。

在生态实践中，先秦儒者非常强调“时禁”与适度消费。孟子和荀子都注意到“时禁”的良好效益，可保证后续消费的“不可胜食”“不可胜用”。除了“时禁”，先秦儒者也意识到适度消费的重要生态价值。孔子主张“钓而不纲，弋不射宿”，在以传统工具和方法捕获猎物、适度消费和以“先进”工具和方法大量获取猎物、过度消费两者之间，孔子选择了前者，这和孔子“乐山乐水”的生态情怀是契合的。孟子也注意到，人类对自然资源的过度消费和连续性破坏已经严重超出自然的可承受范围，破坏了自然界生息繁衍的内在规律，使其自我修复能力失效，这样的过度消费当然会“无物不消”。

(摘编自赵麦茹《先秦儒家的生态伦理思想》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ）

A．孔子认知自然、体验自然、进而体悟人生哲理的直觉式体悟式思维方式缺少理性。

B．荀子对自然界“常”的力量认识深刻，他提出顺应自然并对自然合理利用的观点。

C．孔子与荀子都表达了他们对自然的“敬畏”之心，都认为应该顺应自然并合理利用。

D．孔子以传统工具和方法捕获猎物适度消费的主张虽消极却契合他“乐山乐水”情怀。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章对几位先秦大儒的言论进行综合，勾勒出比较立体、丰富的儒家生态伦理体系。

B．本文深入剖析了孔子、孟子、荀子的言论，从中可以梳理各自完备的生态伦理体系。

C．在人与自然关系的认识上，孟子和荀子更倾向于理性思维，孔子则体现为体验式思维。

D．文章前三段以递进结构论述先秦生态伦理思想，自然引出第四段的“生态伦理实践”。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．先秦儒家生态伦理是先秦儒者对自然长期感性实践、认真观察和理性思维的智慧结晶。

B．孟子以“不忍心”为基础，形成自己从“推恩思维”拓展到“推人及物”的生态道德。

C．荀子认为自然万物千丝万缕地联系着，异质性基础上的同质性是推人及物的逻辑基石。

D．孟子赞成“时禁”并减少对自然的连续消费，以避免出现“无物不消”的生态灾难。

阅读下面的文字，完成各题。

材料一：

2018全国高考语文卷（Ⅲ）阅读题中有一部分材料节选自刘慈欣的小说《微纪元》。对于自己的科幻小说进入高考试卷，凭借《三体》获得世界科幻最高奖“雨果奖”的作者刘慈欣首先感到很意外，“听到这个消息，我还是挺吃惊的。我没想到，科幻小说竟然能进入高考试卷阅读题。毕竟，科幻文学在我国尚属于冷门，边缘文学地带。当然我很高兴，科幻小说能进入高考试卷，对引发更多人关注科幻小说，对科幻文学的发展无疑是有益的。”刘慈欣耐心给记者分析，“也不是很意外，因为当下我们的社会发展变化迅速，科技日新月异，未来感十足。这也必然会在很多方面表现出来。比如之前科幻小说已经进入了高中教材，现在又有科幻小说进入了高考语文试题，这都是一些生动的体现。”

（摘编自中国数字科技馆百家号2018年6月8日消息）

材料二：

国内科幻小说与国外主要差距

（表格中的百分数是参与调查的人数百分比。表格于2012年2月《“后三体时代”科幻小说何去何从——科幻小说读者认知度调查》）

材料三：

2011年11月，由世界华人科幻协会主办的全球华语科幻“星云奖”评选在成都揭晓，刘慈欣的《三体》获最佳长篇小说金奖。调查显示，有29.4%的读者是因为《三体》获奖，才认识了该书作者刘慈欣。科幻小说奖项的设立，在一定程度上也是对科幻作品的一种宣传和推广，曾获得中国科幻最高奖“银河奖”的《天意》，便卖出了15万册。在阅读情况方面，读者获取科幻读物的途径最多的是下载电子书阅读，比例占到样本总量的39%，而从网上书店和实体书店购买的读者比例分别为21%和20%。这一数据从侧面反映出，目前科幻小说的出版前景不够理想。很少有出版社会出版科幻小说，出版科幻小说的出版社主要是重庆出版社和四川科技出版社。关于科幻小说的信息了解渠道，科幻杂志是一个良好的宣传平台，由于科幻作品能单独出版的屈指可数，出版后印量偏低，因此杂志成为首选的科幻新作发表平台，包括《科幻世界》《科幻大王》《九州幻想》等杂志颇受读者欢迎。目前国内科幻文学领域的作者群体仍然狭小，长期坚持科幻创作的只有几十人而已，有影响力的更是寥寥无几。刘慈欣连续8年荣获中国科幻最高奖“银河奖”，王晋康的获奖次数更是高达10次，这一方面是实力所致，一方面也证明在科幻小说领域竞争对手不多。从调查中可以看到，香港科幻小说作家倪匡和被誉为“现代科学幻想小说之父”的法国科幻小说作家凡尔纳，最为受到读者青睐，且支持率超过其他作者一倍以上，可见近年来科幻小说的发展并不尽如人意，作品或创作者仍未能够超越经典。《三体》的成功虽然带动了科幻文学的关注度和出版，但“后三体时代”能否有和《三体》一样高品质的新作出现至关重要。

（摘编自2012年2月《“后三体时代”科幻小说何去何从——科幻小说读者认知度调查》）

材料四：

如果从文学形式的完整程度来划分，科幻小说发展可以分成三个阶段，分别称为点子阶段、故事阶段和文学阶段。文学是人学，根本要旨是把人写好。在前两个阶段中，人物只是传声筒，把男的换成女的，老的换成年轻的，中国人换成外国人，作品照样成立。一直有作者问，写科幻时人文元素该占多少，科学元素该占多少，这个问题本身就错误。既然是科幻，就必须有科学元素；既然是文学，就必须有人文精神。在科幻创作中，它们不是对立关系，人文是主题，科学是题材，前者通过后者来展现。如果一部科幻作品的人文主题，你不用科学构思也能够展现，它就不是好科幻。反过来，科学题材也一定要展现人文精神，作品才能达到一定境界。总之，今后科幻最重要的发展方向，就是从科幻点子、科幻故事进化到科幻文学，在科学构思上生长出人文精神。

（摘编自《科普创作》2017年第3期郑军《科幻小说的三个发展阶段》）

【小题1】下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是（   ）

A．科幻小说进入高中教材及高考题，从一个侧面反映出伴随着我国的社会迅速发展，科技发展也是日新月异。

B．读者从网上书店和实体书店购买科幻读物的比例偏低，反映出目前科幻小说的出版前景并不乐观。

C．刘慈欣、王晋康多次获奖，意味着他们在当今中国科幻领域的地位难以撼动；倪匡、凡尔纳等作家受读者青睐，说明中国科幻小说经典作品偏少、影响偏小。

D．科幻小说本质上属于文学，文学是人学，所以科幻小说创作的根本要旨是把人物塑造好。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是（   ）

A．科幻小说《天意》卖出了15万册，一定程度上受益于它获得了中国科幻最高奖“银河奖”。

B．材料二表现出国内科幻小说在许多方面与外国存在较大的差距，特别是在创作题材与思路方面。

C．只要打造好了科幻新作发表的合适的平台，“后三体时代”中国科幻可能就会有同样高品质的新作出现。

D．在科幻小说中，科学与人文一为题材一为主题，二者是科幻小说的两翼，相辅相成，并不对立。

【小题3】综合四则材料，简要概括该怎样发展我国的科幻文学。

阅读下面的文字，完成各题。

“宋四家”之一黄庭坚，诗书俱佳，与苏轼并称“苏黄”。黄庭坚书法对当代书法创作有多重意义：对其形式语言的模仿借鉴，是书法学习的初级阶段：对其书理的发现运用，是书法学习的中级阶段：对其天人合一精神的领悟贯通，是书法学习的高级阶段。这三个阶段，姑且称之为由“无我之境”到“有我之境”，再到“本我之境”。

这里的“无我之境”是指深入学习对象，意识不到“我”的存在。学习任何一门艺术或任何一种风格，对其形式语言进行模仿和运用是最为重要的基础阶段。为深入了解和学习书法对象，习书者需要做到“察之者尚精，拟之者贵似”，需要澄心静虑，下大力气研究书法传统，深耕艺术经典，做到李可染先生所言的“用最大的功力打进去”，认真体悟经典艺术特点。在这个阶段，遵从要比变通重要，因为只有达到信仰的程度才会深入其中。专一不二是为“无我之境”。

进一步的学习则是了解与掌握书法经典的方法和原则，并将其运用到自己的创作实践中，即达到“有我之境”。这是对方法论的学习和掌握，大致属于“遗貌取神”，“神”就是艺术本体的方法和原理。例如，黄庭坚书理，体现在章法、结字和笔法等方面。黄庭坚草书的章法是“大九宫”原理，是穿插争让的“嵌合”之法。推而广之，凡是一流书法作品在形式上都符合“大九宫”原理和“嵌合”之法。黄庭坚的书法结字上灵活多变，他把每个字内部的矛盾关系——欹正、疏密、宾主、参差、虚实、向背、繁简等，夸张出来，又能处理妥当，创造了独特的结字法。黄庭坚的笔法也充满律动和涩势，中锋行笔，笔画圆劲而有弹性，如千里阵云，力透纸背，对后世影响很大。上述对黄庭坚书风的研究与熟练运用，属于“有我之境”。因为这个阶段不再是生吞活剥地搬用形式，而是开始回味审视所学对象，并运用其原理形成新的形式。不过，这个阶段还不是真正的“自我”，因为自我的独创性还未形成。

“本我之境”是出乎对象之外，发现与形成独特的艺术“自我”，即形成个人艺术独特的风格面貌。通过艺术历程中漫长的“无我”“有我”阶段，有作为的艺术家一定会形成独特的“自我”，即“本我”。“随人作计终后人，自成一家始逼真”是黄庭坚关于书法原创性的宣言，显示出他卓尔不群的铮铮风骨。黄庭坚最终从自然中获得书法创造的原动力。他在《山谷题跋》中写道：“张长史折钗股，颜太师屋漏法，王右军锥画沙、印印泥，怀素飞鸟出林、惊蛇入草，索靖银钩虿尾，同是一笔心不知手、手不知心法耳。”黄庭坚找到了书法艺术与自然规律相通之关键——“同是一笔法”，也就是从自然界发现书法创造的原动力。实质上，艺术家只有回到自然，在自然、社会、人生中得“道”，才会获得艺术创造的本源，从而通过“天人合一”的体验，创造出新的艺术风格。

（节选自刘宗超《书法研习三境界》，有删改）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．黄庭坚学习书法有三个阶段，这三阶段分别是无我之境、有我之境和本我之境。

B．无我之境指对艺术对象的形式语言进行模仿和运用，这阶段遵从要比变通重要。

C．有我之境指对艺术本体的方法原理的学习和掌握，这阶段运用原理形成新形式。

D．本我之境指出乎对象之外形成个人艺术独特的风格，有作为艺术家表现出自我。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开头谈到黄庭坚及其书法学习的三阶段，对下文的深入论述起总领作用。

B．文章第二段引用李可染先生等言论，论述了书法学习基础阶段如何进行模仿。

C．文章以黄庭坚书理为例，从章法、结字和笔法等方面解析了有我之境的含义。

D．文章指出黄庭坚的书法因为达到了本我之境，所以能从自然之中获得原动力。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．从模仿借鉴、书理运用到领悟天人合一精神，这过程仅仅适用于书法艺术。

B．只要深入书法学习对象，达到信仰的程度，就能自然达到书法的本我之境。

C．如果学习黄庭坚书法时理解并熟练运用其书理，就能达到书法的有我之境。

D．艺术家回到自然就能获得艺术创造本源，从而通过体验创造新的艺术风格。