阅读下面的文字，完成小题。
年关岁末
徐建英
摩托车灯刺破漆黑的村庄小道，留下一路突突的轰鸣声，吱地一声停在一个农家小院前。
摩托车刚停稳，“嗵嗵”的脚步声一路从小院里迎出来。小院的铁门“嘎吱”一声在娘手中拉开一条缝，不等何水清发问，娘就帮着他支下车脚垫，后退，又向前一着力，摩托车倏地滑进了小院。
爹坐在堂屋前叭嗒叭嗒地吸着旱烟，烟和过往一样，一袅一袅地绕着，打着转儿，旋成一道道细细的烟圈。何水清松了口气，爹好这口自家产的老烟叶，烟杆儿是爹的命。瞧这烟雾，节奏还是过往的那几出，看来爹好着呢。
看到何水清推摩托车进屋，爹连说：好！好！然后磕了磕手中的烟杆灰，食指头小心地伸向烟窝里戳了戳又说：自个儿骑车回，好！
何水清刚坐下，爹的话头就开始了。他还是习惯地把年头到年尾的事儿倒豆子般叙一遍。末了，爹说：我和你娘就是想你了，想和你唠唠话儿。知道年关来了，你审计局的工作会比平时忙，若不说我病了，兴许你还不见得回吧？
春种秋收，爹指不上他这独生儿帮上忙。逢年过节，他似做客般匆匆忙忙。想到此，何水清眼一热，眼角开始痒痒的。忙蹲下身抓了一撮烟丝，殷勤地从爹手上边接过烟杆边说：我一早计划过，忙完这阵就休年假回来好好陪陪你和娘。又掂了掂手中泛黄的新烟杆，问：爹，你换了新烟杆？
小伍昨儿一早捎来的，烟杆儿说是纯铜的哩……这小伍也真上心，你从小到大的同学论桌儿地数，谁也不及小伍识礼数，懂情义。都当上大主任的人了，还常来咱家帮这帮那的。上次来咱家送冬柴时，瞧见你爹的铜烟杆豁了口，特地请五金厂的师傅打的。娘在一旁接过嘴道。
何水清摸着烟杆沉吟半响，又默默地对着烟窝一撮一撮地捺烟丝，摁着摁着，烟丝儿纷纷飞了一地。到何水清醒悟过来时，发现爹在盯着他看，忙不迭地“噗”地一下帮爹点上火，看了看还在絮絮叨叨地说话的娘，又望了望叭嗒叭嗒地默默吸着旱烟的爹，他悄悄地退出了堂屋。
年终的审查工作刚开始，他就接到了举报，伍思源负责的城市中心花园项目财政资金收支有问题，施工上也有不少的疑点。这中心花园本是政府斥资打造的，是给老百姓提供休闲用的。这几日他正犹豫着要不要派人查勘此事，怎么样来查这事。娘突然来电话说爹病了。
院子里的柴垛高高地码着，足够娘和爹燃上两个冬的。自从他去外地上大学起，在本城上大学的高中同学伍思源就代他照顾着爹和娘，感激的话他在心眼儿里说了不下八百次。这次的事，只要他稍稍动点手脚，伍思源就会平安。只是，原本为百姓造福的城市公园，会遭人唾弃。而他的心中，从此会多了一处污印。想到此，他倚在柴垛上，重重地叹了口气。
不知几时起，爹捧着一个鼓鼓囊囊的塑料袋走了过来。
爹说：唠也唠过了。你工作忙，就不留你，你还是趁黑地赶了回吧，明天还得继续上班呢。你娘呢，特备了些辣椒干，都是你爱吃的。这些个辣椒干啊，别看着土里土气的，冬天里佐上菜，吃了热乎，脑子跟着灵醒呢！
爹动手把鼓鼓囊囊的塑料袋绑在摩托车后座，边捆边自言自语地唠开了：这人啊，明眼看得到的，也不一定都是真的。那包着裹着的，谁包准就没人晓得？工作上的事儿，我们也不懂，也帮不上啥忙。这天黑了，路上小心！得空了，记得常回家看看我和你娘。
何水清轻轻地推过摩托车，车灯又一次刺破漆黑的村庄小道，向城里驶去。
坎坷的土路上，车身一颤一颤的，屁股被后座的塑料袋一下下戳得生痛。猛记起，他自幼就不爱吃辣椒干，这个，娘怎能就忘了？赶忙停了车，塑料袋被解开的那一瞬，他怔了——那把崭新的“铜”烟杆就放在辣椒干上，在车灯的照耀下，泛着刺目的金色光芒。
何水清摸了摸辣椒干，又一次掂了掂手中沉沉的“铜”烟杆。爹的话还在耳边回响，一股暖意涌上心头。他轻轻跨上摩托车，再一次庆幸没让自已的司机送。
【小题1】下列对这篇小说思想内容和表达技巧的分析和鉴赏，最怡当的两项是

A．“看来爹好着呢”的心理活动，暗示何水清这次回来是因为得知父亲有病。下文他爹的话和“娘来电话说爹病了”，也都照应了这一内容。

B．“烟丝纷纷飞了一地”，暗示何水清在往烟锅里摁烟丝时不专心，听了母亲的话，对自己曾想要查伍思源感到惭愧，觉得有点对不起老同学。

C．小说在结尾处把铜烟杆的“铜”字加了引号，是因为它的材质并不是铜，而是金子的，“泛黄的新烟杆”“泛着刺目的金色光芒”等细节对此做了暗示。

D．何水清因为工作繁忙而无法在农忙时节帮父母的忙，这让何水清内心深处有愧疚之意，同时这样的内容又为介绍伍思源代替他照顾父母埋下了伏笔。

E. 何水清离家回程之时，爹给了他一包辣椒干。其实他的父母并没有忘记他不爱吃辣椒，之所以给他辣椒，是要提醒他，在处理事情时应该像辣椒一样“辣”。
【小题2】“铜烟杆”在小说中有哪些作用？请简要分析。
【小题3】小说中的伍思源有怎样的性格特征？请简要分析。

阅读下面的作品，完成下列小题。
苍凉的群像
①六月下旬一个阳光灿烂的日子，我刚刚从德国访问归来，刘学颜专程从阿城来到哈尔滨，把厚厚一沓的《叩问大荒》的手稿交给我。
②说真心话，四月份我在大兴安岭，他在电话中邀我为这部即将出版的新书作序时，我是犹豫的。因为作序是马虎不得的事情，起码要把书稿看完整了。耗时费力不说，我还怕把握不好作品的“气韵”，差点“临阵脱逃”。最终能接过这部沉甸甸的书稿，除了不好推却文友的这份信任，更是刘学颜所从事的研究和他的写作视域吸引了我。
③刘学颜在金源故地的金上京历史博物馆任馆长。但凡从外地来到哈尔滨的文学界朋友，只要时间允许，有两个地方是必去无疑的，一个是呼兰的萧红故居，另一个就是阿城的金上京历史博物馆了。前者凭吊的是让人感伤的故人，后者凭吊的则是悲壮的历史。在金上京历史博物馆，你能看到曾染过鲜血的剑，生活用的陶罐和银盘，祭祀的香炉，以及象征权位的印玺和可供梳妆的鲤鱼镜——一个人在这样的“实物”中流连久了，衣袖间又怎能不沾染着一缕远古的斜阳呢?
④我花了三天时间，读完了《叩问大荒》。这对我来说，是一次汲取知识的行旅，是一次触摸黑土地脉搏的行旅，更是一次文学的审美行旅。在这个众声喧哗的时代，刘学颜能够潜心沉入民族历史记忆的深处，以一腔豪情，一己之力，挖掘那些不该被遗忘的历史人物，一次次地踏上寻访之旅，本身就是不寻常的。更何况，他要做一个文字的雕刻家，为这样的人物悉心塑像，就更加让人尊敬和感动了。
⑤为人物塑像最难的，首先是姿态吧：有些人物，在历史中已经被定型为一种姿态，如完颜阿骨打和金兀术。刘学颜以史实为依据，除去民间演绎中无端加在这些人物身上的不实之处，还他们以本来的面目。虽然在此之前也有人开始做了这样的工作，但有天时地利之便的刘学颜，在剖析人物特定历史时期的心理特征上，底气更足一些。雕像的姿态确立了，他们的神态，还有赖于血肉丰满的史实来填充，所以在“读万卷书”的基础上，“行万里路”也是至关重要的。在书中，我们看到的不仅是一个在书斋中思考着的刘学颜，还有一个行走着的刘学颜。历史和现实，就在这“静”与“动”之间，微妙地连接起来。
⑥一条隐秘的通道，悄悄地被打开了。于是，我们看到了在第一次雅克萨之战中英勇杀敌的“蓝脸”的窦尔墩，看到了漠北风雪之中迫令俄方退还占地的李金镛，看到了刺杀伊藤博文后穿着民族服装凛然赴死的韩国义士安重根。刘学颜身上有着浓郁的英雄主义情结，他所选择的历史人物，大都铁骨铮铮，又如抗日英雄马占山、赵尚志、赵一曼、李兆麟等。当然，他也写了另一类英雄，如石油工人王进喜、伐木工人马永顺。而身为作家的他，对这片土地上成长起来的作家，也怀有深厚的感情，他不吝笔墨地描绘了萧红、周立波、舒群等现代作家的风采。
⑦读刘学颜的书稿，感觉他还是一个有着浪漫主义情怀的人。他古诗功夫深厚，在同龄人中，是翘楚。那些穿插于书中的诗词，如四散的珍珠，使整部书有了别样的光彩。如拜谒寿山将军墓后所作的“恁有百年不居穴，所居灵帐在草原”， 再如踏访“林海雪原”故地后吟就的“威虎啸天狼声哀，英雄已死雪山白”。
⑧虽然我与刘学颜不过几面之交，但他的人和文，都给我留下了深刻印象。能够在这片苍茫的大地上，不断思考和笔耕的人，一定是不流俗的人。比较而言，我更喜欢他此书中雕刻的那些已经逝去的英灵的雕像，他写他们的荣辱悲欢时，更加客观透彻，挥洒自如。而写到健在的人物时，笔墨就有些“涩”，很难出彩。个中原委，我能理解，这也是不能求全责备的事情。
⑨我想，以后朋友们再来哈尔滨，去阿城参观金上京历史博物馆时，我又可以多了一个话题：那里还有一个博物馆，由刘学颜馆长亲手筑就，其人物长廊中陈列的雕像，大都顶天立地，透露着苍凉之气，值得一看。
（取材于迟子建的同名散文）
【小题1】下列对文中出现的词语，解说不正确的一项是

A．演绎：“绎”也可以写成“译”。

B．铁骨铮铮：“铮铮”坚贞、刚强貌。

C．翘楚：“翘”读音是“qiáo”。

D．求全责备：苛责、要求完美。

【小题2】下列对文章内容的理解，不正确的一项是

A．本文交代了为《叩问大荒》写序的缘由，对作品内容及特色进行了评述，充分肯定了作者的写作追求。

B．《叩问大荒》塑造了众多的人物形象，使人们感受到黑土地上特有的历史文化气息，有较高的审美价值。

C．刘学颜倾尽心血为阿城建造了另一个历史博物馆，里面多是顶天立地的英雄人物，游客可实地参观。

D．这篇文章内涵丰富，情感真挚饱满，语言极富感染力，理性而中肯的评价中体现了作者深沉的思考。

【小题3】解释文中划线句子的含义。
一个人在这样的“实物”中流连久了，衣袖间又怎能不沾染着一缕远古的斜阳呢？
【小题4】文中说：“虽然我与刘学颜不过几面之交，但他的人和文，都给我留下了深刻印象。”阅读⑤—⑦段，概括刘学颜给作者留下了哪些深刻印象。
【小题5】从全文看，作者为什么说刘学颜的人物雕像大都透露着“苍凉”之气？

阅读下面的文字，完成小题。
含蓄即含而不露、隐晦曲折，它是中国古典诗词追求的一种美学境界。诗词的含蓄包括两层内涵：一是题旨即内容上的含蓄，一些题旨，诗人不愿明言、不能明言或不敢明言；另一种是手法上的含蓄，诗人采用借代、暗示或象征等手法，造成言外之意、弦外之音，使读者从中获得无穷之意蕴。
含蓄的手法，早在先秦诗歌中就有运用，如《诗经·蒹葭》，那种“宛在水中央”的朦胧，“所谓伊人”的隐约，都带有相当的不确定性。在先秦至六朝的典籍中，虽未具体提及“含蓄”一词，但已推许类似的手法，《文心雕龙》有《隐秀》篇，认为“情在词外曰隐”，“隐也者，文外之重旨”，这为含蓄理论的创立奠定了理论基础。“含蓄”成为一种美学形态和诗学概念，大致起于中唐皎然的《诗式》，他在解释“辨体有一十九字”时，在诗学领域第一次提到“含蓄”。晚唐的王睿将含蓄正式尊为一种诗歌体式。含蓄风格也成为唐代诗人的一种创作追求，刘禹锡就深为“言不尽意”而苦恼。他说：“常恨语言浅，不如人意深。”认为诗人应该在诗歌中营造“象外之象”，这样才会“言有尽而意无穷”。
晚唐司空图的含蓄理论可以说是“言外之意”说的集大成者。他认为具体的“象”“景”“味”“韵”是有限的，要获得无限的意蕴，就要从中超脱出去，在“象外”“景外”“味外”“韵外”的更大的空间作无待的逍遥之游，以有“不尽之意见于言外”。
到了两宋，含蓄作为一个主要的批评标准被广泛运用。梅尧臣说：“状难写之景，如在目前，含不尽之意，现于言外，若温庭筠‘鸡声茅店月，人迹板桥霜’，贾岛‘怪禽啼旷野，落日恐行人’，则道路辛苦，羁旅愁思，岂不现于言外乎？”梅尧臣的话可说是对司空图的一种补充。之后，含蓄美已成为诗、文、绘画创作的一条基本准则，并推至艺术创作的最高追求之一。至南宋的严羽，他在《沧浪诗话》中把“言有尽而意无穷”这种含蓄之美推至极致，还提出了“得鱼而忘筌”“得意而忘言”“羚羊挂角，无迹可求”等说法。
降及明清，以含蓄评诗文更成为惯则。清代“神韵”领袖人物王士祯直承了司空图的含蓄说。他盛赞盛唐诗“蕴藉含蓄，意在言外”，认为“唐人五言绝句，往往入禅，有得意忘言之妙”。王夫之在《姜斋诗话》中认为诗要“神寄影中”，所以须“脱形写影”，认为谢灵运诗就是“多取象外，不失环中”。明人胡翰认为诗歌创作的最高境界就是以有限的语言表达无限的“言外之意”，惟有“象外““言外”才会“四表无穷”。
以上论述，说明不同的时代都在强调含蓄所具有的笔墨寥寥、意溢千里的美学价值。崇尚深情绵邈、含蓄蕴藉，富有言外之意、弦外之音的神韵天然之佳作，便形成了一股文学潮流，至今不衰。
（摘编自陈友冰《中国古典诗词的显隐》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）

A．手法上的含蓄，是指诗人采用借代、暗示、隐喻、象征等手法，造成弦外之音，使读者从有限的描述中获得无穷的意蕴。

B．先秦至六朝典籍中，虽没有提及“含蓄”一词，但朦胧隐约手法的运用却受到推崇赞许，《文心雕龙》有《隐秀》篇为含蓄理论的创立奠定了理论基础。

C．到了两宋，含蓄美已成为诗、文、绘画创作的一条基本准则，而严羽的《沧浪诗话》将其推至艺术创作的最高追求之一。

D．明清时期，以含蓄评论诗文成为习惯准则。王士祯盛赞盛唐诗“蕴藉含蓄，意在言外”，唐人五言绝句“有得意忘言之妙”。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．先秦诗歌中就有含蓄手法的运用，例如《诗经•蒹葭》中就有“所谓伊人”“宛在水中央”的朦胧之美，可知含蓄手法当时已得到人们的推重。

B．作者引刘禹锡的“常恨语言浅，不如人意深”是为了证明在唐代营造含蓄风格已成为诗人的一种创作追求。

C．梅尧臣的“含不尽之意，现于言外”的主张是对司空图倡导在有限的“象”“景”之外营造更大的空间，来传达“不尽之意”等的补充。

D．晚唐司空图的含蓄理论可谓是“言外之意”说的集大成者，清代王士祯直承了司空图的含蓄说，可见司空图对后世的文学批评理论有着较大的影响。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）

A．文章采用总分总的论证思路，以时间为序，具体论述了“含蓄”作为一种美学追求在不同时代的发展，以及为后人的创作提供了借鉴。

B．唐代是诗歌的巅峰期，也是“含蓄”发展的重要时期，它从诗学概念到被尊为一种诗歌体式，含蓄风格也成为唐代诗人的一种创作追求。

C．含蓄美不仅是诗歌创作的一条基本准则，同样适用于散文、绘画等艺术形式，可以说含蓄美是艺术创作的普遍追求。

D．王士祯认为盛唐诗“意蕴含蓄，意在言外”，王夫之说谢灵运诗“多取象外，不失环中”，说明在含蓄理论出现之前，诗人们对含蓄手法已经有一些运用了。

阅读下文，完成各题。

王烈：甘做乡野一画贤

罗先哲

王烈学画之初，就对竹兰情有独钟。四十余年来，他对宋代文同至清郑燮、蒲华等一百五十余位兰竹大家的作品，逐一反复研究，探索其神韵，得其精髓，力创新意，建造着属于自己的艺术殿堂。20 世纪70 年代中期，一个偶然的机会，王烈得知山东艺术学院院长于希宁教授家中有一部日文版的《支那书画大成兰竹集》。这部书在山东已是孤本，于先生视为传家宝，从不外借。一个深秋飘雨的季节，王烈从淄博赴济南于先生家登门求借。他首先做了自我介绍，又当场作画。于先生被王烈的真诚和执着所感动，破例将画集借给王烈，但与其约法三章：一是只能自己看；二是必须亲自送还，不准邮寄，不准托人捎送；三是限期七天。王烈抱起画集，如获至宝地急速赶回淄博。他买了几大包饼干，提了几暖瓶开水，把自己反锁在屋里。整整五天六夜，他未走出房门，一遍又一遍地反复看，又临摹了二百八十六张兰竹画。第七天中午，王烈赶往济南，推开于先生的家门。当于老得知他在五六天内竟然临摹了那么多兰竹画时，惊讶得半天说不出话来。王烈异常疲惫地赶回淄博，回到宿舍怎么也脱不下鞋子——脚背肿得撑破了皮，小腿肿得像牛腿。正是凭着这种执着精神，他的绘画技法越来越精。

“师从古人，师从造化，师从我心”是王烈从事国画创作以来坚定不移的信念。20 世纪70年代初到80年代中期，王烈九下江南写生。其间，同去的画友都忙里偷闲逛城市、买东西，他则一头扎进竹林里，细细观察体会，找素材、写生，一画就是几个小时。风雨雾露、春夏秋冬，不同时间不同环境不同季节竹子的变化，历历在目，颇有心得。每次从江南返回淄博后，几百张写生素材摆满了床上地下，王烈一张一张地回想着翠竹的长势与变化。一时兴起，挥毫即作，江南幽篁，亭亭立于纸上。每一张画中，都融入了他的心血和才智，韵味无穷。

在传承与变革的问题上，王烈经过多年的思索，有了自己独特的见解，并且坚定不移地实践着。一是探索画竹的构图，大胆创新，不拘泥于古人，亦不蹈今人，精、简、奇、崛；二是在题款上，善于用简洁的文字，通俗易懂的词语，使题款与画作和谐一体，珠联璧合。东营市作家协会主席在一篇散文里写道：“王烈先生的兰竹，按其功力来说，已经可以进入大师之境界，但先生的闲云野鹤孤傲不群却影响了作品的传播。”

“闲云野鹤，孤傲不群”。王烈的身上始终保持着传统文化人的这种品格。20 世纪80 年代中期，已届不惑之年的王烈，远离闹市，在颜山城南山顶一间小屋里住了下来——那原是看林人的山房，这座小山房，不足二十平方米，四周无路，全是碎石，路滑难行。他在这里一住就是三年。除非有紧急的事情他才下山到单位去，平常就在此专心致志地创作，生活非常艰苦，他却十分舒心。

1993年内退后，王烈毅然离开城市，回到老家利津县台子庄的老宅子里。干干净净的农家院落，低矮的院墙，简陋的木门，门上方镶着“兰竹苑”的牌匾，院里栽种着翠竹和兰草，满院滴翠。屋前有供来访朋友喝茶、聊天、下棋用的石桌石鼓。堂屋门口贴着他书写的一副对联，上联是：泥舍久居心自乐，下联为：篱院长守身更舒。横批：老屋隐士。

有媒体记者采访他，问他为何避居乡间，王烈坦诚地说：“我作为一个画家，在什么情况下才觉得遗憾和愧疚？决不是因为没有得到地位、金钱和荣誉，而是作品缺少激情和灵感，没有把内在的感情倾泻出来。艺术需要孤独，艺术家需要静心。”

王烈对自己的绘画要求非常严格。每次画好一幅画，总是要挂在画室的墙上自己先看。看上几天后觉得不足，心中萌生出新的章法和构思，就铺纸挥墨另画。就这样，一而再，再而三，每作一幅画他都认为不完美。“画，愈画愈难。”这是王烈经常挂在嘴边的一句话。他时常对人们说：“我画画永远从零开始，永远在起跑线上。”

王烈在艺术创造上一贯主张求真，鄙视哗众取宠，不愿包装与炒作，始终以一种平和的心态进行国画艺术的探索。不逐名利，务实自励，默默耕耘。“退掉官方协会茧，甘做乡野一画贤。写兰写竹写自我，自由自在天地间。”

(选自《名人传记》，有删改)

【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是(　　)

A．传记开头详细记述王烈向于希宁教授真诚求借孤本的情形，突出了王烈对绘画艺术的真诚热爱和执着追求。

B．在传承与变革的问题上，王烈认为艺术家应更多地师从古人，但不能拘泥于古人，更不必借鉴今人。

C．王烈远离闹市、避居乡间的主要原因是要避开官场俗务，获得自由的创作空间，找到创作激情和灵感。

D．“画，愈画愈难”在文中的意思是当画艺达到极高境界后，再想有所突破、提升是十分困难的。

E．王烈认为画家不应因为没有得到地位、金钱和荣誉而遗憾和愧疚，而应因作品缺少 激情和灵感而感到遗憾和愧疚。

【小题2】王烈“师从古人，师从造化，师从我心”的具体表现分别有哪些？
【小题3】文章用了哪些艺术手法展现王烈的大师风范？结合文本任选两种简要赏析。
【小题4】王烈“闲云野鹤，孤傲不群”的文化品格，得到了人们的尊重，但也“影响了作品的传播”，对此你有怎样的认识？请结合全文，谈谈你的看法。