阅读下面的文字，完成下面下面小题。
面具
海森是一个二流演员，他的经纪人给他介绍了一份工作，大富翁费德诺聘请他去给父亲老费德诺演场戏。老费德诺病重住院了，费德诺先生本该在医院里陪着他，但费德诺先生很忙，根本挤不出那么多的时间。但他又怕这事传出去会败坏自己的形象，这时他就想到了和自己长得很像的海森。
海森是个演员，经过两天的练习，已学得惟妙惟肖，就连费德诺先生本人也分辨不出来。再戴上根据费德诺先生的面貌特制的橡皮面具，简直就是费德诺先生再生了。他就和费德诺先生签下了合同，正式演出了。
第一次走进病房时，海森还有些忐忑，他老老实实地坐到床边。老费德诺先生看到他到来很高兴，絮絮叨叨地说起了他童年的趣事。海森不敢搭腔，只是在一边不时地应和一句，或是笑笑。但老费德诺先生似乎已经很满足了，脸上一直带着微笑。海森看规定陪护的时间到了，就站起身来。
老费德诺一把拉住了他的胳膊，乞怜地望着他，“再陪我一会儿吧，我知道你很忙，但我真的想跟你再说说话呀。好吗?”海森看到老人眼睛里那份热切的期待和隐隐的凄楚，不忍拒绝，就又坐到床前。老费德诺先生又说了10分钟，这才和他依依不舍地告别，并热切地要求他明天准时赶过来
一出医院，经纪人就递给他一张支票，海森高兴地收起了支票。这时，过来一个年轻人，声称是《太阳快报》的记者，听闻费德诺先生放弃了很多生意，每天都赶到医院来陪伴父亲，很是感动，特地来采访的。
海森不愧是一个演员，很快就酝酿出了情绪，来了一个现场表演。他诉说了自己对父亲的爱，诉说了父亲对自己的好，说到动情处，还流下了几滴眼泪，感动得记者眼圈儿都红了，不失时机地给他拍了一张大特写。
第二天一早，费德诺先生就打来了电话，说《太阳快报》登出了那篇专访，非常精彩，有很多人打电话对他表示敬意，还有几个合作伙伴要尽快跟他签订供货合同。他要提高付给海森的酬金，还要把合同期延长。
之后，海森继续如约赶到医院，慢慢地他不仅听老费德诺先生说话，还给他讲些笑话。老费德诺经常笑得前仰后合。像个孩子一样兴奋。
这天下午，海森像往常一样赶到医院。老费德诺脸色很不好，主治医生告诉海森，老费德诺的血液化验中发现了一种病毒变异。这种病毒到现在为止还没有药物可以抑制它，它会要了老费德诺的命。
海森立刻给费德诺先生打了电话，通报了老费德诺的病情，恳求他抽出一些时间到医院去陪陪老费德诺，这可是他生命的最后几天了。
费德诺连连推辞：“我没有时间，希望你能多陪陪他，我可以给你更多的钱。”
海森生气了，“费德诺先生，在你的眼里只有钱吗?他是你的父亲，他现在需要你。”
费德诺也生气了，“不用你来教训我，我知道该怎么做。请你按照合同做，不然……”他话里的意思很明白。海森将面临巨额合同赔款。
海森给气病了。医生对他进行了全面的检查。脸色变得凝重起来。海森开上了玩笑：“你不会说是在我的血液里化验出了变异的病毒吧?”医生点了点头。海森猛地一惊，愤怒地吼道：“费德诺，这个混蛋，他骗了我!他是制药公司的老板，是赫赫有名的病理学专家，他一定猜到了老费德诺身体里的病毒有传染性。这个混蛋，他让我替他得了病!”
第二天下午，又到了他该去陪伴老费德诺的时间。他本来已经恨透了费德诺，下定决心不再替他装下去了，但时间一到，他就再也坐不住了，还是悄悄溜出医院，换上了行头，戴上了面具，赶到了老费德诺的病房。
老费德诺躺在病床上，有气无力地对他说：“我以为你不会来了。”
海森笑了，“为什么不来?我听到了好几个笑话，一定要讲给你呢。”
老费德诺欣慰地望着他，点了点头，眼睛里竟闪烁着泪光。他一挥手，从门外进来两个年轻人，他们是老费德诺的律师。老费德诺对海森说：“先生，请告诉我你的名字。我已经立下了遗嘱，要把财产全都转给你。”
海森一愣，“你早就看出了我不是你的儿子?”
老费德诺点了点头，目光中满是辛酸，“儿子的一言一行、一颦一笑，都装在了我的脑子里。自打你一进门，我就看出你是假冒的了。但我很喜欢你，孩子。你给我带来了快乐，我的生活变得有滋有味，我每天都在盼着你来呢，就连那个可怕的病毒，也被你的快乐赶跑了。我真要谢谢你啊，孩子。”
海森更是惊愕了，“你都好了?那，那个病毒……”老费德诺得意地笑了，“那是我和医生合演的一出戏，就是要考验考验你，我的孩子。”
海森心下一松，伸手准备去揭下脸上的面具。
老费德诺拦住了他，“别揭掉它，孩子。”
海森愣住了，“你都知道我是假冒的了，我还戴着它干什么呢?”
老费德诺痛苦地摇了摇头，“你就给我留下这最后的一点儿希冀吧!”
海森点了点头，重新又把那个费德诺的面具戴好。
【小题1】下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏，最恰当的一项是

A．海森的经纪人介绍他去替代富翁费德诺陪护他病重的父亲，他很卖力模仿费德诺，并在陪护的时候用尽各种笑话取悦老费德诺，这一切都源于他要遵守与费德诺签订的合同。

B．当海森被当成费德诺被《太阳报》记者突然现场采访，海森说到了自己对父亲的爱，父亲对自己的好，感动了记者，这首先得益于他的演员身份。

C．小说中的标题“面具”有丰富的涵义，它既是指费德诺用来欺骗父亲特制的橡皮面具，也指向海森和费德诺的充满欺骗的伪善面孔，极具讽刺意义。

D．老费德诺和医生合演的一出戏，使得小说情节波澜起伏，悬念顿生，同时也丰富了人物形象，深化了主题。

【小题2】小说中海森这一人物形象有哪些特征？请结合文本，简要分析。
【小题3】小说结尾说到海森得知身份早已暴露，准备揭下面具时，“老费德诺痛苦地摇了摇头，‘你就给我留下这最后一点希冀吧！’”这句话，既是理解老费德诺的关键，也是理解小说主旨的关键，请结合文本简要分析。

读下面文字，完成下列小题

离天堂最近的地方

冯唐

（1）我从小就喜欢读书，但这与远大的理想之类毫无关系。我从小爱较真，比如，老师鼓舞我们说“为中华之崛起而读书”，我会一直问：“怎么定义‘中华’？怎么定义‘崛起’？读什么书？中华崛起和我读你说的那些书有什么关系？”还没等我问完，老师就不搭理我了……

（2）我从小喜欢读书完全是因为那时候没有其他有意思的事情可干。我生于1971年，我们是最后一代需要主动“杀时间”的人：小时候没有手机，没有电脑，也没有游戏厅、旱冰场。我又对体育运动没任何兴趣，上街打架时基本是被打。只剩读书，于是我就读书。尽管那时候可读的书种类不多，但是已经能看到李白说“暮从碧山下，山月随人归”，已经能看到《诗经》讲“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”了。

（3）我那时候的学校有图书馆吗？我不记得了，很可能没有。北京的街面上似乎有图书馆，每个图书馆里最热闹的是报刊栏，一堆老头、老太太站在报刊栏前看当天的报纸。有一次我试图进入一个图书馆，当值人员被我吓了一跳，以为我是来偷东西的坏孩子。我问：“能借书吗？”她说：“不能。”我又问：“能进书库随便看看吗？”她说：“不能。”我再问：“为什么？”她说：“你借书，怎么能保证你一定会还？你进书库，怎么能保证你会爱护书、不偷书呢？”我接着问：“那你是干什么的？”她说：“就是看着像你这样的人的。”

（4）第一次体会到图书馆的美好是在北大。早点去图书馆，如果运气好，能有个靠窗的座位。窗外有很多很高大的白杨树，有很绿的草地，草地上有一些弹着吉他唱歌的男女，每个人的眼睛似乎都是全世界最忧郁的。七八页书看过，人一阵恍惚，掉进书里，周围的人消失，周围的墙消失，周围的窗户全部打开，周围的一切变软，从固体变成液体，再变成空气，混沌在四周，不知今夕何夕。时间变得很短，一个恍惚，就饿得不得不去吃饭了；一个恍惚，日落月升，图书馆要锁门了；一个恍惚，白杨树的叶子落光了，草忽然变黄了。

（5）16年前，我去美国读书；16年后，我去美国休长假。中间这十几年，事冗时仄，只有两项运动：开会、应酬。读书都在厕上、枕上、车上、飞机上，把包里的Kindle阅读器勉强算作图书馆。长假中，不设手机叫醒，在风铃声中自然醒来，忽然想到，可以再捡起多年前的爱好，再去泡泡图书馆。

（6）开车去距离住处最近的加利福尼亚大学戴维斯分校，地上三层、地下一层，无须证件，无须存包，无人盘问，我就大摇大摆地进入图书馆。我在角落坐下，中庭泻下来的阳光很猛，松树很老，草很嫩。一切很静，走路、掏钥匙、挪挪屁股，都会发出大得吓人的声音。坐下，吸口气，满鼻子纸张和油墨的味道。

（7）看书看到被尿意憋醒，去上洗手间，我沿着宽大的楼梯往上走、往上看，明晃晃的阳光，一架架的纸书，每本纸书仿佛是一个骨灰盒，每个骨灰盒里都有一个不死、不同、不吵的灵魂，进进出出、自由自在、无始无终。一切都是一副人间天堂的样子。

（8）我瞬间觉得整个人都变好了。

【小题1】结合全文，概括“我”喜欢读书的原因。
【小题2】请赏析文章第（4）段中划线的句子。

阅读下面的文字，完成下列小题。
①京剧艺术历经将近二百年的发展，这是一个在艺术上日益成熟、丰富的过程，从总的发展趋势来看，应该说，是个进步的过程。
②然而，这个论断并不是没有争论的，过去有许多京剧研究者，总觉得京剧艺术发展似乎是一代不如一代，是一种倒退的趋向。的确，任何事物的发展，都可以发生某个时期的停滞甚至倒退现象，因此，对于上述论调，倒也不可以“发展论”简单加以否定，我们应该具体研究一下，京剧艺术的发展，是处在倒退的过程中呢，还是一个前进的过程?
③京剧的发展，在表演艺术上有以下一些特点。
④首先在做工和道白方面，近年的京剧艺术要比早年的丰富多了，这是大家公认的事实。京剧艺术，在梅兰芳、周信芳、马连良等杰出的演员创造下，大大丰富了做工和道白艺术，他们创造出许多比较完整的舞台形象。
⑤同时，在演唱艺术技巧上，京剧艺术也是日见丰富和完善了。我们看到，后三派中，汪桂芬、孙菊仙是以“气胜”，他们的唱腔比较简单、朴实，装饰音较少，而是以粗壮的气势作为自己的特点。谭鑫培比较重视腔调的婉转动听，讲究演唱的韵味，故在京剧艺术上开一代之风气。谭鑫培以后，京剧表演在技巧上得到更多的重视和发展，而像汪桂芬和孙菊仙那种气势的确是少了。对于这种趋势，应该从两方面来看，如果说，有些艺术家过分强调了技巧，完全忽视气势，那么可能走向过于纤巧的形式主义，；然而，作为总的趋势看，由强调气势粗犷，到强调技巧细致，乃是艺术发展的必要的阶段。在这种发展过程中，我们应该防止片面讲究技巧的形式主义倾向，应该把气势和技巧结合起来，刚柔相济，才是全面的观点京剧史上有成就的演员，并没有抛弃前辈艺术家在“气势”方面的成就，最讲究“韵味”的余叔岩，也很注意用气的喷口，也可以说是艺术风格上的进步。
⑥其次就是嗓音的变化。感叹京剧“今不如昔”的人常常觉得现在没有孙菊仙、汪桂芬那样高亢的嗓子，这倒是看出了京剧艺术发展中这样一个事实，即京剧大部分行当的嗓音都是由高、尖、细向宽亮处发展了。这种倾向也应该从两方面来看，京剧演唱失去了高亢的嗓子固然可惜，但与其高而窄细，不如低而宽亮。从音质来看，调门过高势必尖细，因而早期京剧演员的嗓音大都比较尖厉，有时近乎老旦的嗓音，这就是为什么汪桂芬甚至谭鑫培都善演老旦的缘故。从尖厉向宽圆发展，也应该承认是个进步。
⑦京剧嗓音的这种变化，从我国戏曲演唱历史上也可以看出线索来。京剧受梆子、昆曲、徽剧、汉剧的影响，梆子的男声嗓音是最高的，因此有许多演员不得不用“假嗓”，而有的则沙哑失音。秦腔的青衣嗓音尖细，显然早年京剧旦角的用嗓与它有直接的关系。梆子的净角也多用“炸音”，有时也像生角那样沙哑失音。这种发音方法(特别是男声)都有待于改进。京剧发声由尖厉而圆润宽亮，从历史发展的趋势，和与其他古典剧种的关系来看，显然也是一种进步。
⑧当然，我们说京剧表演艺术的发展是一个进步的过程，这并不是说，前辈艺术家的一切优点后辈都继承下来了。事实上他们有许多的艺术创造，还值得我们学习，如汪的咬字、孙的用气，显然值得引起我们更大的注意。在“气”和“韵”相结合的基础上，我们应该更进一步地学习前辈艺术家的优秀的艺术，从而使京剧流派更丰富，更优美。
（选自叶秀山《论京剧流派》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．京剧在某个时期也可能会出现停滞或倒退现象，但其艺术的发展进步是毫无异议的。

B．由重气势到重技巧，是京剧发展的必要阶段，但要防止片面讲求技巧的形式主义。

C．早期京剧演员们的嗓音比较高亢，这是其不足之处，后来向宽圆发展才是进步。

D．京剧表演艺术的发展是一个进步的过程，后一代京剧表演者都能超过前辈的艺术家。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章先亮明观点，接着从争议者角度质疑，自然地引出后面对京剧艺术的分析。

B．文章从做工和道白、演唱技巧、嗓音变化等角度论证了京剧艺术是不断发展进步的。

C．文章第五段，作者分别论述了气势和技巧这两者在京剧演唱方面的重要地位。

D．文章列举梆子男声、秦腔青衣嗓音的例子证明京剧发声由尖厉到圆润宽亮是进步的。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．京剧艺术在做工和道白方面逐渐丰富，这离不开老一辈京剧艺术家的不断努力。

B．不管是京剧还是其他艺术，从总的趋势看，都是由强调气势粗犷到强调技巧细致。

C．只要注重气韵结合，学习前辈艺术家的优秀的艺术，就能使京剧流派更丰富，更优美。

D．京剧产生以来有一个在艺术上日益成熟、丰富的过程，总体是处在一个前进的过程中。

阅读下面的文字，完成后面习题。(9分，每小题3分)
节省能源的路灯
节省能源，实际上就是尽可能减少能源损失。要是有一种感应器能够在受到压强的作用下自动控制开关，控制相应范围内的灯的亮和灭，这就达到了节省能源的目的。
那么这个感应器不能是通过声音产生的空气震动控制的，而是要通过车辆和行人对路面的冲击和压强而产生的路面震动控制，这两种震动是不同的，否则就会阴差阳错，说不定是动物的叫声，路以外的喧哗声就让灯亮了，同样达不到节省能源的目的。倘若车辆、行人发出的声音很小，灯不会亮，那么就形同虚设，毫不起作用。汽车的行驶、行人的走路，自然而然会对地面产生冲击和压强，使路面震动，这就可以利用路面的震动来控制路灯亮还是熄灭。假如有这样的一个装置，我们不妨先把它命名为“震动感应器”。它可以安装在路灯的灯箱内，各个装置用一根金属棒与路面相连，当路面受到冲击和压强产生震动时，对应的路灯就会发光，哪里有车辆或行人，哪里的灯就会亮起来，震动停止，灯在一定时间限定内自动熄灭。当然，为了减少装置的安装数量，可以由这样的一个装置控制多盏路灯，装置与装置之间并联连接在一个电路中，也就是每隔一段路程安装一个，然后通过导线把装星与相应的路灯连接起来。
我们再来看一看“震动感应器”的工作原理：首先，金属棒就是用来感应路面上有无震动的。当汽车或行人在某一路段上经过，对路面施加压力，产生震动时，金属棒将震动传到“震动感应器”，“震动感应器”受到震动的刺激，命令由它控制的几盏路灯闭合开关发亮；车辆和行人继续经过下一路段，下个路段的“震动感应器”同样受到震动刺激也使对应的路灯发亮，依此类推。同时，车辆和行人经过以后的路段的“震动感应器”由于没有继续受到金属棒传给它的震动信息而断开开关，不再使相应路灯继续发光。但要求这种“震动感应器”灵敏度要高，而且还能够判别震动的。比如遇到特殊情况，遇到雷电天气或者工厂产生的高分贝声响使空气剧烈震动，也会经过金属棒传到“震动感应器”，“震动感应器”误以为震动是由路面传来的，使路灯发光。
只要在有路灯的公路上安装这种“震动感应器”，就不需要大量的人力来控制供电了，一切工作就交给机器来自动控制。我们可以想象，随着汽车或行人在路面经过，路灯次第发光与熄灭的情景，熠熠夺目，应接不暇，不也是夜间一道独特而又亮丽的风景吗?在方便交通的同时，最大的好处就是大大的节省了能源。
这种“震动感应器”是为节省能源而设计，希望这种装置能够应用到实际中去，发挥巨大的作用。节省能源可以减少开支，促进经济的增长，还可以保护自然环境，也是走“可持续发展”道路的先决条件，更是为了我们的子孙后代。已经成为人类的共识。
【小题1】下列关于“震动感应器”的表述，符合原文意思的一项是( )

A．震动感应器通过金属棒来感应路面有无震动，当路面上有车或行人时，金属棒就将震动传到震动感应器上。

B．震动感应器受到震动刺激使对应的路灯发亮，当车和行人经过后震动感应器没有继续受到金属棒传给它的震动信息而断开开关，从而实现节能。

C．震动感应器灵敏度高，能够判别震动的，遇到特殊情况，如雷电天气或工厂高分贝声响的震动也能分辨。

D．震动感应器各装置之间采用并联电路连接，通过导线把各装置与相应的路灯连接起来，路面受到震动时对应路灯就会发光，照亮道路。

【小题2】（小题2）下列表述，符合原文意思的一项是( )

A．在路灯上安装一种感应器能够在受到压强的作用下自动控制开关，控制相应范围内的灯的亮和灭，达到了节省能源的目的。，

B．路灯的感应器控制与声控原理一样，都是靠震动控制的，因此汽车按喇叭时震动感应器就会受到震动，路灯就会亮。

C．公路上安装了震动感应器，实现了自动化，一切工作就给机器自动完成，就不需要人力来控制供电了。

D．夜间的路灯因为已经安装了震动感应器，随着汽车或行人在路面经过，路灯次第发光与熄灭，熠熠夺目，应接不暇，成为夜间一道独特而又亮丽的风景。

【小题3】（小题3）下列对原文内容的理解与分析，正确的一项是( )

A．在现代化城市中安装的震动感应器已经在节约能源方面发挥了很好的作用。

B．节省能源就是不能让能源损失。这样经济才会更好地增长，人们的生活才会更加美好。

C．走“可持续发展”道路，是因为节省能源减少开支，促进经济增长，保护自然环境。

D．元论是在生产劳动还是在日常生活中，都要力图以最节省的方式，尽可能办好每件事情，这是人类的共识。

阅读下面的文字，完成各题。

在中国古代诗歌理论中，言意关系是一个很突出的问题，对诗歌创作与诗歌欣赏影响至深。注重言外之意，这不仅是中国诗歌的特点，也是中国古代文学艺术共同的特点。诗歌求言外之意，音乐求弦外之音，绘画求象外之趣，其中的美学观念是相通的，都要求虚中见实。《列子·汤问》载：韩娥鬻歌“余音绕梁，三日不绝”。那余音似乎更能撩动人的情思，引起人的回味。白居易的《琵琶行》描写琵琶曲暂停时的情景说：“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”白居易是深得中国艺术妙趣的。古代的绘画要求在有限的形象之外寄托不尽的意趣，往往在画面上留出大片空白，启发观者自己去想象、补充，正如包世臣《安吴论书·述书上》引邓石如的话说：“字画疏处可以走马，密处不使透风，奇趣乃出。”在戏曲舞台上，不设道具或仅设极少的一点道具，也主要是靠演员的动作暗示种种生活场景，给现众留下许多想象的余地。

言外之意，弦外之音，象外之趣，都是以有尽寓无尽。语言作为思维的工具，不可能没有局限性，不一定能够完全表达人们所想的东西。语言实质上只表达普遍的东西；但人们所想的却是特殊的东西、个别的东西。在一首诗里，言总是有尽的，写得再长也有终结。但是这有尽的言所包涵的意味，它们所给予读者的启发却应当是无尽的。任何一首诗都有它的主题，可是不同时代的读者，或同一时代的不同读者，联系各自的生活经验，对它就会有不同的体会。即使是同一个人，在不同的时候读同一首诗，也会有不同的感受。中国古代的诗论特别重视诗歌语言的这种启发性，作诗最忌太直、太露，读诗最忌太滞、太凿。一览无余的作品算不上真正的艺术，拘守章句的读者也不是真正的鉴赏家。一个懂得艺术的鉴赏者，可以从吟诵的诗句中看到图画，也可以从画在纸上的图景中听到真意。李白听蜀僧弹琴，联想到万壑古松；杜甫看了刘少府画的山水障，仿佛听到山上的猿声。龚自珍《己亥杂诗》中“落红不是无情物，化作春泥更护花”，虽然只有十四个字，却能抽出读者不尽的思绪和想象。

含蓄不等于隐晦，注重言外之意，追求含蓄不尽，并不是有话不说，而是引而不发。言有尽而意无穷，这是诗人浮想联翩、思想感情的飞跃接近极顶时，自然达到的艺术境界。最后的一跃已经开始，无限的风光即将展现。诗歌语言保持在最饱满、最富有启发性的状态之中，给读者留下了最广阔的想象余地。

强调含蓄并不排斥痛快。直抒胸臆，淋漓痛快也能产生强烈的艺术效果，全看诗人的造诣如何。

【小题1】下列对文中引用的句子“字画疏处可以走马，密处不使透风，奇趣乃出”，说明正确的一项是

A．书画创作要疏中有密、善于留白，才能调动欣赏者在有尽中想象无尽。

B．书画创作要虚实对比、含蓄隐晦，才能调动欣赏者在有尽中补充无穷。

C．书画创作要疏中有密、虚中见实，才能使创作者在有尽中寄托无尽。

D．书画创作要虚实相生、变化无穷，才能使创作者展开丰富无尽的想象

【小题2】下列说法，符合原文意思的一项是

A．诗歌求言外之意，音乐求弦外之音，绘画求象外之趣，它们的艺术表现形态虽不同，但对中国传统美学思想的追求却一致。

B．注重言外之意，追求含蓄不尽，是诗人及一切艺术创作者追求的最高境界，也是艺术鉴赏者必须具备的艺术修养。

C．作诗切忌太直太露，读诗避免太滞太凿，因此，要真正实现诗歌的艺术鉴赏，作者与读者必须相互激发，诗歌鉴赏才能完成。

D．李白听琴联想到万壑古松，杜甫看画仿佛听到山上的猿声，由此可见，读诗不仅要从吟诵的诗句看到图画，还要从画在纸上的图像中听到声音。

【小题3】简要概括诗歌理论注重“言意关系”的意义。