阅读下文，完成下列小题。

文学与人生（节选）

朱光潜

①从前中国人有“文以载道”的说法，后来有人嫌这看法的道学气太重，把“诗言志”一句老话抬出来，以为文学的功用只在言志；释志为“心之所之”，因此，言志包涵一切心灵活动在内。文学理论家于是分文学为“载道”“言志”两派，仿佛以为这两派是极端，绝不相容——“载道”是“为道德教训而文艺”，“言志”是“为文艺而文艺”。其实这问题的关键全在“道”字如何解释。如果释“道”为狭义的道德教训，载道就显然小看了文学。文学没有义务要变成劝世文或是修身科的高头讲章。如果释“道”为人生世相的道理，文学就决不能离开“道”，“道”就是文学的真实性。（甲）志为心之所之，也就要合乎“道”，情感思想的真实本身就是“道”，所以“言志”即“载道”，根本不是两回事。（乙）哲学科学所谈的是“道”，文艺所谈的仍然是“道”，所不同者哲学科学的道是抽象的，是从人生世相中抽绎出来的，好比从盐水中所提出来的盐；文艺的道是具体的，是含蕴在人生世相中的，好比盐溶于水，饮者知咸，却不辨何者为盐，何者为水。（丙）用另一个比喻来说，哲学科学的道是客观的、冷的、有精气而无血肉的；文艺的道是主观的、热的,通过作者的情感与人格的渗沥，精气与血肉凝成完整生命的。（丁）

②我常感觉到，与其说“文以载道”，不如说“因文证道”。《楞严经》记载佛有一次问他的门徒从何种方便之门，发菩提心，证圆通道。几十个菩萨罗汉轮次回答，有人说声音，有人说颜色，有人说香味，大家总共说成二十五个法门（六根、六尘、六识、七大，每一项都可成为证道之门）。读到这段文章，我心里起了一个幻想，假如我当时在座，轮到我起立作答时，我一定说我的方便之门是文艺。我不敢说我证了道，可是从文艺的玩索，我窥见了道德一斑。文艺到了最高的境界，从理智方面说，对于人生世相必有神光的观照与彻底的了解，如阿波罗凭高远眺，华严世界尽成明镜里的光影，大有佛家所谓万法皆空，空而不空的景象；从情感方面说，对于人世悲欢好丑必有平等的真挚的同情，冲突化除后的谐和，不沾小我利害的超脱，高等的幽默与高度的严肃，成为相反者之同一。柏格森说世界时时刻刻在创化中，这好比一个无始无终的河流，孔子所看到的“逝者如斯夫，不舍昼夜”，希腊哲人所看到的是“濯足清流，抽足再入，已非前水”，所以时时刻刻有它的无穷的兴趣。抓住某一时刻的新鲜景象与兴趣而给以永恒的表现，这就是文艺。一个对于文艺有修养的人决不感到世界的干枯与人生的苦闷。他自己有表现的能力固然很好，纵然不能，他也有一双慧眼看世界，整个世界的动态便成为他的诗，他的图画，他的戏剧，让他的性情在其中“怡养”。到这种境界，人生便经过了艺术化，而身历其境的人，在我想，可以算得一个有“道”之士。从事于文艺的人不一定都能达到这个境界，但是它究竟不失为一个崇高的理想，值得追求，而且在努力修养之后，可以追求得到。

【小题1】第①段中加点词“劝世文”在文中的意思是__________________。
【小题2】第①段中作者在论述“道”的时候运用了生动形象的比喻，其中加点词“盐水”的本体是_________；“盐”的本体是_________。
【小题3】“换句话说，文艺的‘道’与作者的‘志’融为一体。”这句话是从第①段中抽取出来的，它的合理位置应是在文中的（  ）

A．甲处

B．乙处

C．丙处

D．丁处

【小题4】概括第②段中画线句的意思并分析其表达效果。
【小题5】根据文意，概括阐述“因文证道”的内涵。（限40字以内）
【小题6】结合文意，举出一个实例，证明文艺作品能够“怡养”性情。

阅读下面的文字，完成后面题。
节奏是宇宙中自然现象的一个基本原则。自然现象不能彼此全同，亦不能全异。全同全异不能有节奏，节奏生于同异相随相续，相错综，相呼应。寒暑昼夜的来往，新陈的代谢，雌雄的匹偶，风波的起伏，山川的交错，数量的乘除消长，以至于玄理方面反正的对称，历史方面兴亡隆替的循环，都有一个节奏的道理在里面。艺术返照自然，节奏是一切艺术的灵魂。在造型艺术则为浓淡、疏密、阴阳、向背相配称，在诗、乐、舞诸时间艺术则为高低、长短、疾徐相呼应。
在生灵方面，节奏是一种自然需要。人体各器官的机能如呼吸、循环等等都是一起一伏的川流不息，自成节奏。这种生理的节奏又引起心理的节奏，就是精力的盈亏与注意力的张弛，吸气时营养骤增，脉搏跳动时筋肉紧张，精力与注意力亦随之提起；呼气时营暂息，脉搏停伏时筋肉弛懈，精力与注意亦随之下降。我们知觉外物时需要精力与注意力的饱满凝聚，所以常不知不觉地希求自然界的节奏和内心的节奏相应和。有时自然界本无节奏的现象也可以借内心的节奏而生节奏。比如钟表机轮所作的声响本是单调一律，没有高低起伏，我们听起来却感觉它轻重长短相间。这是很自然的。呼吸、循环有起伏，精力有张弛，注意力有紧松，同一声音在注意力紧张时便显得重，在注意力松懈时便显得轻，所以单调一律的声音继续响下去，可以使听者听到有规律的节奏。
这个简单的事实可以提揭示节奏的一个重要分别，节奏有“主观的”与“客观的”两种。我们所听到的钟表的节奏完全是主观的，没有客观的基础。有时自然现象本有它的客观的节奏，我们所听到的节奏不必与它完全相符合，这正犹如同一炮声在与枪同听时和与雷声同听时所生的印象有高之别一样。
主观节奏的存在证明外物的节奏可以因内在的节奏改变。但是内在的节奏因外物的节奏而改变也是常事。诗与音乐的感动性就是从这种改变的可能起来的。有机体本来就最立于善于适应环境，而模仿又是动物的一种很原始的本能。看见旁人发笑，自己也随之发笑，看见旁人踢球，自己的腿脚也随之跃跃欲动；看见山时我们不知不觉地挺胸昂首；看见杨柳轻盈摇荡时，我们也不知不觉轻松舒畅起来。这都是极普遍的经验。外物的节奏也同样逼迫着我们的筋肉去适应它，模仿它。单就声音的节奏来说，它是长短、高低、轻重、疾徐相继承的关系。这些关系时时变化，听者所费的心力和所用的身心活动也随之变化。因此，听者心中自发生一种节奏和声音的节奏相平行。听一首高而急促的调子，心力与筋肉亦随之作一种高急促的活动；听一曲低而柔缓的调子，心力与筋肉也随之作一种低而柔缓的活动。诗与音乐的节奏常有一种“模型”，在变化中有整齐，流动生展却常回旋到出发点，所以我们说它有规律。这“模型”印到心里就成了一种心理的模型，我们不知不觉地准备着照这个模型去适应，去花费心力，去调节注意力的张弛与肌肉的伸缩。这种准备在心理上的术语是“预期”。
有规律的节奏都必能在生理、心理中印为模型，都必能产生预期。预期的中不中就是节奏的快感与不快感的。如读一首平仄相间的诗，读到平声时我们不知不觉地预期仄声的复返，
读到仄声时不知不觉地预期平声的复返。预期不断地产生，不断地证实，所以发生恰如所料的快慰。
从上面的分析看，外物的客观的节奏和身心的内在节奏交相影响，结果在心中报生的印象才是主观的节奏，诗与乐的节奏就是这种主观的节奏，它是心物交感的结果，不是一种物理的事实。
(节选自朱光潜《诗与乐．节奏》)
【小题1】下列说法，不符合文意的两项是：( ) ( )

A．由于精力的张弛，注意力的紧松，连续的声音即使单调一律也能让人听到有规律的节奏。

B．自然界本来没有节奏的现象都可以借内心的节奏而生节奏。

C．诗与音乐的感动性的存在证明外物的节奏可以因内在的节奏而改变。

D．看见旁人发笑自己也随之发笑，是因为外物的节奏逼着我们的筋肉及相关器官去适应它，模仿它。

E. 我们感知到的有规律的节奏都一定能让人不知不觉地准备着去适应，去花费心力，去调节注意力的张弛与筋肉的伸缩。
【小题2】下列关于“节奏”的说法，不符合文意的一项是：( )

A．节奏是自然现象的一个基本原则，自然现象的同异相承续、相错综、相呼应等都是节奏的表现。

B．节奏是一切艺术的灵魂，它表现为艺术作品浓淡、疏密、阴阳或高低、长短、疾徐等的相配称或相呼应。

C．节奏是生灵的一种自然需要。人体各种器官机能的起伏交替不息、精力的盈亏与注意力的张弛等都是节奏的表现。

D．节奏有主观节奏和客观节奏之别，主观节奏的存在必须以客观节奏为基础。

【小题3】（小题3）诗与乐的节奏具有怎样的特点，请分点简要概括。(4分)
【小题4】日常生活中经常有这样的现象：当我们欣赏优美的音乐时，往往能从感受到内心的愉悦，获得快感，有时还会不由自主地跟着哼唱乃至手舞足蹈。试运用本文的观点的对这一现象进行分析。(4分)

阅读下面的文宇，完成各题。

所谓文学，就是以言达意的一种美术。言所以达意，然而意决不是完全可以言达的。因为言是固定的，有迹象的；意是瞬息万变，是缥缈无踪的。言是散碎的，意是混整的；言是有限的，意是无限的，以言达意，好像用断续的虚线画实物，只能得其近似。文字语言固然不能完全传达情绪意旨，假使能够，也并非文学所应希求的。一切美术作品都是这样，尽量表现，非唯不能，而且不必。

文学作品也是同样。譬如《论语》“子在川上曰：‘者如斯夫，不舍昼夜。’”几句话，绝没完全描写出孔子说 这番话时候的心境，而“如斯夫”三字更笼统，没有把当时的流水形容尽致。如果说详细一点儿，孔子也许这样说：“河水滚滚地流去，日夜都是这样，没有一刻停止。世界上一切事物不都像这流水时常变化不尽吗？过去的事物不就永远过去绝不回头吗？我看见这流水心中好不惨伤呀！……”但是纵使这样说去，还没有尽意。而比较起来，“逝者如斯夫，不舍昼夜”九个字，比这段长而臭的演义就值得玩味多了！誓如陶渊明的《归园田居》： “方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”四十字把乡村风景写得多么真切！然而仔细观察起来，乡村景物还有多少为陶渊明所未提及。从此可知文学上我们并不以尽量表现为难能可贵。

在音乐里面，我们也有这种感想。凡是唱歌奏乐，音调由宏壮急促而变到低微以至于无声的时候，我们精神上就有一种沉默渊穆和平愉快的景象。白香山在《琵琶行》里形容琵琶声音暂时停顿的情况说：“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”这就是形容音乐上无言之美的滋味。著名英国诗人济慈在《希腊花瓶歌》也说，“听得见的声调固然幽美，听不见的声调尤其幽美”，也是说同样道理。

所谓无言，不一定指不说话，是注重在含蓄不露。雕刻以静体传神，有些是流露的，有些是含蓄的。这种分别在眼睛上尤其容易看见。中国有一句谚语说：“金刚怒目，不如菩萨低眉。”所谓怒目，便是流露；所谓低眉，便是含蓄。凡看低头闭目的神像，所生的印象往往特别深刻。最有趣的就是西洋爱神的雕刻，他们男女都是瞎了眼睛。这固然根据古希腊的神话，然而实在含美术的道理，因为爱情通常都在眉目间流露，而流露爱情的眉目是最难比拟的。所以索性雕成盲目，可以耐人寻思。当初雕刻家原不必有意为此，但这些也许是人类不用意识而自然碰的巧。

以上是从各种艺术中信手拈来的几个实例。把这些个别的实例归纳在一起，我们可以得一个公例，就是：拿美术来表现思想和情感，与其尽量流露，不如稍有含蓄；与其吐肚子把一切都说出来，不如留一大部分让欣赏者自己去领会。因为在欣赏者的头脑里所产生的印象和美感，有含蓄比较尽量流露的还要深刻。换句话说，说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。流行语中有一句说：“言有尽而意无穷。”无穷之意达之以有尽之言，所以有许多意，尽在不言中。推广地说，美术作品之所以美，不是只美在已表现的一部分，尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分，这就是本文所谓无言之美。

（摘编自朱光潜《无言之美》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ）

A．文学要以言达意，但文学作品中的具体语言和抽象情感却有很大差别，文学创作者不追求用文字很好地表情达意。

B．《论语》中的“逝者如斯夫，不舍昼夜”没能表达出孔子当时的心境，这个例子证明了文字不能完全地传达情感的道理。

C．《琵琶行》中的“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，表现了听者沉默渊穆、和平愉快的感受，体现了音乐的无言之美。

D．欣赏者看低头闭目的神像时，所产生的印象常常特别深刻，这是欣赏者和创作者碰巧所得，并不是创作者刻意为之。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章从文学不追求用文字语言来完全传达情意的观点出发，拓展开来，论述了各种艺术作品都不必追求完全地表达情意的道理。

B．文章在分别举出了文学、音乐、雕像的实例的基础上，总结了艺术创作的共同点，顺势解释了“无言之美”的内涵。

C．围绕着“无言之美”这个话题，文章逐层递进地论证了表达情意时要含蓄或留一部分空白的重要性和可行性。

D．文章运用了举例论证、对比论证等方法，论述了美术作品的美更在于含蓄的道理，使抽象的美学原理变得浅显易懂。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．要想让欣赏者获得的美感更加丰富深刻，就需要创作者在表现思想情感时，稍微含蓄，甚至留有一部分空白。

B．《关雎》用生动的语言描写荇菜之形，用直白的语言抒发思慕之情，做到了完全地表情达意。

C．《归园田居》写景的精妙之处证明了中阔古典诗词蕴含丰富的无言之美。

D．已表现出来的美和无言之美，都属于艺术作品的美，这两种美各有特色，如果能够协调融合，将更具感染力。

阅读下面的文字，完成下列小题。  
悲剧与人生的距离
悲剧中有人生，人生中不必有悲剧。我们的世界中有的是凶灾险恶，但是说这种凶灾险恶是悲剧，只是在用修辞比譬。悲剧所描写的固然也不外凶灾险恶，但是悲剧的凶灾险恶是在艺术锅炉中蒸馏过来的。
像一切艺术一样，戏剧要有几分近情理，也要有几分不近情理。它要有几分近情理，否则它和人生没有接触点，兴味索然；它也要有几分不近情理，否则你会把舞台真正看作世界，看《奥瑟罗》会想到自己的妻子，或者老实递消息给司马懿，说诸葛亮是在演空城计！
悲剧和人生之间自有一种不可跨越的距离，你走进舞台，你便须暂时丢开世界。悲剧都有些古色古香。希腊悲剧流传于人间的几十部之中只有《波斯人》一部是写当时史实，其余都是写人和神还没有分家时的老故事老传说。莎土比亚并不醉心古典，在这一点他却近于守旧，他的悲剧事迹也大半是代远年淹的。十七世纪法国悲剧也是如此。拉辛在《巴雅泽》序文里说，“说老实话，如果剧情在哪一国发生，剧本就在哪一国表演，我不劝作家拿这样近代的事迹做悲剧”。他自己用近代的“巴雅泽”事迹，因为它发生在土耳其，“国度的辽远可以稍稍补救时间的邻近”。这是以空间的远救时间的近。莎士比亚也很明白这个道理。他回到本乡本土搜材料时，他心焉向往的是李尔王、麦克白一些传说上的人物，这是以时间的远救空间的近。
悲剧和平凡是不相容的，而在实际上不平凡就失人生世相的真面目。所谓“主角”同时都有几分“英雄气”。普罗米修斯、哈姆雷特乃至于无恶不作的埃及皇后克莉奥佩特拉都不是你我凡人所能望其项背的，你我凡人没有他们的伟大魄力，却也没有他们那副傻劲儿。许多悲剧情境移到我们日常世界中来，都会被妥协酿成一个平凡收场，不至引起轩然大波，如果你我是俄狄浦斯，要逃弑父娶母的预言，索性不杀人，独身到老，便什么祸事也没有。悲剧的产生就由于不平常人睁着大眼睛向我们平常人所易避免的灾祸里闯。悲剧的世界和我们是隔着一层的。
这种另一世界的感觉往往因神秘色彩而更加浓厚。悲剧压根儿就是一个不可解的谜语，如果能拿理性去解释它的来因去果，便失其为悲剧了。善有善报，恶有恶报，是人类的普遍希望，而事实往往不如人所期望，不能尤人，于是怨天，说一切都是命运。悲剧是不虔敬的，它隐约指示冥冥之中有一个捣乱鬼，但是这个捣乱鬼的面目究竞如何，它却不让我们知道，本来它也无法让我们知道。戏剧在人情物理上笼上一层神秘障，也是惯技。一部《红楼梦》所写的完全是儿女情，作者却要把它摆在“金玉缘”这个神秘的轮廓里。别说什么自然主义或是写实主义，易卜生写的在房子里养野鸭来打的老头儿，是我们这个世界里的人物么？
悲剧把生活的苦恼和死的幻灭通过放大镜，射到某种距离以外去看。苦闷的呼号变成庄严灿烂的意象，霎时间使人脱开现实的重压而游魂于幻境，这就是尼采所说的“从形相得解脱”。    
(选自朱光潜《我与文学及其他》，有删改)
【小题1】下列对“悲剧与人生之间自有一种不可跨越的距离”的表述，不正确的一项是（    ）

A．悲剧能反映人生，但是它只是用修辞比喻的形式表现我们世界中的凶灾险恶，因而走进舞台，不须丢开世界。

B．悲剧所描写的也不外凶灾险恶，由于经过艺术加工，所以，悲剧的内容在时间或空间上大都距离观众的生活较远。

C．悲剧的主人公有平凡人缺少的英雄气。在实际上不平凡就失人生世相的真面目，悲剧的世界和我们是隔着一层的。

D．悲剧往往充满神秘色彩，人情物理上笼着一层神秘障，因而让观众觉得剧中世界是另一个世界。

【小题2】下列对文章内容的理解和分析，不正确的一项是（    ）

A．“看《奥瑟罗》会想到自己的妻子”，这是不懂戏剧的不近情理的特点所致，这样是将戏剧和现实世界等同了。

B．莎士比亚的悲剧故事都取材于距今十分久远的时代，这正体现了悲剧往往有些“古色古香”的特点。

C．普罗米修斯、哈姆雷特乃至于无恶不作的埃及皇后克莉奥佩特拉，这些凡人难以望其项背的主角们，具有我们没有的伟大魄力和那副傻劲儿。

D．曹雪芹为《红楼梦》设计“金玉缘”这个神秘的轮廓，可让另一世界的感觉因此而更加浓厚。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．无论是戏剧或是其他文学样式，都需要有几分近情理来寻求人生的接触点，也要有几分不近情理以使舞台世界和现实世界有所区分。

B．傻劲十足的平常人睁着大眼往人们易避免的灾祸里闯，这样就产生了悲剧。俄狄浦斯如果不杀人不娶妻，便能逃开弑父娶母的悲剧。

C．“悲剧把生活的苦恼和死的幻灭通过放大镜，射到某种距离以外去看”一句中的“放大镜”喻指一定的艺术提炼和加工。

D．正因悲剧把苦闷的呼号变成庄严灿烂的意象，所以悲剧使人“从形相得解脱”，脱开了现实的重压。

阅读下面的文字，完成下列小题

诗人的孤寂

朱光潜

心灵有时可互相渗透，也有时不可互相渗透。在可互相渗透时，就可以默然相喻；在不可渗透时，隔着一层肉就如隔着一层壁。惠子问庄子：“子非鱼，安知鱼之乐？”庄子反问惠子：“子非我，安知我不知鱼之乐？”谈到彻底了解时，人们都是隔着星宿住的。

比如眼前这一朵花，你我所见的完全相同么？你我所嗅的完全相同么？你我所联想的又完全相同么？你觉得香的我固然也觉得香，你觉得和谐的我固然也觉得和谐，但是香的、和谐的，都有许多浓淡深浅的程度差别，毫厘之差往往谬以千里。一般人较量分寸而不暇剖析毫厘，以为这无关宏旨，但是古代寓言不曾明白地告诉我们，压死骆驼的就是最后一茎干草么？

凡是情绪和思致，愈粗浅，愈平凡，就愈容易渗透；愈微妙，愈不寻常，就愈不容易渗透。一般人所谓“知解”都限于粗浅的皮相，而浓淡深浅上的毫厘差别是无法可以从这个心灵渗透到那个心灵里去的。在粗浅的境界我们都是兄弟，在微妙的境界我们都是秦越。曲愈高，和愈寡，这是心灵沟通的公例。

诗人所以异于常人者在感觉锐敏。常人的心灵好比顽石，受强烈震撼才生颤动；诗人的心灵好比蛛丝，微嘘轻息就可以引起全体的波动。常人所忽视的毫厘差别对于诗人却是奇思幻想的根源。一点沫水便是大自然的返影，一阵螺壳的啸声便是大海潮汐的回响。在眼球一流转或是肌肤一蠕动中，诗人能窥透幸福者和不幸运者的心曲。他与全人类和大自然的脉搏一齐起伏震颤，然而他终于是人间最孤寂者。

诗人有意要“孤芳自赏”么？他看见常人不经见的景致不曾把它描绘出来么？他感到常人不经见的情调不曾把它抒写出来么？他心中本有若饥若渴的热望，要天下人都能同他在一块地赞叹感泣。可是，在心灵探险的途程上，诗人不得不独自踯躅了。

在一般人在心目中，这位独自踯躅者是什么样的一个人呢？诗人布朗宁在《当代人的观感》一首诗里写过一幅很有趣的画像。一位穿着黑色大衣的人天天牵着一条老狗在不是散步的时候在街上踱来踱去，到处探头探脑。他真是一个怪人！——诗人的当代人这样想。一般人对于诗人的了解就是如此。

一般人不也把读诗看作一种时髦的消遣么？伦敦、纽约的街头不也摆满着皮面金装的诗集，让老太婆和摩登小姐买作礼物么？群众所叫好的都是前一代的诗人，或是模仿前一代诗人的诗人。他们的音调都已在耳鼓里震得滥熟，如果有人换一个音调，他就不免“对牛弹琴”了。“诗人”这个名字在希腊文中的意义是“创作者”。凡真正诗人都必定避开已经踏烂的路去另开新境，他不仅要特创一种新风格来表现一种新情趣，还要在群众中创出一种新趣味来欣赏他的作品。但是这事谈何容易？ “千秋万岁名”往往是“寂寞身后事”。诗人能在这不可知的后世寻得安慰么？汤姆生在《论雪莱》一文里骂得好：“后世人！后世人跑到罗马去溅大泪珠，去在济慈的墓石上刻好听的殊语，但是海深的眼泪也不能把枯骨润回生！”

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（  ）

A．不同人对同一事物的感受可以是大致相同的，但绝对不可能是完全相同的。

B．不同人的情趣和思致在微妙的境界上是彼此对立，有着不可调和的矛盾的。

C．诗人之所以感觉敏锐，是因为他耐得住孤寂，并且拥有超乎寻常的想象力。

D．真正的诗人，其行为总是怪诞的，其艺术追求总是独标高格而别开生面的。

【小题2】下列对原文相关论证的分析，不正确的一项是（  ）

A．开头作者引用庄子和惠子的对话，旨在说明人与人之间绝无隔阂的心灵沟通是不可能的。

B．作者用最后一茎干草压死骆驼这一寓言，论证了事物的质变总是在量变的基础上发生的。

C．结尾作者引用汤姆生的话，意在批评一般人只为前代诗人叫好而忽视当代诗人的错误态度。

D．文章运用引用、比喻、对比等多种论证方法，形象而深刻地揭示了导致诗人孤寂的原因。

【小题3】根据全文内容，概括“诗人的孤寂”的原因。