一、阅读下面的文字，完成文后题目。

倔强诗人牛汉

牛汉,一个粗矿、野性、倔强的名字，我没想到他的外表也是粗犷的，身材高大得像是个体力劳动者。83岁了，有些驼背，就像牛弓起背一样。脸黑黑的，轮廓分明，苦难的岁月在上面留下了深深的痕迹。如果他走进大街上的人群里，人们会认为他是个乡村野老，绝对不会想到他是个大诗人。

他的话不带拐弯，是直着从肚子里出来的，思想和情绪都那么外露。

交谈中老人多次提到冯雪峰，我问：“您和冯雪峰私交很深吧？”我约略知道牛汉与冯雪峰原是同事，并为冯写过诗，而且写的这首《半颗树》编入新进出版的高中语文选修课本《中国现代诗歌散文欣赏》。

我说：“说一说怎么写《半颗树》的吧。”

“那是1972年，在湖北咸宁，我们在一个连劳动，但不在一个排，经常见面。他干活不偷懒，还光脚下地呢。有一天，记得是夏天，他穿了件单薄的衣裳，袖管裤管挽起来，露出细细的胳膊和腿脚，瘦骨嶙峋的样子，站在水边，我联想到山坡上的一棵”树——是半颗树，被雷劈了一半，就写了这首诗。可惜他没熬到‘文革’结束。”

我想，牛汉不也曾经是暴露在荒原之下的那伤残的半颗树吗？
老人回忆“文革”，又引出了初中新教材中的课文《华南虎》的写作话题。“那是1973年6月，在咸宁“五七”干校劳动改造。麦收后休息几天，我跟另外两个人以去韶山革命圣地参观为借口，坐火车去了桂林。到动物园，看到一只大老虎，我震动了。”老人至今还记得老虎的样子：背对着观看的人们，不愿意理睬，“那趾爪破了，流着血，流着血啊，墙上也留下血印。”一时间，牛汉仿佛看不见周围的人群，听不见人们的声音，心里只是震动着、摇曳着、感应着老虎内心的痛苦。“我看着老虎，就想到我自己，我就是那只老虎啊。”他当时萌发了写这只老虎的冲动，回到咸宁便落笔成诗。
《华南虎》讲述着笼中老虎的痛苦和绝望，最后写了幻觉：“恍惚之中听见一声/石破天惊的咆哮，/有一个不羁的灵魂/掠过我的头顶/腾空而去。”这里既是幻想又是事实，事实就是当时他听驯养员说老虎不叫则已，一叫声音大得很，好可怕；幻想就是最后的描写由静到动、由悲哀到振奋，展示出气冲霄汉的气概。他写这首诗，是用语言文字和行动来证明自己精神意志的不可摧毀。
《我的第一本书》是又一篇初中新教材中的课文，里面有这样的话：“我的童年没有幽默，只有从荒寒的大自然中感应到一点生命最初的快乐和梦幻。”说是没有幽默，可是文中处处显出幽默，记得选编教材讨论课文时，这篇待选课文中的幽默情景让在座的所有人都乐了。
牛汉十五岁参加革命，背井离乡，一去不复返。他小时候的“幽默”故事刚一开始便告结束，“荒寒的”景象紧随了他的一生。
“在最困难的时候，我都没有悲观过，我一直乐观，我相信自己没错。”“我写了一辈子诗。我的诗与我的生命不可分离，那不是第二生命，而是第一生命。”这是牛汉在会上吐露的真言。
他还讲到与另一个大名鼎鼎的过时诗人的言语交锋。对方说：“牛汉，你一贯写的是‘小我’。” 牛汉反问：“你写的是什么？”“我写的是‘大我’。” 牛汉怒气冲天：“我的‘小我’是有理想、有志气、有血有肉的人！你的‘大我’是无血无肉、空空的什么都不是的人！”又有一次，在中央电视台的春节联欢晚会上，牛汉从北京城东骑了一个半小时的自行车赶到会场，迟到了。此人又莫名其妙地批改道：“牛汉，这么多人等你，你总是自高自大。”我想，这恐怕不是个人意气之争，而是两种思想之争，两种人格之争。
牛汉真的从来就没有“悲观过”吗？在这次诗歌研讨会上，老人回忆往事时情难自已，对着众人痛苦地说：“我一生的教训太多了，太多了，唉……”声音沉下去，脸也低下去，几乎要落泪了。
首都师大的吴思敬教授说：“牛汉先生有骨气，敢说真话，没有奴颜内骨，这是当代中国文人最缺少的品格！”
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不恰当的两项是（   ）（   ）

A．本文依次记述了诗人牛汉的外貌、主要作品的创作经历、人物品格等方面的内容，人物形神兼备，读来如见其人，如闻其声。

B．牛汉为朋友冯雪峰创作了诗歌《半颗树》，是因为冯雪峰瘦骨嶙峋，外在形象很像山坡上被雷劈了一半的伤残的半颗树。

C．牛汉的《华南虎》写的那只老虎虽然被困笼中，痛苦绝望，但依然拥有不羁的灵魂。作者借此来表现自己精神意志的坚不可摧。

D．虽然“荒寒”的景象伴随牛汉一生，但他从来没有悲观过，把诗歌作为自己的第一生命，有了诗歌就有了精神支柱。

E. 本文运用了记叙、描写、议论等多种表达方式，详略得当，有多处引用，既写出了人物的经历，突出了人物的性格，又有很强的文学性。
【小题2】本文有哪些类型的引用？各有什么作用？请简要分析。
【小题3】牛汉有怎样的性格特征？请结合全文概括分析。
【小题4】吴思敬教授说：“牛汉先生有骨气，敢说真话，没有奴颜媚骨，这是当代中国文人最缺少的品格！”请结合全文和社会现实，谈谈你对这句话的理解。

“也许铜的要绿成翡翠/铁罐上绣出几瓣桃花/再让油腻织成一层罗绮/霉菌给他蒸出些云霞”在这节诗中作者运用了什么修辞手法?这样写的用意是什么? __________________________________

（一）阅读下面的文字,完成下列小题。
“知人论世”最早见于《孟子·万章下》。孟子所谓的“知人论世”，其本义是指“交友之道”。后经文论家的发展，“知人论世”成为一种论文的方法，即“知人论世法”，是一种要理解文本必须先了解作者为人及其所处时代的论文方法。
“知人”是指鉴赏作品时必须了解作者的身世、经历、思想状况及写作动机等信息;“论世”是指联系作者所处的时代特征去考察作品的内容。“知人论世”是广为人知、影响深远的传统诗歌鉴赏方法，其基本的原则是：分析理解和评价诗歌，必须将诗歌产生的时代背景、历史条件以及作家的生平遭际等与作品联系起来。清人黄子云认为，在吟咏之时，应先揣知作者当时所处境遇，然后以“我”之心，求无象于窅冥恍惚之间。同时清人章学诚在《文史通义·文德》中也提出，不了解古人生活的时代，不可妄论古人的文辞，知其世，而不知古人的身处，也不可以遽论其文。王国维也认为，由其世以知其人，由其人以逆其志,“则古人之诗，虽有不能解者，寡矣”。由此看来，在教学古代诗歌的过程中，必要的背景简介不可少。在高中语文课堂，教师要有意识地加以引导，通过持续的背景简介，帮助学生建构文学史的框架,这样学生就会在文学常识积累中逐渐拥有高瞻远瞩、触类旁通的文学鉴赏智慧和能力。
鲁迅在评论陶渊明时曾说，陶渊明固然写过“采菊东篱下，悠然见南山”等寄兴田园的篇章，却也写过“刑天舞干戚,猛志固常在”等愤世嫉俗的悲壮之歌，这“猛志固常在”和“悠然见南山”的是同一个人，倘有取舍,即非全人，再加抑扬，更离真实。朱熹也曾评论说，陶渊明的诗，众人皆说是平淡，但据我看他自豪放，但豪放得不易察觉，露出其本相者,是《咏荆轲》一篇，平淡的人，又如何写得出这样言语的诗句。综上所述，没有对作者及其时代全面而深入的了解，而是任意取舍，必定会影响到对其诗作的理解。
唐代诗人朱庆馀的《近试上张水部》:“洞房昨夜停红烛,待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无?”这首诗表面上写一位新嫁娘精心打扮自己等待天亮见公婆时的忐忑不安，心理描绘惟妙惟肖，其人呼之欲出。而诗人的本意却是以此为喻，委婉试探自己的诗作合不合主考大人的评判标准。“洞房昨夜停红烛”喜举进士也，“待晓堂前拜舅姑”将见主考大人也，“妆罢低声问夫婿”以所作之诗请教于张籍也，“画眉深浅入时无”能否获主司之赏识也。张籍自是心领神会，于是用同样的手法做了巧妙的回答，《酬朱庆馀》:“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。”前两句是说朱庆馀德才兼备，文质彬彬，自知文章写得好，但是还不够自信；后两句张籍对其作了肯定的回答，同时流露出对朱庆馀的赞赏之情。不了解诗人这些进献、酬和文字背后的交往，就无法理解作诗的本意。
“知人论世”对古诗文教学和文学作品鉴赏，对更深刻、更透彻的全面了解作家的创作本意和思想情感都有着极其重要的作用。
(摘编自王美智《知人论世与古代诗歌鉴赏》)
【小题1】下列关于“知人论世”的表述，不符合原文意思的一项是(    )

A．“知人论世”语出《孟子》，本义是指交友之道，后逐渐发展成为一种要理解文本必须先了解作者为人及其所处时代的论文方法，即孟子的“知人论世”法。

B．“知人”是指对作者的身世、经历、写作动机等作了解；“论世”是指考察文学作品内容要考虑作者所处的时代。

C．“知人论世”就是要联系作家的生平遭际、思想为人和诗歌产生的时代背景、历史条件等，来理解和评价诗歌。

D．“知人论世”作为传统诗歌鉴赏方法，广为人知,影响深远，对古诗文教学和文学作品鉴赏有着极其重要的作用。

【小题2】下列理解和分析,符合原文意思的一项是( )

A．清人黄子云、章学诚的论述，从正反两面对比论证了评论诗文必须先了解作者的身世处境和时代背景。

B．王国维运用假设论证法指出，如果已经做到了知人论世,还不能正确解读诗歌，这样的读者是没有的。

C．鲁迅和朱熹对陶渊明的评论，都指出其只具有平淡的特点,有力地论证了知人论世的必要。

D．朱庆馀和张籍的献酬诗，极富生活气息，看似写闺情，实则另有深意，以此论证了"知人论世"的重要性。

【小题3】根据原文内容,下列理解和分析不正确的一项是( )

A．只要有了文学常识的积累，拥有高瞻远瞩、触类旁通的文学鉴赏能力，就一定能构建起文学史的框架。

B．如果对作品任意取舍，不全面而深入地了解作者及其时代，就可能会影响到对其作品的理解。

C．如果不用“知人论世”进行赏析，那么《近试上张水部》一诗很可能被看成闺情诗。

D．高中学生文学鉴赏能力的培养，离不开对作品相关背景知识的深入了解和正确把握。

阅读下面文字，完成下列小题。

中国古典诗词中的意象繁多，“柳”是其中具有代表性的一个。“柳”作为一种文学意象出现，最早见于《诗经•采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”大量运用柳意象的，是六朝时期。自诗歌兴盛的唐代起，柳意象所负荷的涵义更加丰富和深刻。

柳的意象在古典诗词中往往运用“杨柳”一词来表现，如“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春”（白居易），“杨柳堆烟，帘幕无重数”（欧阳修）。那么，“杨柳”与“柳”到底是什么关系？

有人认为“杨柳”是杨树与柳树的合称。但从植物学分类中分析，杨树与柳树外形区别很大，杨树叶圆、树高、枝挺，绝无柳的“依依”“袅袅”之态。“杨柳”合称一说，实在不妥。有人认为古诗词中的“杨柳”都是指柳树。理由是民间传说隋炀帝天性爱柳，下江都时将汴河两岸全栽上了柳，因炀帝姓杨，于是“御笔赐柳姓杨”。但此事发生于隋代，即使此传说确凿，“杨柳”一词早在先秦时期的《诗经》中即已出现，故此据不足为证。翻阅相关资料典籍，我们发现，在古代“杨”“柳”是同义的。因此，古代文学作品中，杨与柳经常换用。

“柳”是中国古代诗歌中出现频率极高而且寓意丰富的意象。它经过长期的历史文化积淀而形成，主要表现在以下方面。

初春时节，柳树的枝条上就已绽出了粒粒新芽。柳树早早地将春的讯息传递给人，也带来了春的喜悦。王维《田园乐（其六）》：“桃红复合宿雨，柳绿更带朝烟。”用桃红、柳绿与烟雨描摹了一幅生机盎然的春景图。

自汉代以降，“折柳”之风俗流行开来。因“柳”与“留”谐音，“丝”与“思”谐音，故古人借“柳”传达送别之人对离人的无限相思之情。古人喜欢种柳，无论家中庭院，还是河畔池边，遍植柳树。故“柳”常作故乡的象征，寄寓着人们对家园故土的眷念和对家的依恋。唐代许浑《咸阳城西楼晚眺》：“一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”开篇即写自己登楼晚眺，见到蒹葭、柳树这些生在水边的景物，勾起自己对故乡无限思念的客居之愁。

柳絮的飘忽不定，与骚客飘零、孤独的处境相合，故“柳”“柳絮”又常被诗人们借以言“愁”。冯延巳《鹊踏枝》：“撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。”写为春愁所困的女子对所爱之人的追寻不断。此外，柳树姿态婆娑，与风情万种的美丽女子极为相似。所以，柳又是风流多情的妙龄女郎的象征。刘禹锡《忆江南》有“弱柳从风疑举袂”，生动再现了少女舞动时柔曼轻盈的身姿。陶渊明辞官归隐后，在住宅旁种了五棵柳树，自号为“五柳先生”，所以柳在古代诗人笔下有时也成了隐者的象征。唐代刘昚虚《阙题》：“闲门向山路，深柳读书堂。”即写自己隐居山中的读书之乐。

（摘编自蒋育君《古典诗词中“柳”的意象分析》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．柳作为中国古典诗词众多意象中最具代表性的一个，最早出现于《诗经》中。

B．“柳”又作“杨柳”，称名不同，其实所指相同，在诗人白居易、欧阳修的笔下，寄寓了相同的感情。

C．古人常借柳表达思乡思亲之情，是因为古人喜欢种柳，无论家中庭院，还是河畔池边，遍植柳树，柳已成为故乡的象征。

D．“柳”之所以能够象征着风流多情的妙龄女郎，是因为柳树的婀娜多姿与风情万种的美丽女子十分相似，

【小题2】下列对原文论证的相关分析，正确的一项是

A．文章层次清晰，先论述了杨柳与柳之间的关系，进而对古诗词中柳意象的含义进行了阐述。

B．文章对古诗词中“柳”意象的丰富含义展开论述时，主要运用举例论证与引用论证相结合的论证方法。

C．文章在论述过程中大量引用古典诗词，主要目的在于使文章具有浓郁的文化气息。

D．因为家中庭院植有柳树，许浑因此睹物伤怀，咏出了表达强烈思乡之情的“蒹葭杨柳似汀州”的诗句。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．杨树与柳树在外形方面具有不同的特征，因此古人在作品中杨与柳经常换用，在一定程度上影响了感情的表达。

B．隋炀帝“御笔赐柳姓杨”的传说并无确切根据，因而不能作为古诗词中“杨柳”即指柳的证据。

C．“柳”可以寄寓着人们对家园故土的眷念和依恋，是因为“柳”与“留”谐音，“丝”与“思”谐音。

D．“柳”在古代诗歌中可以作为隐者的象征，与陶渊明辞官归隐，种柳于屋旁，自号“五柳先生”有关。

阅读下面的文字，完成后面的题目。
马的历史非常悠久。甲骨文中就有马的形象。据史书记载，商周时贵族出行多乘马车或骑马。在人死后，作为陪葬的马匹也占据着一席之地。霍去病墓的石雕、唐太宗的昭陵六骏，无不显示出统治者对马的重视。也正是由于马在古时的特殊地位和作用，以及帝王对良马的喜爱，在客观上促进了“马艺术”的发展。
在我国石雕艺术史上，汉代霍去病墓石雕、唐太宗的昭陵六骏树起了意象造型与写实造型的艺术风格几乎不可逾越的高峰。同一表现对象的马在各朝艺术家的艺术创作中呈现出各式面貌，虽然霍去病墓石雕与昭陵六骏这两组马的石雕艺术品在不同时代的特殊风格下成就了它们各自独特的艺术面貌，但它们之间又有着千丝万缕的联系和相通之处。
一是意象造型与写实造型的统一。虽然历史上大多把霍去病墓石雕归为写意的类别，而昭陵六骏则被看作写实的代表，但在具体的形象塑造方面，这两种艺术手法相互渗透。昭陵六骏继承了霍去病墓石雕的创作手法，采用象征手法，表现重大的历史事件。这两组石雕虽然刻画的都是战马，但实质上均是反映人的勇敢和战争的惨烈。因此不管是霍去病墓石雕还是昭陵六骏，不仅是帝王将相的颂歌，也是无数英勇将士的历史丰碑。霍去病墓石雕的重要特点，是用独特的艺术构思和选取石料相结合，因石而得形，因形造意，因意而施工。《马踏匈奴》是霍去病墓石雕中最具代表性的一件作品。作品中，战马威武雄健，傲然挺立，敌人蜷缩于马下，垂死挣扎，与整个马的轮廓浑然一体。而在整个雕塑的关键部分，如马下匈奴人的特征运用线刻和浮雕的手法刻出相对写实的形象。这样大写意与细微写实的造型手法结合以表现精妙传神的形象。就马的造型而论，汉马偏于写意，蹄细体肥，外形流畅简洁；唐马偏于写实，注重马体解剖结构的表现。像昭陵六骏，因为皆属初唐，故马体的肥臀细腿等特征颇有汉风孑遗，但较之于汉马，显然更写实精确，更注重形体的结构变化，像面部的筋脉、胸肌、蹄筋等皆细致入微，在生动传神上，与汉马有异曲同工之妙。
二是静态与动态的统一。《马踏匈奴》是我国最早的纪念碑式的大型雕塑，作者以丰富的想象力和浪漫主义手法，表现了霍去病征服入侵者、取得胜利的那一刹那，被踏于马下的匈奴人手持弓箭仰卧在马腹之下垂死挣扎的场景。静静站立的战马与挣扎的匈奴人形成了鲜明的对比，大权在握的静态与垂死挣扎的动态完美统一。昭陵六骏表现上颇多写实性，刻画出骏马飞驰、屹立、徐行的三种姿势，表现出六骏共同的雄健俊美的外形和勇往直前的气势，显示出它们的情谊，是古代以形传神的成功范例。这两组石雕形象选取了动态和静态中的马的形象，并将其协调统一地安排在同一个整体中。
（选自《汉唐石雕中“马”的艺术形象与成就》，有删改）
下列对原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．甲骨文中有马的形象；商周时贵族出行多乘马车或者骑马；人死后，马是比较重要的陪葬品：马不仅历史悠久，而且非常重要。

B．统治者对马的重视于唐太宗的昭陵六骏可见一斑。帝王对良马的喜爱，马在古代社会的特殊地位等，对“马艺术”的发展起到了促进作用。

C．霍去病墓石雕、唐太宗的昭陵六骏是中国古代雕塑史上几乎不可超越的作品，二者的艺术风格不同，前者重意象造型，后者重写实造型。

D．同一表现对象的马在各朝代艺术家的创作中呈现出不同的面貌，这是因为不同时代的审美趣味、艺术家的个性追求切断了艺术之间的联系。