阅读下面的文字，完成后面的题目。
①当今的艺术仿佛在兴致勃勃地享受一场技术的盛宴。戏曲舞台上眼花缭乱的灯光照射，3D电影院里上下左右晃动的座椅，魔术师利用各种光学仪器制造观众的视觉误差，摄影师借助计算机将一张平庸的面容修饰得貌若天仙……总之，从声光电的全面介入到各种闻所未闻的机械设备，技术的发展速度令人吃惊。然而，有多少人思考过这个问题：技术到底赋予了艺术什么？关于世界，关于历史，关于神秘莫测的人心——技术增添了哪些发现？在许多贪大求奢的文化工程、文艺演出中，我们不难看到技术崇拜正在形成。
②技术是艺术生产的组成部分，艺术的创作与传播从来没有离开过技术的支持。但即便如此，技术也从未扮演过艺术的主人。《史记》《窦娥冤》《红楼梦》……这些之所以成为经典，是因为它们的思想光芒与艺术魅力，而不是因为书写于竹简，上演于舞台，或者印刷在书本里。然而，在现代社会，技术的日新月异造就了人们对技术的盲目崇拜，以至于许多人没有察觉艺术生产正在出现一个颠倒：许多时候，技术植入艺术的真正原因其实是工业社会的技术消费，而不是艺术演变的内在冲动。换言之，这时的技术无形中晋升为领跑者，艺术更像是技术发明力图开拓的市场。
③中国艺术的“简约”传统隐含了对于“炫技”的不屑。古代思想家认为，繁杂的技术具有炫目的迷惑性，目迷五色可能干扰人们对于“道”的持续注视。他们众口一词地告诫“文胜质”可能导致的危险，这是古代思想家的人文情怀。当然，这并非号召艺术拒绝技术，而是敦促文化生产审慎地考虑技术的意义：如果不存在震撼人心的主题，繁杂的技术只能沦为虚有其表的形式。
④这种虚有其表的形式在当下并不少见，光怪陆离的外观往往掩盖了内容的苍白。譬如众多文艺晚会和其他娱乐节目。大额资金慷慨赞助，大牌演员频频现身，大众传媒提供各种空间……形形色色的文艺晚会如此密集，以至于人们不得不怀疑：这个社会真的需要那么多奢华呈现吗？除了晚会还是晚会，如此贫乏的文化想象通常预示了主题的贫乏——这种贫乏多半与技术制造的华丽风格形成了鲜明的对比。此时的技术业已游离了艺术的初衷，众多的娱乐节目——而不是艺术——充当了技术受惠者。
⑤技术是一个中性的东西，是一种工具，关键在于怎么使用。对于技术的盲目崇拜无异于对于工具的盲目崇拜，这种崇拜的实质，是重技而轻道，重物而轻人。如果任由其泛滥，容易遮蔽掉技术背后真正关键的东西——使用技术的人的作用与良知。前一段诸多社会事件引起舆论大哗的时候，并没有多少人将这些社会事件与技术联系起来。从瘦肉精饲料、三聚氰胺奶粉、毒胶囊的制作，到利用电话、互联网精心设计的钱财欺诈，舆论同声谴责的是无良企业、利欲熏心的商家、心狠手辣的骗子以及失职的监管机构，而技术研发者的责任似乎被轻轻放过，人们没有看到参与这些社会事件的技术人员出面道歉，这个环节成为盲点因而遭到遗忘——文化领域的事情也似乎常常如此。社会的进步、文化的繁荣，需要让技术与道德的关系重回人们的视野之中，如此我们方可避免陷入技术盲目崇拜的陷阱与误区。
(选自《新华文摘》，有删改)
下列对原文思路的分析，不正确的一项是(　 　)

A．①段针对当前许多文化工程、文艺演出中技术应用贪大求奢的现象，对技术的作用进行了反思和追问，明确指出艺术领域中技术崇拜正在形成，自然引出本文话题。

B．②段先明确艺术和技术的关系，接着分析文学作品成为经典的原因，指出在现代社会艺术和技术本末倒置；③段联系中国艺术传统，进一步阐述艺术和技术的关系。

C．④段与②③两段形成递进关系，先指出光怪陆离的外观往往掩盖了内容的苍白，接着通过一些娱乐现象表明由技术主打的娱乐节目主题贫乏，技术游离了艺术的初衷。

D．⑤段首先指出技术的工具性，然后联系社会现象，揭示技术使用人员的作用和良知才是真正的关键所在，从而得出重新审视技术和道德关系的结论，与①段相照应。

阅读下面的文字，完成下列各小题。
齐白石为何吸引世界目光
　　作者：彭利铭　　　
①在具有中国特色的艺术环境里，我们非常遗憾地发现，对于书画艺术的发展，多少年来都呈现一种状态：一方面带着固有的习惯思维，沉醉于先人的表现形式；一方面又在津津乐道地谈创新，结果是谈了几十年，你看看我，我看看你，原来都没有向前走，都在原地踏步。
②其实，谁都知道，中国书画艺术在人类传承中积淀着伟大的辉煌。而一些总想寻找个性的艺术工作者，又总想把自己从那个灿烂的艺术丛林里剥离出来以标新立异。结果是既失去了祖先的宝贵遗产，也没有开拓出来自己的新天地。
③这里，无论是形而下，还是形而上，都在向我们提出一个问题，就是如何重新认识我们拥有的财富。
④前不久，“齐白石艺术国际论坛”在京隆重推出，这个集研讨、展览、出版于一体的文化盛事，再次告诉世人，齐白石是上世纪中国最负盛名、最具创造性和影响力的艺术大师之一，他在诗词、书法、国画、篆刻这些中国传统艺术领域中都取得了极高的成就。
⑤齐白石在中国家喻户晓，而要让世界认同齐白石，就像认同毕加索、梵高那样，这还需要一个认知的过程。张大千在《谈画》一文中曾这样写道：“马蒂斯、毕加索都说自己是受了中国画的影响而改变的，我亲见了毕加索用毛笔水墨练习的中国画五册之多，每册约三四十页，且承他赠了一幅水墨画的西班牙牧神。所以我说中国画与西洋画，不应有太大距离的分别。但一个人倘能将西画的长处溶化到中国画里面，这定要有绝顶聪明的天才同非常勤苦的功用，才有此成就，稍一不慎，便易堕入魔道了。”据说当年张大千在巴黎还见到毕加索在家经常临摹齐白石的作品。毕加索觉得中国的毛笔和宣纸比油画难控制多了，可齐白石却能做到如此精准直达观众的心灵。以王雪涛为团长的中国文化代表团曾邀请毕加索来中国，毕加索说：“我不敢去中国，因为中国有个齐白石。”从中我们可以看出毕加索对齐白石的敬重。所以说中国的艺术大师齐白石同时也应该是世界的艺术大师。这一点，正是这次论坛的共识。我们并不是在争一个艺术水准的高低，只是想说明一个事实，一个被人们忽视的事实。
⑥此次国际论坛人数之多，涉及面之广，前所未有。这里有当今美术理论界权威、全国各省市画院院长、各大美术馆馆长、拍卖界业内专家、当代著名书画家等百余人，此外还有一大批来自世界各地大型博物馆、艺术馆的馆长、学者等，如此强大的阵容和投入，可以领会到主办方对探讨齐白石艺术的国际性与时代意义的战略思想。与此同时，由北京画院出版的《北京画院藏齐白石全集》，是迄今为止关于中国艺术家个案艺术研究中，出版规模最大、收录项目最多、门类最全、艺术水准最高的一部研究著述。期间，北京画院还精心策划了“真有天然之趣——北京画院藏齐白石精品展”，中央美术学院美术馆展出了“齐白石——从群众中来，到群众中去”，两个艺术展从不同角度呈现了齐白石的艺术风范。
⑦这一高潮的掀起，是齐白石艺术又一个划时代的里程碑，这一活动使齐白石与毕加索、梵高等世界级艺术大师的距离开始拉近。齐白石艺术品最高成交价是8000万人民币，而毕加索、梵高的作品早已达到上亿美元，常识告诉我们，艺术的价值和标准，本来具有趋同性，绝不像一些所谓专家说的国力的必然体现。如果真是如此，那不成了只要有钱，艺术就是任人打扮的美人了吗？
⑧齐白石艺术国际论坛在向世界再次展现齐白石和中国艺术品价值的同时，还将搭建起齐白石书画艺术广阔的经济市场空间和交流平台，让世界各国博物馆、美术馆等学术权威来了解齐白石、收藏齐白石。因为艺术是全人类共有的，齐白石也是属于全人类的。
【小题1】对段①中“一种状态”的理解，表述最恰当的一项是

A．对于书画艺术的发展，带着固有的习惯思维，津津乐道地谈创新，结果只能是原地踏步。

B．在书画艺术方面，沉醉于先人的表现形式，因而对书画艺术的发展不能创新。

C．对于书画艺术的发展，几十年，你看看我，我看看你，原来都没有向前走，都在原地踏步。

D．在书画艺术方面，不能“从群众中来，到群众中去”，要么因循守旧，要么空谈创新，结果闹了几十年一点进步也没有。

【小题2】（小题2）段⑤列举毕加索之例的目的，理解最恰当的一项是

A．只是想说明一个事实，一个被人们忽视的事实。

B．告诉读者毕加索和齐白石虽然都是艺术大师，但是他们的艺术水准有差距。

C．得出一个共识，中国的艺术大师齐白石同时也应该是世界的艺术大师。

D．告诉我们齐白石与毕加索等世界级艺术大师的艺术品最高成交价距离开始拉近。

【小题3】（小题3）根据文意推断，下列不恰当的一项是

A．由于中国特色的艺术环境等因素，中国书画艺术，没有开拓出来自己的新天地。

B．中国书画艺术出现的病态，主要责任在于一些张扬个性又忘却了祖先的宝贵遗产的艺术工作者。

C．作者告诫我们，要重新认识我们拥有的财富，也就是说，无任是现在还是未来，我们都要充分肯定和挖掘中国书画艺术在人类传承中积淀着的伟大的辉煌。

D．在经济市场空间和交流平台，要充分展现齐白石和中国艺术品价值，就必须让艺术成为任人打扮的美人。

阅读下面的文章，完成后面各题。
品读韩愈
①中国民俗谚语中说：山不在高，有仙则灵；水不在深，有泉则秀。这儿的山上无仙，江中亦无流泉戏水，但是地处潮州境内的韩山、韩江，却名贯广东大地，成为大海之滨一道奇异的人文风景。只因唐代文人韩愈被贬官离开长安后，曾在这儿当了不足一年时间的地方小官。他似乎比“仙”和“泉”更具有震撼和感召力量，使原本为他姓的山和水，后人将其统统改为韩姓：山易名为韩山，水易名为韩江。一个唐代的文人，在贬官后的失意之时，居然使江河易姓，不仅在中国历史上为绝无仅有，其本身还是一首千古绝唱。因而在潮州驻足的时日，留给我的不仅是“前无古人，后无来者”的怀古咏叹，还启迪我从韩愈的曲线人生经历中，又找到一面为文为官之道的明镜。
②昔读《昌黎先生集》时，知道韩愈是河南河阳人，号昌黎，为唐宋八大家之一，因其诗文磅礴隽永而名扬天下。此外，史书记载他还是一位正统儒理学家。因其一贯以孔孟之道，反对佛门道院之玄学，在唐宪宗十四年，他担任监察御史官爵时，因上书皇权阻谏宪宗皇帝兴师动众去奉迎一块佛骨，而被贬官到粤海之边做潮州刺史。
③纵观古代文人，被贬官者多多，凡是直抒其心意的文人，大都留下仕途失意被贬和流放的历史。但不同的是，他们在人生低谷中的行迹，却有着千差万别。这些文人雅士，大乌纱帽一旦变成小乌纱帽，多表现得心灰意冷，在自舔伤口中，写出些悲悯自怜的诗歌，而韩愈与众不同，尽管他在被贬官的路上，也曾写下“收吾骨瘴江边”的自怜诗章；但到了潮州赴任之后，却将自身伤痛闲置一边，把庶民百姓冷暖放在了至高无上的位置。
④笔者沿韩江而行时，江边有一座古亭映入眼帘。停车仔细观看，见亭内有一石碑，碑下压着一条鳄鱼石雕。当地友人为我解疑说，这是后人为纪念韩愈带领当地百姓的驱鳄之举，而建立起的功德碑。韩愈初到潮州上任之日，正是潮汕江河鰐鱼成灾之时，当时此地的黎民百姓，因为继承了远古的迷信传说，认知鳄鱼为水中之神灵；每到鳄鱼成灾时，都向江里投下屠杀了的牛羊猪狗等生灵，以求平安。韩愈一向尊重孔孟正统儒理之道，反对神鬼的玄学之说，便不顾疲劳地日夜游说于江水之边，宣扬除鳄才是自我拯救之良策。潮州自古为客家族人之领地，其族人把信奉神灵视为灵魂之全部，因而驱鳄之举步履为艰。但生性执著的韩愈，一直不改初衷，在其不懈的努力之下，终于获得了善果，不仅将为害一方的鳄鱼驱之于海，让潮州百姓从“江神”的精神奴役中解放出来；还以驱鳄为兴修水利机遇，打开引水浇灌之门，给封闭的沿江大地，带来五谷丰登的年华。因而，后人一直垂念其德政，在江边立起这个临江亭和亭内的功德碑。其影响之大穿越了时空，直到明朝嘉靖年间（1537年），礼部右谏沈伯咸，还特意在韩山写下了“功不在禹下”的碑文，以示对贬官到潮州后韩愈德政的崇敬。此为韩愈在粤东的肖像之一。
⑤之二，尽管大唐时期，还属于帝王世袭的封建社会，但在唐律中已有不许“纳良为奴”的律条。但当时的粤东岭南，处于大唐版图上相对封闭落后的地区，韩愈贬官到此地时，该地盛行贩卖人口之恶习，地方志中留有“其荒阻处，父子相缚为奴”的记载。用白话文解析，就是在饥荒之地，有钱人家能收贫穷人的全家为奴。韩愈到了潮州之后，以大刀阔斧之气势，更改这地区的千古陋习。此举比驱鳄更为艰难，韩愈为此付出了更为艰辛的努力。韩愈早有铭言喻世：“业精于勤荒于嬉。”他就是用这种不知疲惫的执著精神，而完成他解放奴隶的壮举的。据地方史料记载，韩愈此举开花结果后，曾有贫苦奴民称他为粤东岭南的“韩青天”。这是韩愈被贬官到潮州后的肖像之二。
⑥这里必需说明的是，这是韩愈在任八个月内的政绩。不知是他的时运不济，还是唐宪宗余怒未消，也许是二者兼有之故吧，他在潮州为官八个月之后，又被贬官到袁州当“芝麻绿豆官”去了。因而，当笔者登上韩山上巍峨的韩公祠时，不尽百感丛生：天下浪漫文人，多如天上繁星；天下无文采而缚于理性牢笼中者，更是不计其数；但将高度理性和超人文采集于一身者，可谓寥寥无几，而韩愈两者兼备，犹如平地上的高山。以文而论，文史学家评说他为“唐宋八大家之首”；以理而说，他是个敢做敢为、荣辱不惊、视庶民百姓为父母的清官。
⑦后人为了纪念他为文为人之德，在韩山绿色环抱中，为他修建了雄伟的纪念祠堂。沿山而上的回廊两侧，皆为唐代之后官人和文人对他的评说。我统计了一下，总共四十块碑文，碑文以各种书体刻下对这位“百代文宗”的盛誉。至于潮州的本土人士，更是以韩愈曾在此地驻足为荣。与我一同登山朝圣的当地文联友人对我说：“千古中的文人至圣，从长安被贬到我们这儿来，成了我们这方水土至高无上的荣誉。”
⑧我说：“愿华夏大地的文人，能有韩文公敢言、敢行的精神风骨；愿那些文官们，都能以韩愈为镜，照一照自己的形神！”
【小题1】文章一开始就引用了一句民俗谚语，有什么作用？
【小题2】本文第三段写了许多其他的贬官者，作者有什么用意？
【小题3】结合全文，说说韩愈一生有哪些成就。
【小题4】阅读全文，结合自己的理解，探究文章最后一段话的意蕴。

阅读下面的文字，完成下面小题。
语言学家王力
王力先生，1900年8月10日生于广西博白县岐山坡村。曾祖是岁贡生，父亲王炳炎是清末秀才。王力自幼受到国学的熏陶。由于父亲不善经济之道，所以家境贫寒，生活十分清苦。王力小学毕业后，家中生活更加困难，只好辍学与父亲一起开个杂货铺，因不善经营，一年就倒闭关门了。后来王力还织过布，甚至印过彩票。
17岁那年，天资聪颖的王力开始在家乡做起了家庭教师，由于教学效果好，受到普遍称赞，在博白县里有了小小的名气。21岁那年，他被当地的学校聘去做小学教员。由于王力知识渊博，讲起课来生动自如，很受学生欢迎。
24岁那年，才华横溢的王力在朋友的资助下考入上海的私立南方大学，一年后又进入国学大师章太炎先生做校长的国民大学。
1926年，清华国学研究院招生，当时考题出得很怪：给出一百个人名，要学生写出他们所处的时代和主要著作；给出一百个地名，让学生写出当时所处的地理位置；给出一百部书名，要学生写出书的作者；给出一百句诗词，要学生写出其篇目。王力凭他广博的知识，在众多竞争对手中胜出，他被录取了。
清华国学研究院有四位享有盛名的导师：梁启超、王国维、陈寅恪、赵元任。当时的教学方法很灵活，每位导师一周讲一次课，其余时间要学生去看书、搞研究。导师则坐在办公室里，学生有问题可以随时去请教。这样做培养了学生主动学习的精神和独立搞科研的能力，王力受益很大。四位导师的渊博知识和严谨的治学态度对王力也产生很大的影响。像王国维这样的大学者在讲《诗经》和《尚书》时，还常说“这里我不懂”的话，可见做学问一定不能强不知以为知，而要实事求是，知之为知之，不知为不知。王力的毕业论文《中国古文法》，梁启超先生的批语多是赞誉之词，如梁先生在封面的总批是“精思妙悟，可为斯学辟一新途径”，书中眉批有“所谓二特性真是开拓千古，推倒一时”。而赵元任先生的批语则多是指出缺点，指出方向，如赵先生的一句批语“未熟通某文，断不可定其无某文法。言有易，言无难”，批评得尖锐严厉，同时也指出了努力的方向。两位导师的批语不同，用心都是相同的，既鼓励学生，使他们有信心攀登科学的高峰，又严格要求学生，指出他们的缺点，使他们成为真正的学者。两位导师的不同批语有异曲同工之妙。王力非常喜欢赵元任先生讲的音韵学，可以说，王力走语言学的道路，赵先生的影响是决定性的因素。王力在清华研究院读一年毕业，赵元任先生建议他去法国专修语言学。王力又告别祖国，告别师友，飘洋过海，到巴黎求学去了。
1927年底，王力到达巴黎，专攻实验语音学。王力到法国后遇到两重困难，一是语言不通。在启程之前，他只学过一个月的法文，既不能说，也不能听。他利用课余时间进法语补习学校，并强制自己搬到法国人居住区，跟法国人一起住，锻炼自己的听说能力。半年以后，他可以讲一口流利的法语了。二是经济无源。他的父亲寄给他的一点钱，连生活费用都不够。朋友建议他翻译一些法国当时上演的名剧或著名小说，寄回国去出版，可以得些稿费，来作为学习和生活的费用。当时在商务印书馆担任编辑的叶圣陶先生对他的译稿十分欣赏，叶老曾评价道：“信达二字，吾不敢言，雅之一字，实无遗憾。”从此，王力的译稿只要一寄回来，商务印书馆就都接受了，王力总共翻译出版了二十余部译作。这样王力学习和生活的费用就解决了。王力先生后来回忆说：我在法国求学的费用，可以说是叶老给我的。所以我非常感谢他。王力在法国系统地学习了西方的语言学理论，并且获得了巴黎大学文学博士学位。
王力丰富的西方语言学理论与他坚厚的国学基础结合在一起，使他后来的科学研究和教学得心应手，无往而不利。
注王力，中国语言学家、教育家、翻译家，中国现代语言学奠基人之一。其代表作有《中国音韵学》《中国现代语法》等等。
【小题1】文章前两段主要介绍了王力先生哪些生活经历？这样写有什么好处？
【小题2】理解文中画线句子的含意。
（1）清华国学研究院招生，当时考题出得很怪。
（2）信达二字，吾不敢言，雅之一字，实无遗憾。
【小题3】清华国学研究院的导师们对王力先生的学术研究产生了哪些影响？请结合文本简要分析。
【小题4】王力先生在法国求学时是如何解决所面对的两重困难的？他的做法给了你什么启发？请结合文本简要分析。