阅读下面一篇散文，完成14—17题。

红 土

周攀堂

女人提着大嘴茶壶上山的时候，夕阳正准备收拾行李下山，黄昏的余威烘烤着男人汗流如雨的后背，女人上前疼惜地用袖子去揩男人背上的汗水，男人惊觉回头，见是女人，憨憨地笑了一下。

“李长河，咋还这么发狠呢，刨了这么多年，也没见你在土里刨出金子来。”女人给男人倒了一碗茶，递到男人手上，刻意地说出这么一句话来。

李长河感到很羞愧，这句话是他在恋爱时对女人讲过的，那时，他领她来看自家的自留地，望着这片宽广的红土，手一挥，很有信心地对她说：“你别看现在光秃秃的，我会在土里刨出金子来的。”

女人大约是相信了男人的承诺，或者看中了他别的什么，不顾家人的强烈反对，成了红土地上的一个新娘。

这是一片孤绝的红土，耀眼的红色让人忧伤，种啥灭啥，只有顽强的巴茅草可以在这里扎根，东一丛西一丛的。靠山村的村民祖祖辈辈在这块红土地上耕作，播下希望的同时也播下了失望。

李长河以为他能改变这一切，读完农大后竟然放弃了一切功名回了家，书呆子气地说了句他要改变家乡的红土。爹娘气得当场吐血，等到红土地里能长出稀稀拉拉的玉米杆子，村民早扔下锄头进城务工去了，李长河只是把自己改变成了一个中年男人，红土依然，穷困依然。为了彻底根治靠山村的贫困，政府决定移民，在另一个水美草肥的土地上给他们安置新家。听到这个消息李长河楞了，靠山村的人却欢天喜地，一个个都搬新家去了，李长河却一拖再拖，终于等来了一辆大铲车，李长河看着大铲车猛虎般地瞬间吞没了一幢幢空房，这才死了心，不得不对这片坚强的红土俯首称臣。

“回家吧，行李我都收拾好了。”女人捅了一下呆楞着的李长河：“听说那边什么都安排好了，就等着我们进去住呢。”

“你先回吧，我再呆一会。”李长河说，他望着女人提着大嘴茶壶一摇一晃地下了山，松垮的身体牵扯出他的心痛，天色渐暗，李长河扑倒在红土地上，放声大哭，红土地默默地承受着一个男人绝望的哭声，然后又看到他很小心地将随身带着的一个玻璃瓶子拿出来，装了一瓶子红土，跌跌撞撞地下了山。

新家果然很漂亮，他们分到了一小片黑土地，李长河一眼看出土地的肥沃，蹲下来伸手握了一把，在手心里揉了揉，“这土地贼肥，一脚能踩出油来。”李长河兴奋得说话都颠三倒四。

李长河将种子撒下，几天后就长出绿油油的秧苗，他感慨地对女人说：“这土地真好，种什么长什么。”李长河在种什么长什么的土地里撒着欢，就像一匹马闯进了草原。

穷日子就这样翻过去了，那片红土再也没有入过他们的梦境。入冬的时候女人得了一种怪病，浑身奇痒，而且溃烂。李长河说，想家了吧，我就知道你会想家。他们还习惯把已经不存在的靠山村称为家，女人说鬼才想，李长河说不想你咋得这病，这是思乡病知道不？女人慌慌地问有治吗，李长河笑了，说吃几付药就好了。

李长河拣了几帖中药回家来熬，熬成药汤叫女人喝下，女人看着药汤泛红，说中药咋是这颜色呢，李长河说我加了药引了，中药没有药引子是没药效的。女人问药引子是什么，李长河笑而不答。女人喝了几天这种泛红的药汤，身上果然不痒了，溃烂的地方也在结疤，女人的心情因此愉快起来。

过了不久，李长河也觉得浑身奇痒，身上开始溃烂，他知道自己也害思乡病了，其实他认为他早应该害相思病，他望着满身的溃烂，居然很激动。

李长河吩咐女人给自己抓几帖中药来，女人依照他给的药方，从集市上抓了来细细地熬好端到李长河面前，李长河说还要放药引子呢你忘了，女人就问药引子在哪，李长河说在最高的那层柜子里，女人开了锁说，只有一瓶子土。李长河说去拿吧，就是它了。

女人吃惊地看着李长河将一撮红土放进药汤里，看着他捧起那碗漾着红色的药汤，呆呆地望了好久，女人恍然看见有什么东西滴落在药汤里，李长河已经牛一般地低下头，将那碗药汤一点不剩地喝下了。

(选自《微型小说选刊》2008年第5期，有删改)

【小题1】小说以“红土”为标题，有怎样的作用？请结合小说内容做简要分析。


 
【小题2】在离开红土时，李长河扑倒在红土上放声大哭的原因是什么？
  

【小题3】（1）小说中李长河和女人在离开靠山村那片红土后，他们还习惯把靠山村称为家和先后得了浑身奇痒的怪病，这样写有什么作用？
  

（2）文中划线的“李长河在种什么长什么的土地里撒着欢，就像一匹马闯进了草原”应怎样理解？
   
 
【小题4】请根据你对小说的理解，概括小说主人公李长河的形象特点。
   

阅读下文，回答问题。

音乐、绘画、建筑之间的通感

①在艺术创作中，往往有一个重复和变化的问题。只有重复而无变化，作品就必然单调枯燥；只有变化而无重复，就容易陷于散漫零乱。在有“持续性”的作品中，这一问题特别重要。我所谓“持续性”，有些是时间的持续；有些是空间转移的持续，由于作品或者观赏者由一个空间逐步转入另一空间，同时也具有时间的持续性，所以又有时间、空间的综合的持续。

②音乐就是一种时间持续的艺术创作。我们往往可以听到在一首歌曲或乐曲从头到尾持续的过程中，总有一些重复的乐句、乐段——或者完全相同，或者略有变化。作者通过这些重复而取得整首乐曲的统一性。

③音乐中的主题和变奏也是在时间持续的过程中，通过重复和变化而取得统一的另一例子。在舒伯特的《鳟鱼》五重奏中，我们可以听到持续贯串全曲的、极其朴素明朗的“鳟鱼”主题和它的层出不穷的变奏。但是这些变奏又“万变不离其宗”——主题。水波涓涓的伴奏也不断地重复着，使你形象地看到几条鳟鱼在这片伴奏的“水”里悠然自得地游来游去嬉戏，从而使你“知鱼之乐”焉。

④舞台上的艺术大多是时间与空间的综合持续。几乎所有的舞蹈都要将同一动作重复若干次，并且往往将动作的重复和音乐的重复结合起来，但在重复之中又给以相应的变化；通过这种重复与变化以突出某一种效果，表达出某一种思想感情。

⑤在绘画的艺术处理上，有时也可以看到这一点。

⑥宋朝画家张择端的《清明上河图》是我们熟悉的名画。它的手卷的形式赋予它以空间、时间都很长的“持续性”。画家利用树木、船只、房屋，特别是那无尽的瓦垄的一些共同特征，重复排列，以取得几条街道(亦即画面)的统一性。当然，在重复之中同时还闪烁着无穷的变化。不同阶段的重点也螺旋式地变换着在画面上的位置，步步引人人胜。画家在你还未意识到以前，就已经成功地以各式各样的重复把你的感受的方向控制住了。

⑦上面所谈的那种重复与变化的统一在建筑物形象的艺术效果上起着极其重要的作用。古今中外的无数建筑，除去极少数例外，几乎都以重复运用各种构件或其他构成部分作为取得艺术效果的重要手段之一。

⑧历史中最杰出的一个例子是北京的明清故宫。从已被拆除了的中华门(大明门、大清门)开始就以一间接着一间，重复了又重复的千步廊一口气排列到天安门。从天安门到端门、午门又是一间间重复着的“千篇一律”的朝房。再进去，太和门和太和殿、中和殿、保和殿成为一组“前三殿”与乾清门和乾清宫、交泰殿、坤宁宫成为一组的“后三殿”的大同小异的重复，就更像乐曲中的主题和“变奏”；每一座的本身也是许多构件和构成部分(乐句、乐段)的重复；而东西两侧的廊、庑，楼、门，又是比较低微的，以重复为主但亦有相当变化的“伴奏”。然而整个故宫，它的每一个组群，每一个殿、阁、廊、门却全部都是按照明清两朝工部的“工程做法”的统一规格、统一形式建造的，连彩画、雕饰也尽如此，都是无尽的重复。我们完全可以说它们“千篇一律”。

⑨但是，谁能不感到，从天安门一步步走进去，就如同置身于一幅大“手卷”里漫步；在时间持续的同时，空间也连续着“流动”。那些殿堂、楼门、廊庑虽然制作方法千篇一律，然而每走几步，前瞻后顾、左睇右盼，那整个景色的轮廓、光影，却都在不断地改变着，一个接着一个新的画面出现在周围，千变万化。空间与时间，重复与变化的辩证统一在北京故宫中达到了最高的境界。   ．

⑩至于颐和园的长廊，可谓千篇一律之尤者也。然而正是那目之所及的无尽的重复，才给游人以那种只有它才能给人的特殊感受。大胆来个荒谬绝伦的设想：那八百米长廊的几百根柱子，几百根梁枋，一根方，一根圆，一根八角，一根六角……；一根肥，一根瘦，一根曲，一根直……；一根木，一根石，一根铜，一根钢筋混凝土……；一根红，一根绿，一根黄，一根蓝……；一根素净无饰，一根高浮盘龙，一根浅雕卷草，一根彩绘团花……；这样“千变万化”地排列过去，那长廊将成何景象!

⑪翻开一部世界建筑史，凡是较优秀的个体建筑或者组群，一条街道或者一个广场，往往都以建筑物形象重复与变化的统一而取胜。说是千篇一律，却又千变万化。每一条街都是一轴“手卷”、一首“乐曲”。千篇一律和千变万化的统一在城市面貌上起着重要作用。

【小题1】艺术创作中“重复与变化”缺一不可的原因是什么？
【小题2】下列说法不符合文意的一项是 (    )

A．文中以舒伯特《鳟鱼》五重奏为例，主要是为了说明音乐创作中层出不穷的变奏。

B．“在绘画的艺术处理上，有时也可以看到这一点”中的“这”是指“重复与变化的统一”。

C．北京故宫以空间与时间重复与变化的辩证统一达到了建筑艺术中的最高境界。

D．作者分别从不同角度举例来阐明艺术创作中的规律，内容翔实，读来引人入胜。

【小题3】标题中的“通感”在文中的含义是
【小题4】第⑧段在表达上有明显的特色，请说说这一段的特色。
【小题5】第⑩段中用了很多个“一根……”，在文中的表达效果是什么？
【小题6】本文的结构也体现了“千篇一律与千变万化”的原则，谈谈你对此的体会。

阅读下面的文字，完成下列小题。
不求答案的叩问
陈益
时光漫漫似水。至今回想起来，只读过三年小学的母亲并没有给我留下金钱和尊荣，甚至从没说过一个“爱”字，但我始终感受着。这令我明白，做永远比说来得重要。最难忘的情景，是一灯如豆的夜晚，她在缝纫机旁默默劳作，而我们在饭桌上写着作业。忽然发觉空气中有焦臭味，原来是灯火燎到了我的头发。偶尔，母亲也会抱怨，也会唠叨，可是手脚从来也不肯停歇。她始终是温厚而乐观的。到了晚年，右脚的脚弓蜷曲变形，乃至神经性瘫痪，只得躺在床上，与“尿不湿”为伴，她不过为再也无法干活而沮丧。或许，这么多年来我以六根清净的心态在寂寞中案牍劳形，正是继承了她的秉性吧？
我为母亲做过一件事，写了一篇散文《十八双鞋》。自幼，我们兄妹四人就习惯于穿母亲做的布鞋。千针百纳的布鞋，凝聚着少年时代温馨而艰涩的记忆，历久弥新。散文是由此引发的岁月与亲情的写实，没有一点儿虚构。记得20世纪90年代初，日本翻译家中由美子来中国，为了翻译《十八双鞋》，特意从上海去往锦溪古镇访问母亲。分手时，她向母亲讨了一只买菜用的竹篮带回日本。她在信中对我说，你有一个可敬的母亲，这是你的幸福。
这没有故意夸赞的水分。母亲是平凡的、朴素的，甚而因过度劳累而病残，却让每一个认识她的人敬重。印象中，她右边乳房明显下垂，颇不对称。这是哺育四个孩子的结果。自小我的耳畔总有她脚踩缝纫机，为我们缝缀衣服的声音。然而命运弄人，多年来，我偏偏不能给脚弓畸形的母亲买到一双合适的鞋，令人无法言说的疼痛……
平心而论，我们并非上一辈人的复制，没必要，也没可能。时代给了我们不同的人生岁月。若干年以后，我也会像母亲一样走完最后一步，消逝得无影无踪。我想得最多的，是如何把每一天作为最后一天，珍惜它，不浪费，度过余生。我不再有挥霍的资本。远离那些虚名假誉，似是而非，妄想攫取，烦嚣纷扰，让自己脱离桎梏，真正做到从心所欲不逾矩，也许还能做点事，对社会有用。
过分地强调自我，仿佛是给自己设置了一具牢笼，人的一生都可能局促在这难以突破的牢笼里。理智扰乱天真无邪的快乐，让人陷入无边的忧虑，最终却告诉我们行为的指归。正是在精神与肉体的冲突间，我们品尝到了忧虑与痛苦的真实内涵。
可惜，往往很晚才懂。
当年，子贡对孔子诉苦说，自己一直在如此艰辛地奋斗，感到太累了，心里实在是畏难和厌倦，很想歇下来干一些不太累的事情。一贯主张安贫乐道和没有远虑必有近忧的孔子耐心地回答道，作为君子要尽一切义务，即使是厌倦了，也要勉而为之。只有当像山峰一样、像大鼎一样的坟墓与自己相伴时，君子才可以享受安息。
这就是“大哉死乎，君子息焉”。
死亡，是人生的终点。走向那一站无非两种方式：快快乐乐地踱步，充满忧虑地攀缘。结局也只有两种：有的人活着仿佛死了，有的人死了依然活着。是不是因为谁也不知道何时到达终点，所以我们永远会在两者之间徘徊呢？
我的叩问没有答案。不必求答案。
（选自《散文》，2013年第9期）
【小题1】下列对文章有关内容的分析和概括，不正确的一项是（   ）

A．这么多年来“我”在寂寞中案牍劳形，正是继承了母亲勤劳的秉性。

B．“我”为母亲而写的散文《十八双鞋》，回忆了自己少年时代温馨而艰涩的生活，没有一点儿虚构，完全是岁月与亲情的写实。

C．文中写到灯燎到“我”的头发而产生焦臭味的细节，主要是为了突出那时生活的艰难。

D．母亲身上的多种优秀品质使得每一个认识母亲的人都很敬重她，包括日本翻译家中由美子。

【小题2】“日本友人在信中对作者说，你有一个可敬的母亲，这是你的幸福。”母亲有哪些“可敬”之处？
【小题3】从行文思路来看，作者为什么要在结尾处发出“叩问”？虽然作者说“没有答案。不必求答案。”但其实“答案”就在文中，请你结合文本加以探究。

阅读下面的作品，完成各题。
现代舞之母——伊莎多拉·邓肯
伊莎多拉·邓肯，1878年出生在美国旧金山。从小父母离异，家境贫寒，她母亲白天上课，晚上给他们弹奏贝多芬、肖邦的乐曲，或者朗读莎士比亚、拜伦的作品，因此，邓肯的早年生活是在音乐和诗歌的熏陶中度过的，这在她幼小的心灵里播下了艺术的种子。
邓肯自幼聪明过人，人称“奇女子”。她尤其擅长舞蹈。6岁时，她就为邻居小朋友召办起了舞蹈“学校”。10岁时，许多有钱人的孩子都请她去教跳舞。11岁时，贫穷的家庭生活使她无法再去上学了。她就整天到公共图书院去，贪婪地读着各种书籍，有时她把书借回来，通宵阅读。
博览群书扩大了邓肯的视野，也让她认识了更广阔的世界。她认为，当时流行的“芭蕾舞”一拍一跳，死板拘束，足尖踏地旋转的舞姿不美观。她决心创造出一种舞蹈，通过舞姿和动作来表现自由，表现真实生活，反映人的灵魂的自由舞蹈。为了这一目的，她进行了刻苦的钻研和训练。往往一个舞姿要进行无数次的训练和探索，一练就是几个小时，她终于创造出了一种独特的新型舞蹈——身穿薄衣，肩披轻纱，赤着脚，完全顺乎自然的既庄严而又活泼的现代自由舞蹈。
然而这种舞艺在当时的美国无人赏识。从旧金山、芝加哥又到纽约，邓肯竟然没有找到一个知音。迫于生计，邓肯改穿短裙跳“刺激性”的舞蹈，挣了一些钱。但到续约时，邓肯拒绝了，她不想违背自己的理想，只做取悦于观众的事。
后来邓肯全家到了伦敦，却因穷困潦倒而只能四处游荡。就在她们走投无路的时候，一位与她有过一面之缘的阔太太请邓肯在她的宴会厅上献艺。邓肯美丽迷人的面庞，娴熟不俗套的舞姿使与会者赞不绝口。众人喊着喊着：“她跳得真妙！”从此邓肯一鸣惊人，解决了生计问题，也博得了极大的声誉。
以后，她们又到奥地利、匈牙利、俄国等许多国家献艺，每到一处，都引起了观众们热烈的欢呼和赞扬，邓肯成了传奇式的人物，成了名震世界的舞蹈家。
伟大的成就没有使邓肯陶醉，当她红极一时的时候，她没有忘记生她养她的土地，她重返美国，在纽约，她免费为贫民窟的父老兄弟们进行演出。有人说，邓肯的舞蹈，贫民区的人根本看不懂，但邓肯发现“人们坐在那里一动也不动，泪珠顺着面颊往下流”，邓肯的舞蹈感动了每一个人。
邓肯为了传授技艺，在德国、法国、俄国、美国创办过多所舞蹈学校。在巴黎的舞蹈学校，40名学生的生活费用全由她负担，花去了她相当一部分存款，所以邓肯一家的生活一直都不富裕。1921年，邓肯收到了苏俄政府发给她的一封电报，电文如下：“只有苏俄政府能了解您，欢迎速来，将为您建立学校。”邓肯兴奋极了，立即应邀前往。
邓肯在苏联获得了高尚的荣誉。她跳舞、办学，心情极为舒畅。她给世人留下的《邓肯自传》，使人受到启迪，受到鼓舞，是世界文学宝库中的名著之一。她所创造的现代舞，使她成为舞蹈世界中一颗夺目的明星。
【小题1】下列关于现代舞的解说，不正确的一项是

A．现代舞是对传统的一拍一跳，死板拘束，舞姿不美观的芭蕾舞的改变与创新。

B．现代舞是通过舞姿和动作来表现自由，表现真实生活，反映人的灵魂的自由舞蹈。

C．现代舞的动作虽然自由，但也需要演员进行无数次的训练和探索，反复探索。

D．现代舞演出时要身穿薄衣，肩披轻纱，赤着脚，才能演绎出那种顺乎自然的既庄严而又活泼的自由感。

【小题2】下列对文章内容的概括推论，不正确的一项是

A．早年博览群书，扩大了邓肯的视野，也让她认识了更广阔的世界，也为她后来能创作出《邓肯自传》打下了文字基础。

B．邓肯在伦敦的演出获得成功，解决了生计问题，也博得了极大的声誉，这也说明获得物质保障是一项事业取得成功的一个重要衡量标准。

C．邓肯到美国贫民窟演出，“人们坐在那里一动也不动，泪珠顺着面颊往下流”，说明任何阶层的人都有欣赏美、感受美的能力。

D．邓肯一生颠沛流离的生活经历和追求新舞蹈的理想等等内容，使《邓肯自传》成为世界文学宝库中的名著之一，让人受到启迪，受到鼓舞。

【小题3】从文章看，伊莎多拉·邓肯“成为舞蹈世界中一颗夺目的明星”的原因有哪些？请简要概括。

阅读下面的文字，完成下列小题。

谈审美移情

所谓移情，通俗地说，就是指人面对天地万物时，把自己的情感移置到外在的天地万物身上去，似乎觉得它们也有同样的情感。当自己心花怒放时，似乎天地万物都在欢笑；苦闷悲哀时，似乎春花秋月也在悲愁。当然，天地万物不会欢笑，春花秋月也不会悲愁，是人把自己的悲欢移置到了它们身上。描绘此种移情现象的第一人是庄子。《庄子·秋水》篇中，庄子看见鱼儿“出游从容”，于是把自己在出游中体验到的快乐之情移置到鱼身上，觉得鱼在出游时也是快乐的。庄子所述，是典型的审美移情现象。

然而，对移情现象作出真正的理论概括是晚近的事。最早把移情作为一种美学观念提出来的是德国学者费舍尔父子。他们认为，我们对周围世界的审美观照，是情感的自发的外射作用。也就是说，审美观照不是主体面对客体时的感受活动，而是外射活动，即把自己的感情投射到我们的眼睛所感知到的人物和事物中去。在费舍尔父子那里，移情观念已大体上确定了，但通过形而上的论证把移情说提高到科学形态的则是德国美学家立普斯。因为移情说的影响巨大，以至于有人把立普斯誉为美学界的达尔文。

审美移情作为一种审美体验，其本质是一种对象化的自我享受。这就是说，审美体验作为一种审美享受，所欣赏并为之感到愉快的不是客观的对象，而是自我的情感。在审美享受的瞬间，是人把自我的情感移入到一个与自我不同的对象(自然、社会、艺术中的事物）中去，并且在对象中玩味自我本身。

审美移情的基本特征是主客消融物我两忘、物我同一、物我互赠。移情和感受不同。在感受活动中，主体面对客体，主客体是分离的，界限是清楚的。但在移情活动中，主体移入客体，客体也似乎移入主体，主客体融合为一，已不存在界限。对主体而言，他完全地沉没到对象中去，在对象中流连忘返，进入忘我境界；对客体而言，它与生命颤动的主体融合为一，实现了无情事物的有情化，无生命事物的生命化。也就是说，在移情之际，不但物我两忘、物我同一，而且物我互赠、物我回还。清代大画家石涛在描述自己创作的心理状态时所说的“山川脱胎于予，予脱胎于山川”“山川与予神遇而迹化”，就是审美移情中的物我互赠、物我回还的情境。

审美移情发生的原因是同情感与类似联想。谷鲁斯等人认为引起移情的原因是人的生理活动，移情源自于人的“内模仿”。但立普斯的观点更可信。他认为，审美移情起源于人的类似联想。人都有一种自然倾向或愿望，要把类似的东西放在同一个观点下去理解，所以总是按照切身经验的类比，去看待身外发生的事件。这就是说，审美的人都具有同情心，以自己体验到的某类情感，去类比、理解周围看起来是同类的事物。这种同情，不但及于他人，也及于其他生物及无生物。

审美移情的功能是人的情感的自由解放。尽管移情不一定伴随美感，但美感则必定伴随移情。因为审美移情能给人以充分的自由。人的不自由常常来自人自身。自身是有限的，它是自由的牢笼。可是在审美移情的瞬间，自身的牢笼被打破了，“自我”可以与天地万物相往来，获得了自由伸张的机会。“自我”与天地万物的界限消失了，人的情感也就从有限扩大到了无限。

（选自童庆炳《中国古代心理诗学与美学》，有删改）

【小题1】下列关于移情的表述，不正确的一项是（   ）

A．《庄子·秋水》中，庄子把自己出游中体验到的快乐之情移置到鱼身上，觉得鱼在出游时也是快乐的。这实际上是庄子对自己感情的对象化享受。

B．最早把移情作为一种美学观念提出来的，是德国学者费舍尔父子。但是，立普斯对移情的阐释才使得移情说具有了科学形态，他也因之深受赞誉。

C．在审美移情说看来，人的审美体验是主体在对客观对象的欣赏中，触生出千种情绪、万般感受，从而体验到审美对象所具有的独特的审美价值。

D．移情与感受不同。在感受活动中，主客二分，主体在客体面前保持自我，物我两立；而在移情时，主体与客体的界限被打破，主体客体相融合。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．虽然对移情现象作出理论概括的主要是西方的美学家，不过《庄子·秋水》中对“鱼之乐”的记载表明我国的哲学家早已经描绘了这种现象。

B．关于审美移情的起因，曾经出现过不同的观点。谷鲁斯等人认为，引起移情的原因是人的生理活动，移情源自于人的“内模仿”，这种观点不可信。

C．审美的人以自己体验到的某类情感，去类比、理解周围看起来是同类的事物，这与人要把类似的东西放在同一个观点下去理解的自然倾向是一致的。

D．审美移情能让人的情感自由解放。美感必定伴随着移情，因为审美移情能帮人打破自身的有限性，让自我的心灵丰富化，给人带来充分的自由。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．李白的“相看两不厌，只有敬亭山”李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”等诗句，都体现了审美移情，是诗人把自己体验过的情感移置到景或物身上的结果。

B．郑板桥《竹石》诗：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”从审美移情看，诗人审美欣赏的对象不是竹石，而是移入竹石形象中的自我情感。

C．北宋画家文与可画竹时，“其身与竹化，无穷出清新”。“身与竹化”所强调的是竹已化为画家的精神，获得了人的生命存在。这是移情中出现的物我两忘、物我同一的境界。

D．在“我见青山多妩媚，料青山、见我应如是”中，南宋词人辛弃疾以移情的方式把自己的深情移入青山，青山因此就妩媚起来。此时主体的情感是移置在青山中，只属于青山的。