（题文）阅读下面的文字，完成后面题。
在一些反映古代历史的戏剧和电影中，人们经常可以看到古代人民行跪拜礼。特别是在一些宫廷戏中，大臣见皇上或奴才见主子时更是要行跪拜礼，而且显得十分威严。说到跪拜礼的产生发展，还要从古代人们的物质条件和生活***载，汉文帝刘恒与太中大夫贾谊议政，谈话十分投机，文帝不觉“前席”，坐得离贾谊近一些，认真听取他的意见。东汉末年，管宁和华歆由于志趣不同而割席分交，更是脍炙人口的传说故事。由于那时人们都是“席地而坐”，因而坐时要两膝着地，然后将臀部坐于后脚跟之上，脚掌向后向外，类似于现在的跪。在接待宾客中，每当“坐”着向客人致谢时，为了表示尊敬，往往伸直上半身，也就是“引身而起”，使坐变成了跪，然后俯身向下，就这样，逐渐形成了日常生活中的跪拜礼。
汉朝后期，北方少数民族的一种可以折叠的轻便坐具“胡床”传入中原。传说曹操就曾坐在“胡床”上指挥作战。在“胡床”启迪下，人们发明了椅子、凳子，因而人们不再“席地而坐”，原来生活中的“跪坐”也发生了根本性改变，坐、跪、拜分了家，但跪拜礼依然存在，只是变成了等级差别的标志，主要运用于官场之中。如臣子拜皇帝，小官拜大官，奴才拜主子等。周代对跪拜礼的动作和对象则作了严格的规范，共分九拜：“一曰稽首，二曰顿首，三曰空首，四曰振动，五曰吉拜，六曰凶拜，七曰奇拜，八曰褒拜，九曰肃拜。”稽首是跪下后，两手着地，拜头至地，停留一段时间，是九拜中的最重者，一般用于臣子拜见君王和祭祀先祖的礼仪；顿首是引头至地，稍顿即起，在九拜中属次重者；空首是两手拱地，引头至手而不着地，位九拜中第三位。前三拜称为“正拜”。振动，是两手相击，振动其身而拜；吉拜，是先拜而后稽颡，即将额头触地；凶拜，是先稽颡而后再拜，头触地时表情严肃；奇拜，先屈一膝而拜，又称“雅拜”；褒拜，是行拜礼后为回报他人行礼的再拜，也称“报拜”；肃拜，是拱手礼，并不下跪，俯身拱身行礼，其实也就是作揖。
随着朝代的变迁，封建统治阶级根据其阶级利益，对各种礼仪也不断地进行改革兴废。例如，清道光二十三年（公元1843年），清政府内外交困，财政危机，为了节约经费充实粮饷，明令废止了沿用三千年之久的“乡饮酒礼”，虽然也感到跪拜礼有种种不便，但由于它有助于封建等级制的维护和巩固，有助于封建统治，因而仍被延续。据清末大学士瞿鸿禨的日记记载：清朝的宰相、大臣们与皇帝、皇太后谈话时，均“一溜子跪在地上”，其中不乏有年纪大者，听力不佳，跪在后边听不清皇上讲的什么，只好推推前面跪着的人，问一下所讲内容，以免有违圣命。也有的因怕跪久了支撑不住，不得已在裤子的膝盖处加衬一些厚点的东西，名曰“护膝”。不过，到了乾隆年间，中国式跪拜礼受到了一次挑战，英国外交使节到北京谒见中国皇帝，不愿意向清朝皇帝行中国式跪拜礼，经过一番交涉，乾隆皇帝同意接受英国使者的西洋式单腿跪拜礼。
“跪拜”，从原始社会中人们互相致意的姿势，到阶级社会演变成了一种表示臣服的礼节，被多少掺入了一种人格侮辱的成份，以至“卑躬屈膝”一词成了损人尊严的贬义词。人民对这种礼节，从习惯到厌恶，从厌恶到反对，乃至提出改革的主张，也就是必然的了。清朝末年，太平天国翼王石达开从来不许人向他行跪拜礼，也教育百姓不要向任何人跪拜。石达开被清军俘虏后，也不曾向清军行跪拜礼，最多只是对四川都督骆秉章“长揖不拜”。
辛亥革命前，无政府主义者提出过改革跪拜礼的主张，他们认为跪拜礼“卑躬俯首，生气毫无”，而“点首鞠躬最便宜，亦足示敬，且出于自然”。1911年爆发的辛亥革命，结束了中国长达两千多年之久的君主专制制度，西方资产阶级平等思想在中国迅速传播，取消维护封建制度的跪拜礼已势在必行。1912年南京临时政府刚一成立，孙中山先生马上就宣布取消跪拜礼。南京临时政府迁往北京后，虽然是袁世凯窃居着大总统职位，但鉴于形势，他也不得不宣布：“所有礼节，男子礼节为脱帽鞠躬，大礼三鞠躬，常礼一鞠躬，寻常相对，只用脱帽礼。女子大礼大致相同，惟不脱帽，专行鞠躬礼。”
当历史进入文明时代的今天，握手、拥抱、亲吻、致意已成为当今礼节的时尚，特别是握手，几乎成为世界各国的见面和告别的通用礼节。然而，跪拜礼仍未绝迹，特别是在亚洲一些国家的农村或偏远地区，跪拜礼仍是少数家庭中晚辈对长辈表示尊崇的礼节，但其生命力却是异常苍白的，它的最终消失，还有待于人们物质生活和文化生活的进一步丰富提高。
【小题1】（小题1）跪拜礼的产生与古代人们的物质条件和生活习惯有关联的，最早，它代表着一种（），后来，逐渐成了（）的标志。（4分）
【小题2】（小题2）下列最适合作本文标题的一项是（）

A．跪拜礼的特点	B．跪拜礼的历史演变
C．跪拜与文明礼仪	D．跪拜礼与社会进步

【小题3】（小题3）（小题3）下列各项符合原文的一项是（）

A．自从“胡床”传入中原之后，跪拜礼就失去了它的实际意义，只成为一种礼仪的象征。

B．跪拜礼不是一成不变的，它也随着时代的变迁而发生变化，无论是姿势还是表达的含义，都有一个变化的过程。

C．因为鞠躬礼简单明了，所以，后来鞠躬礼就完全取代了跪拜礼。

D．随着物质生活和文化生活的进一步丰富提高，人们最终会摒弃跪拜礼。

阅读下面的文字,完成下列小题。
流浪的名著
蒋新
中午的文化市场已经退去沸腾和热闹,人头攒动与淘宝捡漏的各色眼神终于渐渐收场,给这个季节的清冷腾出许多可以畅快呼吸的空间。冷风重新凝聚,换挡提速,自由鼓荡,在人们身边进行新一轮穿梭。冷风里的阳光十分柔和,暖暖灿灿的,宛如尼采的纤细之手,移动着抚摸着地上那些还没有撤走的物品,当然还有我的感觉。那些醒目的枣红色,宛如一群被冷落被流浪的红鹤,倔强在那个杂乱的地摊上,无奈而又高贵。
蹲下。捡起。端看。眼睛一碰触精装书面上的烫金书名,周身像被灌了一瓶六十二度二锅头似的,顿时热乎起来——原来是群诺贝尔文学奖书籍悄无声息地集结在这冬季里!
封面:《诺贝尔文学奖全集·41》,主编:陈映真。获奖年度:1966年。获得者:以色列作家约瑟夫·阿格农;瑞典作家、诗人奈丽·沙克丝……我呆了,瞬间把自己雕塑在冷风里。
书籍之“书龄”已经超越而立之年,开始在不惑之路上行走,可书们为什么会来到这里?
我蹲在为阳光抚摸、为冷风扫射的地摊边,迅速将散放的枣红色书一本一本收集到跟前,一共十五本。
从书的编码看,十五本只是这套诺贝尔文学全集的一部分,后边有无不敢断定,前面应该还有确凿的四十部——因为摆在面前的最小截止书目号是“41”。
“那些书呢?”我抬头问那人,直言不讳。
“哪些书?没有了,就这些。”黑瘦矮的摊主似乎有些不耐烦。地上那些落满一层尘土的书已被收集在无序的纸箱里。摊主准备走,把空间让给清冷的风。
摊主见我还在翻看,便跺着脚催问买不买。他急着要走,因为冷,因为要吃饭,因为到了散摊的正午时光。于是询价,掏钱,打包,在柔和清冷的阳光抚摸中,我把那摞枣红色书籍带回了家。
用白菜价格买来的那排枣红色,宛如钱塘江涌出的一线潮,整齐醒目地摆在书橱中央。然而,望着捡漏得来的书籍和由它们簇成的风景,我却怎么也高兴不起来。
文化和市场一接轨,就成为买卖文化的市场,一切与文化沾边的标识,比如青铜、陶瓷、字画、家具、钱币、刺绣、木雕等等,都贴着文化的标签,以古董的身份在不同的位置出现和交易。至于真假,新旧,年代,那就考验淘宝者的眼力、胆识和运气。书,自然是文化的,可是,在这交易文化的市场里,除了古籍和稀有版本受到收藏者淘宝者的青睐外,其他都白菜萝卜般地拥挤在地摊上。一堆一堆任人翻,任人找,任人看的书,在这里成为真正的落魄者和流浪者,既失去了“书中自有黄金屋”和“书中自有颜如玉”的高贵价值,也失去了可以归属的身份证。它们的高贵去哪儿了呢?
寻找被遗失被冷落的那些高贵书籍,常成为我周末的主题。
在不同城市的文化市场和相同模样的地摊书摊上,我寻找到许多高贵的书籍,如四卷本《柳宗元集》,四卷本《乐府诗集》,三卷本《白居易集》等;八十年代初影印的《详解聊斋志异图咏》让我高兴了许多个夜晚,书中那些绘于光绪十二年的上百幅精致插图,是那样惟妙惟肖,清晰可人。稀有的图画,让蒲松龄笔下的聂小倩、崂山道士、席方平都有了可以直视的生命画像。还有四十年代末、五十年代初标着金圆券价格的鲁迅的、巴金的、吕叔湘的书籍;还有六十年代山东师范学院研究老舍、夏衍、郭沫若的书籍,在那些跳跃着细小草根显露的纸面上,尽管造纸的师傅想用绿色黄色淡青色来掩饰,依然如劳作者的皮肤那样粗糙。凹凸不平的汉字们倔强地排在那里,一言不发地留着自然灾害年代的苦涩和艰辛。上世纪七十年代出版的鲁迅着作单行本竟也在地摊上一一买齐。这些绝对正版,品相绝对在九品以上的不同思想的高贵者,各自在书橱的上上下下站位,摇曳着厚重如山的独有风采。
坚强人格让我敬仰,倔强书格让我生出无边的敬意。
淘来的书群既有卓然自尊的高贵身份,又有正版合法的身份证和居住证。书中一枚枚不同模样不同规格的印章,还有不同方式的图书编码,都载着岁月痕迹与书一同存在,成为书无法分离的命运共同体。这些后来附加在书中的手写体和深深浅浅的印泥,证明这些书们曾经驻留的基地或者居住的地址。有的书中还有硬硬的或白或黄的借书卡,卡上还有借书人书写的潦草姓名和时间。这一切都成为书的正统履历。
好玩和好奇心曾促使我按图索骥,为书籍寻找曾经的家门,结果出奇一致,你寻找的单位不存在。
书大概在破产、改组、或者拍卖过程中,被迫卖掉的,或者任意让人拿走的。我见过无数书们被秤钩子称过以后,被塞进麻袋的狼狈和无奈。书的高贵身份瞬间被秤钩子剥夺,从高高的书架沦为不值钱的“废品”,然后到地摊上去流浪。
名著,尽管流浪过,也是流浪者中的高贵者。
每次抚摸,阅读这些血统正宗、出身名门的流浪书,感觉面对的似乎已经不是简简单单的书本,而是一位位经过生命体验的长者。当手指划过,眼光走过,书籍也默默收藏起你的体温、感知和眼神,就像收藏每天的阳光那样,把发生的一切悄悄地融注在经过岁月沧桑洗礼的纸面里,成为你什么时候需要就什么时候出现的最好朋友与知己。
每一部书,特别是那些经过书摊地摊流浪后的书,都会成为一座有秘密有故事的房子,无论横版竖版精装简装简体繁体。书的一个钤印,一个刻本,一个年份,一行字迹,都在文化字面的脊梁上,留下烧不掉、丢不了、碾不碎、化不去的文化记忆。
【小题1】下列对作品相关内容和艺术特色的分析鉴赏,不正确的一项是(   )

A．“蹲下。捡起。端看。”这三句描写了“我”发现那几本高贵的书时的动作,短促的句式表现了“我”内心的激动。

B．这几本名著已经出版了三十多年且已不成套,对于书贩来说已经没有太大的价值,难怪他显得那么的不耐烦并急于出手。

C．文中写了书的种种遭遇,比如“白菜萝卜般地拥挤在地摊上”“被秤钩子称过以后,被塞进麻袋”,隐含着作者的痛心。

D．本文记述了“我”发现散落的名著进而收集名著并寻找这些名著“身份”的经历,表达了对名著经久不衰的价值的崇敬之情。

【小题2】文章开头写出了环境的什么特点?这样写有什么作用?
【小题3】文中写到:“坚强人格让我敬仰,倔强书格让我生出无边的敬意。”结合全文,谈谈你对“倔强书格”的理解。

阅读下面的文字，完成下列小题。
科学家们现在还不确定智能手机是否会破坏我们的大脑，但他们已经确信智能手机会让人上瘾，而且会导致抑郁。
今时今日，我们无时不刻不被智能手机发出的各种信息干扰。我们用智能手机的闹钟功能将我们唤醒，不时收到一些电子邮件，屏幕上常常弹出同事或好友发来的消息通知，各种数字助手带着它们特有的毫无感情的声音不时插进来说几句话。
我们似乎认可和乐于接受这样的干扰行为，因为我们想让技术为我们繁忙的生活提供帮助，确保我们不会错过重要的约会和交流。
但是我们的身体却有不同的看法：这些不断出现的提醒将我们的应激激素转化成了行为，让我们要么奋起，要么逃避。我们心跳加速，呼吸急促，毛孔大张，肌肉收缩。这种反应原本是为了帮助我们摆脱危险，而不是回复同事的电话或短信。
科学家们在很多年前就知道了一个人们不愿意承认的事实：人类不能真正的一心多用。这意味着每次我们停下来回复一个新的消息或者收到手机上另一个不同的应用程序发来的通知，我们就会被打断，这种打断会让我们付出代价。科学家们将这种代价称作“转换成本”。
有时候，从一项任务转换到另一项任务只需十分之一秒。但是如果我们经常在各种想法、对话和交易之间频繁转换，我们的转换成本就会增加，并且让我们更容易出错。心理学家大卫·迈耶研究了这个效应，他估计在不同的任务之间转换会消耗掉我们40%效率最高的大脑时间。
内分泌专家罗伯特·鲁斯提格表示，每次转换任务时，我们还会用一定的应激激素皮质醇来刺激自己。这种转换会让我们的大脑中具有最高阶认知功能的前额叶皮质进入睡眠状态，并刺激大脑产生多巴胺，这是一种容易让人上瘾的化学物质。
换句话说，我们并不能同时做多件事，但我们却一直尝试着这样做，这会给我们造成持久性的压力。长期的压力会让我们抑郁，于是我们渴望更多的干扰来刺激大脑产生多巴胺，从而让这个循环继续下去。
我们不是生来就这样生活的。
我们的手机应用程序正在利用我们对安全和社会互动的固有需求。研究人员开始意识到这对我们来说是多么可怕。89%的大学生报告说他们经常产生手机在震动的幻觉，而86%的民众说他们经常查看电子邮件和社交媒体帐户，这让他们感到非常紧张。
鲁斯提格说，我们手机的通知通过建立压力恐惧记忆途径来训练我们的大脑，让大脑处于几乎恒定的压力和恐惧状态。这种状态意味着我们的前额叶皮质完全失控，并且几乎停止工作。
尽管有这么多令人不安的发现，但是科学家们并没有说享受你最喜欢的手机应用程序是具有破坏性的，出问题的是我们的使用方式。
鲁斯提格表示，他希望通过划定社会可接受的智能手机使用范围来改变这一现状。如果我们能将智能手机上瘾列为禁忌，就像在公共场合禁止吸烟一样，人们至少需要限制一下使用手机的行为，这可以让他们的大脑休息一下。
鲁斯提格说：“我的希望是，我们的社会能够变成这样一种状态，即不能在公共场合使用手机。”
（选自《科技视界》 ，有删改）
【小题1】下列有关“转换成本”的表述，不符合原文意思的一项是

A．从一项任务转换到另一项任务，会消耗掉我们40%效率最高的大脑时间。

B．在不同的任务间转换，会刺激大脑产生多巴胺，从而使我们易于上瘾。

C．手机通知迫使我们在不同的任务间转换，给大脑造成持久性压力，让大脑长期处于恐惧状态。

D．任务转换使我们大脑中具有最高阶认知功能的前额叶皮质几乎停止工作。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．智能手机发出的各种信息干扰使我们出现了本是帮助我们摆脱危险的身体反应。

B．人类不能真正的一心多用，这是一个经科学证实的结论，只是人们不愿意承认罢了。

C．总是从一项任务转换到另一项任务，这让我们付出更大的代价，因而更容易出错。

D．人们一直尝试同时做多件事，这会让我们抑郁。于是我们渴望更多干扰，以产生多巴胺来安抚抑郁的情绪，从而形成一个恶性循环。

【小题3】根据原文内容，下列推论正确的一项是

A．只要使用方式恰当，我们就能充分享受智能手机应有程序带给我们的无限乐趣。

B．智能手机时时刻刻发出各种干扰信息，这势必会破坏我们的大脑。

C．通过划定智能手机使用范围可以改变人们对智能手机上瘾的现状。

D．使用智能手机，在各种任务之间不停转换，会导致我们无法进行较高层次的思考。

阅读下面的文字，完成各题。
下雨天，潮腻腻的，一辆黑色轿车拐进弄堂，右边车门打开，一个白了大半头发的男人下车，身着藏青色冲锋衣，洗得发白的牛仔裤，棒球帽随即戴上，帽檐压得很低。从不同方向射过来的目光触不到被遮住的眼睛，只好在帽檐上稍作停留一一那儿，有一处边角绽了线。李安脱了帽，向室内所有陌生人微微颔首，典型的李安式微笑浮现一一一种统一了谦逊、羞涩、无奈、温柔、纯真诸多色彩的表情。
李安的胞弟李岗说，谦谦君子是李安的禀性，他待人诚恳，待电影诚恳，待电影公司与同僚诚信，不乱用投资人的钱；他的镜头和叙述，不晦涩，不说教，有留白，有余韵，平静灵秀，对得起观众。李岗说，同时存在一个他不太能把握的“西方的李安”。他看李安的毕业作品《分界线》，看《理性与感性》，看《卧虎藏龙》，都有那种陌生感。
《分界线》从1982年开始拍摄，1984年作为毕业作品亮相，“《分界线》从上字幕开始就令人耳目一新一一那是二胡和琵琶的音乐，但很明显是经过西方音乐熏陶后的那种感觉，不是简单地照搬东方音乐。这使得这部片子得以鹤立鸡群，脱颖而出。”柯林曼教授说，他正是这部当年学生影展最佳影片和最佳导演的见证人。
从某个角度望过去，李安像古代人，没有近人彪悍的“自我”一一也有可能，他内在的“本我”已经强大到超越了形式上的“自我”。他的做小佚低不是一种姿态，更像是一种习性。他待人接物的方式是儒家的，彬彬有礼，不远不近，但又是重人情的。1993年《喜宴》在柏林电影节拿了金熊奖，李安穿件旧羽绒服去领奖，正下雪，媒体一拥而上，朋友迅速扒下他的旧羽绒服，把自己的呢子大衣往他身上一披，让他走上红毯。那天晚上很冷，朋友始终穿着单薄的西装，手里拿着他的羽绒服，李安说，他很长一段时间心里都记挂着这件事。
换个角度看，他又是极新颖极现代的。他对电影新技术毫不迟疑的拥抱，抓住电影每一寸“着色相”的机会求新求变，好像始终停在18岁。《绿巨人》是根据畅销漫画书改编的，开场镜头以“闪电交错”的方式呈现，典型的恐怖片开场；然后是分割画面；狂放的剪接。到了《少年派的奇幻漂流》，造浪，驯虎，拍真人3D，登峰造极。只有当说英语的李安讲出他脑子里在琢磨什么，听到那些带着纽约腔的“这很过瘾”“十分有趣”“这太爽了”，听他讲11月11日即将上映的《比利·林恩的中场战事》，你才有可能触到一点点18岁电影少年的狂热和勇敢，瞥到一眼那个一往无前伺服电影的王的影子。
李安电影的天分，借李岗的话，像麻将中的“五门齐”。电影的声、光、影、剪接，他都在行，会玩很多手段；他又深迷戏剧，懂得起承转合与冲突，是一个讲故事的高手。一百多年前张之洞一句“中学为体，西学为用”说出了一种在困局之中不得不变又试图在根基上自我保全的态度；传到李安父执辈手里，就是新学育人、富国强民；传到李安手里，就是在电影里对东西方文化的扬弃一一东方的伦理和情怀、西方的视角和手法。
《推手》结尾，两位老人在夕阳余晖里喃喃道：“没事，没事。”《饮食男女》结尾处，父女共扶一碗汤。《断背山》里，拍得像中国山水画一样的美国中西部……这是李安的品味。中国人的山高水长、忠与孝、含蓄与厚道，是从父母亲那里接过来的对中原文化的缅怀和想象。当李安遇见代表西方文化的优秀电影人，他们碰撞，互相讲解，来回切磋，妥协，发展出一种新的电影语言，一种寻求最大公约数或最小公倍数的世界语言。不管形式题材如何变化，技术如何酷炫，到最后，打底的都是那个李安。
“从工作的角度而言，我不会去分华语电影还是美国电影。从认同的角度来想，我一直把自己当作一个华人电影工作者。支撑我的是非常中式的精神，回到中国拍片时，我也会灵活采用许多来自美国的元素来改变我拍摄华语电影的方式。”
(摘自李宗陶《画在人心的苦闷上：李宗陶艺术访谈录》，有删改）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不恰当的一项是

A．《分界线》虽是李安学生时期的电影作品，但在配乐上已经呈现出了中西方文化相结合的特点，正是这种特点使它与众不同。

B．李安内在强大，不需要用外在的彪悍和张扬来彰显自己，人们能看到一个彬彬有礼、重人情的李安。这是李安在行为上的“做小伏低”。

C．由于对电影的狂热和勇敢，李安追求在各种不同的东两方题材的电影中，既讲好戏剧故事，又玩好各种高科技手段。

D．“中学为体，西学为用”体现在李安的电影里就是用西方的视角和手法抒发东方的伦理和情怀，支撑李安的还是非常中式的精神。

【小题2】文章开头部分描写了李安的出场，这样写有什么好处?
【小题3】李安的胞弟李岗评价说存在一个“西方的李安”。他为什么这样说？请结合文章加以探析。

阅读下面的文字，完成下题。

一般认为，“创造性”概念起源于西方基督教文化。最早的西方创造性观念是《圣经》中的创世记述。在基督教传统中，创造性专属于神。人没有能力创造新东西。根据《旧约》中关于神的创世记述，圣奥古斯丁发展出一种为后世所有基督教神学家所遵从的教义，即神不是从一种业已存在的质料中而是从无中创造了世界。从无中创造是专属于神的特权，根据已有材料产生作品的人类艺术家远远不能与神性创造者相提并论。

现代的“创造性”概念始于文艺复兴时期，从那时起，创造开始被视为源于个人的能力，而不是神。但这一转变是逐渐进行的，直到启蒙运动时期才变得明显起来。随着文艺复兴的到来，艺术家和诗人的成就开始受到更广泛的赞美，人们将“神性”与但丁和米开朗琪罗等人联系起来。但是说诗人（更不要说艺术家）在创造，这种讲法仍然罕见和异常。17世纪时，波兰诗人兼诗歌理论家沙比斯基开始谈到诗人的“创新”，可以说是第一次使用“创新”一词的人，不过，他还是把创造性视为诗歌独享的特权，认为其他艺术都只是在模仿和复制。关于我们现在所谓的“创造性”，西方思想中真正的转折点出现在18世纪。诗歌、音乐和视觉艺术第一次被归于美的艺术，美的艺术成为一门新学科，浪漫主义运动将艺术家的位置擢升到其他所有人之上。艺术家不再受理性或规则的指导，而是由感受与情绪、直觉与想象来支配。艺术家产生新颖的、原创性的东西，达到最高成就的艺术家是一位天才。然而，在18世纪的法国，创造性的观念遇到阻力。人们认为人类的心灵不能创作，它所产生出来的东西都带有其原型的烙印。

到了19世纪，“创造性”的概念才有了前所未有的彻底转变。从无中生有的要求被放弃了。创造性变成了新事物的制作，而不是从无中做出东西来。虽然并非每一种新颖性都称得上是创造性，但创造性最终是靠新颖性加以界定的。创造性进入了艺术语言，不仅如此，它也成为艺术的专有属性。“创造者”变得与“艺术家”同义，就如同过去“创造者”和“上帝”是同义词一样。到了20世纪，“创造性”一词开始被用于艺术以外的其他人类活动领域。

创造性概所以重要，不仅是因为这个概念反映了人类关于认识中的规则与自由的看法，更因为它是不断发展的、因时而异的和与文化相关的。时下，培养创造力的书籍和手册铺天盖地，研究创新机制、创新方法是最时髦、最来钱的课题之一，建设“创新型国家”已成为国策。如此强调“创新”是我们这个时代所特有的现象，是时代精神的反映。它的种子在中世纪晚期现代性形成之初就已经埋下了。现代性的倡导者们竭力主张现代优于古代，强调抛弃传统，以把人类提升得更高。

（摘编自《文汇报》张卜天《“创造性”概念的历史》）

【小题1】与“创造性”有关的内容，下列表述不符合文意的一项是

A．“创造性”概念起源于西方基督教文化，这种文化认为神能从无中生有。

B．到了17世纪，与“创造性”类似的词语才在欧洲出现，且仅适用于艺术。

C．18世纪欧洲浪漫主义运动大大提升了“创造性”在艺术领域的影响力。

D．到了20世纪，人们才开始承认人类的一切活动领域都是有“创造性”的。

【小题2】下列对原文思路的分析，正确的一项是

A．第一段介绍了“创造性”一词出现的文化背景，为揭示人们在认识层面艰难摆脱“从无中生有”的束缚作铺垫。

B．第二段主要讲“创新”一词出现时的特定背景和特定含义，让读者感受到当时人们对艺术家的关注与敬重。

C．第三段紧承第二段，虽略写“创造性”适用对象的延展，但仍让人感觉到人们更新观念的迟缓，为后文作铺垫。

D．第四段介绍了“创造性”在当下的特点和意义，肯定了建设“创新型国家”这一国策，但也流露出一些焦虑。

【小题3】下列对原文内容的分析与概括，不正确的一项是

A．在18世纪的法国，创造性的观念遇到阻力，其深层的原因还是人们认为“创造”就要“无中生有”。

B．“创造性”概念是不断发展的、因时而异的和与文化相关的，就是这些特点让它的意义非同寻常。

C．随着历史向前推进，“创造性’’这一词语的适用范围由小变大，以至于能适用于人类的所有活动。

D．“创造性”一词的演化历史，总体上体现着人类对自身认识的变化，也体现着对自身地位的提升。