诚然，快餐式综艺可以给高压下的人们带来短暂的欢愉，但随着一些节目被机械化地复制、模仿，观众自然也会产生审美疲劳。这时候，一些________的文化综艺“爆款”陆续出现，它们不仅释放了大众对于知识、审美、情感的文化需求，也缓和了大众在信息碎片化时代的“文化焦虑”。

展示“陌生化视角”与打破人们对小众事物的“刻板印象”，是文化综艺带给大众惊喜和震撼的因素之一。节目以诗词、声音、书信、文物、美声等小众视角为主要内容，巧妙地将文化元素融入其中；参与节目的嘉宾既有经验丰富的专业人士，也可以是任意一个普通素人，为的就是让大家以一种简单的、______的方式融入其中，继而唤醒大众对于诗意生活的记忆。获得大众认可的文化综艺无一不是脱离了传统式说教方式，（ ），在认知和感知上带给观众十足的新鲜感，一改大众的固有印象，“唱美声的原来不都是穿着燕尾服的大叔”。

而今的文化综艺节目往往既有颜值与才情兼备的选手们、气质与节目十分契合的主持人，又有______还不时卖个萌的教授嘉宾，让文化的魅力贴近现代观众，“颜值+内涵+烧脑”的节目配置使得每个圈层的观众都能从中找到兴奋点。

文化从来都不是高高在上难以触及的，文化综艺应“高而不冷”，有情怀亦有新意，有娱乐又不失思考。让______走向大众，并不意味着是要让高雅艺术丧失“高级”的品格，更不意味着要减少其专业性。恰恰相反，通过专业人士的评判、专业知识的普及，把大众审美提升到能够分辨好坏的层次，从“看热闹”到“看门道”，才是一档优秀的文化综艺节目该有的目标和追求。

在文艺创作生产链条里，首先需要端正对编剧环节的认识。剧本这一前端环节打不牢，后续制作将“地动山摇”；原创得不到足够尊重，只会让跟风抄袭 。客观上说，很多导演为此立下汗马功劳，但有时文学原著或文学剧本“先天不足”，再优秀的导演也难以 。其次，作为创作主体的编剧也需要坚持品质至上。在戏剧、影视界对文学剧本的旺盛需求之下，（   ），缺乏酝酿与发酵过程，作品内容贫血，缺乏特色，缺少灵光。有些编剧主动给自己贴上标签，成为某类题材的快手编剧，拿着相关人物的传记、资料 ，照猫画虎，完成的不过是报告文学或者人物传记向舞台艺术的表层转译。再次，编剧所在院团以及地方和行业主管部门要给“一剧之本”更多战略保障。院团要对编剧多一些涵养耐心，给予编剧更多创作空间和信任，帮助编剧 ，精准运作，提高作品成功率，也让编剧创作过程更为从容扎实。回归内容，回归原创，少一些浮躁，多一些精品，这是文艺创作强起来的必经之路。不能捍卫源头根本、不能维持原创生产力的一个行业无法持续进行。剧本是立足之本，把文学前端筑牢，把创意基础夯实，才有文艺可持续的繁荣发展。