下列各句中标点符号使用有误的一项是（）

A．你快乐吗？她的口角似乎在牵动，笑容在扩大，她面前的世界好像与你的同样光明同样欢乐。

B．所谓“音乐的摄魂制魄的力量”，就在这恍惚不定的音符上，它呼喊着，等待别个音符的应和。

C．你痛苦的时候，它是呻吟与呼号；你喜悦的时候，它变成愉快的欢唱。

D．这微笑，是一种蕴藏着的快乐的标识呢？还是处女的童真的表现？这是不容易且也不必解答的。

下列词语中没有错别字的一项是

A．温婉 怅惆 棱角 和霭可亲

B．恍惚 譬如 融恰 捉摸不定

C．面颊 细腻 愉悦 莫测高深

D．蕴藏 漂忽 相契 多愁善感

下列词语中如加点字的读音完全相同的一组是（）

A．魅力 蒙昧 联袂 梦寐

B．妩媚 抚慰 俯瞰 忤逆

C．诠释 门闩 拴马 木栓

D．颤动 战抖 忏悔 破绽

依次填入下面这段话横线处的词语，最恰当的一组是…………（）
不久，客人_______散去。莫扎特也上床睡了。可是他睡不熟，一种无名的______与不安______他。他突然起来，在格拉佛桑上弹了结尾的和音。他重新上床，睡熟了，他的精神已经获得满足。

A．分别　烦躁　侵犯

B．分头　烦躁　侵袭

C．分别　急躁　侵袭

D．分头　急躁　侵犯

把后面的句子填到横线处，衔接恰当的一项是（）
在他之前，画家只注意脸部的轮廓，这可以由达·芬奇与波提切利或古兰达约等的比较研究而断定。__________________________。

A．达·芬奇的轮廓只有体积，沐浴在雾雰似的空气中，是浮动的；波提切利的轮廓则是以果敢有力的笔致标明的，体积只是略加勾勒罢了。

B．波提切利的轮廓是以果敢有力的笔致标明的，体积只是略加勾勒罢了；达·芬奇的轮廓则是浮动的，沐浴在雾雰似的空气中，他只有体积。

C．波提切利的轮廓则是以果敢有力的笔致标明的，体积只是略加勾勒罢了；达·芬奇的轮廓只有体积，沐浴在雾雰似的空气中，是浮动的。

D．达·芬奇的轮廓是浮动的，沐浴在雾雰似的空气中，他只有体积；波提切利的轮廓则是以果敢有力的笔致标明的，体积只是略加勾勒罢了。

阅读下面《蒙娜丽莎的魅力》中的文段，完成下面题。

“瑶公特”的谜样的微笑，其实即因为它能给予我们以最飘渺、最“恍愧”、最捉摸不定的境界之故。在这一点上，达·芬奇的艺术可说和东方艺术的精神相契了。例如中国的诗与画，都具有无穷（infini）与不定（infini）两元素，让读者的心神获得一自由体会、自由领略的天地。

当然，“瑶公特”这副面貌，于我们已经是熟识的了。波提切利的若干人像中，也有类似的微笑。然而莱奥纳多的笑容另有一番细腻的、谜样的情调，使我们忘却了波提切利的《春》、维纳斯和圣母。

一切画家从这件作品中看到谨严的构图，全部技巧都用在表明某种特点。他们觉得这副微笑永远保留在他们的脑海里，因为脸上的一切线条中，似乎都有这微笑的余音和回响。菜奥纳多·达·芬奇是发见真切的内感与皮肤的颤动的第一人。在他之前，画家只注意脸部的轮廓，这可以由达·芬奇与波提切利或吉兰达约等的比较研究而断定。达·芬奇的轮廓是浮动的，沐浴在雾雰似的空气中，他只有体积；波提切利的轮廓则是以果敢有力的笔致标明的，体积只是略加勾勒罢了。

“瑶公特”的微笑完全含蓄在口缝之间，口唇抿着的皱痕一直波及面颊。脸上的高凸与低陷几乎全以表示微笑的皱痕为中心。下眼皮差不多是直线的，因此眼睛觉得扁长了些，这眼睛的倾向，自然也和口唇一样，是微笑的标识。

如果我们再回头研究她的口及下巴，更可发现蒙娜·丽莎的微笑还延长并牵动脸庞的下部。鹅蛋形的轮廓，因了口唇的微动，在下巴部分稍稍变成不规则的线条。脸部轮廓之稍有棱角者以此。

在这些研究上，可见作者在肖像的颜面上用的是十分轻灵的技巧，各部特征，表现极微晦；好似蒙娜·丽莎的皮肤只是受了轻幽的微风吹拂，所以只是露着极细致的感觉。

至于在表情上最占重要的眼睛，那是一对没有瞳子的全无光彩的眼睛。有些史家因此以为达·芬奇当时并没画完此作，其实不然，无论哪一个平庸中的艺术家，永远不会在肖像的眼中，忘记加上一点鱼白色的光；这平凡的点睛技巧，也许正是达·芬奇所故意摒弃的。因此这副眼神蒙着一层怅悯的情绪，与她的似笑非笑的脸容正相协调。

她的头发也是那么单纯，从脸旁直垂下来，除了稍微有些卷曲以外，只有一层轻薄的发网作为装饰。她手上没有一件珠宝的饰物，然而是一双何等美丽的手！在人像中，手是很重要的部分，它们能够表露性格。乔尔乔内（Giorgione）的《牧歌》中那个奏风琴者的手是如何瘦削如何紧张，指明他在社会上的地位与职业，并表现演奏时的筋肉的姿态。“瑶公特”的手，沉静地，单纯地，安放在膝上。这是作品中神秘气息的遥远的余波。

这个研究可以一直继续下去。我们可以注意在似烟似雾的青绿色风景中,用何等的艺术手腕,以黑发与纱同来衬出这苍白的脸色。无数细致的衣褶，正是烘托双手的圆味（即立体感），她的身体更贯注着何等温柔的节奏，使她从侧面旋转头来正视。

我们永不能忘记，莱奥纳多·达·芬奇是历史上最善思索的一个艺术家。他的作品，其中每根线条，每点颜色，都曾经过长久的寻思。他不但在考虑他正在追求的目标，并也在探讨达到目标的方法。偶然与本能，在一般艺术制作中占着重要的位置，但与达·芬奇全不发生关系。他从没有奇妙的偶发或兴往神来的灵迹。

【小题1】解释文中加点词语的含义。
“这一点”指的是________；“这个研究”指的是________________。
【小题2】节选的这段文字的中心内容是什么？作者分别从哪些方面来论述这一中心内容？请作简要概括。
【小题3】对文中“偶然与本能，在一般艺术制作中占着重要的位置，但与达·芬奇全不发生关系”这句话的意思，理解有误的一项是（）

A．在一般的艺术作品的创作中，作者往往非常倚重偶然和本能。

B．与一般的艺术创作不同，达·芬奇创作时完全不靠偶然和本能。

C．达·芬奇坚持独创和个性，与一般的艺术制作全不发生关系。

D．达·芬奇作品中的每根线条、每点颜色都曾经过长久的思索。

【小题4】关于“蒙娜丽莎的微笑”，下列表述不符合文意的一项是（）

A．蒙娜丽莎口唇抿着的皱痕显示着她在微笑，而脸上的高凸与低陷几乎全以这皱痕为中心。

B．蒙娜丽莎下眼皮差不多是直线的，眼睛显得有些扁长，这是她正在微笑的一个重要标志。

C．蒙娜丽莎下巴部分的线条不十分规则，脸部轮廓稍有棱角，这是由于她在微笑形成的。

D．蒙娜丽莎全身贯注着一种十分温柔的节奏，她从侧面旋转头来正视着观众，使微笑十分含蓄。

【小题5】根据原文所提供的信息，下列推断不正确的一项是（）

A．将人物眼睛描绘得毫无光彩，是达·芬奇的一项独创。

B．达·芬奇重视绘画的各个细节，包括人物的服饰和背景。

C．能表现出人物浮动的脸部轮廓，达·芬奇是前无古人的。

D．同样表现人物的微笑，波提切利的成就远不如达·芬奇。

阅读下面的文字，完成下面小题。

莫扎特的作品跟他的生活是相反的。他的生活只有痛苦，但他的作品整个儿让人感到快乐。他的作品是他的灵魂的小影。这样，所有别的和谐都归纳到这个和谐，而且都融化在这和谐中间。

后代的人听到莫扎特的作品，对于他的命运可能一点消息都得不到；但能够完全认识他的内心。你看他多么高贵，多么隐藏！他从来没有把他的艺术当作为倾吐心腹的对象，也没有用他的艺术给我们留下一个证据，让我们知道他的苦难，他的作品只表现他长时期的耐性和天使般的温柔。他把他的艺术保持着笑容可掬和清明平静的面貌，决不让人生的考验印上一个烙印，决不让眼泪把他沾湿。他从来没有把他的艺术当作愤怒的武器，来反攻上帝；他觉得从上帝得来的艺术是应当作安慰的，而不是用做报复的。一个反抗愤怒憎恨的天才固然值得钦佩，一个隐忍、宽恕、遗忘的天才，同样值得钦佩。遗忘？岂止是遗忘！莫扎特的灵魂仿佛不知道莫扎特的痛苦；他的永远纯洁永远平静的心灵的高峰，照临在他的痛苦之上。在莫扎特最本色的音乐中，你找不到愤怒或反抗，连一点儿口吻都听不见，连一点儿斗争的痕迹，或者只是一点儿的挣扎的痕迹都找不到。GMin.［G小调］钢琴与弦乐四重奏的开场，CMin．［C小调］幻想曲的开场，甚至于安魂曲中的“哀器”的一段，比起贝多芬的CMin．［C小调］交响乐来，又算得什么？可是在这位温和的大师的门上，跟在那位悲壮的大师的门上，同样由命运来惊心动魄的敲过几下了。但这几下的回声并没有传到他的作品里去。因为他心中并没去回答或抵抗那命运的叩门，而是向他屈服了。

莫扎特既不知道什么叫暴力，也不知道什么叫做惶惑和怀疑，他不像贝多芬那样，对于“为什么”这个永久的问题，在音乐中寻求答案；他不想解答人生的谜。莫扎特的朴素，跟他的温和与纯洁都到了同样的程度。对他的心灵而论，便是在他的心灵中间，根本无所谓谜，无所谓疑问。

怎么！没有疑问没有痛苦吗？那么跟他的心灵发生关系的，跟他的心理协和的，又是哪一种生命呢？那不是眼前的生命，而是另外一个生命，一个不会再有痛苦，一切都会解决了的生命。他与其说是“我们的现在”的音乐家，不如说是“我们的将来的”音乐家。丹纳说得非常好：“他的本性爱好完全的美。”这种关只有在上帝身上才有，只能是上帝本身。只有在上帝旁边，在上帝身上，我们才能找到这种美，才会用那种不留余地的爱去爱这种美。但莫扎特在尘世上已经在爱那种美了。在许多原因中间，尤其这个原因，使莫扎特有资格称为超凡入圣的。

（选自《傅雷家书》）

【小题1】第二段中加点的词“心腹”“灵魂”在文中具体是什么意思？
【小题2】作者说莫扎特“心中并没有去回答或抵抗那命运的叩门，而是向他屈服了。”作者这样说的依据是什么？
【小题3】根据文意，用三个词语概括莫扎特的作品的三个特点。（每点不超过4个字）且说明其作品具有这些特点的原因。
【小题4】下面对这篇文章的赏析，不正确的两项是（）

A．本文高度赞扬了莫扎特音乐作品天使一样的纯洁，毫无世俗的感伤，脱尽人间烟火的温馨。

B．文章多处将莫扎特与贝多芬的作品风格进行对比，对比中，暗含着作者对贝多芬艺术特色的批评。

C．“他把他的艺术保持着笑容可掬和清明平静的面貌”形象地表达了莫扎特音乐给人们的美感。

D．“但这几下的回声并没传到他的作品里去”与前文多处照应，揭示了痛苦的生活在莫扎特作品中的投影。

E．“怎么！没有疑问没有痛苦吗？”运用反问的修辞手法，肯定莫扎特并非没有疑问和痛苦。

将下面有关的文学文化常识补充完整。
（1）达·芬奇是_______（国别）著名画家，与米开朗基罗、______。
并称“文艺复兴三杰”，主要作品除了《蒙娜丽莎》，还有_____________。
（2）高乃依是（国别）剧作家，代表作是诗剧___________。
（3）莫扎特是_______（国别）作曲家，著名作品有_________、《魔笛》等。

用一句话概括下面的一则新闻所包含的主要信息。（不超过20个字）
人们在凝视达·芬奇的不朽之作《蒙娜丽莎》时，常常会被画中人物的微笑所迷惑。在最近出版的美国《科学》杂志上，哈佛医学院的神经生物学家玛格丽特·利文斯通对此解释说：与其说蒙娜丽莎的神秘微笑与画家的绘画技巧有关，倒不如说它与观者眼睛的视觉错位有关。
利文斯通是研究视成像的专家，重点研究眼睛与大脑如何反映色差和亮度差。她认为，蒙娜丽莎微笑的时隐时现，其实是我们的眼睛运动的结果。人眼观察事物分中心区和外围区。当人们观察别人时，常常注视对方的眼睛。在欣赏《蒙娜丽莎》这幅画时，人们首先注意的也是人物的眼睛。当观察者眼睛的中心区在蒙娜丽莎的眼睛上时，人眼“外围区”视线会落在她的嘴上。由于外围视区不注重细节，因此它会很快地注意到蒙娜丽莎颧骨的阴影，这些阴影又恰恰使人们意识到笑容的存在。但是，当直接观察蒙娜丽莎的嘴时，人眼的中心区又不会注意到阴影，所以“人们永远无法从她的嘴上看到笑意”。由此，利文斯通得出结论：蒙娜丽莎的笑容时现时隐，完全是因为观察者的视线在其脸上游动产生的效果。

《蒙娜丽莎》一画问世后，出现了不少模仿之作和“变体”作品。杜尚随随便便地为“蒙娜丽莎”加上两撇小胡子，创作出达达主义的“杰作”；达利的《蒙娜丽莎》除了夸张上翘的“达利式的胡子”，还有凶神恶煞的眼睛和手上刺眼的金币；波特罗的《蒙娜丽莎》则将人物画得状如肥猪，手与脑袋、身子的比例严重失调；还有人让“蒙娜丽莎”或穿上牛仔裤，或叼着雪茄烟，或戴上防毒面具，不一而足。
对于这些作品，有人认为是对《蒙娜丽莎》原作的亵读，有人则认为它们恰恰从反面证明了《蒙娜丽莎》一画的影响力。你的看法是怎样的？请课下搜集有关《蒙娜丽莎》的仿作，与同学们交流。如有条件，可举办一场专题座谈会。

用“我”字开头，重组下面的句子，不得改变原意。
那幅山水画，所说出自名家之手，我左看右看，横看竖看，它的“名气”我始终品味不出来。
我_______________________________________________