阅读《包身工》选段，完成下题。
已经是旧历四月中旬了，上午四点过一刻，晓星才从慢慢地推移着的淡云里面消去，蜂房般的格子铺里的生物已经在蠕动了。
“拆铺啦！起来！”穿着一身和时节不相称的拷绸衫裤的男子，像生气似的呼喊，“芦柴棒，去烧火！妈的，还躺着，猪猡！”
七尺阔、十二尺深的工房楼下，横七竖八地躺满了十六七个“猪猡”。跟着这种有威势的喊声，在充满了汗臭、粪臭和湿气的空气里面，她们很快地就像被搅动了的蜂窝一般骚动起来。打呵欠，叹气，寻衣服，穿错了别人的鞋子，胡乱地踏在别人身上，叫喊，在离开别人头部不到一尺的马桶上很响地小便。成人期女孩所共有的害羞的感觉，在这些被叫做“猪猡”的生物中间，已经很迟钝了。半裸体地起来开门，拎着裤子争夺马桶，将身体稍稍背转一下就会公然地在男人面前换衣服。
那男人虎虎地在起得慢一点的“猪猡”身上踢了几脚，回转身来站在不满二尺阔的楼梯上面，向着楼上的另一群生物呼喊：
“揍你的！再不起来？懒虫！等太阳上山吗？”
蓬头、赤脚，一边扣着钮扣，几个睡眼惺松的“懒虫”从楼上冲下来了。自来水龙头边挤满了人，用手捧些水来浇在脸上。“芦柴棒”着急地要将大锅里的稀饭烧滚，但是倒冒出来的青烟引起了她一阵猛烈的咳嗽。十五六岁，除了老板之外，大概很少有人知道她的姓名。手脚瘦得像芦棒梗一样，于是大家就拿“芦柴棒”当做了她的名字。
【小题1】下列说法不正确的两项是（）
她们有自私的一面。
E．点面结合是选段的写作特点：先写了包身工的群体形象，这是 “面”；然后写芦柴棒这一个体烧稀饭的情景，这是“点”。

A．第一段中的“才”与后面的“已经”呼应，天还没亮包身工们就得起床，说明她们很辛苦。

B．“蠕动”一词既写了包身工们开始起床的动作，又有比拟的意味，体现她们非人的生活状态。

C．男人的穿着和时节不相称，这说明他的生活也很贫困，因而借打骂包身工们来发泄自己的怨气。

D．包身工们蓬头赤脚地冲下楼，是为了争抢自来水龙头，作者写这一细节是为了表现

【小题2】第三自然段主要写了包身工居住的环境和起床时的表现，她们居住的环境和起床时的表现分别有怎样的特点？文章写这些特点有什么作用？

阅读下面的文字，完成后面题目。
齐白石的吝啬与慷慨
潘建冰
齐白石是很会过日子的人，俭而近乎吝啬，并给后人留下了许多趣味横生的话柄。
齐白石自己打造了一个大柜子，吃的用的全都锁在里面，钥匙随身带着。黄永玉在自述《比我老的老头》里，谈到自己经李可染引荐、第一次拜见齐白石的情景：
老人见到生客，照例亲自开了柜门的锁，取出两碟待客的点心，一碟月饼，一碟带壳的花生。路上，可染已关照过我，老人将有两碟这样的东西搬出来。月饼剩下四分之三，花生是浅浅的一碟，“都是坏了的，吃不得！”寒暄就座之后我远远注视这久已闻名的点心，发现剖开的月饼内有细微的小东西在活动，剥开的花生也隐约见到闪动着的蛛网。这是老人的规矩，礼数上的过程，倒并不希望冒失的客人真正动起手来。天晓得那四分之一块的月饼，是哪年哪月让馋嘴的冒失客人干掉的！不过，很多人未必像黄永玉这样了解老人的心思，他们初来乍到，或许觉得却之不恭，只好勉为其难尝一尝。张大千就说过包括自己在内不少人在齐家吃到过“发霉的点心”。
在穿的方面，齐白石一直“从一而终”，一件衣服除非不能再穿了，否则绝不将之抛弃。他晚年经常受邀参加各种大型宴会，每次都穿着一件蓝布袍子。这是他唯一的“礼服”，多少年未曾变过。后来在九十五岁寿辰时，学生们实在看不下去了，大家凑份子，给他买了一件新大褂。
画家用的画纸主要是宣纸，买回来的宣纸外边包着一张纸，叫做“纸皮”。一般的人撕开纸皮后都将其当垃圾处理掉，但老人绝不浪费，他在纸皮上勾了许多画样子，很多纸皮画都成了很珍贵的东西。除了纸皮外，老人甚至连买东西的包装纸，比如包鞋、包书、包糖食的纸都分大小留着，作为起画稿之用。
齐白石就连作画时的每一笔墨都要用到淋漓尽致，惜墨如金。白石老人非常注重墨色的运用。他用墨非常精细，总是把每一笔的墨全部用光，才会去洗笔。当画完一幅画的时候，他笔洗里的水还是清澈的。
如果你看了上面的故事，就武断地认为齐白石是一个抠门绝顶的人，那么下面的事实却又告诉我们一个截然相反的齐白石。
20世纪50年代初，黄苗子第一次跟着李可染去见齐白石，临分别时，白石老人颤颤巍巍地从口袋里掏出二元人民币，一人一元。黄苗子正要推辞，李可染悄悄地对他说：“这是老师的规矩，如果不要，他会生气的。”当年的一元人民币可不比当今，上世纪50年代国内一克黄金的收购价也不过三四元钱。
齐白石偶尔也会到学生的家中去走走。一次他到弟子许麟庐家，那天正好他的妻子生下了儿子小九，老人知道了很开心，马上拿出十块钱给刚出生的小孩子当见面礼，另外还拿出五块钱给保姆。还有一次，他看见许麟庐的大儿子，问：“你喜欢画吗？”许家老大说喜欢，老人又问他喜欢什么，答说青蛙，老人当场就用许麟庐的笔墨画了一张青蛙送给许家老大。
齐白石对于自己的学生和朋友从不吝惜自己的画，常常慨然相送。1935年，日本发动华北事变，齐白石所任教的国立北平艺术专科学校被迫停办，临别时齐白石让弟子们各自说出所喜爱的花鸟虫鱼，赠每人一幅画作纪念。
对于自己的朋友和学生，齐白石从来不遮掩自己的“看家本领”。张大千的老师曾熙平时写字都躲到楼上去，非得意门生不准随侍旁观，因此即使是他的学生也没有几个能够得其真传。而白石老人作画却从不避人，对于求学的后生更是倾囊相授、毫无保留。如果说画技是齐白石最值钱的东西，那么他对于这最值钱的东西恰恰是最慷慨的。
君子爱财，取之有道。白石老人从来不因为钱财而出卖自己的人格。1937年全面抗战爆发后，白石老人困居被敌伪统治的北平，此后敌伪的大小头子时不时来拉拢老人，送东西、请吃饭、拉交情，甚至要求老人跟他们一起照相，或是参加盛典，这些都遭到了齐白石的严词拒绝。为了不跟他们纠缠不清，也懒得跟他们多说废话，齐白石在家门口贴了一张纸条，上写十二个大字：“白石老人心病复发，停止见客。”迫于生计，齐白石还要继续卖画，但为了维护自己的尊严，他又在大门口贴出了这样一张告白：画不卖与官家，窃恐不祥。
黄苗子说：“在当时的北平，这张告白传遍了全城，大家把老人这份告白和程砚秋息影在西郊留须种田，坚决不给敌伪演戏的事，同样传为艺林的千秋佳话。”
（摘自《最艺术，最民国》，有删改）
相关链接：
齐白石出身贫寒，少年困顿，早年就是一个普通木工，直到27岁开始拜师学诗、学画，57岁时独闯北京，本以为能在北京画画谋生，但早期不顺，画作卖不出去是常有之事。60多岁后，作品方得到认可，终于卖出了好价钱。也正是由于早期的颠沛流离，加之晚年卖画是其主要谋生渠道，因此无论是卖画还是卖印，无论买家是谁，概不赊账，绝不还价。
（何暖之《大师另一面》：齐白石小气出名）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（  ）（  ）

A．黄永玉第一次拜见齐白石，齐白石拿出“发霉的点心”招待他，黄苗子第一次见齐白石，齐白石却送他车钱，可见齐白石是根据自己的喜好待客的。

B．齐白石把吃的用的都锁在自己打造的大柜子里，钥匙随身带着，穿的衣服也是不能再穿了才丢弃，这一点与守财奴葛朗台有惊人的相似。

C．齐白石作画时的每一笔墨都要用到淋漓尽致，一幅画完成，他笔洗里的水依然清澈见底，能够把墨用得如此巧妙、节约，境界非常之高。

D．齐白石对自己的学生从不吝啬，他不但送画给学生，还偶尔去学生家走走，关照一下学生生活，对求学者更是毫无保留地传授他“最值钱”的画技。

E．本文围绕“吝啬与慷慨”来选材，介绍了绘画大师齐白石颇具天真童趣的事迹，展现了他非凡的人格魅力，表达了作者对他的崇敬和赞扬之情。
【小题2】文中为什么要写黄永玉、曾熙和程砚秋？请结合文本简要分析。
【小题3】简要概括齐白石是一个什么样的人。

阅读下面的文字，完成小题。
与爱因斯坦比肩的世纪伟人——鲍林 张科生
莱纳斯·卡尔·鲍林是公认的杰出科学家。著名的英国《新科学家》杂志把他列为人类迄今为止最伟大的20位科学家之一，与伽利略、牛顿和达尔文等齐名。20世纪只有他与爱因斯坦比肩。
鲍林的青少年时代是在逆境中度过的。他9岁丧父，身为家庭主妇的母亲无力抚养三个子女，家庭经济情况顿时陷入拮据。鲍林从13岁起就开始在课余时间打工挣钱。他干过许多工作，如在保龄球馆摆放木瓶，分送报纸、邮件和牛奶，在肉店帮助卖肉，在电影院帮助放电影，等等。
鲍林从小就对周围世界充满强烈的好奇心，遇事总爱刨根问底。大约在13岁的时候，有一天，一个同学给他做“化学实验”，将硫酸滴入食糖与氯酸钾的混合物中。结果，火焰一下子窜出来，瓷碗中只留下水和一堆黑色的炭。鲍林对这种一些物质变成另外一些物质的现象深感惊讶。从这天起，他立志成为化学家。
鲍林于1925年在加州理工学院获得化学博士学位，随后，他到欧洲，跟随索末菲、玻恩等物理大师从事量子力学的研究，并与当时物理学界顶尖人物玻尔、薛定锷等人有过广泛的接触和交流。
两年后回到美国，鲍林应用量子力学，从事化学键本质的研究，创立了化学键理论，应用这一理论，在其后二十多年里，鲍林与他的学生合作，一共确定了不下225种物质的分子结构，创下了一个前所未有的纪录。1950年前后，鲍林攻克了蛋白质结构的重大课题。
鲍林参与了研究DNA结构这一20世纪最著名的科学竞争，虽然未能正确破解DNA的分子结构，但是，他为正确地破译奠定了基础。沃森与克里克之所以能成功破译DNA分子结构，很大程度上是因为应用了鲍林的理论和方法。李远哲先生曾说过，他最佩服鲍林说过的一句话：“当年轻人发现老一辈做错的事情时，科学才会进步，社会才会进步。”由于对现代化学贡献巨大，1954年鲍林被授予诺贝尔化学奖。
①无论在科学问题上还是在社会问题上，鲍林均受到爱因斯坦的深刻影响。爱因斯坦不仅是伟大的科学家，同时也是伟大的思想家。他一生经历了两次世界大战，从第一次世界大战开始到他生命结束的40年间，他一直深切关怀人类的命运。除了科学以外，占据爱因斯坦头脑的最重要的事情，一直是如何消除战争，争取世界和平。鲍林和爱因斯坦是忘年之交，他们在反对核试验和争取世界和平方面一拍即合。爱因斯坦去世以后，鲍林一直高举反对核试验和核武器的大旗。
1957年，鲍林发起了一项签名运动，征集世界范围内的科学家在禁止核武器试验请愿书上签名。短短几个月时间，其征集到49个国家11021位知名学者和科学家的签名。他们中间有37人是诺贝尔奖获奖者，包括李政道和杨振宁，35人是伦敦皇家学会会员，216人是苏联科学院院士。美国科学家总计有2705人。l 958年1月，鲍林将请愿书呈交给当时的联合国秘书长哈马舍尔德先生。
因为这次签名运动，鲍林后来遭到美国国会的调查。面对被起诉和被拘捕的危险，鲍林一直坚持反对核试验。这之后，他将自己的思想和主张整理成书，这就是《再不要战争》。1963年，美英苏签署了部分禁止核试验条约。紧随其后，诺贝尔奖委员会宣布，鲍林荣获诺贝尔和平奖。
从60岁直到高龄，鲍林仍继续活跃于科研第一线。②许多科学家在这个年龄或者已经退休，或者再无建树，但鲍林似乎不想这样退出历史舞台。许多诺贝尔奖得主曾因获奖而红极一时、此后便默默无闻了。与此形成鲜明对照的是，直到90岁高龄，鲍林仍继续在物理、化学等方面发表论文。晚年的鲍林（近90岁时）与德国科学家拉思合作，于l989年创立关于人类冠心病病因的统一理论。破解了人类冠心病之谜。鲍林以其广博的知识和深邃的洞察力，在近90岁高龄，有根有据地提出冠心病统一理论，为人类从根本上战胜冠心病奠定了理论基础。
1991年，鲍林与拉思其同申报了与上述理论相关的四项发明专利。1994年美国专利局公布了这四项发明。以如此高龄（91岁）仍能取得如此重大的科学成就，这在人类历史上也是独一无二的。（有删改）
【注】莱纳斯·卡尔·鲍林（1901年2月28日～1994年8月19日），美国著名化学家，量子化学和结构生物学的先驱者之一。
【小题1】第一段在文章结构和内容上各有什么作用?请简要分析。（4分）
【小题2】（4分）
（1）简要回答文中画线句子①在结构方面的作用。（2分）
无论在科学问题上还是在社会问题上，鲍林均受到爱因斯坦的深刻影响。
（2）赏析文中画线句子②的表现手法及其作用。（2分）
许多科学家在这个年龄或者已经退休，或者再无建树，但鲍林似乎不想这样退出历史舞台。
【小题3】作为世纪伟人，鲍林有哪些突出贡献?请结合文本简要回答。（4分）
【小题4】作者在文中简介了鲍林的早年经历和晚年取得的重大科学成就，鲍林的这些事给了你哪些启示?请结合文本简要回答。（6分）

阅读下面的文字，完成小题。(25分)
“狂人”谭盾的理想与现实
喻盈
他状态年轻，留着平头，天蓝棉麻衬衫、亮橙T恤、白色长裤，色彩搭配颇有些“小清新”，也隐约显露着依然紧致的身体线条。
他就是谭盾。他认为，自信是最大的资本，又说“湖南人的气质是既鬼气又放荡，既浪漫又高尚，既理想又现实”。这个有着“霸蛮”性格的湖南人，头脑中没有框框。他的确是永远的“年轻人”，不断尝鲜。2013年推出的是“微电影交响诗”，之前他在做的是“建筑音乐”、“互联网交响乐”，还想尝试“互联网歌剧”。
“建筑音乐”的实施地，是他位于上海郊区古镇朱家角的工作室“水乐堂”。他请来矶崎新工作室的建筑设计师，把一幢水乡老宅改造成声音剧场，下层是现代极简的钢结构支架，以便将屋外的河水引入屋内，而上层，依旧是中国传统民居的木质样式。
不止如此，他还创作了专在水乐堂演出的《天顶上的一滴水》，把河流当琴弦，把他改造的这个建筑当成一件乐器。一出场，乐手们便敲击水乐堂的钢梁和铁梯，是为“钢铁摇滚”，然后天顶上水滴坠落，那声音被建筑的回响不断放大，好似一支水的交响乐队。
谭盾又一次实现了他所擅长的“东西方交汇、古典与现代合流”。他形容这是李白所说的“大音自成曲，但奏无弦琴”。但实际上他总是在把“大音希声”变成具体的可见、可触、可闻、可感，光是乐音还不够，各种多媒体都是他的武器。
对于这些，谭盾说，他要感谢纽约，“到了纽约，你疯狂的程度是不一样的”。
1986年，谭盾从中央音乐学院作曲系研究生毕业，拿着美国哥伦比亚大学的奖学金飞往纽约，继续攻读博士学位。那时他在国内已经成名，与叶小纲、郭文景、陈其钢并称为中央音乐学院“四大才子”，还为电影《火烧圆明园》写了主题曲《艳阳天》。他的“离经叛道”也初露端倪。22岁时创作第一部交响乐作品《离骚》，他就加入了鼓、箫等中国民乐元素，因为过于前卫而引起极大争议。他还记得老师拿着他的曲谱，皱起眉，用四川话问：“你有那么深刻没有？”
奔向纽约的谭盾，携带着满身锐气和满怀雄心。第三天，他就被震了一下。在留学生座谈会上他见到了西装革履的诺贝尔物理奖得主李政道、杨振宁，和建筑界最高奖普利兹克奖得主贝聿铭。李政道跟他谈话，谈的都是音乐。谭盾有点懵：要到什么样的程度，我才能够跟这些人对话？
谭盾很快察觉到，纽约是分层的。哥伦比亚大学代表的是学术圈，是high culture（精英文化），斯文、严谨、刻苦耐劳、对知识的追求永无止境；而纽约大学和艺术家聚集的格林威治村，则是low culture（通俗文化、前卫艺术）生机勃勃的催化地。
谭盾觉得他能够成为现在的自己，得益于同时在哥伦比亚大学与纽约大学的“浸淫”。“你会发现我的创作里，既有哥大训练带来的知识面，又有下层那种狂妄、实验、不屑一顾的胆量。”
在上世纪80年代末到90年代初那段“又穷又浪漫”的时光里，谭盾做了后来使他声名大噪的陶乐、水乐、纸乐实验。烧制坛坛罐罐，揉搓、撕扯纸张，探索它们的发声，这位音乐青年有时看上去更像个装置艺术家。他也的确在当代艺术圈激起了波澜。1990年纽约古根海姆美术馆还邀请他展出了他为作品《九歌》自制的一组陶乐器。
那时候他住在中国城的地下室，室友是如今的著名导演顾长卫。《九歌》首演的海报，就是顾长卫在那个地下室里替他拍的。“我没有钱去工作室拍照。顾长卫说，这还不简单吗。他拿绳子串起几件中国古乐器，挂在一个架子上，然后让我在那前面席地而坐。他把相机架上，设定成自拍，自己举个手电筒站一旁给我打光。我最好的一张照片就是这么拍出来的。”
谭盾喜欢纽约。他说纽约让他看到自己，自己就是最大的资本，“ ‘你’就是价值”。
但是，谭盾仍觉得，要真正获得世界性的影响，还是得借助“上层的训练”。他想到了交响乐，“全世界有多少交响乐团？交响乐团就是世界性的音乐平台！我决定我就要做这个，把陶乐、水乐、纸乐放进交响乐里去”。
就像他所预期的，全世界交响乐团都成了他的舞台。然后，他又往更“上层”去，发展出一套有意与西方“乐音音乐”相对应的“有机音乐”体系——陶乐是土地之声，水乐是河流之声，纸乐是风之声。一切自然之声，都被他用创作的“巫术”驱赶着，攻占曾被主流音乐体系垄断的殿堂。
这个湖南人站在聚光灯下，不是偶然。
（有删改）
【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分）
E．纽约求学的经历对谭盾影响很大，“到了纽约，你疯狂的程度是不一样的”，谭盾在纽约求学时学到了自由、浪漫，学到了狂妄、实验、不屑一顾。

A．传记开头写“他状态年轻，留着平头，天蓝棉麻衬衫、亮橙T恤、白色长裤，色彩搭配颇有些‘小清新’”，意在表现谭盾自信的精神状态。

B．“湖南人的气质是既鬼气又放荡，既浪漫又高尚，既理想又现实”，文中引用谭盾的这句话主要是为了突出谭盾作为湖南人的骄傲之情。

C．谭盾为实施“建筑音乐”，曾将位于上海郊区古镇朱家角的一幢水乡老宅改造成为声音剧场，以河流和建筑作为乐器进行音乐演出。

D．谭盾的“离经叛道”很早就显现出来了，他的第一部交响乐作品《离骚》因过于前卫而引起极大争议，但他的老师仍支持他继续走下去。

【小题2】联系全文回答：“狂人”谭盾的“狂”表现在何处？（6分）
【小题3】文章中提到了在谭盾眼中哥伦比亚大学与纽约大学的不同，这样写有何作用？请简要分析。（6分）
【小题4】文末说“这个湖南人站在聚光灯下，不是偶然”，请联系文本，谈谈你对“不是偶然”的认识。（8分）

管窥***的敬重，更表达了他对祖国深深的热爱和期望之情。D．行文结尾处的“名言”，既是李政道走向成功的经验之谈，同时也是对科学工作者的要求。该句在结构上起着画龙点睛、卒章显志的作用。E．本文形式新颖，构思独特，文章没有停留在人物事迹的简单叙述上，而是通过场景描绘的方式，勾勒一位科学巨匠独特而动人的形象。【小题2】文章开头部分作者为什么要写卓别林理发的故事，请结合文章内容加以分析？ (6分)
【小题3】联系全文，概括李政道作为一位伟大的科学家在他身上所体现的精神品质

A．（6分）

【小题4】很多人认为，在李政道成长过程中，他恩师吴大猷起了重要作用，但作者认为束星北才是李政道一生成就的归源。请结合文章有关内容谈谈你的看法。（8分）