阅读下面的文章，完成文后各题。
两种真诚
王 正
创作应当首先听命于谁？是应首先听命于领导，还是听命于读者和自己的心灵？
原中国文联主席曹禺先生曾有过深深的失落。他在后半生本应写出超越原有水平的作品，登上新的高峰，然而竟没有。平心而论，当时领导曹禺先生的领导，是真诚地叫他写好的。比如写《王昭君》，领导确是叫他写好这位民族团结的伟大女性的。这个要求一点不错。曹禺先生也真诚地接受并玩命地付诸实践。但这两种真诚结的果子却有些苦涩：在《王昭君》民族团结的伟大形象中，少了点具体的人生悲剧，一般扭曲了个别，就很难像《雷雨》《日出》那样让人们感动。作为领导，不论他懂不懂创作规律，大概都会这样要求的，这其实是社会层面的现实意识。而如何去创作，就是作家自己的事了。
对作家来说，有两条道：一条是真诚地把领导的要求往形象上贴，往形象里塞，下劲地充当工具；一条是只管真实地表达个别形象，只去追求审美的自由。前者冷落了审美，越真诚越糟糕；后者是在审美中张扬，越真诚越出色。到头来，领导那个意图却会从审美形象中自然而然地显示出来。审美规律有这个能耐。白了说，叫歪打正着，无心插柳柳成荫；文了说，叫不用之用。有一些作家坏就坏在太听话了，或者叫不会用作家听话的法子，心甘情愿去委屈创作的审美规律。
我以为，领导要大度一点，我领导我该领导的，你尽管写你的；作家也明智一点，你尽管领导你的，我写我该写的。两者在这样的层面上契合，审美规律就能给领导和作家在作品客观的社会性上找到一个结合点。在规律面前，创作其实是作家们自己的事。楚顷襄王没领导屈原怎样写，《离骚》不是写出来了吗？曹雪芹的《红楼梦》也不是乾隆领导出来的。如果沙皇把托尔斯泰领导一下，硬要他去谴责“不道德”的安娜·卡列尼娜……那世界文学史上该少了多少光彩？古今中外，其实没有任何一部伟大的艺术作品单单是“领导”出来的，是太听话听出来的。
就作家角度而言，要改掉太听话的毛病，不是说说就能奏效的。这只能随着物质、精神、利益的羁绊一天天松脱才能慢慢有起色。领导身上的某些体制特色的消褪也不是一天两天的事，谁也性急不得。有了这点悟性，违心的惧怕和幼稚的真诚就会少一点，对审美的干扰就会少一点，作家们也不至于成熟在过了季节的年岁。
【小题1】请简要概述本文的论述思路。（6分）


【小题2】指出文章第二段运用了哪些论证方法，并简析其作用。（6分）


【小题3】细读全文，说说“在规律面前，创作其实是作家们自己的事”中的“事”包含哪些内容。（6分）

实用类文本阅读
诗性的校长
——访江苏省苏州第十中学校长柳袁照
记者沙培宁
记者：谢谢您接受我的采访。近几年在媒体中，“柳袁照”的名字经常是与“诗”联系在一起的，称您为“诗人校长”或“校长诗人”的不少，但我更愿意将“诗人”换成“诗性”，因为这里的“诗”好像不单是一个文体的概念，而是弥漫在您做人做事中的一种品性、一种情怀、一种底色、一种格调和气质。不知道您是怎么看自己的？
柳袁照：您说得对。我不是想做一个诗人，“诗人”的头衔对我并不重要，我写诗是想让自己多一点“诗人的气息”，让我们的师生尽可能“诗意地栖息”。没有来苏州十中做校长前，我几乎没有认真写过诗，不过现在写诗已成为我工作与生活的一种方式，我喜欢诗意地表达。
记者：我也发现，您大规模发表诗作也就是最近四五年的事。如果说高中以后是您“诗性的成长”，那么近几年就是您“诗性的爆发”。这中间近20年的“空白期”，看似断裂，但我相信，您的“诗心”“诗情”未泯，是这样吗？
柳袁照：可以这样说。近20年，无论是在机关还是在学校，我都是一个极率真的人，或许，这也可以称为一种诗性？因为追求本具，所以我喜欢灿然的状态，喜欢原生态的美；而且，几乎所有的自然景观都会带给我对“人”、对“教育”的联想。记得那年在挪威，我看到被称为“生命之柱”的人体雕像——121个人体浮雕沿着石柱向上盘旋。那种力量、那种赤裸裸的欲望、那种让人失魂落魄而又热血沸腾的形象，几乎让我窒息。那一刻，我感到自己真的成了太阳下的一个“裸孩子”。山川河流宠我，飞禽走兽宠我，花卉草木宠我，我生活在无限真诚、朴实、友善而又充满“力”与“美”的世界中。
记者：我认识不少爱诗的校长朋友，但他们大都将品诗、写诗作为个人的一种业余爱好，而您却有意识地将诗性推广到办学，转换为学校的一种精神、一种追求。您为什么希望学校与您一样诗意盎然？
柳袁照：诗性是人性的一种境界。我对诗的热爱不仅仅是个人的一种喜好，更是我的教育理念、教育理想的产物。我所提出的诗性教育的三个特征——“本真、唯美、超然”，是我对教育现状与教育应有的价值进行深度思考的结果。在我看来，学校应该是最真、最美、最善的地方，校园应该洋溢着诗的气息，因为学校是孩子们裸露灵魂的地方。但现在，我们看到不少“善意的摧残”——目的多为善，而手段却实在是一种摧残，更谈不上诗性与诗意。
更可怕的是，教育的功利主义和浮躁病已相当严重，工具理性严重膨胀。如何区分教育的热情与浮躁、高效与功利？企业发展的一些理念和经验能照搬到教育中吗？这些都需要我们追问。
教育是人学，但现在往往被窄化为知识的教学。文学也是人学，在我们的传统中，教育与文学是很相通的，但现在，它们的关系却被割裂了。文学在今天的学校中只是语文学科中的几篇课文，而不是日常教育生活的一部分，不是弥漫在校园中的一种气息。今天，不少教师的人文素养严重缺失，即使语文、历史教师也是这样。
我们可以考察一下苏州历史上的几位教育大家。比如叶圣陶，他先是一个教师，然后是一个作家、文学编辑，在他身上，“教师”与“作家”是融合在一起的，没有他在文学作品中对“人”的深刻反省与表达，也不会有他对教育的深刻理解。再如范仲淹，也既是教育家（办过苏州中学），又是诗人、散文家。
今天，在不少学校，如果一个语文教师写诗、作文，就会被认为不务正业。如此，怎么能有教育、学校和教师的人文情怀与诗意？我们现在十分强调校长和教师的“专业发展”，这是必要的，但我总觉得还少了些什么。我们会不会只专注于他们“技术”的发展，而疏忽了他们的人文素养？我们不应该把教师局限在课堂里、局限在狭窄的“专业”中发展，而应该把他们放在其人生的宏大背景中去发展。
记者：是的，当教师被日益“功能化”后，他们作为一个完整的生命体的发展需求就会被遮蔽，而其负面影响，绝不限于他们自身。
柳袁照：在古希腊，“诗人”与“创造者”同义。科学发明要靠想象，写诗也主要靠想象，在这方面，两者是相通的。但我们今天在创新型人才培养中，却只注重提高学生的科学素养，而忽视人文素养，包括诗性的养成。
有些人以为诗性教育就是“写诗的教育”，这是一种误解。教育首先是科学，所以理性是它的根，传承知识是它的本职，问题在于，我们不能仅囿于此，而疏忽了学生作为一个“全人”的成长。而且，诗性不是一味地浪漫，它是以和谐为宗旨的，即在所有的极端中，寻找到平衡点，这也是我所追求的。
记者：谢谢您接受我的采访，谢谢您充满诗意的表达。
（选自《中小学管理》2012年03期，有删节）
【小题1】本文作者为什么将柳袁照称为“诗性的校长”？（4分

A．

【小题2】访谈能否收到预期效果与记者提问的技巧有很大关系。请联系上下文，赏析文中的划线句。（5分）
【小题3】联系全文看，柳袁照为什么要倡导诗性教育？他认为要对学生进行诗性教育，要解决的关键问题是什么？（6分）

阅读下面的文字
月饼消费要讲文明
江南客
天上月圆，人间月半。一年一度中秋节，是人们寄托祝福、共享天伦的日子。那圆圆的月饼，那酽酽的月饼，人们品尝了多少年。而今政通人和、国泰民安，老百姓比以往任何时候都更加重视在月圆之日阖家吃饼赏月。
然而，近年来月饼的味儿有些变了。
月饼一改简单、纯朴的传统样式，不仅让人眼花缭乱，而且有点匪夷所思。比如月饼的包装花样繁多，木盒、锦缎盒、铁盒，十分精致，近于奢华。盒里也不光是月饼，还有洋酒、金银饰品，甚至一套住房钥匙。而月饼的售价则令人咋舌，动辄上百、上千元以上，令寻常百姓不敢问津。月饼的如此“变异”，并不是为了吃。有人说，如今的月饼是形式大于内容。仅拿一种木盒包装来说，据环保部门专家测算，平均每生产100万盒木盒月饼，就要消耗50棵左右直径10厘米的树木。而大量的诸如不锈钢、镀金、仿红木等等的盒子，吃完月饼，除了扔掉，别无它用。正像一位月饼销售商所说，有的月饼真正值钱的是包装而不是月饼本身。中秋节前后，人们看到许许多多精美无比的包装盒被丢弃，无不感到心痛。
“买的人不吃，吃的人不买”，月饼“大旅行”，又是一个怪现象。如今送礼成风，佳节来临，有的人希望借此表达一份人情，疏通一下关系，月饼便成为适时出现的最佳礼品。在一些人的心里，似乎只有包装的豪华、价格的昂贵，才能表达出一份情意，显示一种档次。流风所及，导致了月饼的礼品化、高档化。有人说，美好的节日成为人们的沉重负担，一些困难家庭因此而变得不堪重负。月饼也就偏离了人们一般的礼尚往来，成为一些人拉关系的“敲门砖”。
小小的月饼，折射出社会的变化和时尚。变化是说，我国人民的生活水平已经有了很大提高，特别是大城市已经从温饱有余向更宽裕的小康迈进。时尚则提出一个问题，我们的日子越来越好了，怎样才是追求健康、文明、向上的生活。应该看到，我们的国家刚刚实现总体小康，有不少城乡居民生活还很困难。在生活方面，追求高档，追求铺张，甚至竞豪赛奢，实在是很不应该的。这样做既不符合国情，也不符合民意。诚然，现在是市场经济社会，有买的就有卖的，买卖两便。特别是扩大内需也需要促进消费。但消费要讲文明。我们应该记住浪费不是消费、消费不该浪费的道理。我们提倡的是，物尽其用，最大限度满足人们的物质文化需求，但绝不是提倡花钱越多越好，物耗越多越好。我国是个资源紧缺的国家，那么多的纸张、木材、金属，付之一炬，这无论如何也不能看作是正常的消费。
年年月圆，岁岁中秋。老百姓全面建设小康社会、创造幸福生活和美好未来的心气儿很高。此时此刻，我们更应该清醒地看到，全面建设小康社会是一个不断奋斗的过程。越是在国民经济顺利发展，人民生活水平不断提高的形势下，各级领导干部越是要牢记“两个务必”，对广大干部群众进行勤俭持家、勤俭建国的教育。现在要坚持这样做，将来生活更好了，仍然要坚持这样做。古往今来的历史证明，一个善于勤俭节约、不懈艰苦奋斗的民族，才是一个拥有远大前程的伟大的民族。 （选自2006年10月6日《拂晓报》）
【小题1】根据文章提供的信息，判断不正确的两项是（4分）

A．本文关注的是月饼消费不文明的现象。提出的观点是：月饼消费要文明。标题就是全文的重心所在。

B．作者撰写的是一篇时评，一事一议，内容集中，针对性强。号召人们勤俭节约、艰苦奋斗，坚决与腐败分子斗争到底。

C．文章以小见大。“小”指的是作者从众多的消费现象中选取到了月饼消费的种种不文明现象这些平凡小事，从小处着笔。

D．本文的“大”指的是反映出了大问题，就是：这些平凡小事的本质是人们消费中存在着追求铺张浪费、奢华等等错误思想。

E．作者重点针对奢华消费观的实质作了深层意义的揭示和分析，批评了大众们的错误消费观念，给人以深思。
F．开篇引出话题，随后列举现象，提出问题，展开分析论证，挖出思想根源，向人们发出号召从而解决问题，可谓思路清晰，论证严密。
【小题2】去掉文章前面两段，开篇就列举现象，好不好？请分析原因。（4分）
【小题3】“近年来月饼的味儿有些变了”中的“味儿”是指什么？（6分）
【小题4】阅读本文后，请你结合个人生活实际谈谈你对文章所渗透的内涵的认识。（6分）

（题文）阅读下面文字，完成小题。
季羡林自传
我于1946年春夏之交，回到祖国。经由恩师陈寅恪先生介绍，去北大任教。
在印度学领域内，我的兴趣主要在印度古代及中世佛典梵文上，特别是在“混合梵文”上，然而做这样的工作需要大量专业的专著和杂志。哥廷根大学图书馆和梵文研究所图书室是具备这个条件的。在哥廷根十年，我写论文用了上千种专著和杂志，只有一次哥廷根缺书而不得不向普鲁士国家图书馆去借，可见其收藏之富。反观我国，虽然典籍之富甲天下，然而，谈到印度学的书刊，则几乎是一片沙漠。
而我当时又必须回国，顾彼失此，顾此失彼，“我之进退，实为狼狈”。正像哈姆莱特一样，摆在我眼前的是：走呢，还是不走？That is a question。在激烈的思想斗争之余，想到祖国在灾难中，在空前的灾难中，我又是亲老、家贫、子幼。如果不回去，我就是一个毫无良心的、失掉了人性的人。如果回去，则我的学术前途将付诸东流。最后我想出了一个折中的方案：先接受由G．Haloun先生介绍的英国剑桥大学的聘约，等到回国后把家庭问题处理妥善了以后，再返回欧洲，从事我的学术研究。这实在是在万般无奈的情况下想出来的一个办法。
一回到祖国，特别是在1947年暑假乘飞机返回已经离开十二年的济南以后，看到了家庭中的真实情况，比我想像的还要严重得多，我立即忍痛决定，不再返回欧洲。我不是一个失掉天良的人，我为人子、为人夫、为人父的责任，必须承担起来。我写信给Haloun教授，告诉了他我的决定，他回信表示理解和惋惜。有关欧洲的“思想斗争”，就这样结束了。
然而新的“思想斗争”又随之而起。我既然下定决心，终生从事研究工作，我的处境已如京剧戏言中所说的：“马行在夹道内，难以回马。”研究必有对象，可是我最心爱的对象印度古代混合梵文已经渺如海上三山，可望而不可即了。新的对象在哪里呢？我必须考虑两个条件：一个是不能离开印度，一个是国内现成的资料不够充足。离开了印度，则我十年所学都成了无用之物。资料不够充足，研究仍会遇到困难。
当时的东方语言文学系，教员不过五人，学生人数更少。我开了一班梵文，学生只有三人。其余的蒙文、藏文和阿拉伯文，一个学生也没有。我“政务”清闲。汤用彤先生正开一门新课《魏晋玄学》。我对汤先生的道德文章极为仰慕。魏晋玄学的研究，先生也是海内第一人。课堂就在三楼上，我当然不会放过。于是征求了汤先生的同意，我每堂必到。上课并没有讲义，他用口讲，我用笔记，而且尽量记得详细完整。他讲了一年，我一堂课也没有缺过。此外，我因为感到自己中国音韵学的知识欠缺，周祖谟先生适开此课，课堂也在三楼上，我也得到了周先生的同意去旁听。周先生比我年轻几岁，当时可能还不是正教授。别人觉得奇怪，我则处之泰然。一个系主任教授随班听课，北大恐尚未有过，但是，这有什么关系呢？能者为师。在学问上论资排辈，为我所不取。
然而我心中最大的疙瘩还没有解开：旧业搞不成了，我何去何从？在哥廷根大学汉学研究所图书室阅书时，因为觉得有兴趣，曾随手从《大藏经》中，从那一大套笔记丛刊中，抄录了一些有关中印关系史和德国人称之为“比较文学史”的资料。当时我还并没有想毕生从事中印关系史和比较文学史的研究工作，虽然在下意识中觉得这件工作也是十分有意义的，非常值得去做的。回国以后，尽管中国图书馆中关于印度和比较文学史的书籍极为匮乏，但是中国典籍则浩瀚无量。倘若研究中印文化关系史和比较文学史，至少中国这一边的资料是取之不尽、用之不竭的，而且这个课题至少还同印度沾边，不致十年负笈，前功尽弃。我反复思考，掂斤播两，觉得这真是一个极为灵妙的主意。虽然我心中始终没有忘记印度古代语言的研究，但目前也只能顺应时势，有多大碗吃多少饭了。我终于找到了学术上的出路。
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季羡林，著名的古文字学家、历史学家、东方学家、思想家、翻译家、佛学家、作家。早年留学国外，回国后担任北京大学教授等。精通12国语言。尤精于吐火罗文（当代世界上分布区域最广的语系印欧语系中的一种独立语言），是世界上仅有的精于此语言的几位学者之一。季羡林生前曾撰文三辞桂冠：国学大师、学界泰斗、国宝。（摘自百度百科）
【小题1】（小题1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）

A．研究自己感兴趣的印度古代及中世佛典梵文，需要大量专业的专著和杂志，但我国关于印度学的书刊，几乎是一片沙漠。季羡林回忆此事时痛心疾首。

B．季羡林开了一班梵文，学生只有三人。其余的蒙文、藏文和阿拉伯文，一个学生也没有。因为他开的科目都是冷门而不受欢迎的，几乎没有开设意义。

C．季羡林一生于学术研究方面既广泛涉猎，又有所专攻，成就巨大；于名利方面也比较淡泊，不喜盛誉。当今社会，像季羡林这样的大家已经不多见了。

D．季羡林讲述当年他作为一个系主任教授随班听别的教授的课一事，主要是为了赞赏教授的渊博学识，同时也让读者对北大当年的学术氛围有所了解。

E. 季羡林在哥廷根大学汉学研究所图书室阅书时，曾抄录了一些有关中印关系史和德国人称之为“比较文学史”的资料，这为后来的研究打下了基础。
【小题2】（小题2）如何理解季羡林关于欧洲的“思想斗争”？请结合材料简要分析。
【小题3】（小题3）作为一篇自传，本文与一般的人物传记相比，有哪些特点？请简要回答。
【小题4】（小题4）你认为季羡林取得学术成功的因素有哪些？请结合材料谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成后面题。
美的人生
19世纪20年代的中国，政治局面非常动荡。朱光潜同情进步青年的爱国运动与革命活动，他想走教育救国的路子。1924年6月朱光潜发表了《私人创校计划》，指责官办教育腐败，提出“教育独立自由”等改革教育的主张。1925年春天，朱光潜与友人一道创办了上海立达中学，后来又成立立达学会。他们希望从改革教育入手，通过独立自由的新型教育，培养一批有舍己为群精神、具备近代科学所赋予的知识与方法的理想人物，进而改造国民，改造政府，改造中国。他们接着又筹办了开明书店和名为《一般》的杂志。书店用“开明”二字，是因为他们志在开展启蒙运动；“一般”则是面向中学生，寄希望于对青年一代作启蒙主义的教育。朱光潜此后的许多著述都是在开明书店和《一般》杂志上发表的。从1926年到1928年，他在《一般》杂志上发表了有关青年修养的十二篇文章，这些文章后来辑成《给青年的十二封信》一书，由开明书店出版。这十二封信，既告诉青年在当时不完美的世界中应如何做人做学问，又告诉青年应该如何去避免不良习俗的诱惑与内心的苦闷和烦恼。这对当时的青年，有如一阵阵警钟，又有如一帖帖清凉散。后来，人们称朱光潜为“开明人”。
1925年夏，朱光潜接到了安徽官费留英的录取通知。从1925年到1933年，朱光潜在英、法、德留学八年之久。虽是官费留学生，但官费经常发不到手，经济拮据，于是朱光潜想出一个办法，就是一边学习，一边写作，靠稿费维持生活。况且，一边学习，一边写作反倒能促进更细致的思考。有关青年修养的十二篇文章发表之后，《文艺心理学》《谈美》也陆续问世，《诗论》写出初稿，这些书文笔优美精炼，说理明晰透彻，见解独到精辟，蜚声海内外学术界。
1933年，朱光潜从马赛乘船返回国，任北京大学西语系教授，给学生讲外国文学课和美学课。朱光潜的课，反响非常热烈，于是朱自清邀请他在清华大学中文系研究班讲了一年《文艺心理学》，后来老友徐悲鸿又约朱光潜在中央艺术学院讲了一年。据当时在清华听过朱先生课的学生季羡林说：“这一门课非同凡响，是我最满意的一门课，比那些英、美、法、德等国来的外籍教授所开的课好到不能比的程度。朱先生不是那种口若悬河的人，他的口才并不好，讲一口带安徽味的蓝青官话，听起来并不美，然而却没有废话，每一句话都清清楚楚。他介绍西方各国流行的文艺理论，有时候举一些中国旧诗词作例子，并不牵强附会，我们一听就懂。对那些古里古怪的理论，他确实能讲出一个道理来，我听起来津津有味。因此，在开课以后不久，我就爱上了这一门课，每周盼望上课成为我的乐趣了。”季羡林还说，朱光潜“老老实实，本本分分，自己认识到什么程度，就讲到什么程度。一步一个脚印，无形中影响了学生”。
1963年，朱光潜完成了高教部全国高等文科教材会议委托他编写的《西方美学史》。这部50万字的扛鼎之作是他后半生的心血结晶，他自己也认为是“代表了迄今为止中国对西方美学的研究水平”。这并非过誉之词！朱光潜为写这部书，几乎把西方美学历史上有影响的著作都逐章逐节地翻译了过来。在时隔近半个世纪的今天，人们依然很难找到一本在体系的完整、内容的详尽方面胜得过这本“美学史”的书。
如今，朱光潜走了，但把美留给了人间……
（摘编自宛小平《欣慨交心：朱光潜小传》）
相关链接
①朱光潜学贯中西，博古通今。他以自己深湛的研究沟通了西方美学和中国传统美学，沟通了“五四”以来中国现代美学和当代美学。他是中国美学史上一座横跨古今、沟通中外的“桥梁”，是我国现当代最负盛名并赢得崇高国际声誉的美学大师。（百度百科）
②他是一个纯粹的学者。他只专注于学术，心无旁骛。作为学者，他最突出的精神品质是“毅”与“勤”，像他那样作出了厚重的学术业绩，写出了那么大量的论著与译著……如果不是每天从不懈怠、坚持长时间艰苦的脑力劳动，那是不可能达到的。（柳鸣九《我的师长朱光潜》）
③人生本来就是一种较广义的艺术，每个人的生命史就是他自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可以不是艺术的，正犹如同是一种顽石，这个人能把它雕成一座伟大的雕像，而另一个人却不能使它“成器”，分别全在性分与修养。（朱光潜《谈美》）
【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．朱光潜认为人生也是一种艺术，能否使自己的生命史成为艺术作品，主要在于一个人的性分与修养。朱光潜的生命史便是一部“美”的艺术作品。

B．在非常动荡的政治局面中，朱光潜与友人在上海创办了立达中学和立达学会，希望通过新型教育培养一批新人，进而改造国民、政府、国家。

C．朱光潜虽然是官费留学生，但在欧洲留学期间官费常常不能如期发放，他便一边学习，一边写作，这样做的好处就是可以赚取稿费来维持生活。

D．朱光潜的著作《文艺心理学》《谈美》等在他留学归国前就已蜚声海内外学术界，所以他回国后就先后被邀请到北大、清华和中央艺术学院讲学。

E. 朱光潜搜集和翻译了西方美学历史上众多有影响的著作，他编写的《西方美学史》，成为中国美学史上一座横跨古今、沟通中外的“桥梁”。
【小题2】朱光潜为什么被人们称为“开明人”？请简要分析。
【小题3】朱光潜先生的课，为何深受学生欢迎？请简要概括。
【小题4】为什么朱光潜的人生被誉为“美的人生”？请结合材料，谈谈你的看法。