材料一：

一位在中国居住多年的外国友人乘坐中国高铁的体验：

或许从票价看，你觉得坐高铁还不如坐飞机。但是飞机需要提前一小时候机，而高铁你只要提前十分钟到达就行，这样看起来是不是节省了大量时间？当你坐在高铁的座位上，你会发现在这里你可以自由伸展你的腿，即使起身要穿过身边的乘客也完全不会打扰到他们，简直以为自己变瘦了！列车飞驰，窗外中国的乡村风光一闪而过，仿佛有时空交错的感觉。在宽敞的通道上走来走去，仿佛血液循环都更好了。如果想在停靠时间较长的车站下车活动一下，你会发现和你同行的乘客其实有很多，周围人头攒动使你恍然大悟：原来中国的基础设施建设已将北美远远甩在身后

（摘编自“北京时间”）

材料二：

2017年全球各国高铁保有量情况

2017年全球各国高铁运营时速最快五大高铁情况

（数据于《2018年—2023年中国高铁行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》）

材料三：

“和谐号”与“复兴号”的区别：首先，它们发展的历程不同。“和谐号”是我国原铁道部于2004年在引进和吸收国外列车技术的基础上，根据我国的实际需求生产出来的列车，于2007年被正式命名为“和谐号”，列车的英文代号为CRH。“复兴号”的研发时间比较晚，于2012年开始研发，是由中国铁路总公司带头完全自主研发的列车，技术达到了世界先进水平，于2017年被正式命名为“复兴号”，列车的英文代号为CR。其次，它们的能耗也不相同。在350千米每小时的速度下，“复兴号”的能耗较低，总能耗可以下降10%。最后，“复兴号”寿命要比“和谐号”长。在相同的环境下，“复兴号”可以使用30年，而“和谐号”只能使用20年。“复兴号”的车身造型更符合运行的环境，可以减少运行时的阻力。此外，“复兴号”容量也比“和谐号”大，在设计时不仅增加了列车的高度，连座位之间的距离也变得更加宽敞了。在安全性上，“复兴号”的智能化感应系统更先进，当列车出现异常时，系统会指挥列车减速或者停车。“复兴号”还有一个最大的亮点，那就是即使生产厂家不同，也能使用同一系统进行控制，互联互通的性能在国际上可以说是首创。

（摘编自“百家号”）

材料四：

“复兴号”代表了我国高铁事业的蓬勃发展。高铁的兴起让铁路迎来了新的时代，而“复兴号”的运营则是另一项里程碑式的成就。“复兴号”代表了我国交通强国的目标正在实现。交通对于一个国家发展的重要意义毋庸置疑。对于国土面积位居全球第三的中国来说，高铁动车的出现，大大加快了人口流动的速度与频次，经济圈范围由一城一市向更广阔的天地迈进，高铁速度也让人们的经济概念不断刷新。“复兴号”让中国人的民族自信更有底气。全自主研发而又世界领先的“复兴号”就像是一剂强心剂让我们备受鼓舞，外媒的关注也证明“高铁文化”得到了世界范围的认可。

（摘编自“众说”）

重读经典

经典的范围很广，它既包括先秦诸子的文章，也包括唐诗宋词四大名著，还能包括西方世界一些好的舶来品。一般经典之作都有一个相同的特点：它们讲述着天理、人伦，在表达作者意图的同时也教化着人们。它反映了普遍的自然规律、社会章程，强调了人自我素质的提高追求着人与人、人与社会、人与自然的和谐发展。

然而，在当今这个竞争日益加剧，物欲极度膨胀，信息无限爆炸的时代，大多数人信奉的是“物质至上”的信条，他们忘却了那些先人留给我们的经典，抛弃了精神上的家园，在现代生活中日渐沉沦。

商业文明倡导的是声色犬马的感性生活，而经典所代表的传统文化倡导的则是庄敬平和的理性生活，因为理性是文化的本质属性，理性文化倡导个体要在精神层面上实现自我，而不仅是在感官层面上满足自我，更不是放纵自我。

经典在文化上的价值，表现于熏陶一种正当人格的养成，同时经典具有调理人心、救治商业文明所带来的种种弊端的作用。我们所提倡的经典，首先是中国传统文化的经典著作。从整个人类的文化史来看，中国传统文化所注重的是人与人的关系，孔子讲“天道远，人道迩”，这里的人道即社会伦理，这是个体的人实现其自身价值的社会基础，假使一个人完全独立于社会之外，那么他的所有价值都将无从说起。

重读经典，除了儒家的传统经书，如众所周知的“四书五经”之外，还应包括先秦诸子的著作，如使《庄子》、《子》、《韩非子》，以及历代的诗词歌赋等。这些经典著作都是使人能够暂时从纷纭扰攘的商业社会中抽身而出的良师益友，让人能够浸润于文化的氛围之中，感受作为人进行理性思维的愉悦。

经典的能量是巨大的。重读经典的时候，你能时时感受到，原来理性的力量是如此的强大，它渗透在字里行间，浸润着读者的心灵，纵是作品诞生在一百年前甚至更久，依然具有震撼人心的力量。同时，也不得不感叹，历史竟是如此的相似，不分年代，不分国界，许许多多的情感、行为、错误、经验竟然是一样的，在经典的世界里人们能在几个世纪前找到自己的知音，也能在历史的无限循环中看到一些豆古不变的东西。

近几年来，呼唤重读经典的呼声也越来越高，但现实中的重读，不过只是少数文化人不时的呼吁和偶尔见诸媒体的几篇报道，并没有形成实际的风气。朱自清先生早在1942年就这么写道:“经典训练的价值不在实用，而在文化;阅读经典的用处，就在教人见识经典一番，做一个有相当教育的国民；至少对于本国的经典，也有接触的又务。”任何时代、任何国家，国民对于其本国的经典都应抱有这么一种态度，这也是一个人加强自身文化修养的起码标准。所以，我们这代人，都应该重读经典。

倡导经典，同时就是在倡导道德、法律和度诚，就是在倡导和谐社会。重拾那些被我们遗忘的经典，让心灵穿越千年的障碍与前贤沟通，从书中找到属于我们当代的瑰宝，让我们的步伐与时代同步，与经典偕行。

(摘自百度文库《重读经典》)

导致文学形式演进的诸因素中，人性的发展仍占有极其重要的地位。大致来说，文学形式的演进有些是直接与人性的发展相联系的，有些则是间接的联系。

以直接联系的来说，如通俗小说、南戏、杂剧等本是适应城市平民的享乐要求而产生的，而这种享乐要求的形成，固然有赖于城市生活（包括工商经济）的日益发达，同时也有赖于人性的发展——把人们从长期艰苦生活里形成的抑制享乐愿望的特点逐渐改变。再如对人物性格的描绘趋向细致，这固然有赖于较高的艺术功力，但更有赖于随着人性发展而来的个性的丰富。倘没有丰富的个性，人物性格的描写就不能细致；而作家在这方面的功力，是只有在有了丰富的个性可供他描摹以后，才能在实践中逐步提高的。至于风格的多样化，也是如此。刘勰的《文心雕龙》把作品风格分为八类，司空图《诗品》光是诗歌的风格就有二十四类。这主要不是刘勰的分辨力不如司空图，而是由于人性的发展，作家的个性差别越来越明晰，所以风格也越来越多样。

就人性的发展与文学形式演进的间接联系来看，则审美意识与文学观念是主要的中介。

文学艺术是与美联系在一起的。一般来说，文学应给人以美感，从而文学的形式也必须服从美感的需要。但人的审美意识是经常在变化的，今天认为美的事物，过些时候有可能被认为不美。因此，文学形式的演进必须顺应审美意识的变化。但这些变化又直接或间接地取决于人性的发展。

四言是《诗经》的主体，但从东汉时期起，四言诗在诗歌中的主体地位就逐渐被五言诗取代。从今天来看，五言相比四言至少有三个优点：一、由于增加了一个字，内容的含量扩大，从而能更好地叙事抒情。这也就是钟嵘在《诗品序》里所说的“（五言）指事造形、穷情写物，最为详切”。例如“余霞散成绮，澄江静如练”之类漂亮的诗句，用四言是怎么也写不出来的。四言诗当然也有写得美的，如“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”。但它的美在于这些诗句所组成的整个境界。二、四言的句式大抵以两个字为一组，每句两组，显得较为单调、板滞。五言的句式则既可由两组组成，也可由三组组成。因组合方式繁多，在同一首诗中可不断变换，故有灵动之致。三、五言诗的句子组合方式不断变换，得以与感情的起伏转折相应，因而能适应多种感情的表达需要。而四言诗则句式单调、板滞，其能适应的多为庄重舒缓的感情；苍凉、怅惆、轻微的感伤或喜悦也还可以，因为那都不属于浓烈、激动、明快、尖锐一路，多少可与庄重、舒缓相通。除此之外，就难免有些扞格。

四言是《诗经》的主体，可见这种句式以及与之相应的音节组合在《诗经》时代是符合人们的审美标准，能引起人们类感的。而汉以后，人们普遍认为五言更能引起美感。在四言诗向五言演进的过程中，审美意识起了很大的作用。

（摘编自章培恒、骆玉明主编《中国文学史·导论·人性与文学形式的演进》，有删改）

兰之殇

赵梦笔也算才俊之士，怎奈科举屡试不第，別无专长，唯有画技一路，便降格以求，以画谋生。虽山水、人物、花卉，样样拿得起，可困居于蓬牖之中，声名不出闾巷，日子过得很恓惶。他奉母极孝，母子二人相依为命。老母去世后，赵梦笔万念俱灰。

这天，赵梦笔关门闭户，踉踉跄跄来到山中古刹，推开虚掩的寺门，缓缓走进去。卵石小径两旁遍植着书带草，院内静寂无声。

正在禅房打坐的老僧闻声走出。赵梦笔忙迎上去施礼，说道，打扰长老清修。老僧双手合十，念了句阿弥陀佛，回道，施主客气。又问，施主面露戚容，有何心事，不妨说来听听。赵梦笔略一踌躇，便对老僧讲了自己的身世遭际。末了，向老僧请求剃度出家。

老僧叹口气，说道，老衲观你尘缘未尽，还是晚一步再说吧。你既是个画画的，且随我来。

跟着老僧走向后院，远远地，就有一股淡淡的幽香飘来。老僧指着花圃一株花草，施主可认得此花？赵梦笔道，请长老明示。老僧道，此花乃兰花中罕见的极品“压千红”。你今日能与它一见，也是缘分。听老僧如此说，赵梦笔方回过神，此花就是传说中的“压千红”？怪不得有如此奇香。

老僧说，施主能为老衲画幅兰花吗？

赵梦笔点头，说，这有何不可？？

老僧说，既如此，施主请随我来。

赵梦笔跟着老僧去了禅房，磨墨展纸，准备作画。刚刚提笔，老僧说，且慢，待老衲点些东西在墨里。赵梦笔不解，但见老僧从几案上拿起一只小瓷瓶，向着磨好的墨汁里滴了几滴清露样的东西，说道，你现在可以作画了。

赵梦笔谦让一回，提笔蘸墨，在一张生宣上画了一块怪石，怪石旁逸出一株兰草，叶似翡翠，一茎兰箭，盛开着几朵兰花。有顷，画成。老僧站在一旁不住颔首。

神奇的事情在赵梦笔放下画笔的那一刻发生。他忽然嗅到从画面上浮动起一股清淡的兰香，愣神间香气忽下散开，时而远，时而近，来时是具体的，去时是缥缈的……

赵梦笔愕然。

老僧轻轻一笑，道，有此奇效，全赖这瓶中之物。

赵梦笔惊喜道，长老，瓶中究竟是何神物？

老僧表情极平淡，道，无他，是老衲清晨沥下的“压千红”花叶上的清露耳。

赵梦笔听了，心念一动，说，长老，能送我一株“压千红”吗？

老僧道，施主有所不知。这花长一株新的，便枯一株旧的，无法分予你。

赵梦笔大失所望。只听老僧又道，不过，老衲可将这一小瓶清露赠予你，可助你今后衣食无忧。只此一瓶，你要好自为之。

赵梦笔连连称谢，告辞老僧，欢天喜地回家去了。自此，赵梦笔专事画兰。他所画的兰花声名远播，那些富商巨贾达官贵人，都以能收藏到他的兰画作为辟邪祛俗的奇珍为荣。一时间，赵梦笔账了个盆满钵满。他摇身一变，置房买地，娶妻纳妾，成为当地的富豪。

翌年初春，老僧所赠清露已经一滴不剩，而拿着银两来求画者仍络绎不绝。看着那些白花花的银子到不了手，赵梦笔心似火焚。这可如何是好？

这天，几个被人收买的市井泼皮闯进了深山古寺，抢走了寺中花圃里的那株“压千红”。

夜里，赵梦笔看着移植到自家后花里的“压千红"，心里快意至极。

第二天一大早，刚刚起床，一道圣旨降在了赵梦笔的头上。原来，赵梦笔画兰的盛名，不知何时竟传到了当今皇上耳朵里，皇上很是惊奇，便命他即刻画幅兰花，火速送往京城。

赵梦笔领旨后，心中狂喜，当即提了瓷瓶，去了后花国。趁着清展，正好可以采集清露。可眼前的景象却让他骨酥筋软。那株他视若无价之宝的“压千红”，不知何故，早已香消玉殒，变成枯草。

黄昏。古寺。

赵梦笔站在断砖颓垣中，古刹早已人去寺空，一片荒芜。猎猎的山风，吹得他宽大的衣袍发出刺耳的尖叫……