七、阅读下面的文字，完成下列小题。
我是天生的诗人
施立松
邵洵美生于豪富之家，祖父邵友濂曾是清廷一品大员，外祖父盛宣怀是清末首富。19岁那年，邵洵美进入剑桥大学读书，他在经济系就读，但课外自学英国文学，醉心于英诗。
混乱纷争的年代，邵洵美仍一味吟风颂月，追求唯美。在他眼中，艺术是自由、奢侈、繁荣，是灵魂在欢乐中的跃动。他写诗，要写在没格子的白纸上，字迹秀丽，行列清晰，匀称洁净，甚至可直接付印。他的英式诗风，诗句唯美，色彩斑斓。邵洵美因此被冠以“唯美主义诗人”的称号。但邵洵美对自己诗作的成就不太在意，只是享受读诗和作诗的乐趣。
邵洵美向往法国的文学沙龙，他特意将书房布置成“花厅”(邵洵美对沙龙的雅称)，供朋友们聚会。他还发文呼吁：“但愿我国诸交际领袖，把麻将扑克的约会，易为文学的谈话，则真正的文艺复兴，不难实现也。”他决定“以身试法”，培养“附庸风雅”的风尚，自己做起“花厅先生”。当时，中国这样的“文艺客厅”少得可怜，有名气的仅上海曾朴的“真善美”书店，北平林徽因家中的“太太的客厅”。
在很多人眼里，邵洵美是个十足的书呆子：重友情，轻金钱，物质财富在他眼中微不足道，为接济朋友，甚至是不相识的文人，他也慷慨解囊。胡也频遇难后，沈从文要陪丁玲带着新生的婴儿回湖南老家避难，可囊中羞涩，邵洵美得知后，立即送了一千元给丁玲，并声明不需要还。他慷慨侠义，乐善好施，家中常高朋满座，博得了“文坛孟尝君”的雅誉。
开书店、出刊物，于邵洵美是娱人悦己的梦想。他创办了《狮吼》月刊，开其出版事业先声。随后，他又创办了金屋书店，号称“海上最高尚的文艺书店”，并出版《金屋》月刊。
角色虽不断转变，但邵洵美的诗人气质、理想主义，却始终不变。转向出版业后，邵洵美仍不改唯美趣味，办刊物不忘注重形式美。他花五万美元从德国购买最先进的全套影写版印刷机——由个人投资购买影写版印刷机，在现代中国出版史上，邵洵美是第一人。他为一大批朋友出书，奖掖新人，遇到贫寒尚未成名的文人不惜赔钱出书——沈从文就是一例。
新中国成立前夕，胡适为邵洵美订了两张赴台机票，但他以不忍离开家人和工厂无法处理为由婉拒。叶公超得知后，说服海军用军舰带邵家的人与机器一道迁台，他也谢绝了。新中国成立后，邵洵美搞出版、办书店的热情不减。不久，《人民日报》一连七天刊文批评上海时代书局出版物中的错误，出版社被迫停止运作。后来，他因一封英文信，被以“历史反革命”的罪名逮捕审查。出狱后，他与儿子、儿媳妇挤在一间小房子里，穷得连床都卖了，睡在地上。但他唯美初心不改，还是会用老妈子的刨花水把头发梳得油光水滑。即使贫病交加，也照样把印有“杜甫草堂”的邮票制成书签自赏……老友施蛰存感慨：“洵美是个好人，富而不骄，贫而不丐，即使后来，也没有没落的样子。”
有人说，邵洵美是文学史上被严重低估的作家。对此，邵洵美生前早已释然。1936年，而立之年的邵洵美写了一首《你以为我是什么人》的诗：“你以为我是什么人？是个浪子，是个财迷，是个书生，是个想做官的，或是不怕死的英雄？你错了，你全错了；我是个天生的诗人。”
(有删改)
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邵洵美倾心倾力出版事业，写诗、撰文，开书店，印杂志，办印刷厂，先后出版《狮吼》《新月》《金屋》《诗刊》等十几种刊物，1938年又积极出版抗日杂志《自由谭》等，前后几十年，万贯家财基本是为建立一个理想的出版事业而耗尽的。
(《邵洵美：一个被严重低估的文化人》，有删改)
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不正确的一项是(　　)

A．第一段交代了邵洵美的家世及他进入剑桥大学读书时课外自学英国文学的情况，引出下文对他在文学方面的追求的叙述。

B．第三段主要使用对比的手法表现当时文艺客厅的少和邵洵美文学沙龙的雅致，表现了邵洵美希望中国有更多人热爱文学而不是各种玩乐的思想。

C．“在很多人眼里”“有人说”等词句体现了人们对邵洵美的看法。后者则侧面证明了邵洵美是一位在文学史上被严重低估的作家这个观点的真实性。

D．文章结尾引用邵洵美的诗歌，能够引发人们对邵洵美的深入思考；同时，用“我是个天生的诗人”照应题目，使文章的结构更加严谨。

【小题2】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是(　　)

A．邵洵美诗风追求唯美，他的英式诗风，诗句唯美，色彩斑斓，被称为唯美主义诗人，他也十分享受读诗和作诗的乐趣。

B．邵洵美被许多人看作书呆子，帮助穷人，甚至乞丐，慷慨解囊，不求回报，为此，他也得了文坛孟尝君的雅誉。

C．他对印刷刊物追求完美，与人合资从德国购买当时最先进的全套影写版印刷机，这在现代中国出版史上是第一人。

D．为培养风雅的风尚，邵洵美特意把书房布置成花厅，供朋友们聚会，这在中国文人中是第一个，他的花厅成为诗人、小说家、画家聚会的场所。

E. 邵洵美追求执着，淡泊名利，抗日爱国，积极投身抗日的洪流，面对金钱的诱惑，他严词拒绝，体现了他的爱国精神。
【小题3】邵洵美一生做了哪些与文化联系紧密的事情？请结合文本简要概括。

阅读下面的文字，完成下面小题。

“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”所谓为时为事者，就是要发时代之先声，在时代发展中有所作为。

“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，出自白居易写给好友元稹的《与元九书》。白居易后来被列为中晚唐第一类诗人之首，号为“广大教化主”，获得这样的称号，一个最重要的原因就是他坚持“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的创作原则，注重发挥文艺的基本功能，符合社会发展的现实需要，获得了后世广泛的共鸣，在文学史上有着深远的意义。

诗歌应“经之以六义”“救济人病、裨补时阙”，诗人应“志在兼济、行在独善”；“为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作”，白居易的诗文创作忠实地践行了他的上述理念。不论是他在入仕初期，还是他在朝为左拾遗，在地方为江州司马、杭州刺史时，都有许多作品深刻地反映社会现实、同情人民疾苦，如《新制布裘》诗：“丈夫贵兼济，岂独善一身。安得万里裘，盖裹周四垠。稳暖皆如我，天下无寒人。”悲悯情怀与杜甫一脉相承，所以清代叶舒鹏《读杜白二集》言：“子美千间厦，香山万里裘。”白居易的“讽谕诗”《观刈麦》《卖炭翁》等都是广为人知的名篇。他在诗歌创作中擅长以赋法铺陈，力避艰涩、怪险，而追求平易，以此形成了朴素的美学风格，获得了更为广泛的社会影响力，“自有篇章以来，未有如是流传之广者”。对现实的强烈关注、语言的平易，并不意味着艺术性的减弱，以诗歌为例，白居易认为“诗者，根情、苗言、华声、实义”，所以他非常重视以优美的意象兴发情感，注重以和谐的韵律连缀诗章，《琵琶行》《长恨歌》等作品皆为平易而优美的佳作。

回顾中国古代文学史，那些获得崇高声誉的文学家，如屈原、杜甫、陆游、辛弃疾等，也多是和白居易一样，为时而著、为事而作，“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”。即如陶渊明、孟浩然、李白等人，也是在发自深心的自由吟唱中表露高洁的情操，其作品同样是对特定阶段时与事的真切反映。事实上，中国文学自《诗经》、楚辞起，就形成了抒写人生、关注现实的传统，后经历代诗教的强化，遂成为民族的审美文化精神。这样的美学传统，使文学艺术总能反映人民的悲欢、时代的风云，成为裨补时阙、塑造民族灵魂的丰厚滋养。

当前适逢改革开放取得辉煌成就的新时代，中国精神、中国价值和中国力量为文学艺术家施展才华提供了无尽的可能，“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义精神，自应被发扬光大，并被赋予与新时代相应的新内涵。

（摘编自《光明日报》2019年05月13日）

【小题1】下列诗句与文本主题相吻合的一项是
A．幽兰露，如啼眼，无物结同心，烟花不堪剪。（李贺《苏小小墓》）
B．少年自负凌云笔，到而今春华落尽，满怀萧瑟。（刘克庄《贺新郎》）
C．蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。（王籍《入若耶溪》）
D．竹喧归浣女，莲动下渔舟。（王维《山居秋暝》）【小题2】试梳理第三段的行文思路，并分析它在全文中的作用。

阅读下面的作品，完成各题。
枪挑紫金冠
⑴谁要看这般的戏？新编《霸王别姬》。霸王变作了红脸，虞姬的侍女跳的是现代舞，一匹真正的红马扮乌骓。我先是手足无措，而后生出了深深的羞耻——所谓新编，在许多时候，并不是将我们送往戏里，而是在推我们出去。它像镜子，只照出两样东西：胆大妄为与匮乏。
⑵羞愧地离席。出了剧院，二月的北京浸在浓霾里。没来由想起了甘肃，陇东庆阳，一个叫做小崆峒的地方，黄土上开着一树树的杏花。三月三，千人聚集，都来看秦腔，《罗成带箭》。我到时，恰好是武戏，一老一少，两个武生，耍翎子，咬牙，甩梢子，一枪扑面，一锏往还，端的是密风骤雨，又配合得滴水不漏。突然，老武生一声怒喝，一枪挑落小武生头顶的紫金冠，小武生似乎受到了惊吓，呆立当场。
⑶我以为这是剧情，哪知不是，老武生一卸长髯，手提长枪，对准小的，开始训斥；鼓锣钹之声尴尬地响了一阵，渐至沉默，在场的人都听清了，他是在指责小武生上台前喝过酒。说到暴怒处，举枪便打。这出戏是唱不下去了，只好再换一出。我站在幕布之侧，看见小武生在受罚：时代已至今天，他竟然还在掌自己的嘴。
⑷梨园一行，哪一个的粉墨登场不是从受罚开始的？这台前幕后，遍布着多少不能触犯的律法：玉带不许反上，鬼魂走路要手心朝前，上场要先出将后入相……如此讲究戒律，却是为何？
⑸千百年来，多少伶人身上承载着这样的命数：三天两头被人喝了倒彩，砸了场子，不得科举，不得坐上席，甚至不得被娶进门去；在最不堪的年代里，伶人出行，要束绿巾、扎绿带，单是为了被人认出；就算身死，也难寿终正寝。
⑹戏台上那烟尘里的救兵、危难之际的观音，实际都不存在。唯有信自己，信戏，以及那些古怪到不可理喻的戒律。这些戒律因错误得以建立，又以眼泪、屈辱浇成，越是信它，它就越是坚硬和无情，虽然它不能改变那可怕的命数，但它总能赏你一碗饭吃，给你些许做人的尊严。
⑺在江西万载县乡村场院里，我看过一出赣剧《白蛇传》，那大概是我此生看过的用时最长、记忆也最刻骨的一出戏。
⑻这出戏只五回，而每一回竟长达一个多小时。戏台上，小青与法海，一场打斗，但见翎子翻飞旗杆挑枪，但见金盔跌落银靴生根。可能是我想多了，——编排这出戏的人真是看透了人世。漫长的时间之下，戏台上的打斗正如生活中的对抗，几乎将无休止地进行下去，既认真，又厌倦。
⑼戏台上，白素贞和许仙，他们说着西湖，说着芍药，彼此挨近着，端的是：隔墙花影动，金风玉露一相逢。就要挨在一起之时，又有意无意地闪躲开……一切都在微小处展开，又牵动着我的神经：他在如火如荼，我却知道好景不长；她那边莲步轻移，我这厢敲的是急急锣鼓；她深情款款，我看了倒是心有余悸。到最后，这许多的端庄、天真和痴恋只化作山水画上的浓墨一滴，剩余处全是空白，演戏的人走向断桥、残垣，看戏的人则奔向空白处的千山万水。
⑽这便是戏啊，老生和花旦，凤冠和禅杖，纷纷聚拢，造出幻境：这一方戏台，虽无波涛却会江水长流，不事耕种也有满眼春色。所谓“强烈的想象产生事实”，它让你沉醉其中，到了这时候，还分什么你看戏我演戏？我还清楚地记得散场之后的夜路。那一隅戏台被空前扩大，连接了整个夜幕：在月光下走路，折断了桃树枝，再去动手触摸草叶上的露水，都像一场戏。
⑾还记得安徽的一个小县城，在长江边一艘废弃的运沙船上看徽剧《单刀会》。那只不过是个寻常的戏班子。
⑿可是，这里的关云长，全然不是人人都见过的那个关云长。上百种关公戏中的关云长，先是人，后是神，在不断的言说中变得单一和呆板，戴上了一副面具，成为了人们所缺失之物的化身。他不再是刘玄德一人的二弟，而是万千世人的二弟。他的命运，便是被取消情欲，受人供奉。可是，且看这出戏里的关云长：虽说逃脱了险境，惊恐、忐忑、侥幸却一样都没少，置身在回返的行船上，一遍遍与船家说话，以分散一点惊惧，惶恐得像个孩子。
⒀这一出乡野小戏，几乎照搬了元杂剧，竟然侥幸逃过了修饰和篡改；可以说，这出戏，以及更多的民间小戏，其实就是历史典籍。只不过，修撰者不是翰林史官，而是人心。是人心将那些被铲平的复杂人性、被抹消的文化印记，全都放置于唱念做打里残存了下来。这诸多顽固的存留，就是未销的黑铁，你若有心，自将磨洗认前朝。
⒁还是二月的北京，再次踏入美轮美奂的剧院，去看《战太平》。又是要命的新编，又要继续一夜的如坐针毡：声光电一样都没少。管他蟒袍与褶衣，管他铁盔与冠帽，都错了也不打紧，反正我有声光电；谋士的衣襟上绣的不再是八卦图，名将花云的后背上倒是绣上了梅兰竹菊，都不怕，反正我有声光电。
⒂唯有闭上眼睛。闭上眼后，却又分明看见一个真实的名将花云正在怒发冲冠，正在策马狂奔。他穿越河山，带兵入城，闯进剧院，来到没有畏惧的人中间，立马横枪，劈空断喝，一枪挑落他们头顶的紫金冠。
（取材于李修文的同名散文）
【小题1】下列词语在文中的意思，理解不正确的一项是

A．粉墨登场：指化妆登台演戏。

B．不可理喻：指不通情理。

C．如火如荼：形容情感热烈。

D．如坐针毡：形容愤怒难以遏制。

【小题2】下列对文章内容的理解，最恰当的一项是

A．第二段中作者“羞愧地离席”，是因为发现自己不能理解作品被如此改编的用意，惭愧于自己与新编作品间的隔膜。

B．文章中对白素贞与许仙相逢的描写，体现了中国戏剧表演中的含蓄细腻，能引人入戏，这样的表演令作者十分欣赏。

C．叙写《单刀会》时，作者特意交代这个寻常的戏班是以“废弃的运沙船”为舞台，是想突出戏班面临的生存困境。

D．文章结尾处，作者重复“反正我有声光电”，是在强调和肯定现代技术手段可以给新编戏剧带来别样的舞台效果。

【小题3】第四段中问：“如此讲究戒律，却是为何？”请根据文意用自己的话概括“如此讲究戒律”的原因。
【小题4】文章写了作者看过的三出戏《罗成带箭》《白蛇传》《单刀会》。
（1）请分别概括作者借这三次观看经历所表达的对戏剧艺术的认识。
（2）作者这样构思体现了怎样的匠心？
【小题5】文章最后一段画线句子运用了想象的手法，请结合相关内容加以赏析。
【小题6】作者借“挑紫金冠”的“枪”表达了自己的情感态度。对下列经典作品中的“事物”与作者创作意图的解读不正确的一项是

A．《红楼梦》中写史湘云有金麒麟、薛宝钗有金锁，是为了说明她们有显赫的家世，从而反衬出林黛玉出身的贫寒。

B．《药》中夏瑜坟上的“花环”，是鲁迅认为需“听将令”，为了慰藉那些在寂寞中奔驰的猛士而特意添加的。

C．《边城》中的傩送曾面临“碾坊”与“渡船”的选择；前者意味着物质的丰足，后者则代表了自己想要的爱情。

D．《雷雨》中侍萍和周朴园三十年后重逢，侍萍提起旧衬衫上绣的“梅花”，这个刺绣使周朴园认出了侍萍的身份，也体现了侍萍曾为周朴园真心付出过。

阅读下文，完成第下列小题

动画艺术的构建与传播对儿童心理的影响（节选）

周大勇 王秀艳

动画片以怪异形象、滑稽动作以及拟人话语构成了它的幽默源，而这些元素无疑与儿童求新、求奇、求趣的心理相匹配。也就是说，动画艺术的构成要素与儿童的接受心理具有同构性，这决定了动画艺术能够深入儿童内心世界，其潜移默化的影响是不容置疑的。无论是从背景布局到动画形象的设置无不呈现了它的特异性，比如“海绵宝宝”“天线宝宝”“大头儿子”“果宝”“大耳朵图图”等形象从外形的设计上就带有一定的怪异性。如果说怪异外形是动画片幽默产生的潜在条件，那么滑稽动作与拟人的话语则直接将幽默表露出来。 

很多动画艺术形象都可以在现实生活中找到原型，但又并非现实生活原貌，而是在现实基础上的“变异化”组合。这种组合方式是符合儿童接受心理的，对儿童而言，这种艺术组合与呈现既具有“熟悉感”又不乏“陌生化”信息的融入。将儿童置于“熟悉”到“陌生”之间，满足了儿童的好奇心和求索欲望。从“喜羊羊”“灰太狼”“加菲猫”到“忍者神龟”“功夫熊猫”等这些动物拟人化形象的塑造上，我们不难看出动画形象“熟悉”与“陌生”融合的特性。而且几乎所有的动画都按照“拟人”的化身来呈现，并借助拟人的“陌生化”来呈现“熟悉的形象”，拉近了与儿童的距离。不仅如此，以动画形象的“小巧灵动”向儿童传递“人小鬼大”的信息，有助于儿童自信心的培育。

通常动画片的叙事方式是基于“冲突”或“问题”而展开的。动画片中的“冲突框架”的确立是基于对立主体双方矛盾而反映出来的，一种是“斗勇”型，比如《变形金刚》《黑猫警长》《忍者神龟》反映的是正义与邪恶的较量，善恶分明、情节清晰。另一种则是纯粹“斗智”型的，比如《猫与老鼠》《喜羊羊与灰太狼》《魔术师与兔子》等等以智慧战胜对手。“问题”的叙事模式是围绕问题的出现和解决路径而展开的，比如《海底总动员》是围绕小丑鱼父子从分离（问题出现）到团聚（问题解决）来完成叙事的。基于“冲突”和“问题”模式下的动画叙事使情节起伏跌宕，让儿童完全融入动画之中。跳入“动画世界”的儿童，在“冲突”和“问题”的推动下，能够满足于其心理体验。需要说明的是，儿童从“动画世界”再跳回“现实世界”就感觉很困惑、也很不情愿和某种不适应，需要及时干预。看来，家长需要做好儿童的“把关人”，对儿童的媒介接触进行控制和引导。

在动画想象艺术中，有时候改变了现实的关系法则，试图在动画中植入一种“平衡”，而恰恰是利用这种超越现实的方式引起受众对其关注。在《猫与老鼠》中，与现实相比，猫和老鼠的关系错位了，猫的诡计总是能被老鼠识破，而且猫总是被耍，似乎猫永远也斗不过机灵的老鼠。对于猫与老鼠的颠覆性构建恰恰是动画艺术性的体现，这种动画叙事的构建改变了自然法则。动画艺术形象“对立关系错位”是“违背”自然法则的，对儿童已有的或正在形成的认知图式产生冲击。《猫与老鼠》在叙事过程中所传递主题是动用智慧“弱小一样可以战胜强大敌人”，把斗智斗勇的精神传播给儿童。但不能不提及问题的另一面，这种构建方式一定程度上造成低龄儿童认知的困惑，心理学研究表明，7岁以下的儿童还不能充分理解电视节目的虚构性，常常认为故事人物在生活中真实存在。”而对大龄儿童而言并非坏事，这种违背常理的艺术表达方式有利于儿童打破思维定势、有助于逆向思维的培育。

今天的儿童，一方面存在着缺少玩伴的孤独，另一方面也面临着无休止“学习牢笼”的禁锢，二者不同程度地压制了童真的释放。而动画世界的自由舒展、千变万化以及超现实的想象力恰恰给儿童送去了属于他们特有的童真——“单纯”“快乐”“稚趣”“游戏”等。尽管“动画世界”与“现实世界”存在很大的差异，但现代科技助推下的动画艺术正在弥合儿童已经破损的童年之梦。我们有理由相信，进入动画世界的儿童是快乐的，这种快乐对于儿童而言，不但喜形于色，而且也指向其内心深处，在心理上达到舒展和释放。

【小题1】下列关于“动画艺术的构建”的说法，符合文意的一项是（   ）

A．怪异形象、滑稽动作以及拟人话语是优秀的动画片必须具备的三个要素。

B．动画艺术形象要源于生活，但不照搬生活，要注意“熟悉感”与“陌生化”的融合。

C．动画片中的“冲突框架”或“问题”叙事模式分“斗勇”型和“斗智”型两种。

D．动画艺术主要采用“对立关系错位”这种超越现实的方式来吸引儿童。

【小题2】下列说法不符合原文意思的一项是（   ）

A．动画艺术的构成要素要与儿童接受的心理相匹配，动画才能深入儿童内心。

B．儿童长时间置身于“动画世界”，不容易回归“现实世界”，需要成人及时引导。

C．动画艺术形象“对立关系错位”违背了自然法则，对儿童的心理产生许多不良影响。

D．在自由舒展、千变万化的动画世界里，儿童可以暂时消除孤独，获得满足和愉悦。

【小题3】动画艺术对儿童心理有哪些影响，请结合原文概括。