阅读下面的文字，完成各个题。

“祖宗轴”是豫北滑县年画的三大种类（神像、“祖宗轴”、扇面画）之一。与其他年画一样，都是张贴于过年之时，但“祖宗轴”并没有装饰节日的功能，主要用于祭拜祖先、家族团聚，是敬祖文化的轴画形式。

祖宗轴”应该起源于魏晋时期。无论是铭文、壁画、祖庙或祠堂都可以称之为“祖宗轴”的前身”，这种不同形式的祖宗崇拜方式，承载的却是相同的精神内涵，并且传承千载、自成体系。

“祖宗轴”的画面图案可分为两大类：一类是家景，家景类的图案是以建筑物岗岔楼、牌坊等为主；另一类是坟景，坟景类的图案是以树、山为主。均配有松、柏、竹、鹤、寿、禄等图案或符号象征着长寿廷年和繁荣兴盛“祖宗轴”的画面中加入了香炉、供桌、蜡台等，显得肃穆、静谧，山水、牌坊和高高的台阶把自己在现实中的期许都搬到轴面上，尽量使其尽善尽美，显得阔气和排场，又窝意祖先已升入天堂。画面色彩以黑色为主色，庄重而肃穆。整幅画庄严大方，宁静祥和，这样的理想化的升平景象，既表示对先人的虔诚和追思，又张扬对家族兴旺的期待和祝愿。

祖先崇拜是实现道德教化的重受途径。在¨祖宗轴”前祭拜先祖时，子孙们要按照长幼、尊卑、亲疏之序排列行礼，实现了从宗教仪式向道德礼制的转仳，使孝道由家庭道德升华为社会道德、政治道德。

“祖宗轴”上先人的名字像树上的枝叶一样分布，关系的亲疏也一目了然。长幼有序的规则、族群互助的氛围，在这一拜之间建立与构筑，也有力地保证了社会的稳定与和谐。

敬祖文化的意义不仅在于向祖先祈福，而更多地在于明白我们自身。祭祀中华民族人文初祖轩辕黃帝，满足了亿万华人寻根、拜祖的虔诚心感，血脉的联系迺过对共冏祖先的祭拜得到肯定和加强。祭祀中华民族人文初祖轩辕黄帝，已成为中华民族的一个象征符号，威为建构民族自我身份的重要纽带，推动了炎黄子孙“同根同源同祖”的凝聚力和向心力，也成为中华文明共同建设精神家园的重要载体。崇拜祖先这样一种宗教观念，实际上是一种人文主义的东西，它跟尊奉其他的神不一样。尊重祖先实际上是尊重我们自己。豫北滑县“祖宗轴”年画上会写有“大德曰生”四个字，《中庸》有云“天地之大德曰生”生命是一切之根本，对于每个个体的人来说，生命的存在，是天地间最大的德性。身体不仅仅是个人的，也是父母的，甚至是整个家族的，所以对个体生命要重视和爱惜，要珍爱生命，爱护身体。

（选编自韩霞吴祖鲲《敬祖文化的传承及其当代价值》，有删改）

（1）下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是
A．“祖宗轴”是一种关于祖先崇拜的年画，是敬祖文化的载体，历经上千年流传至今。
B．家景和坟景类“祖宗轴”图案，均配有松、竹、柏等图案或符号，有着美好的寓意和期许。
C．在“祖宗轴”前祭拜祖先，既有助于族群关系强化，也有助于达到道德教化的目的。
D．明白我们生命的可贵，从而爱护身体，珍爱生命是借助于祖宗轴祭拜祖先的终极目的。
（2）下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是
A．文章先提出“祖宗轴”并点明其信仰核心，接着分析其来历及画面特点，最后分析了敬祖文化的意义。
B．关于祖宗轴的闸述只是一个引子，为的是引出关于祖先崇拜和敬祖文化的意义的闸述。
C．文章以敬祖文化为主线，“祖宗轴”为副线，借助“祖宗轴”这一具体事物阐述了敬祖文化的。
D．文章从一家一户的家族祭祖上升到国家和民族层面，借助于黄帝祭祀进一步强化了敬祖文化的积极意义。
（3）根据原文内容，下列说法正确的一项是
A．“祖宗轴”能成为豫北滑县年画的三大种类之一，反映了当地人对于非物质文化遗产的重视。
B．“祖宗轴”能够传承千载、自成体系，预示着在接下来的一千年甚至以后的世纪里，它仍将传承下去。
C．祭祀中华民族人文初祖轩辕黄帝缘于人们寻根、拜祖的心愿，它能强化中华民族的凝聚力和向心力。
D．崇拜祖先实际上是一种人文主义的东西，因为豫北滑县“祖宗轴”年画上会写有“大德日主”四个。

阅读下面的文字，完成下列各题。(12分)
思乡，为什么不回家？
雷 蕾
1990年，世纪老人张学良在台北圆山饭店公开庆祝90华诞时，特意要求听马思聪创作的《思乡曲》。深沉优美的旋律响起时，张学良潸然低首，哽咽无语。
马思聪1912年出生于广东海丰，11岁时去法国，1928年入巴黎音乐院学习小提琴，他是考入巴黎音乐院的第一个东方人。学成归国后不久，与王慕理结为夫妇，从此，马思聪演奏小提琴时，王幕理总是他的钢琴伴奏。
抗日战争爆发后，受革命新兴音乐运动的影响，马思聪立即投身抗日救亡运动。他发表文章，激励人民起来抗日救国；他也创作了许多抗战歌曲，还发表题为《我怎样作抗战歌》的文章，鼓励更多的人创作抗战歌曲。在敌人的炸弹声中，他创作了《思乡曲》。曲子取材于曲调质朴而优美的蒙古民歌《墙头上跑马》——早先北方的土城墙都很窄，在上面跑马只能向前，寓意无法回故乡。后来，马思聪又给《思乡曲》填上新词，歌词和着舒缓延绵的旋律，如泣如诉，仿佛游子的无尽乡愁。随着抗战形势的发展，马思聪到重庆参加了励志社乐队。那时，他虽然已是著名音乐家，仍然身体力行，携带妻儿，不辞辛劳地辗转于各地进行演出活动，还亲自在电台上广播、教唱抗战歌曲，号召人民起来反抗日寇的侵略。
北平和平解放后，马思聪应邀到北平参加新政协会议的筹备，并作为文化界代表参加了政协第一次会议。此时的马思聪意气风发，参加了大量的音乐交流和演出活动。新中国建立后，马思聪接受任命，出任中央音乐学院首任院长，并当选中国音乐家协会副主席。他为新中国的专业音乐教育、音乐创作和表演，做出了重要贡献。马思聪的儿子马如龙回忆，父亲在国内“最快乐的日子”是上世纪40年代末50年代初。“那时，父亲被人们称为‘老周（周恩来）的宠儿’，事业上风生水起，音乐创作达到一个高峰。”
“文化大革命”中，马思聪由于受到严重迫害而含冤流亡国外，并被定为“叛国投敌分子”。此后，马思聪在美国度过了生命中的最后20年，但他身在美国，心系祖国。他曾说：“国家不是房子，房子住旧了，住腻了，可以调一间，而祖国只有一个。”他拒绝申请政治避难，不去领难民救济金，靠创作和演出来维持生活。他在与好友的见面和通讯中，多次表达自己对祖国、友人和他所热爱的音乐事业的关心。他在美国时的音乐创作，几乎全是中国题材。他晚年花费大量精力创作的歌剧《热碧亚》，也以少数民族的生活为题材。直到去世前一年，他还给中国音乐家协会负责人写信说:“我们都已步入晚年，在个人来说，我希望在有生之年写完几个作品，也算是我为中华民族音乐的发展上所尽的一点微力。”马思聪曾几次想回祖国，但由于种种原因，他至死未再踏上祖国的土地。《思乡曲》结尾的追问——“孩子，你为什么不回家？”亦是马思聪一生最难解的情怀。
1987年5月20日，马思聪辞世。他的夫人在他书桌上发现了一篇未完成的音乐遗作，题为“思乡”。（有删改）
相关链接：
①我是音乐家，我珍惜恬静、和平的生活，需要适宜的工作环境。我作为一个中国人，非常热爱和尊敬自己的祖国和人民。我个人所遭受的一切不幸和中国当前（指“文化大革命”）所发生的悲剧比较起来，完全是微不足道的。（马思聪《我为什么离开中国》）
②《思乡曲》共分三个部分， 第一部分以深沉优美的旋律表达了一种浓郁的思乡情绪；第二部分变奏，展开，以激情表达了对故乡的热爱；第三部分用更加抒情的旋律表达了一种绵延不绝的怅惘。（新浪博客）
③马思聪不欠祖国什么。（叶浅予《为马思聪饶舌》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不准确的一项是（  ）

A．《思乡曲》催人泪下，这是因为曲子所表达的内容，体现了抗战时期人们对故乡深沉的怀恋之情。

B．新中国建国之初，在周恩来的信任下，马思聪的音乐创作达到了一个高峰，这个时期也是他在国内“最快乐的日子”。

C．马思聪认为，“文化大革命”使中国发生的悲剧远远超过了自己遭受的一切不幸，而这就是自己“为什么不回家”的根本原因。

D．文章以时间为线索，撷取了马思聪人生的若干片段，记述了他热爱音乐、热爱祖国的事迹，表现了一位音乐大师的伟大人格。

【小题2】写张学良听《思乡曲》的故事有什么作用？请简要分析。
【小题3】为什么说“马思聪不欠祖国什么”？请结合材料，谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成小题。
中国汉语语言学之父——赵元任
张  璐
赵元任是中国现代语言学的奠基者和开拓者，也是享有世界声誉的语言学大师，在其60余年的学术生涯中，写下了众多具有开创性和影响力的著作，为中国现代语言学的创立和发展作出了杰出的贡献。
赵元任在学术上获得如此大的成就，与他的天资聪颖、工作勤奋固然有相当大的关系，但更重要的是他具有极为深厚的知识背景。
赵元任从幼年起就诵习四书五经，对许多中国古代典籍都烂熟于心，对中国的文化有很深的了解，这一点看他在著作里引经据典信手拈来就足以证明了。赵元任的六世祖赵翼是清代著名的朴学大师，这位大师对赵元任有很大影响。清代朴学家们提倡实事求是，无征不信的学风，轻主观而重客观，轻演绎而重归纳。赵先生的名言“没有准备好‘例如’，别先发议论”，可以说就于注重事实，重视归纳的经学传统。另外，他的一些学术成就也直接得益于中国传统语文学的研究成果。如赵元任制定的《方音调查表格》，就是充分利用了中国古代的音韵学知识。
赵元任是融会中西文化的典范。他主张学习西方文化，用来弥补自己民族文化的不足。赵先生与罗常培、李方桂两位先生历时四五年把瑞典著名汉学家高本汉的《中国音韵学研究》翻译过来，这对濒临危机的汉语音韵学的发展有不可低估的推动作用。再例如汉语语法学方面，中国传统语文学一直没有建立起独立的语法学体系，马建忠的《马氏文通》和黎锦熙的《新著国语文法》虽然奠定和创立了中国汉语语法学，但这两部著作都有明显的模仿痕迹。赵元任第一个使用美国结构主义语言学的理论和方法来研究汉语语法，虽然借鉴了美国结构主义语言学理论和方法，但并没有拘泥于这一派的做法，他以汉语活的语言为研究对象，重视汉语的语言事实，发现了不少汉语不同于印欧语言的现象。所以赵元任在讨论汉语语法问题时，不仅从形式入手，还结合语义进行分析，这就弥补了美国结构主义语言学多重视形式而轻意义的不足。
在赵元任身上，还体现出横跨文理、精通音乐的特色，这使他成为跨学科研究的典范。赵元任在上大学时专修数学，攻读博士学位时攻读的是哲学，毕业后在康奈尔大学教过物理，对声学方面特别感兴趣。良好的数理修养着实为赵先生从事语音方面的实验研究提供了利器，他在语言学的研究上，利用了许多自然科学的实验方法，如用物理学的知识解释语音的物理基础，用生物学的知识解释语音的生理机制，用渐变音高管、浪纹计等仪器来分析语音的音高、音强、音长的性质。这些自然科学的理论和方法使语音研究趋于科学化、精确化，避免了清代朴学家们在语音分析上带有很大主观性的弊端。
更为重要的是，文理兼通的知识结构，使赵先生能够及时地汲取当代自然科学的理论营养，形成新型的思维方式，从而对一些语言问题或现象有深入的剖析。如他在《说清浊》中阐述清浊这对概念时，就吸收了丹麦原子物理学玻尔的对补原则。
赵元任是个多才多能的学者，他在音乐方面的精湛造诣为他精确的听音、辨音和声调、语调方面的研究提供了得天独厚的帮助。关于赵元任的听音记音的本领，胡适和罗常培都曾有过赞叹。这种高超的辨音能力和他熟通音理是分不开的。另外，赵先生在语言学方面的一些成就也直接得益于他音乐方面的知识和理论。如他创制的“五度标音法”，为记录和描写各种声调提供了实用简便的方法，已经被中外许多语言学家广泛使用。而这套五度标音法的得来，就是动用了赵先生在音乐方面的才能。赵先生曾经周七弦琴作实验，得出九种汉语方言的声调曲线。作出声调曲线后，再用画格子临贴的方法，照样改画在一般的五线谱上，这就是五度标音法的雏形。
赵元任以卓越的学术成就，被誉为“中国汉语语言学之父”。而他这样的成就正是于他渊厚广博的知识背景，他尽量地多去吸取周围各科各派的学术精华，从而使他的许多成就都居于学术界的前沿。这应当是我们后学者所最要学习的地方。
（摘编自张璐《浅谈赵元任的学术思想背景》）
【相关连接】
①赵元任翻译的儿童文学作品《阿丽思漫游奇境记》反响热烈，深受中国儿童的喜爱。赵元任在翻译中无不渗透着他对音乐的态度和看法，他甚至还运用如“依声调作曲”等音乐技巧来解决翻译中遇到的“不可译”问题。
（节选自胡泽红《音乐与翻译的愉快联姻》）
②他的《国语入门》和在此基础上扩充并出版的《中国话的文法》“在理论、方法和体系方面都奠定了国内结构主义汉语语法的基础”，其后丁声树、吕叔湘等编写的《现代汉语语法讲话》，曾被赞为国内“最好的一本语法书”，在整个体系上都受到了《国语入门》的影响。
（节选自胡明扬《赵元任小传》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）

A．赵元任积极引进西方有关汉学的研究成果，与罗常培、李方桂两位先生共同翻译了《中国音韵学研究》，促进了汉语音韵学的发展。

B．赵元任在《马氏文通》和《新著国语文法》的基础上，借鉴美国结构主义语言学理论和方法，创立了结构主义的汉语语法体系。

C．赵元任能及时汲取自然科学的理论营养，对语言学进行研究。为了弄清语音的清浊，就利用原子物理学家玻尔的对补原则进行试验。

D．《现代汉语语法讲话》曾被赞为国内“最好的一本语法书”，这部语法书在理论、方法和体系方面都受到了《国语入门》的影响。

E. 赵元任在学术研究上既博又专，广博的知识为他学术研究提供了充足的养分，对中国现代语言学的成就了他“中国汉语语言学之父”的美誉。
【小题2】中国传统文化对赵元任的语言学研究有怎样的影响？
【小题3】赵元任的求学、工作经历，体现出横跨文理的特点，这使他成为跨学科研究的典范。结合原文谈谈你的理解。

（典例4）阅读下面的文字，完成下列小题。

书家和善书者

沈尹默

“古之善书者，往往不知笔法。”前人是这样说过。就写字的初期来说，这句话，是可以理解的，正同音韵一样，四声清浊，是不能为晋宋以前的文人所熟悉的，他们作文，只求口吻调利而已。笔法不是某一个人凭空创造出来的，而是由写字的人们逐渐地在写字的点画过程中，发现了它，因而很好地去认真利用它，彼此传授，成为一定必守的规律。由此可知，书家和非书家的区别，在初期是不会有的。

写字发展到相当兴盛之后（尤其到唐代），爱好写字的人们，一天比一天多了起来，就产生出一批好奇立异、相信自己、不大愿意守法的人，各人使用各人的手法，各人创立各人所愿意的规则。凡是人为的规则，它本身与实际必然不能十分相切合，因而它是空洞的、缺少生命力的，因而也就不会具有普遍的、永久的活动性，因而也就不可能使人人都满意地沿用着它而发生效力。在这里，自然而然地便有书家和非书家的分别了。

有天分、有休养的人们，往往依他自己的手法，也可能写出一笔可看的字，但是详细监察一下它的点画，有时与笔法偶然暗合，有时则不然，尤其是不能各种皆工。既是这样，我们自然无法以书家看待他们，至多只能称之为善书者。讲到书家，那就得精通八法，无论是端楷，或者是行草，他的点画使转，处处皆须合法，不能四号苟且从事，你只要看一看二王、欧、虞、褚、颜诸家遗留下来的成绩，就可以明白的。如果拿书和画来相比着看，书家的书，就好比精通六法的画师的画；善书者的书，就好比文人的写意画，也有它的风致可爱处，但不能学，只能参观，以博其趣。其实这也是写字发展过程中，不可避免的现象。

六朝及唐人写经，风格虽不甚高，但是点画不失法度，它自成为一种经生体，比之后代善书者的字体，要严谨得多。宋代的苏东坡，大家都承认他是个书家，但他因天分过高，放任不羁，执笔单钩，已为当时所非议。他自己曾经说过：“我书意造本无法。”黄山谷也尝说他“往往有意到笔不到处”。就这一点来看，他又是一个道地的不拘拘于法度的善书的典型人物，因而成为后来学书人不须要讲究笔法的借口。我们要知道，没有过人的天分，就想从东坡的意造入手，那是毫无成就可期的。我尝看见东坡画的枯树竹石横幅，十分外行，但极有天趣，米元章在后边题了一首诗，颇有相互发挥之妙。这为文人大开了一个方便之门，也因此把守法度的好习惯破坏无遗。自元以来，书画都江河日下，到了明清两代，可看的书画就越来越少了。一个人一味地从心所欲做事，本来是一事无成的。但是若能做到从心所欲不逾矩（自然不是意造的矩）的程度，那却是最高的进境。写字的人，也需要做到这样。

（有删改）

根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）

A．善书而不知笔法，这一现象出现在写字初期，当时笔法还未被充分发现和利用。

B．唐代爱好写字的人渐多，有一批人好奇立异，自创规则，经生体就是这么产生的。

C．二王、欧、虞、褚、颜诸家都是严格遵守笔法的典型，他们都属于书家的行列。

D．元明清三代，书画创作每况愈下，优秀作品越来越少，与守法度的习惯被破坏有关。

读下面小诗回答问题。
《夜》
宗白华
一时间
觉得我的微躯
是一颗小星
莹然万星里
随着星流
一会儿
有觉得我的心
是一张明镜
宇宙的万星
在里面烁着
这首诗题为《夜》，是在静静的夜空下，凝望浩瀚天空的群星，他的深意不仅仅写夜晚的景致，还抒发一种思想，请你谈谈自己的感受。要求：有丰富而深刻的认知，80字以上。