贾樟柯：吸引我的是好人的尊严

（贾樟柯，业余出身，却是当代艺术电影的领军人物，是第六代导演中的特立独行者。他用他的镜头语言去描绘一个巨大的社会转型时代普通人所要承受的代价和命运发生的转变。他的作品也越来越多地得到国内外的高度认可。对此，他的回答却是：吸引我的不是黄金的光泽，而是好人的尊严。当一个社会急匆匆往前赶路的时候，不能因为要往前走，就忽视那个被你撞倒的人。）

主持人：十年当中你一直在用一些非专业的演员反映生活中经常被所谓的主流电影所忽略的人们，这是一种非常有意识的选择吗？

贾：是一种很自觉的选择，因为我觉得人不能脱离开自己的成长。他们非职业演员对生活有非常深刻的了解。

主持人：你的团队基本上十年都没有变过，特别是你曾经遇到过这么多的困难。除了理想之外，是什么让你们能够这样有凝聚力地相互守望在一起？

贾：最主要一点就是，拍电影它真的是一个特别快乐的工作。我们最快乐的就是选演员和看到他们表演的时候。很多角色我写剧本的时候已经大概知道由谁来演了，都是我的亲朋好友嘛，基本上我觉得他们演得都非常好。因为他相信那个剧本。剧本提供给他的台词，提供给他处理事情的方法和情节矛盾，他们在生活里面有对应。只要导演把握得比较好，无论是专业还是非专业演员，都蛮好的。看那些本地的工人或者是本地的女孩子演戏的时候，我会被他们感动，他们那种真挚的表达特别影响我，让我也开始用特别真挚的语言去对待每一个人。

主持人：从你的成长背景看，怎么也不像跟电影特别有缘的那种人。

贾：我本来想考美术学校，然后看完《黄土地》我就决定当导演……那个电影为什么我会特别喜欢？因为我们老家有一半在晋中平原，一半就是黄土地，吕梁山区，从县城骑自行车骑20分钟就进到那个黄土地里面。所以我一看那个电影，看那个漫天的黄土，还有那些人的面孔，我就开始流眼泪。一个女孩在黄河里面打水，打一桶黄水，挑着走的时候，那我真是控制不住。这是一种直接的感受。我第一次在电影里看到自己的生活。然后我开始考电影学院。

（二十几岁的贾樟柯经过三年的苦苦挣扎，终于有资格成为北京电影学院文学系的旁听生。）

主持人：在大学的时候好像流传你当时用漆写在暖气片上——“宁有种乎”的故事。是什么样的情景让你产生这样的感慨呢？

贾：这个是误传。可能有过这样的表白吧，不一定是写在墙上的。我觉得还是中国电影给我的一种刺激。我们上大学的时候，每个星期看两部国产新片。看了两年电影之后你会发现，所有的国产电影跟我个人的生活，没有任何关系。我不知道它在讲什么东西。就是说，真实的中国人的生活，在荧幕上确实没有得到展现，这让人有一种很不公平的感觉。那个时候，我就会觉得，自己应该去做电影，把我自己看到的、经历过的拍出来。

主持人：从《小武》开始，你的片子也在国际上陆续获奖，外国影评人评价你是当代中国最富洞察力的记者，但是在国内基本上是没有观众的。对此你是什么样的感受？

贾：一开始并没有太多的感受，还沉醉在所谓的成功的快乐里面，但是短暂的快乐过后，就是很深的孤独感，一种空洞的感觉。最强烈就是从影展坐飞机降落，从机场回家的时候，就觉得回到自己的土地，那个工作反而结束了。工作都在国外。自己变得好像跟这个文化没有任何关系。这种感觉是特别痛苦的。

《世界》是我第一部能够在国内公演的影片，喜悦感是很强的，但同时也有很多感激、感慨在里面。那天在首映式上看到下面那么多朋友，都是帮过我的人，其实大家没什么交情，偶尔通通电话而已，我就觉得特别感激。我忍不住就哭了。

主持人：有论调，说凡是反映一些生活中比较负面的一些东西，通常会得到海外影评人高度的赞赏，所以说是不是中国有很多独立的电影人在国内没有钱拍这些大片，于是就专门拍一些我们生活中所谓不太好的一面，去拿给国外的影评人得奖？

贾：这种评论从80年代就一直有。最近我还看网上有一个年轻的导演说要警惕贾樟柯，说他在出卖我们的苦难。这种误解我觉得也可以理解。但实际上如果我们从艺术史或者文学史的角度来看，人类这么多年的文学里面基本上重要的作品都是讲人的苦难。我非常欣赏一句话，我忘了是刘震云还是刘恒，曾经在谈到鲁迅作品的时候说，鲁迅作品中的黑暗点燃了我的黑暗——点亮了我的黑暗。我觉得艺术有这样一种作用。当你从艺术里看到一个普遍的困境的时候，最起码人会不孤独，会觉得，我个人的困境其实是一个群体性的困境。它会帮助人走出这个困境。

（有删改）