材料一：

1月3日10时26分,嫦娥四号探测器成功自主着陆在月球背面南极——艾特肯盆地内的冯·卡门撞击坑内,实现人类探测器首次月背软着陆。嫦娥四号的成功着陆,是人类又一个航天梦想的成功“落地”。

3日11时40分,通过“鹊桥”中继星的“牵线搭桥”,嫦娥四号着陆器获取了月背影像图并传回地面。这是人类探测器在月球背面拍摄的第一张图片。大胆创新、努力攻关,这是中国航天人让梦想奔跑起来的强大动力。年近九旬的“两弹一星”功勋科学家孙家栋院士说：“这一刻，我们都是幸福的追梦人！”

3日22时22分,嫦娥四号着陆器与巡视器成功分离,玉兔二号巡视器(即月球车)顺利驶抵月背表面。着陆器上监视相机拍摄了玉兔二号在月背留下第一道痕迹的影像图,并由“鹊桥”中继星传回地面。据介绍,嫦娥四号着陆地是从未实地探测过的处女地，或将取得突破性发现。

（摘编自《人类首次!嫦娥四号成功登陆月背》，“人民网”2019年1月4日）

材料二：

嫦娥四号成为人类首次在月球背面软着陆的探测器,为地面与嫦娥四号探测器搭建起通信桥梁的中继星“鹊桥”发挥了关键作用。

“鹊桥”于2018年5月21日从西昌卫星发射中心升空。中国航天科技集团五院中继星“鹊桥”主任设计师孙骥说，“鹊桥”虽然不是嫦娥四号任务的主角，却是重要的组成部分，其使命就是为月球背面的着陆器和巡视器提供中继通信服务，相当于把一个地面站搬到了天上。

他介绍，“鹊桥”运行的轨道非常特殊，环绕地月第二拉格朗日(L2)点，距离月球背面的探测器最远有7.9万公里，距离地球近50万公里。嫦娥四号探测器的信息传給“鹊桥”后，会首先进行解调等处理,再传回地球。中国科学院院士、中国航天科技集团五院深空探测和空间科学首席科学家叶培建表示，将尽力让“鹊桥”工作时间足够长，在其寿命内如果外国航天器想去月球背面探测，也可以通过这颗中继星获得帮助，这将是中国对世界的贡献。

（摘编自《“嫦娥”成功落月“鹊桥”功不可没》，“新华网”2019年1月7日）

材料三：

50年前，美国宇航员威廉 安德斯将月球背面描述成孩提时代玩过的沙堆，“没有边界，满是碰撞痕和坑洞”。那是人类第一次亲眼看见月球背面的样子。

50年后，月球永远背对地球的那面山地荒原终于迎来了第一个地球来客。1月3日，中国嫦娥四号探测器成功降落在月球背面，并通过“鹊桥”中继星传回世界首张近距拍摄的月背影像图。这是全球第一艘在月球背面实现着陆的人造航天器。

《华尔街日报》称，在未来几周的探月任务中，中国的长期计划应该会有明显的早期收获。在月球背面作业本身就是一项壮举，因为此前月球背面与地球的直接通信是不可能的。美国“福布斯”网站表示，2019年1月将迎来密集的航天发射仅月球就会“接待”两批地球来客。除了中国的嫦娥四号,印度计划于 1 月 31 日发射该国首个月球着陆器和漫游车“月船2号”。古往今来，人类不断加快探索宇宙的步伐，并不断取得新的成就。这条看似永无止境的道路上,夹带着好奇心的驱动力、民族自豪感的激情，以及数以万亿美元计规模的产业诱感。摩根士丹利估计，2019年，投资界将开启“太空之年”，到2040 年，太空经济规模将达到1.1万亿美元。

（摘编自《万亿蓝海待掘 投资界开启“太空之年”》，“人民网”2019年1月8日）

材料一：

《礼记·曲礼》说“男子二十冠而字”。取字原属贵族特权，后来成为知识阶层的事。宋代还不准下层人取字。到明清时代，三教九流，五行八作，几乎无人无字。尽管也遭到士大夫的抨击和嘲讽，但取字的习俗，仍然普及开来。

先秦时代，字是行冠礼时由选定的嘉宾给起，后世不举行冠礼了，字则改由师长或其他通文墨的人给起，而且也不一定到成年才起，很可能是小名、大名和字一同起的。当然，也有成人之后才请人起字的。

上古贵族女子，原本也起字。《礼记·曲礼》：“女子许嫁，笄而字。”是说女子成年许配人家时，把垂发挽起来，用笄别住，并给她取字。这一礼制，秦汉后没能承袭。虽然上层妇女有的也有名有字，但不一定“许嫁笄而字”。女性一般自幼至成年，只有一个小名（闺名）。不过，这一礼制虽未推行开，却在汉语中留下许多成语，如说女子已有婆家，叫“已字”“已字人”；没找婆家，称“待字闺中”“未字人”“未字”。

后世取字，有许多是引经据典。如唐代陆羽字鸿渐，取自《易·渐卦》“鸿渐于陆，其羽可用为仪”；宋代楼伯圭字禹锡，出自《书·禹贡》“禹锡玄圭”。

名字的组合方式，自古及今，当不下几十种。习见而常用者，约为以下八种。

第一、同义相协。名与字为同义词，二者相为辅佐，互作解释。如宋欧阳修字永叔，《广雅》：“修，长也。”《说文》：“永，水长也。”

第二、反义相应。名与字皆为反义词，二者对立相应，各从反面作解。如孔子弟子曾点字皙，《说文·黑部》：“点（繁体作“點”），小黑也。”“皙”，意为洁白，点、皙相对。

第三、连类相及。义类相近或相似，因甲而及乙。三国孙策字伯符，策、符皆为信物，只形制与用途不一。

第四、景仰前贤。因为倾慕前代圣贤，向他们看齐，于是就袭用其名字。汉司马相如字长（zhǎng）卿，《史记》说他“慕蔺相如之为人，更名相如”。蔺相如为赵国上卿，故以“长卿”为字。这既表示蔺相如的身份，也体现了司马相如建功立业的愿望。北齐颜之推字介，是拆春秋晋国介之推的姓名以为名、字。据《左传》，晋文公封赏随从逃亡的群臣，介之推不去述功，文公也未加封赏，介之推遂携母隐居绵山。后文公以焚山方式欲使出山，介之推不出，遂烧死于绵山。

第五、概括经义。自西汉武帝罢黜百家，独尊儒术，到东汉时，儒家典籍便成了家喻户晓的课本了。人们逐渐就都从儒家经典中选取名字。汉末三国已渐成风。自南北朝而唐宋，而元明清，士大夫名字取于儒家经典者触目皆是。如唐白居易字乐天，《礼记·中庸》：“故君子居易以俟命。”《哀公问》：“不能安土（意为“居易”），不能乐天。”

第六、使典用事。这种名字组合方式，先秦没有，两汉也少见，唐宋才多起来。它取材于史传载记，诸子百家之书。有的与袭用经文相似，但大多含有故事情节。如唐李商隐字义山，《史记·伯夷叔齐列传》载，武王伐纣，伯夷、叔齐叩马而谏，“左右欲兵之。太公曰：‘此义人也。’扶而去之。武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之”。商隐，即谓殷商之隐者，义山，即谓“义不食周粟，隐于首阳山”。

第七、崇奉宗教。唐王维字摩诘，维摩诘，佛家菩萨名。《旧唐书·文苑传下·王维》：“兄弟俱奉佛，居常蔬食，不茹荤血。”因崇佛，故拆菩萨名为名字，以示皈依。

第八、采撷名篇。采撷名篇佳作中的警策以为名字，南北朝时已很常见，至明清而大行。如明代胡东皋字汝登，出自陶潜《归去来兮辞》：“登东皋以舒啸，临清流而赋诗。”清朝张孟词字腾蛟，出自王勃《滕王阁序》：“腾蛟起凤，孟学士之词宗。”孟，表示长幼次序中排行老大。

名字组合方式，不止上述八种，但常见而比较复杂的，大致如此。

（取材于吉常宏《中国人的名字别号》）

材料二：

古人一般都有名有字，那么名和字的用途有何不同？什么场合称名，什么场合称字；对什么人称名，对什么人称字，这在古代是很有讲究的。若不论场合、身份、对象，任意而用，将十分难堪。

从命名取字上说，名是由长辈所起，行于家庭之内。字是行冠礼时由嘉宾所起，意在“敬名”，是行于外的。由此便形成两个原则：名是尊长所叫，或用于自称；字是给外人叫的，不能用于自称。但其中情况也比较复杂，还须进一步讨论。

第一、自称称名。总的说是自称称名，但还要看是对谁，不是对谁都称名。

(1)对君父自称。封建时代君父一体，儿子在父亲面前，臣子在君主面前，或对天子的使者，都要称名。在君主面前，不但自称要称名，在提到其他人的时候，也得称名，即便涉及自己的长辈先人，都要直呼其名，说“臣父臣某某”“臣大父先臣某某”。

(2)对尊长自称。对君父自称名，推而广之，对位尊者，对家族亲戚中的长辈，都要自称己名，以示尊敬。如大诗人李白，出川之后，在荆州时想得到刺史韩朝宗的提拔，便写了有名的《与韩荆州书》，开头就说：“白闻天下谈士，相聚而言曰……”

(3)对朋友自称。古代文人与朋友交往，不论对方年纪长幼，自称时都要称名，不像后来俗文学中所写，年长者自称“愚兄”，年幼者便叫“贤弟”。不论年龄，甚至同族兄弟，年长者也自称名。

(4)尊长自称。尊长对卑幼者自称名，源自上古。《论语》中，孔子与弟子们谈话，都自称名，如《述而》“丘也幸，苟有过，人必知之”，《季氏》“丘也闻有国有家者”，都是自称名。

但是，家庭直系尊长，如父亲、祖父对儿孙是没有自称名的，甚至印章使用，也是如此。1949年前，长辈给晚辈写信，结尾都不具名，只写“父示”“祖字”“伯父手书”或“伯父某某”“叔某”。

第二、称人用字。古人在交际中都是称人之字以敬其名。不过当时等级森严，礼节繁杂，就是称字也要看对象，也有许多讲究。

(1)平辈之间称字。亲友中同一辈分的，原则上都称字。孔门弟子彼此间都称字。对朋友不能呼其名，这是传统的礼仪准则，除非对方没有字。许多历史题材的文艺作品，常常忽略这一点，实在欠妥。

兄弟之间也以字相称。兄对弟，对称或叙述过程中都可以；弟对兄，一般只用于叙述时称呼。

(2)尊长称卑幼者。身分地位高的对身份地位低的，年长的对年幼的，为表谦敬，也须称对方的字。亲友中长辈对晚辈称字，比较常见，但父祖对儿孙称字罕见。

(3)关于称尊长的字。先秦有称尊长字的，如孔门弟子常称老师“仲尼”。但这在封建社会中后期，往往遭人非议。父祖之名固不能说，称字也行不通。有了别号之后，多称父祖的别号。

君主的字是不能叫的。今天许多根据古典名著改编的电视剧，让剧中人物直呼其君主之名，实在缺乏历史文化常识。

此外还有一种“谥号”，是人死后由朝廷（官谥）或门生后辈（私谥），按照其生平事迹与品德修养，给予带有评判性质的称号，如韩愈官谥“文”，范仲淹官谥“文正”，又如陶潜，又名渊明，字元亮，私谥“靖节”，“靖”表示保护、保卫，而“节”则表示节操，称靖节先生，也是一种敬称。

链接一：

宝玉又道：“妹妹尊名是那两个字？”黛玉便说了名。宝玉又问表字。黛玉道：“无字。”宝玉笑道：“我送妹妹一妙字，莫若‘颦颦’二字极妙。”探春便问何出。宝玉道：“《古今人物通考》上说：‘西方有石名黛，可代画眉之墨。’况这林妹妹眉尖若蹙，用取这两个字，岂不两妙！”

链接二：

《水浒》第三十九回和第四十回写吴用为救宋江脱离江州之危，命萧让摹仿蔡京笔迹给蔡京之子江州知府蔡九写了一封信，盖上金大坚摹刻的“翰林蔡京”四字印章，要戴宗带回江州，信中命蔡九把宋江押送汴梁，这样，就可以在路过梁山时，搭救上山。戴宗走后，吴用猛然想起信中印章有个老大的破绽，不但救不成宋江，反会拖累戴宗受苦……果然，戴宗一到江州，就被机警狡诈的黄文炳一眼看穿图章的破绽。

云吞

“师傅，还有云吞卖吗？”一个清脆的童音很有礼貌地问。“有，买多少？”主人抬起头一看，是个盲童，十三四岁，手拄一根竹竿提一饭篮。“有羊肉做的吗？”盲童那双凹陷的眼睛对着主人，“我要两碗羊肉云吞，请你快点。”“对不起，你来得不巧，羊肉云吞卖光了。”主人不失礼貌地答道,目光依然盯在盲童的脸上，“明天你再来吧，我给你留两碗。”

“明天？明天不需要了。”盲童听到这话后，顿时脸上出现了一种失望的神态，叹声道：“四叔公，这就没办法了，看来你吃不上羊肉云吞了……”

“孩子，看你这意思买羊肉云吞必有急用。”主人见到盲童这副神情，便说：“这样吧，我把我自己留下来吃的羊肉云吞全让给你。不过我这些羊肉云吞是特制的，就是说比别的云吞多了一半羊肉，所以价格贵点。你要就买，不要就算了。”

“买，我买，多少钱也买。”盲童连连点头，恳切地说。

“好，现在就给你做。”主人迅速揭开锅盖，当他的手伸向那装满云吞的篮子时，突然停住了，他抬起头来，用眼睛仔细地看了看盲童那深深凹陷的眼窝。他确信，眼前这个孩子确确实实是双目失明时，他手抖动了一下，便拿起了一个云吞当作两个云吞数给盲童听，“二四六八……”

盲童竖起耳朵，侧着头听着。

“总共三十个，十元钱。”主人接过盲童递过来的饭篮，装好后，说：“需不需要数一数？”“不用了，不用了。”盲童笑着说，“大叔，你做的好事，将来一定会有好报的，这是钱。”盲童递过去十元钱，接着说，“大叔，告诉你吧，云吞我是给一位重病的大爷买的。他一生一世不知为人做了多少好事，现在大爷倒了，想吃羊肉。也许这是大爷最后一次吃羊肉了……”

“慢！”云吞主人呆了好一会，突然把盲童叫住了，“回来，我再给你加十五个云吞！”“不用了。”盲童摆了摆手。“要的，”云吞主人追上去说，“老大爷一生做了这么多好事，送他十五个云吞算什么！再说，难得你好心服侍他老人家……”

“一个病人，有十五个云吞已经够了，”盲童说，“再加十五个，他吃不完的。”“啊？你怎么知道刚才我给的是十五个云吞？”云吞主人吃惊了。“刚才你把云吞放进水里，我全听到响声了。”盲童说，“我看不到，但我的心是感觉得到的……”

“好孩子，我错了！”云吞主人脸刷地红了起来，“这十块钱全还给你。这云吞，就算我送给老人的，也算我真正开始做一件好事！”说完，云吞主人拉住盲童又煮了十五个云吞添上，然后把十元钱塞进盲童的口袋里。

（选自《小小说选刊》）

中国是一个戏剧大国，剧目浩如烟海，这在世界戏剧史上十分罕见。旧时演员动辄能演数十上百出戏，且往往没有文字剧本，不经排练，表演时直接“台上见”。中国戏剧是如何创造这些奇迹的?其中的奥妙在于创出了一种特殊的无形剧本——口头剧本。

长期以来，民间一直有“提纲戏”的表演传统，唱词、念白、唱腔及舞台动作均由演员即兴发挥。这类在表演中生成、使用，以口头为传播媒介的剧本称为“口头剧本”。口头剧本不立文字，口耳相传，是中国戏剧非常古老而珍稀的文化遗产。

口头剧本最早可追溯至先秦优戏。宋元时期，说唱伎艺繁荣，口头剧本由此形成。元代是我国戏剧史上首次大量产生书面剧本的时代，以剧本剧作家为中心的戏剧体制开始形成。实际上，元代伶人不只是被动接受剧作家的文学剧本，他们广泛参与了剧目的舞台创作。明清传奇史背后，亦潜藏着一部深厚的口头创作史。《琵琶记》等演出本为考察当时的舞台实貌提供了重要线索。此类文本清晰表明，伶人在舞台上依托文学剧本，即兴穿插、增添、改换或删减宾白科诨，插演各类戏耍杂艺。

戏剧套语是演员编创口头文本的重要手段。所谓戏剧套语，是指在不同剧目中反复使用的程式化的戏词。其源头可以追溯至古代的俗赋。后代戏剧套语是世代累积、集体创作的结果。套语一般为韵文，体裁形式多样，包含赋、诗、词、联、格言谚语、民歌民谣等多种文体样式。最常见的是“赋”体套词，艺术手法多样，尤其以托物起兴与铺陈夸饰最能体现中国戏剧的民族风貌。

念白与唱词是口头剧本编创的核心和重点。念白有许多公式化语句，最典型的如“引”“诗”等，它们各有其定制和应用规则，艺人熟练掌握这些规则，即可独自编词。同样，唱词亦并非全由演员自己原创，他们有许多现成的词句可以套用，也有现成的手法可以借鉴。口头文本的编剧者很少事先设计舞台动作、舞台效果等，一切由艺人根据剧情的需要和戏曲固有的套路来表演。戏曲艺人经过长期的舞台实践，建立了一系列表演上的动作规范，产生了丰富的表演程式，这些程式为口头剧本提供了丰富的艺术语汇。

口头剧本保存了中国戏剧古老的艺术形态，是传统戏曲最具民族特色的演剧方式。它不仅仅补充了中国戏剧史中无文字记录的部分，丰富了戏剧史，更是我国戏剧发展的主渠道。

（摘编自郑劭荣《中国戏剧的无形剧本》）