阅读下面的文字，完成下列小题。
在中国古代社会漫长的历史阶段中，“琴、棋、书、画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。
“琴者，情也。”抚琴吹箫和吟诗作画、登高远游、对酒当歌成为文人士大夫生活的生动写照。春秋时期，孔子酷爱弹琴，无论在杏坛讲学，或是受困于陈蔡，操琴弦歌之声不绝；春秋时期的伯牙和子期“《高山》《流水》觅知音”的故事，成为广为流传的佳话美谈；魏晋时期的嵇康给予古琴“众器之中，琴德最优”的至高评价，终以在刑场上弹奏《广陵散》作为生命的绝唱；唐代文人刘禹锡则在他的名篇《陋室铭》中为我们勾勒出一幅“可以调素琴、阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的淡泊境界。
“和雅”“清淡”是琴乐标榜和追求的审美情趣，“味外之旨、韵外之致、弦外之音”是琴乐深远意境的精髓所在。陶渊明“但识琴中趣，何劳弦上音”与白居易“入耳淡无味，惬心潜有情。自弄还自罢，亦不要人听”所讲述的正是这个道理。相反，人们也常用“对牛弹琴”、“焚琴煮鹤”来感叹某些人对琴的无知。
古琴的韵味是虚静高雅的，要达到这样的意境，则要求弹琴者必须将外在环境与平和闲适的内在心境合而为一，才能达到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的艺术境界。在这一方面，伯牙的经历可称为后世的典范。传说，伯牙曾跟随成连学琴，虽用功勤奋，但终难达到神情专一的境界。于是成连带领伯牙来到蓬莱仙境，自己划桨而去。伯牙左等右盼，始终不见成连先生回来。此时，四周一片寂静，只听到海浪汹涌澎湃地拍打着岩石，发出崖崩谷裂的涛声；天空群鸟悲鸣，久久回荡。见此情景，伯牙不禁触动心弦，于是拿出古琴，弹唱起来。他终于明白成连先生正是要他体会这种天人交融的意境，来转移他的性情。后来，伯牙果真成为天下鼓琴高手。
古琴艺术之所以能独树一帜而备受推崇，除“琴德最优”外，更由于其音乐的特质能顺乎自然，耐人寻味，符合中华传统文化追求意境、崇尚内在和寓意含蓄的特征，它含藏着中华民族文化精神的内核，体现了古人修身悟道的德行，而成为人格培养和精神升华的重要方式和手段。古琴之音，既淳和淡雅，又清亮绵远，意趣高雅，乐而不淫，哀而不伤，怨而不怒，温柔敦厚，琴道更是让有素养的文人士大夫为之一生追求。在人心容易流于浮躁的今时今日，亟需古琴这般恬淡、平和的音乐，让人心得以安住沉静，回归内心自性里丰富的精神世界。
【小题1】【小题2】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（  ）

A．古琴因其独特的音乐品格寄寓了文人傲然脱俗的处世心态，而在中国传统艺术中居于首位。

B．刘禹锡在《陋室铭》中描绘的以古琴为伴，饱读诗书的简朴生活，表现了他淡泊高雅的情怀。

C．弹琴者如果将外在环境与内在心境合而为一，就可以达到琴曲中追求的人琴合一的艺术境界。

D．古琴备受推崇，其音乐的物质顺乎自然，耐人寻味，更因其琴德最优，含藏着中华民族道德的内核。

【小题3】【小题4】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（  ）

A．文章第二段以孔子、伯牙和子期、嵇康等人为例，说明古代很多文人士大夫对古琴的情有独钟。

B．文章第三段引用陶渊明和白居易的话以及成语，说明琴乐听来平淡，需遇知音方可领会其情趣。

C．文章第四段举伯牙用功勤奋学琴终成鼓琴高手的故事，说明了“师傅领进门，修行在个人”的道理。

D．文章先交代了古琴的重要地位，然后分析了如何达到琴曲的高雅境界，最后分析琴乐的作用。

【小题5】【小题6】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．对于不会弹奏古琴的人，如果具有一定的文化素养，是可以听得出琴曲中的一些“味外之旨、韵外之致、弦外之音”的。

B．我们得意时可以用琴曲平静心中的躁乱，遭遇挫折打击时可以用琴曲安抚内心的伤痛，琴曲还可以消解我们内心的怨念。

C．古琴之音醇和淡雅，温柔敦厚，恬淡、平和的音乐，让人心得以沉静，回归内心世界，这和儒家入世的精神内核是一致的。

D．古琴、古筝、琵琶、笙箫、笛、埙等中华传统乐器都是各具特色的，在传承传统文化的今天，我们应该多去了解这些音乐艺术。

阅读下面的文字，完成下列小题
邵逸夫：唱不尽的“游子吟”
2014年1月7日，邵逸夫在香港寓所中辞世，终年107岁。这一年，距离他离开出生地上海已经过去了87年。在这87年里，他有57年在香港度过，一手构建了邵氏帝国，疆域横跨电影、电视，最终登上娱乐圈的巅峰。
在这87年里，邵逸夫始终是一个在异乡漂泊的游子，内心始终恪守着江浙一带传统商人的价值观：以义言商，光耀门楣，泽被乡里。他一辈子乡音不改，连电影明星会说上海话的都能得到他的欢心。全国各地的三万多座逸夫楼，更是将他对上海和内地的感情清清楚楚印在了大地上。造就他成功的因素有很多：精明，勤奋，规矩，远见……但就像电影学者石川所说：在他所有的成功里，都牢固地盘旋着传统的中华文化根基。
作为一位老派的商人，邵逸夫的一生，是一首唱不尽的“游子吟”。大哥邵醉翁于1925年在上海创立的天一影业公司，是邵逸夫电影生涯的起点。邵醉翁为天一确立了“注重旧道德、旧伦理，发扬中华文明，力避欧化”的制片宗旨，这成为邵逸夫一生遵守的信条。1964年，邵逸夫接受邵氏自办刊物《南国电影》采访时就这样说：“我生产电影，核心观众就是中国人。这些观众都喜欢看耳熟能详的民间故事、爱情故事……他们怀念祖国大陆，也怀念自己的文化传统。”
上世纪50年代，邵逸夫离开打拼了30年的南洋只身赴港，耗时7年建成了邵氏影城，为香港后来的电影工业奠定了基础，至今仍是香港最大的影视拍摄制作基地，被称为“东方的好莱坞”。在这个影城里，他建造了中式街道和极具中国田园意韵的乡村永久外景。而邵氏影城的第一炮，就是邵逸夫亲自从几十部剧本中挑出来的根据民间故事改编的《江山美人》。该片公映后，创下当时香港电影票房最高纪录，邵氏公司因此一举站稳脚跟。之后，邵逸夫又砸下重金，先后拍摄了《杨贵妃》和《梁山伯与祝英台》，在香港、台湾以至东南亚一带掀起了一股中国片的狂潮。1967年，由张彻执导的邵氏新片《独臂刀》公映，刷新了香港影史的票房纪录，将“邵氏兄弟”和香港电影带入了新武侠时代。在那之后，邵氏出品了《刺马》《大醉侠》《流星蝴蝶剑》等一系列经典武侠电影。
石川表示，所有邵氏武侠片都是对兄弟情谊和江湖义气浓墨重彩的渲染，是对忠、义、礼、信的书写和放大。正是这样一套与现代契约社会“利”字当头相抗衡的传统中国价值观，维系了当时海外华人社会基本的人伦道德与人际关系；而海外华人对邵氏武侠片的追捧，也使得这套价值观得以传播和强化。
1967年，在捕捉到电影业的式微之气时，他与利孝和等人合资创办的TVB(香港无线电视台)开播，邵氏帝国版图延伸到电视领域，并且在那之后的40年里，牢牢霸占了五分之四香港人的电视遥控器。1980年，邵逸夫接任董事局主席，正式入主TVB，开始陆续出品一系列TVB电视剧。在这些剧集中，很多仍然延续了邵逸夫的故园情怀。比如《射雕英雄传》《神雕侠侣》《鹿鼎记》，是邵氏最擅长的武侠题材，金庸从此在内地风靡。
邵逸夫对人才有一种天然的爱惜。早在上世纪70年代，他开设了被誉为“港星摇篮”的训练班，这里打造出香港演艺圈黄金一代：周润发、周星驰、梁朝伟、刘德华、郭富城、杜琪峰、汪明荃、赵雅芝、刘嘉玲……尽人皆知的“四大天王”，也是邵逸夫钦点的人选和称号。
正是在正式入主TVB之后，邵逸夫一方面通过不断降低制作成本而赚钱，另一方面几乎年年捐出过亿资金。邵逸夫历年的捐助总计超过100亿港元，人们熟悉的“逸夫楼”，遍及31个省市的大中小学校。2008年和2013年，邵逸夫向汶川和雅安地震灾区各捐款1亿港元。他身体力行了自己的那句话：“一个企业家最高的境界就是慈善家。”
一代宗师溘然长逝，功名起落已是历史，只有成千上万座凝结了无数人青春记忆的选夫楼，成为走过一世传奇人生的邵逸夫无言却不朽的纪念碑。
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，恰当的一项是

A．邵逸夫的电影生涯，从大哥邵醉翁1925年在上海创立的天一影业公司开始，在这里他为怀念祖国大陆的中国人生产了许多他们喜欢看的电影。

B．邵氏最擅长的是武侠题材，《射雕英雄传》《神雕侠侣》《鹿鼎记》等使TVB牢牢霸占了五分之四香港人的电视遥控器，金庸也从此在内地风靡。

C．邵逸夫对人才独具慧眼，早在上世纪70年代，他就钦点出人选和称号打造出了香港演艺圈黄金一代，

D．邵逸夫出生于上海，早年在南洋打拼，上世纪五十年代赴香港，并在香港建立了自己的邵氏影视帝国，后来又成为一名人人仰慕的慈善家。

【小题2】邵逸夫具有杰出的经商才华，材料中有哪些体现?请简要分析。
【小题3】为什么说“邵逸夫的一生，是一首唱不尽的‘游子吟’”?请简要分析。

阅读下面的材料，完成下面小题。

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。”想象力是指在知识材料的基础上，经过新的配合创造出新形象的能力。它是一种能促使人类预想不存在事物的独特能力，最具改革性和启示作用。想象力是知识的一种创意，是将个人独特的才能、看法转换成新奇而有效的想法，是一种能面对日常生活挑战而衍生出创新主张的能力。它是知识的一种创造，人类的想象力创造了无数知识产品，将来还会创造更多，正是这种创造推动了人类社会不断向前发展。它也是知识的一种创新，绝对不会让现有的知识停滞不前，反而能使知识不断得到更新、进化。古人云：“尊新必威，守旧必亡。”历史上有些被认为是最荒谬的想象往往成为人类的创举，想象力能够让知识创造出许许多多人间奇迹。美国《商业周刊》指出，美国公司已经率先步入一个由想象力和创造力主宰的新经济阶段，正通过创新来推动发展。通用电气执行官韦尔奇说过：“创造力和想象力放在企业的环境中就是创新。”正是具备了超凡的想象力，人类才会有今天和未来。客观现实告诉我们，在注重知识的前提下，充分培养学生的想象力理应成为中国教育体制改革的拐点。

【小题1】请根据材料概括想象力的特点。
【小题2】作者认为想象力和知识有哪些关系？
【小题3】结合材料，简要分析应当如何培养想象力。

阅读下面的文字，完成后面的小题。
很多人说：什么是意境？意境就是“情”“景”交融。其实这种解释应该是从近代开始的。王国维在《人间词话》中使用了“意境”或“境界”，他的解释就是情景交融。但是在中国传统美学中，情景交融所规定的是“意象”，而不是“意境”。中国传统美学认为艺术的本体就是意象，任何艺术作品都要创造意象，都应该情景交融，而意境则不是任何艺术作品都具有的。意境除了有意象的一般规定性之外，还有自己的特殊规定性，意境的内涵大于意象，意境的外延小于意象。那么意境的特殊规定性是什么呢？唐代刘禹锡有句话：“境生于象外。”“境”是对在时间和空间上有限的“象”的突破，只有这种象外之“境”才能体现作为宇宙的本体的“道”。
从审美活动的角度看，所谓“意境”，就是超越具体的有限的物象、事件、场景，进入无限的时间和空间，从而对整个人生、历史、宇宙获得一种哲理性的感受和领悟。西方古代艺术家给自己提出的任务是要再现一个具体的物象，比如古希腊雕塑家追求“美”，就把人体刻画得非常逼真、非常完美。而中国艺术家不是局限于刻画单个的人体或物体，把这个有限的对象刻画得很逼真、很完美。相反，他们追求一种“象外之象”、“景外之景”。中国园林艺术在审美上的最大特点也是有意境。中国古典园林中的楼、台、亭、阁，它们的审美价值主要不在于这些建筑本身，而是如同王羲之《兰亭集序》所说，在于可使人“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”。
我们生活的世界是一个有意味的世界。艺术就是要去寻找、发现、体验生活中的这种意味。有意境的作品和一般的艺术作品在这一点上的区别，就在于它不仅揭示了生活中某一个具体事物或具体事件的意味，而且超越了具体的事物和事件，从一个角度揭示了整个人生的意味。所以，不是任何艺术作品都有意境，也不是任何好的艺术作品都有深远的意境。清代王夫之就比较过杜甫的诗和王维的诗。他认为杜甫诗的特点是“即物深致，无细不章”，有人写诗就怕写不逼真，杜甫则太逼真了。而王维诗则能取之象外，所以他说杜甫是“工”，王维是“妙”。  
中国艺术的这种意境，它给人的美感，实际上包含了一种人生感、历史感。康德曾经说过，有一种美的东西，人们接触到它的时候，往往感到一种惆怅。意境就是如此，这是一种最高的美感。当然这不等于说西方艺术没有意境，西方艺术中也有这样的作品，例如俄罗斯民族《伏尔加船夫曲》，它不仅唱出了俄罗斯民族的苦难，而且唱出了人类共同的苦难，所以它引起了全世界听众的共鸣。     
（摘编自叶朗《说意境》）
【小题1】下列关于“意境”和“意象”的表述，符合原文意思的两项是（）（）（ 5分）

A．王国维首先把“意境”和“意象”混为一谈，在他的《人间词话》中就有把“意境”的内涵解释为“情景交融”一例。

B．中国传统美学认为艺术的本体就是意象，所有艺术作品都要情景交融，创造意象，因而并不是任何艺术作品都能够具有意境的。

C．意象在时间和空间上都是有限的，而意境是对有限的意象的突破，即所谓“境生于象外。”

D．从审美活动的角度看，意境追求的是对整个人生、历史、宇宙获得一种哲理性的感受和领悟。

E. 有意境的作品不同于一般的艺术作品，就在于它不仅揭示了生活中某一个具体事物或具体事件的意味，而且超越了具体的事物和事件，从一个角度揭示了整个人生的意味。
【小题2】下列说法符合文意的一项是（）（3分）

A．所谓“意境的内涵大于意象”，意味着对意境的规定性更多，因而意境是有限的。

B．中国古典园林中的审美价值不在于建筑本身，而在于让人通过建筑本身感受到更大空间的美。

C．西方古代艺术家和中国艺术家不同，他们追求一种“象外之象”、“景外之景”，要在作品中重现世界上的具体物象。

D．俄罗斯民族《伏尔加船夫曲》，它不仅唱出了俄罗斯民族的苦难，而且唱出了人类共同的苦难，表明西方艺术也有一种与意象有很大不同的“美的东西”。这种东西其实就是中国人所说的“意境”。

【小题3】（小题3）为什么清代王夫之说杜甫是“工”而王维是“妙”？请简要分析。（4分）
【小题4】很多评议者认为陶渊明的这几句诗具有深远的意境，请结合文中的观点谈谈你的理解。（4分）
“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”