阅读下面的文字，完成后面题。
李清照传（节选）
国难当头之时，南宋统治集团内部的争夺却愈加激烈，朝廷章法大乱，众官无所依从。建炎三年（1129年）二月，赵明诚罢守江宁被命移知湖州，但未到任即被免。三月，清照与明诚乘船上芜湖，入姑孰（准备移居赣水上），沿江而上时经过和县乌江（楚霸王项羽兵败自刎处）。
秦亡后，项羽与刘邦争夺天下，最后失败。项羽垓下兵败后，逃至乌江畔，乌江亭长欲助项羽渡江，项羽笑曰：“天之亡我，我何渡为?且籍与江东子弟渡江而西，今无一人还，纵江东父老怜而王我，我何面目见之？纵彼不言，籍独不愧于心乎!”言罢，拔剑自刎。面对历史遗迹，抚昔思今，清照思绪难平，于是作诗一首，题为《乌江》：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。诗中通过歌颂项羽这位失败了的英雄，向人们展示了这样一种人生哲学：活，要活得昂扬，出类拔萃，有声有色；死，要死得壮烈，慷慨英武，可歌可泣。气节，是人的精神风貌中至关重要的因素。同时，诗人还讽刺了南宋统治者的苟且偷安、了无气节和昏庸无能。
五月，明诚把家属送到池阳（安徽贵池），又接到旨意复知湖州。六月十三日，盛夏酷暑，明诚离池阳，“涂（途）中奔驰，冒大暑，感疾”。（《金石录后序》）行至建康时，病势已重。七月末，清照于池阳闻讯，心急如焚，急解舟赴建康，然而已无力回天。八月十八日，明诚病逝。
从此，清照将永远是孤雁一只了。再没有“相对展玩咀嚼”金石书画藏品的欣慰，再没有“相向惋怅者数日”的余韵，再没有坐归来堂斗茶大笑的乐趣，更不会再有苦苦相思之后团聚的甜蜜了。相见直要待来生。前路漫漫，等待着她的，是孤苦伶仃颠沛流离，是世情险恶中伤欺侮。遭此一击，刚毅的清照，也难以承受了。“葬毕，余无所之余又大病，仅存喘息。”（《金石录后序》）李白是“拔剑四顾心茫然”，而清照此时是“葬毕夫君心茫然”。山河破碎，家破人亡，清照无限悲痛，大病一场。蘸着血泪，她写下了《祭赵湖州文》，其中有句云：“白日正中，叹庞翁之机捷。坚城自堕，怜杞妇之悲深。”“白日”句典出宋代释道原《景德传灯录》卷八：襄州居士庞蕴将入灭（佛教称僧人死亡为入灭），令其女灵照观日之早晚来报。其女回报说：“日已中矣，而有蚀也。”待父出门观看时，其女“即登父坐，合掌而亡。”父见其状，夸其女“锋捷”，庞延至七日之后乃亡。此句即谓明诚先己而亡，死得其所，较之后亡者之处境为好，以聊示自慰，寓己悲痛之深。“坚城”句典出杞梁妻哭夫的故事。《孟子·告子下》中有“华周杞梁之妻善哭其夫而变国俗”的话。刘向《说苑·善说篇》载：“昔华舟杞梁战而死，其妻悲之，向城而哭，隅为之崩，城为之阤。”“阤”即溃塌之意。此句意谓己之悲伤同于杞妇，而“坚城”一词，语涉双关，且以暗示赵明诚为国之长城之意。这组骈文对句是此篇祭夫文中仅存下来的残句。对于夫君于乱离中暴病身亡，清照含着无限的悲痛，这一“叹”一“怜”中，哀之痛，伤之切已溢于言表。
【小题1】理解文中划线的句子“从此，清照将永远是孤雁一只了”在文中的含义。
【小题2】从选文看，李清照创作《乌江》一诗的背景和目的分别是什么？请用自己的话简要概括。
【小题3】作者在读到李清照《乌江》一诗的时候感慨地说：“气节，是人的精神风貌中至关重要的因素。”请结合本文谈谈你对“气节”的理解。

阅读下面的文字，完成后面题目。
如此新锐如此保守
云也退
①我手机里一直存着个电话，“汪爷”。那是汪景寿，我向他问起他最熟悉的朋友之一。“你说马季啊，现在也少联系了。马季存了十多个自己写的新段子，他不想拿出来，等以后再说。”
②马季为何怠于抛头露面了?汪爷说，他厌恶如今的风气。属于马季的时代过去了，现在要办相声晚会，摄像机镜头四面八方扫过去，扫不到一个连鼓掌都透着整齐、笑容都透着幸福的观众席了。名义上马季依然是业内的项梁柱，但同行不见得真买他的账。他批评某著名相声演员的基本功有欠扎实，对方立刻表达不快，而且观众不管，他们不觉得这位相声演员说的《卖布头》是在糟践传统相声，他们确实被逗笑了，还赞许此人的段子敢揭露社会阴暗面。马季注定沉默，他不能接受这样的现实：世无英雄，难道刘、侯两位大师亲传的台风、手法、吐字，已经不如“揭露社会阴暗”更重要?
③在戏曲曲艺等“国粹”领域，“保守”是一种完全可以理解的倾向。马季认为，没有那些薪火相传的基本功，就不成其为相声；欣赏不了《报菜名》，把它混同于饶舌音乐．就难说是懂相声。祖宗的东西既成定格，往后的修补就只能在框架以内进行，不管什么内容的相声，都得讲究假痴不癫，讲究语气急转、卖关子、谐音谐义，讲究搭档的默契等等。观众不再奉一种规矩为正宗时，马季向媒体流露出对某些“新锐”的不屑。
④但是，记忆中的马季却从未落伍过，他用自己的方式开新，开得惊艳奔放，火爆热烈，生气勃勃。不论什么题材的相声，叙事与抖包袱都能在精巧的编织下透出文学作品一般的韵律，选句择词妙到纤毫，不容半分增减。马季相声中的美，早在一个据说只能孕育样板戏的时代就产生了。而且，他的才华可以轻易地突破“歌颂体”之类概念的束缚——去除掉蒙在外表的话语枝蔓，《桃源新貌》就是一段以制造古今话语体系的矛盾收获幽默效果的作品，《游击小英雄》则是儿童、成人、日本鬼子三套语言系统交织、穿插、碰撞而成的喜剧。只有功力深厚如马季者，在如此刻板的题材上亦能栽成幽默之花。
⑤正是一个力主“歌颂”的时代，最大程度地激发了马季的创作力——他的局限也正是他的力量所在。然而，这也铸就了马季晚年的困惑和受挫感：时代嬗变之后，他对观众不再有十足的把握了，他似乎不知道除了完美地演绎一个笑话获取台下的欢乐之外，还有什么稍高一点层面上的东西可以唤起观众的共鸣——而追求这种共鸣，却是马季这一代相声演员的内心自觉，且将其忠实地传到下一代。所以姜昆再也不可能演出《时间与青春》《我与乘客》《北海游》这样的作品，因为他只是在有限的若干年里，在“四化”“新长征”“劳模”成为流行语的若干年里，意识到一种为青年人慷慨指路的强烈需要——如马季当年背负的使命。
⑥当我打电话给汪老爷子时，完全想不到那将是我跟他的最后一次通话。我听到他那一声标志性的拖腔“喂——”时，完全想不到他只剩下不到半年的岁月，身后子嗣全无。马季比他的老友晚走不过9个多月，我与他毫无接触，对他的为人更不了解，只知道他晚近常偏居京郊习书法养性，但是我依然能感到他的存在。
⑦马季的困惑也是相声本身的困惑，一切宏大叙事的精神支柱瓦解以后，相声的衣食父母顿成乌合之众，而那些离经叛道的演员似乎在尝试又一轮的开新。反思这些问题，也许比计算相声界还剩几个大师有意义得多。不管马季是否大师，我都相信他不朽。他就在我心里，和汪老爷子在一起，和一个电话号码、一声戏韵十足的拖腔在一起。
（选自“南方人物周刊文丛”《最好的和最坏的都已过去》，有删改）
【小题1】下列对传记有关内容的理解和分析，最恰当的两项是（4分）

A．文章叙述某著名相声演员表演《卖布头》的例子，旨在说明传统相声艺术已完全不能满足观众的审美需求。

B．马季晚年的困惑在于，除了演绎笑话以获取观众的欢乐之外，他几乎不能自觉完成从更高层面唤起观众共鸣的艺术使命。

C．姜昆再也不可能演出《时间与青春》《我与乘客》等作品，是因为他也为了迎合了观众的需要放弃了对青年人指路的使命。

D．本文以生动而丰富的细节，全方位系统地展示了马季的人生轨迹，主要表现了他对相声艺术传统的坚守。

E．作者赞同了马季在相声艺术上的“保守”观，批评了不重视基本功训练的相声演员。
【小题2】阅读文章，回答下面的问题。（6分）
（1）第⑤段“他的局限也正是他的力量所在”这句话的含义是什么?（3分）
（2）文章末尾的画线句有什么作用?（3分）
【小题3】从文中来看，在相声艺术的追求上，马季的“新锐”和“保守”各有哪些体现?请分别概括作答。（6分）
【小题4】有人认为艺术应当肩负“为青年人慷慨指路”的使命，有人则认为不需要。请结合文本并联系现实谈谈你的看法。（6分）

阅读下面的文字，完成后面题目。
当代美学家帕克曾说，美学之所以有必要，就是因为要捍卫他们经历过的美好的东西。而中国人所认为的美好的东西，看起来并不美，一片怪石、一湾瘦水、几株枯木，以及凋零的秋意、残败的落花、秋末的风苇等等，都成为创造境界的重要“原料”，都成了与自我生命相关的活的存在物。放眼葱翠不去描写，而注意落花流水，对眼前袅娜的风物不闻不问，却有兴趣嗟叹枯木寒鸦……这是一种什么样的心境呢?其实这都缘于中国艺术家对生命的关注。他们通过艺术这“余事”，来呈现自己对生命的看法，对生命价值的把握，或者说是追逐那个意义世界。他们热衷于造“境”，而不是写物，是因为他们有对世界的感觉需要传达。别看这些小诗或小景画，中国艺术家在其中寄寓的却是对历史、宇宙和人生的看法。
中国艺术家有通过境界来表达思想的爱好。如古代诗画中屡屡出现“微云淡河汉”的境界描写，其实表现的是一种从容洒落的宇宙情怀和人生格调。王维的诗“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上”，这里将人排除，关心起深林苔痕，表面看起来是不关心人，其实正是通过这一片天地写人的心境、人的感受，不是对风景感兴趣，而是对自我生命的感受感兴趣，描写一个与自我生命相关的世界，呈现自己回到世界的愉悦，为自己心灵寻找一个安顿的地方。对生命的认识、理解和慰藉，是贯穿此诗的核心。艺术家并不在意青苔和深林，而是在意其背后的高古和幽深。
中国艺术追求个体在雄阔的宇宙和久远的历史中的沉思。一个秋林亭子，就是发现生命意义的空间。寂寂小亭人不见，夕阳云影共依依，表达的是一种生命的关怀。倪云林最善画亭，他的枯山瘦水中，每每有小亭兀立其中。云林在这亭子中，抖落外在的粘附，恢复了“自由身”，他要利用这亭子，体会生命深层的妙处。秋日的萧疏小亭前，流水带着飘飘而下的落叶，深潭边布满了苔痕，落日穿过密密的树林，将碎影散在这片天国。这是静止的天地，就在寂静的世界中，但见得日光下彻，细影晃动，衬托出世界的幽深。惆怅和寂寞，愉悦和坚守，都充满诗画中。
在中国艺术家笔下频繁出现的亭子，原是一个观照生命的窗口。沈周《题天池亭月图》题诗说：“天地有此亭，万古有此月，一月照天地，万物辉光发。不特为亭来，月亦无所私。”他哪里是在画月，画的是一种永恒感，那种超越世相、不生不死的永恒。不了解中国文化哲学的背景，很难读懂这样的作品，如果将它当作写景诗、风景画，等于抛弃这样的艺术。
中国艺术的境界创造并非强调欣赏外在美的对象，而是期望表现灵魂的轻歌。清山水画家黎简说：“每至深幽沉郁之处，一两笔得其神明，辄欲起舞，屡常自觉，至老木幽亭之作，觉一往溪山远致，泓峥萧瑟实不可言，剡溪归棹，余情邈然矣。”这是一种率意的生命之舞。
（摘编自朱良志《生命的态度》）
【小题1】下列对于“中国艺术”的相关分析，不符合原文内容的一项是

A．中国艺术家关注不美好的东西，使它们成为创造境界的原料和与自我生命相关的活的存在物，而不去关注那些美的东西。

B．中国的艺术家在进行艺术创作时，要传达出他们对世界的感觉，因而绘画、作诗时，他们热衷于造“境”而不是写物。

C．中国的艺术家并不在意青苔深林之类的物象，而是通过它们背后的境界来表达自己的对生命的感受，描写与自我生命相关的世界。

D．中国诗歌和中国绘画是中国艺术的重要门类，文章就是以它们为例来谈论中国艺术所追求的生命价值的。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是

A．文章以古代诗画用“微云淡河汉”的境界表现从容洒落的宇宙情怀和人生格调为例，来说明中国艺术家通过境界来表达思想的习惯做法。

B．王维的诗，有时通过一片天地写人的心境、人的感受，呈现自己回到世界的愉悦，表达对生命的认识、理解和慰藉，寻找一个心灵安顿的地方。

C．对于频频出现在中国艺术家笔下的亭子，如果只是把它当作写景诗、风景画中的一个物象，就是对艺术的抛弃，因为它是作为观照生命的窗口而呈现的。

D．“每至深幽沉郁之处，一两笔得其神明，辄欲起舞”，表现的是画家创作时的率意，他们对外在美的对象的否定，是为了表现灵魂的轻歌。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．美学家帕克的话，强调了美学存在的价值和意义，在于捍卫经历过的美好，而中国艺术家，对此却有着完全不同的观点。

B．倪云林在萧疏的小亭前画上流水、苔痕、树林等物象，衬托出世界的幽深，表现了他的惆怅和寂寞，愉悦和坚守。

C．沈周《题天池亭月图》题诗中的月与亭，已经超越了一首诗与一幅画的表层，画出的是一种超越世相、不生不死的永恒。

D．了解中国文化的哲学背景后，再来理解“天地有此亭，万古有此月”中的亭和月，才能更好地把握其中的艺术价值。

阅读下面的文字，完成后面题目。
粗鄙的暴发户审美充斥着我们的社会
冯骥才
在北欧，尤其是奥斯陆的大街上，你会感到城市有一种非常舒服的整体性。它没有历史与现代的断裂与分离，而是和谐地浑然一体。这不仅是建筑外部，连建筑内部乃至家具风格也是一样。今天的他们依旧喜欢用新鲜的原木把屋顶装饰得像昔时的农舍，喜欢木头立柱，喜欢没有花纹雕饰的桌椅，喜欢用光洁的木板组合起来的衣柜与书架；但这不是不动脑子地去模仿传统，而是加进去一种后工业时代崇尚的简约美与现代科技能力包括精细的切割与抛光的技术，而使其成为现代审美中一种自己的文化主体元素。他们已经成功地将自己即北欧传统审美的简朴转化为现代审美的简约。
中国就麻烦多了。自汉唐以来，中原汉文化的审美似乎一贯而下。特别是明代的审美雍容大气、敦厚沉静，从中可以清晰看到汉之博大与唐之沉雄。然而到了清代，入主中原的满族皇帝们对生活文化表面化奢华的欲求，驱使整个社会的审美发生变异。特别是乾隆盛世，审美的繁缛与炫富感走到极致，完全脱离传统审美的厚重与含蓄。可是到清代中期之后，国力的衰败便使这种奢华的追求无法企及而日渐粗鄙，审美能力和审美标准遭到破坏。此后则是外来文化的冲击，以及在“不爱红装爱武装”时代，国民的美育和审美品格已不被提倡。当整个社会由传统的农耕社会转向现代的工业社会时，我们已经无所依据和无所凭借。社会审美像没头苍蝇乱撞。或是呆头呆脑的仿古，或是跟着洋人亦步亦趋地做“现代秀”。如何在审美上从传统向现代过渡，成了当代文化的大难题之一。没有现代审美，也就提不到真正意义上的现代文化。
而北欧人从传统到现代的审美过渡，不是听凭自然，稀里糊涂地完成的。我想它来自两方面。一方面是经过知识界，即建筑界、艺术界、设计师等长期的创造性的努力与探索。另一方面则是公众的认可。因为，只有成为集体审美，才是一种时代的文化特质。
然而，我们至今还没有把美育列入素质教育；还有，知识界的努力是重要的关键。如果我们只去克隆舶来的“现代”，或者在传统中找卖点，我们自己的现代审美则无法建立起来。我很欣赏奥运会中的中国印、祥云和开幕式中“画卷”的设计，这是一种积极和精心的努力。当然，还嫌太少，还只是在设计范畴的个别成功的范例，更大的文化问题是我们的现代审美。而这种时代审美是不会自动转换与完成的。如果现代文化建立不起来，留下的空白一定会被商业文化所占据。就像当前充斥我们社会的粗鄙又浮躁的“暴发户审美”。   (有删节)
【小题1】下列关于“暴发户审美”的表述，不符合原文意思的一项是( )

A．“暴发户审美”在清代已经出现，入主中原的满族皇帝们对生活文化表面化奢华的欲求，造成了整个社会的审美发生变异。

B．到乾隆盛世时的“暴发户审美”，表现在极度追求审美的繁缛与炫富感，使中原汉文化传统审美的厚重与含蓄荡然无存。

C．整个社会由传统的农耕社会转向现代的工业社会，必然造成国民的美育和审美品格不被提倡，从而出现“暴发户审美”。

D．“暴发户审美”表现在没有自己的时代社会审美，要么仿古，在传统中找卖点，要么跟着洋人亦步亦趋地做“现代秀”。

【小题2】（小题2）下列理解，不符合原文意思的一项是 ( )

A．北欧城市的历史与现代浑然一体，有一种非常舒服的整体性。这表现在城市建筑的外部、内部以及家具风格上。

B．北欧人使传统成为现代审美中一种自己的文化主体元素，已经成功地将自己传统审美的简朴转化为现代审美的简约。

C．到了清代中期之后，国力逐步衰败，对生活文化表面化奢华的欲求无法达到，审美能力和审美标准遭到了破坏。

D．北欧人从传统到现代的审美成功过渡一方面来自知识界长期的创造性的努力与探索，另一方面来自公众的认可。

【小题3】（小题3）下列理解和分析，不符合原文内容的一项是( )

A．我们现在如果到北欧旅行，在繁华的都市中还能看到像农舍一样的屋顶，房子里还有很多没有使用油漆的器具。

B．把文化古迹一概拆除，大干快上，或者一味保守，甚至以“保护文化遗产”为名，建一些不伦不类的“古迹”，这两种极端都是有问题的。

C．清朝、中华人民共和国建国前和建国后一段时期以及我们现在的社会，审美观念是不同的，看来审美跟时代的崇尚有关。

D．奥运会中的中国印、祥云和开幕式中“画卷”的设计表明，中国的知识界做出了杰出努力。未来粗鄙又浮躁的“暴发户审美”必然会消失。

阅读萧红《回忆鲁迅先生》节选文章，回答下面的小题。

青年人写信，写得太草率，鲁迅先生是深恶痛绝之的。    “字不一定要写得好，但必须得使人一看了就认识，年轻人现在都太忙了……他自己赶快胡乱写完了事，别人看了三遍五遍看不明白，这费了多少工夫，他不管。反正这费了功夫不是他的。这存心是不太好的。”   但他还是展读着每封由不同角落里投来的青年的信，眼睛不济时，便戴起眼镜来看，常常看到夜里很深的时光。

鲁迅先生的书桌整整齐齐的，写好的文章压在书下边，毛笔在烧瓷的小龟背上站着。一双拖鞋停在床下，①鲁迅先生在枕头上边睡着了。   老靶子路有一家小吃茶店，只有门面一间，在门面里边设座，座少，安静，光线不充足，有些冷落。 鲁迅先生这一位老人，穿着布袍子，有时到这里来，泡一壶红茶，和青年人坐在一道谈了一两个钟头。

鬼到底是有的是没有的？

鲁迅先生讲了他看见过鬼的故事给大家听：

“是在绍兴……”鲁迅先生说，“三十年前……”有一天鲁迅先生就回去得很晚，天空有很大的月亮。

鲁迅先生向着归路走得很起劲时，往远处一看，远远有一个白影。

走了不几步，那远处的白影没有了，再看突然又有了。并且时小时大，时高时低，

正和鬼一样。鬼不就是变幻无常的吗？

鲁迅先生有点踌躇了，到底向前走呢？还是回过头来走？

本来回学堂不止这一条路，这不过是最近的一条就是了。

鲁迅先生仍是向前走，到底要看一看鬼是什么样，虽然那时候也怕了。

鲁迅先生那时从日本回来不久，所以还穿着硬底皮鞋。鲁迅先生决心要给那鬼一个

致命的打击，等走到那白影旁边时，那白影缩小了，蹲下了，一声不响地靠住了一个坟

堆。

鲁迅先生就用了他的硬皮鞋踢了出去。

那白影噢的一声叫起来，随着就站起来，鲁迅先生定眼看去，他却是个人。

鲁迅先生说在他踢的时候，他是很害怕的，好象若一下不把那东西踢死，自己反而

会遭殃的，所以用了全力踢出去。

原来是个盗墓子的人在坟场上半夜作着工作。

鲁迅先生说到这里就笑了起来。

“鬼也是怕踢的，踢他一脚就立刻变成人了。”

我想，倘若是鬼常常让鲁迅先生踢踢倒是好的，因为给了他一个做人的机会。

一九三六年三月里鲁迅先生病了，靠在二楼的躺椅上，心脏跳动得比平日厉害，脸

色微灰了一点。

许先生正相反的，脸色是红的，眼睛显得大了，讲话的声音是平静的，态度并没有

比平日慌张。在楼下一走进客厅来许先生就告诉说：

“周先生病了，气喘……喘得厉害，在楼上靠在躺椅上。”

鲁迅先生呼喘的声音，不用走到他的旁边，一进了卧室就听得到的。鼻子和胡须在

扇着，胸部一起一落。眼睛闭着，差不多永久不离开手的纸烟，也放弃了。藤椅后边靠

着枕头，鲁迅先生的头有些向后，两只手空闲地垂着。眉头仍和平日一样没有聚皱，脸

上是平静的，舒展的，似乎并没有任何痛苦加在身上。②

鲁迅先生坐在躺椅上，沉静地，不动地阖着眼睛，略微灰了的脸色被炉里的火染红

了一点。纸烟听子蹲在书桌上，盖着盖子，茶杯也蹲在桌子上①。

“鲁迅先生必得休息的，”须藤医生这样说的。可是鲁迅先生从此不但没有休息，

并且脑子里所想的更多了，要做的事情都象非立刻就做不可，校《海上述林》的校样，

印珂勒惠支的画，翻译《死魂灵》下部，刚好了，这些就都一起开始了。

鲁迅先生知道自己的健康不成了，工作的时间没有几年了，死了是不要紧的，只要

留给人类更多，鲁迅先生就是这样。

鲁迅先生睡在二楼的床上已经一个多月了，气喘虽然停止。但每天发热，尤其是在

下午热度总在三十八度三十九度之间，有时也到三十九度多，那时鲁迅先生的脸是微红

的，目力是疲弱的，不吃东西，不大多睡，没有一些呻吟，似乎全身都没有什么痛楚的

地方。躺在床上的时候张开眼睛看着，有的时候似睡非睡的安静地躺着，茶吃得很少。

差不多一刻也不停地吸烟，而今几乎完全放弃了，②纸烟听子不放在床边，而仍很远的蹲在书桌上，若想吸一支，是请许先生付给的。

许先生从鲁迅先生病起，更过度地忙了。按着时间给鲁迅先生吃药，按着时间给鲁

迅先生试温度表，试过了之后还要把一张医生发给的表格填好，那表格是一张硬纸，上

面画了无数根线，许先生就在这张纸上拿着米度尺画着度数，那表画得和尖尖的小山丘

似的，又象尖尖的水晶石，高的低的一排连地站着。

在这期间，许先生比鲁迅先生更要担当一切了。

鲁迅先生吃饭，是在楼上单开一桌，那仅仅是一个方木桌，许先生每餐亲手端到楼

上去，每样都用小吃碟盛着，那小吃碟直径不过二寸，一碟豌豆苗或菠菜或苋菜，把黄

花鱼或者鸡之类也放在小碟里端上楼去。若是鸡，那鸡也是全鸡身上最好的一块地方拣

下来的肉；若是鱼，也是鱼身上最好一部分，许先生才把它拣下放在小碟里。

心里存着无限的期望，无限的要求，用了比祈祷更虔诚的目光，许先生看着她自己手里选得精精致致的菜盘子，而后脚板触了楼梯上了楼。

一碗烧好的鸡汤，从方盘里许先生把它端出来了，就摆在客厅后的方桌上。许先生上楼去了，那碗热的鸡汤在方桌上自己悠然地冒着热气。①

许先生由楼上回来还说呢：

“周先生平常就不喜欢吃汤之类，在病里，更勉强不下了。”

把饭送上去，有时许先生陪在旁边，有时走下楼来又做些别的事，半个钟头之后，

到楼上去取这盘子。许先生楼上楼下地跑，呼吸有些不平静，坐在她旁边，似乎可以听到她心脏的跳动。

许先生冬天穿一双大棉鞋，是她自己做的。一直到二三月早晚冷时还穿着。有一次我和许先生在小花园里拍一张照片，许先生说她的纽扣掉了，还拉着我站在她前边遮着她。许先生买东西也总是到便宜的店铺去买，再不然，到减价的地方去买。处处俭省，把俭省下来的钱，都印了书和印了画。

窗外的黄昏，窗内许先生低着的头，楼上鲁迅先生的咳嗽声，都搅混在一起了，重

续着、埋藏着力量。在痛苦中，在悲哀中，一种对于生的强烈的愿望站得和强烈的火焰

那样坚定。

（节选自萧红《回忆鲁迅先生》，有删改）

【小题1】概括节选文字部分主要写了哪几件事情？
【小题2】揣摩文中画线句子的妙处。
①“写好的文章压在书下面，毛笔在烧瓷的小龟背上站着，一双拖鞋停在床下......纸烟听子蹲在书桌上，盖着盖子，茶杯也蹲在桌子上......那碗热的鸡汤在桌子上自己悠然地冒着热气。”
②“两只手空闲地垂着。眉头仍和平日一样没有聚皱，脸上是平静的，舒展的，似乎并没有任何痛苦加在身上。...... 没有一些呻吟，似乎全身都没有什么痛楚的地方，躺在床上的时候张开眼睛看着，有的时候似睡非睡的安静地躺着，茶吃得很少。差不多一刻也不停地吸烟，而今几乎完全放弃了，”
【小题3】在叙述鲁迅先生“踢鬼”这一故事时，萧红加了一句评述（见画波浪线句子），这句话是否有言外之意？ 试作简要分析。
【小题4】既然本文题为《回忆鲁迅先生》为何又要大篇幅写许广平？