阅读下面的文字，完成下列各题。
乱世中的美神
①李清照的悲剧就在于她是生在封建时代的一个有文化的女人。作为女人，她处在封建社会的底层。作为一个知识分子，她又处在社会思想的制高点，她看到了许多别人看不到的事情，追求着许多人不追求的境界，这就难免有孤独的悲哀。
②本来，3000年封建社会，来来往往有多少人都在心安理得、随波逐流地生活。你看，北宋仓皇南渡后不是又夹风夹雨，称臣称儿地苟延了152年吗？尽管与李清照同时代的陆游愤怒地喊道：“公卿有党排宗泽，帷幄无人用岳飞。”但朝中的大人们不是照样做官，照样花天酒地吗？你看，虽生乱世，有多少文人不是照样手摇折扇，歌咏风月，琴棋书画了一生吗？你看，有多少女性，不学什么辞藻，不追求什么爱情，不是照样生活吗？
③但是李清照却不，她以平民之身，思公卿之责，念国家大事；以女人之身，求人格平等、爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集国难、家难、婚难和学业之难于一身。凡封建专制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。
④“明月松间照，清泉石上流。”从骨子里讲，李清照除追求民族气节和政治上的坚定外，还追求人格的超俗。她总是清醒地持着一种做人的标准，顽强地守着自己的节操。在未遭大难，生活还比较稳定时，已见出她高标准的人格追求。当年赵明诚在莱州做官，她去探亲，见室中诗书不多，竟大不悦。以后世事纷扰，她就更超群拔俗，出污泥而不染。她是站在世纪的高阁之上，穿越时空，俯视众生的，所以有一种特殊的寂寞。
⑤有一本书叫《百年孤独》，李清照是千年孤独，环顾女界无同类，再看左右无相知，所以她才上溯千年到英雄霸王那里去求相通，“至今思项羽，不肯过江东”。还有，她不可能知道，千年之后，到封建社会气数将尽时，才又出了一个与她相知相通的女性——秋瑾，秋瑾回首长夜3000年，也长叹了一声：“秋风秋雨愁煞人！”
⑥如果李清照像鲁迅笔下的祥林嫂一样，是一个已经麻木的人，也就算了；如果李清照是以死抗争的杜十娘，也就算了。她偏偏是以心抗世，以笔唤天。她凭着极高的艺术天赋，将这漫天愁绪抽丝剥茧般地进行了细细的纺织，化愁为美，创造了让人们永远享受不尽的词作珍品。李词的特殊魅力就在于它一如作者的人品，于哀怨缠绵之中有执著坚忍的阳刚之气，虽为说愁，实为写真情大志，所以才耐得人百年千年地读下去。
⑦郑振铎在《中国文学史》中评价说：她是独创一格的，她是独立于一群词人之中的。她不受别的词人的什么影响，别的词人也似乎受不到她的影响。她是太高绝一时了，庸才的作家是绝不能追得上的。无数的词人诗人，写着无数的离情闺怨的诗词；他们一大半是代女主人翁立言的，这一切的诗词，在清照之前，直如粪土似的无可评价。于是，她一生的故事和心底的怨愁就转化为凄清的悲剧之美，她和她的词也就永远高悬在历史的星空。
⑧随着时代的进步，李清照当年许多痛苦着的事和情都已有了答案。可是当我们偶然再回望一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神。
（选自《十月》，作者：梁衡。有删改）
【小题1】大量引用是本文的一大特色，以下是对文章第②④节中引用陆游和王维诗句作用的分析，请判断正误。
①引陆游诗句的作用在于借陆游的愤怒揭示了当时的社会现实，交代了李清照生活的社会背景。（ ）
②引王维的诗句在于赞美李清照如“松间明月”“石上清泉”般的超俗人格。（ ）
【小题2】作者将李清照称为“乱世中的美神”，她的“美”在文中有哪些体现？试结合全文，分条陈述。
【小题3】下列是对文章开头画线句子“李清照的悲剧就在于她是生在封建时代的一个有文化的女人”含义的理解，请判断正误。
（1）在封建社会，作为女人，她们依附于男人而存在，没有独立的社会地位。（ ）
（2）作为一个知识分子，她又处在社会思想的制高点，她看到了许多别人看不到的事情，追求着许多别人不追求的境界。（ ）
（3）正由于这两方面的矛盾，她只能生活在孤独与悲哀之中，这就是李清照的悲剧。（ ）
【小题4】怎样理解这些写“离情闺怨”的诗词在李清照的诗作面前是“直如粪土似的无可评价”？请将理解填写在横线处
①在写作的主题上，离情闺怨类诗词写的都是男女相思；李清照的词作往往表现     。
②在诗词的格调上，离情闺怨类诗词表现的都是狭隘的个人愁绪；李清照的诗词往往表现出 。
③在艺术风格上，离情闺怨类诗词往往滥用感情；李清照的诗词 ，给人以美的享受。

阅读下面的文字，完成下面小题

在对待自然的态度和方法上，中国传统艺术与西方现代派艺术各有所侧重，不尽相同，这可以从花卉的描绘上做比较。

在中国传统绘画领域里，花卉题材和山水题材占了极大的比重，取得了较高成就，这在世界艺术史上是十分独特的。这种现象产生的原因，大概与中国文化传统中的看重自然，强调人与自然、人与社会和谐共处这一人文哲学精神有关。

被称为西方“画圣”的荷兰现代派画家凡·高在西洋美术史上占有重要地位。他的名作《向日葵》被认为是稀世珍宝，画作通体呈黄色，像一团狂热的火焰，反映了画家燃烧的心灵。它不仅色彩热烈，画中花瓣的线条也呈现出烫灼般的颤抖，的确有一股跳荡的猛烈的心灵之火在烧炙着每一个观画者的感官。凡·高开辟了以画家的主观心灵为源泉的作画风格，但单以主观心灵的色彩来观照和变化自然对象，导致个体性太强，画家的主观压倒和排挤了自然的客观，画作虽然独特，但缺乏和谐，凡·高的带有病态色彩的精神，更会给他的表现对象带来一定的损害，投合了现代西方富有阶层寻求怪异刺激的欣赏趣味。

反观几幅中国画家的几幅花卉作品，比如齐白石的《牵牛花》，张大千的《荷花图》虚谷的《松鼠戏竹图》，每幅作品都是形神飞动，气韵盎然，仿佛一首首有形的诗，一曲曲无声的乐，和谐温馨，使我们充分感受到大自然的勃勃生机，自有一股浩瀚的宇宙清气，一片昂扬的生命节律，流溢心田，舒心无比。中国画家的这种创作方法是立足于人与自然的契合，把一种人格和理想境界具象化地渗透于特定的对象之中，是一种意象的创造形态，而不是再现的形象形态，是升华了对象自身的根本特征而不是任意以画家的主观来扭曲变形。在创作的精神上，中国画家总是执着地追求一种以提高和完善人性自身为目的的人文精神，而不像西方现代派画家那样片面张扬独立于自然和社会、以个体为中心的个人主观精神。

由于中西方画家这种创作态度和方法上的差异，使得中国传统绘画从本质上看，既非模仿的艺术，也不是抽象的艺术，而是充满了主客体的统一精神，以意象创造而实现人、社会、宇宙和谐的中和的艺术，是简洁、传神、含蓄、隽永的艺术，是达到了“气”（艺术家的主观心灵之气，生命运行之气，宇宙间自然万物之气）、“韵”（主观、客观契合所制造的意象自身所发射出来的风华、光辉）生动的艺术。应该说，中国的花鸟画、山水画中所表现出的，这种整体性的人与自然之间的牧歌式的亲切精神，是十分有意义和价值的。

（摘编自吴式南《发现艺术之美》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．中国传统艺术与西方现代派艺术在对待自然的态度和方法上不尽相同，这主要是表现在对花卉的描绘上。

B．在中国传统绘画艺术中，花卉题材较多，艺术成就也较高，这可能与中国文化传统中强调人与自然和谐共处这一人文哲学精神有关。

C．凡·高的《向日葵》表现强烈主观心灵，以画家个体的主观压倒和排挤了自然的客观，缺乏和谐。

D．中国传统绘画立足人与自然的契合，追求创造意象形态，升华对象根本特征，追求提高和完善人性自身。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章采用“总一分一总”结构，侧重论述中国传统绘画艺术的主要特点和本质。

B．文章采用举例论证和对比论证，对中西方绘画创作特点做了清晰形象的分析。

C．文章在举具体的画家为例论证时，西方画家举了“画圣”凡·高，中国画家举了齐白石、张大千，使论据更具典型性和代表性。

D．中国画家追求的是人文精神，不追求张扬独立于自然和社会、以个体为中心的个人主观精神。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（   ）

A．如果作画时画家个体特性太强，势必排挤对象的自然特性，这不利于艺术表现。

B．中国传统花卉作品不是再现对象形态，这样也会导致作品中的形象扭曲变形。

C．中国传统绘画讲求传神、含器，艺术表现优于西方现代派绘画的片面张扬个性。

D．中国花鸟画透露出牧歌式的亲切，有利于画家和观者提高完善自身，和谐心灵。

阅读下面的文字，完成下列小题。
严耕望：中国史学界的朴实楷模
余英时
1973—1975年，严耕望是哈佛燕京社的访问学人。那时他已在中古政治制度史的领域内卓然成家。但在这期间，他仍然孜孜不倦地苦读。每天早晨在图书馆前面等着开门，下午图书馆关门，他才离开。1979年春，严耕望应聘到耶鲁大学历史系担任访问教授。和哈佛时代一样，他天天早到晚退，伏案用劝。哈佛和耶鲁两度共学，我亲身体认到耕望是将全副生命献给学问的人，真正达到了“造次必于是，颠沛必于是”的境界。他自己曾明白说过，他一生从不求多赚一分钱，也不想增加一分知名度，因此避开任何不必要的活动，以免浪费宝贵的光阴。1979年他在耶鲁的期间，正值大陆社会科学院代表团前来访问，我在家中接待代表团，邀请耕望与会，但他婉辞了，因为他坚守其“避开任何不必要的活动”的原则。这种“澹泊自甘、寂寞自守”的性格和他治学的勇猛精进、锲而不舍，恰好互为表里、刚柔相济。
耕望的生命虽然彻底地与学问合一，但他既不是不晓事的书呆子，更无世人想象中那种专家学者的傲僻。相反的，在日常生活中，他是一个最通情达理并且随时随地为别人着想的人。无论是对他的家人、师友、学生或同事，他都抱着一份诚挚的情意：任何人曾对他有过一点帮助，他都永志不忘。关于这一点，我们只要读他那些大著作的序跋，便可以获得生动的印证。在学问方面，他一向持严格的标准，决不稍有假借。然而他在摘发别人的失误时却从无例外地隐去失误者的名字。他曾说，他一向以道家自处而以儒家待人，这是恰如其分的自我解剖。他从不争浮名和权位，对于物质生活的要求也低到无可再低，宾四师说他的性格“似为柔退”，这些确可以说是近于道家的，然而也未尝不与儒家相合。他平常表现在外的是“柔逊”，但在大原则上却持之甚坚，内心自有不可逾越的尺度。
耕望的研究领域是制度史和历史地理。他的著作无一不从规模浩大、笼罩全面的研究中产生。以《中国地方行政制度史》而言，表面上看来似为一种概括式的专史，但认真的读者一定会发现，书中每一章每一节都有精密考证的创获。不过他所做的是地毯式的全面考证，而不像多数考证那样，只是蜻蜓点水式的。全面考证必须建立在两个先决条件之上：第一、事前有周密的通盘计划，第二、从计划到执行需要长时期的持续努力。据我的大略估计，《中国地方行政制度史》的完成先后越二十年；《唐代交通图考》更是惊人，几乎是半个世纪了。耕望的著作初看好像只是中国传统考证史学的延续，其实由于他一直注意现代社会科学的新观点，他的论断已不是传统史学所能范围。他的《中国地方行政制度史·秦汉卷》便已参考了一部《各国地方政府》的中译本，《唐仆尚丞郎表》从传统一方面看固可说与清代徐松《登科记考>同属一类而精密过之。
耕望论现代中国史学家，特别推崇陈垣、陈寅恪、吕思勉和宾四师为“四大家”。他于四大家的优点则能兼收并揽：他的规模弘大承自宾四师，辨析入微取诸陈寅恪，平实稳健尤似陈垣，有计划而持之以恒则接武吕思勉。他在史学上终能达到通博与专精相反相成的境界绝不是幸致的。
苏东坡说：“非才之难，所以自用者实难！”现代中国史学界没有人比耕望更能自用其才的了。陆象山说：“今天下学者，惟有两途：一途朴实，一途议论。”耕望木讷寡言，终其身与“议论”无缘，他走的是彻头彻尾的“朴实”的道路。
（选自《中国史学界的朴实楷模——敬悼严耕望学长》，有删改）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不正确的一项是

A．严耕望一直注意现代社会科学的新观点，他的论断已超出了传统史学所能达到的范围，他的著作也不只是中国传统考证史学的延续。

B．严耕望终身致力于学问研究，他的每一项研究都经过精密、全面的论证，因此，他的著作问世都要经过多年甚至半个世纪的努力。

C．本文弘扬严耕望做学问的朴实精神，反衬出当下学术界浮躁和急功近利的社会现实以及在学术上贪图终南捷径的学者的浅薄。

D．作者引用苏东坡的话、陆象山的话，不仅丰富了文章的内容，也恰当地评价了严耕望的成就和精神，能引起读者的深度思考。

【小题2】如何理解严耕望“以道家自处而以儒家待人”？请结合文章简要分析。
【小题3】请结合全文概括严耕望在史学研究上成就巨大的原因。

阅读下面的文字，完成下列小题。
汪曾祺的“淡”
唐铭
汪曾祺这位被称为20世纪中国最后一位“士大夫”、最后一位“纯粹的文人”、最后—位“古典抒情诗人”的作家，用他好奇的目光和温情的笔触，构造了一个诗意丰盈的文学世界，读者于其间可以品尝人间五味，复观草木春秋。
读者谈论汪曾祺的文学印象，用得最多的评语大概便是“淡”，其余还有“清”“逸”“雅”“诗化”“唯美”“传统与本土写作”等等。余华曾说，一个人的记忆决定了他写作的方向。汪曾祺之“淡”，自然也和他的早年经历、求学道路等息息相关。汪曾祺的父亲汪菊生是一个开明、随和、有同情心，且富有艺术气质的人，会画画、刻图章，还摆弄过琵琶、洞箫、笛子、胡琴等各色乐器。汪曾祺喜欢看父亲画画，跟着父亲“读”画帖。他说，“我对画家的偏爱，也对我的文学创作有影响”，“我喜欢疏朗清淡的风格，不喜欢繁复浓重的风格”（《我的创作生涯》）。汪曾祺外祖父的家屋里有一条横幅，上面写着“无事此静坐”。年幼的汪曾祺常常“拿了一本闲书，悄悄走进去，坐下来一看半天，看起来，我小小年纪，就已经有一点隐逸之气了”（《无事此静坐》）。
念小学一年级时，汪曾祺学了一首《咏雪》诗，晚年忆及此事，称自己那时“已经能够感受到‘飞入芦花都不见’的美”，且自己写散文和小说所用的方法，也是从中悟出的。（《我的小学》）小学和初中阶段的国文老师高北溟先生，对汪曾祺有极大影响。高先生讲课时，除指定教材外，还用自编的讲义，所选皆是“有感慨，有性情，平易自然”的文章。小学毕业后的暑假期间，汪曾祺受教于乡中名儒韦子廉（别号鹤琴）。晚年他如此回忆道：“先生日授桐城派古文一篇，督临《多宝塔》一纸。我至今作文写字，实得力于先生之指授。”
然而，汪曾祺的“淡”也为他招致了一些非议。有评论认为，他的作品缺乏足够的社会责任感和使命感，缺乏现实意义和教育作用。汪曾祺对此做过一些回应。
在与崔道怡、林斤澜对谈时，汪曾祺表示：“有的人曾提出，说我的作品不足之处是没有对这个世界进行拷问。我说，我不想对世界进行像陀思妥耶夫斯基式的严峻的拷问；我也不想对世界发出像卡夫卡那样的阴冷的怀疑。我对这个世界的感觉是比较温暖的。就是应该给人们以希望，而不是绝望。我的作品没有那种崇高的、悲壮的效果。我追求的不是深刻，而是和谐。”（《社会性·小说技巧》）
在《我的创作生涯》中，汪曾祺说：“我希望我的作品能有益于世道人心，我希望使人的感情得到滋润，让人觉得生活是美好的，人，是美的，有诗意的。你很辛苦，很累了，那么坐下来歇一会，喝一杯不凉不烫的清茶，读一点我的作品。我对生活，基本上是一个乐观主义者，我认为人类是有前途的，中国是会好起来的。我愿意把这点朴素的信念传达给人。”
如果我们换个角度来看，或许可以说，汪曾祺的“淡”，实则是以其文笔文心，确认和守护着某种“诚与真”。“说我淡化，无非是说没有写重大题材，没有写性格复杂的英雄人物，没有写强烈的、富于戏剧性的矛盾冲突。但这是我的生活经历，我的文化素养，我的气质所决定的。我没有经历过太多的波澜壮阔的生活，没有见过叱咤风云的人物，你叫我怎么写？我写作，强调真实，大都有过亲身感受，我不能靠材料写作。我只能写我所熟悉的平平常常的人和事，或者如姜白石所说‘世间小儿女’。只能用平平常常的思想感情去了解他们，用平平常常的方法表现他们。这结果就是淡。”（《七十书怀》）
（选自2017年6月23日《中华读书报》）
【小题1】下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是

A．汪曾祺是20世纪中国一位风格独特的作家，他笔下的文学世界充满诗意，从中可以品尝人间五味，复观草木春秋。

B．汪曾棋的文学创作受家庭环境的影响．尤其是富有艺术气质的父亲，对于形成他“淡”的风格产生了一定影响。

C．汪曾祺悟性颇好。小学一年级时，他不何能够感受到“飞人芦花都不见”的美，而且悟出了写散文和小说的方法。

D．有人曾说，汪曾祺作品的不足之处在于没有对这个世界进行拷问。对此，汪曾棋提出了 自己不同的理解与认识

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，正确的两项是

A．汪曾祺的作品留给读者最深刻的印象便是“淡”，而他的“淡”的特点的形成与其早年经历、求学道路等密不可分。

B．小学和初中阶段的国文老师高北溟、乡中名儒韦子廉，都曾对汪曾祺文学创作产生很大影响。其中，后者影响更大。

C．对于汪曾祺的“淡”，有人提出批评，说他的作品缺乏足够的社会责任感和使命感，等等。对此，汪曾祺予以否定。

D．汪曾祺有一种朴素的学年，即他相信生活是美好的，人类是有前途的，中国是会好起来的，他借作品传达这种信念。

E. 汪曾祺的“淡”其实就是确认和守护着某种“诚与真”，即写平常的人和事，抒平常的思想感情，用平常的方法写。
【小题3】文中大量引用汪曾祺自己作品中的语句，有何作用？结合文本进行分析。