想起母亲

鲍山宏

七月的一天，天公作美，太阳好像也歇双休日去了，轻风拂来，垂钓者更是心旷神怡。

围塘而钓的四个人，不一会儿都有较满意的收获，其中胡局长钓得最多，林雄乐得一个劲地在心中祈祷：太阳不要露脸，满塘的鱼都贪嘴，只要让爷高兴就成。

林雄出道10年，在本地的建筑行业已是首屈一指的人物。10年前他从一个小泥水匠干起，挑砖、洗灰、砌墙，脏活累活啥都干过。后来老板看重他勤劳朴实，把他培养成一个土木工程师。再后来，林雄另起炉灶，办起了自己的建筑公司。真是不尝不知道，一尝吓一跳。

干技术活林雄在行，可与人打起生意场上的交道，林雄就尝尽了苦辣酸辛。接工程要跑，工程验收要跑，讨工程款还是要跑。有道是会者不难，难者不会。渐渐地，林雄也跑出了经验，跑出了道道。今天他特地到乡下包了一个鱼塘，专门请M局的胡局长一行来钓鱼，因为M局还欠着他15万元的工程款没有结。香不烧好，菩萨不开口，你拿不到钱也只有干瞪眼。

瞧他们钓得不亦乐乎，林雄心中此时泛起一层层喜悦的波纹。林雄正想着自己的心思，那边同来钓鱼的小车司机扯着嗓子叫了起来。

林雄赶忙跑过去：“司长，有什么指示尽管吩咐。”

小车司机说：“你看，哪来的老婆子，捣什么乱，还让人钓不钓鱼了?”

林雄这才发现，一个身躯佝偻的老太太正在塘边用一根竹竿打捞塘中的水草。林雄一愣，刚才光顾高兴，水塘边多出个人来他也没注意。林雄忙跑了过去。

“老人家，你最好换个地方，别人在钓鱼。你这么一搅和，鱼惊了，就不咬钩了。”

老太太抬起头，一双混浊的眼睛看着林雄说：“我每天都在这塘里打水草的，猪崽等着吃呢。”

那边小车司机又嚷开了；“还不快走，哪来的老家伙，这么讨厌!”

林雄看着老太太花白的头发和满是皱纹的脸，一时不知说什么好：“老人家，这……”

小车司机又大声叫骂：“老家伙，还不快滚！”

林雄忽然鼻子一酸，猛然扭头冲着司机大骂道：“我操你祖宗！”

塘边的人都愣住了。林雄抹了把脸，伸手要过老太太手中的竹竿说：“老妈妈，你歇歇，我来给你捞!”

第二天，胡局长让人找来林雄。胡局长的办公桌上放着一张填写好的15万元的支票。

胡局长说：“林老板，钱可以给你，可你要告诉我，你昨天为什么敢发那么大的火，万一事情弄砸了你就不后悔?”

林雄问：“胡局长，你是要我说真话还是说假话?”

胡局长说：“真话，当然是真话。”

“胡局长，那时我啥也没考虑，我只想起了我的母亲。”

胡局长听了拍拍林雄的肩膀说：“兄弟，我也是！”

两人的眼睛都湿润了。

 选自《2002年度中国最佳小小说》

纵观中外戏剧史，每一个戏剧鼎盛时代，都是以戏剧文学的繁荣发展为基础；每一部精品力作，都是以杰出的剧本为依托；每一部经典戏剧首先都是经典文学。

然而，当下的戏剧出现了忽视戏剧文学价值、忽视剧本及剧作家的苗头.戏剧艺术漫长的演变历程及其自身逻辑告诉我们，戏剧脱离文学的支撑，是不可能取得成功的。如果戏剧不尊重其文学价值，即便采用五花八门的剧场手段、新鲜绚丽的舞台技巧，也打动不了观众。那么，优秀的戏剧文学应该具备怎样的美学品格，剧作家应该如何把握戏剧的文学精神呢？

雅俗共赏。戏剧界长期存在着两个极端，有人以为戏剧是通俗艺术，要俗就俗到家；有人以为戏剧应该高雅，要雅就雅得彻底。其实，在一部作品中，雅和俗是水乳交融、不可割裂的，更不可理解为雅俗互伤，片面追求雅化或俗化都将影响戏剧的健康发展。戏剧艺术于民间，服务于群众，脱离了普通群众的审美趣味而一味追求“高雅”，最终会使戏剧变成极少数人的孤芳自赏，这对戏剧无异于死路一条。另一方面，戏剧也不能一味迎合民众，一味迎合会使戏剧始终在同一层次上徘徊不前，路子同样会越走越窄。我们要在普通民众喜闻乐见的基础上，引领和提升民众的审美素养和审美情操。这样的“俗”，就是通俗而不庸俗。

文质兼备。孔子说“言之无文，行而不远”，同时又说“质胜文则野，文胜质则史”。可见文质兼备、文质相符的重要。有质而无文，就像一潭死水，自然索然无味；有文而无质，就像花朵离开树木，必然枯萎凋零。对于戏剧来说，质就是思想精深、情节生动、人物饱满、情感充沛；文就是艺术表现气韵生动、文采飞扬、形式新颖、美感强烈。一句话，“质”是内在精神，“文”是外在形式，离开了内在精神，形式就成了无魂的躯壳。

戏剧特别讲究继承与创新、古典与现代的和谐共生，做到古今交融。应自觉向中国古典戏剧的精神靠拢，以浓郁的情感、诗性的语言、诗化的意境乃至整体流露出的“剧诗”风格，体现对古典戏剧审美韵致的坚守；更应把握时代精神，以中国现代文学为基色，熔铸现代戏剧的人文意蕴，增强剧作的思想含量，提升人物的立体感和丰富性，实现戏剧的现代化。完全脱离传统，唯新是举，戏剧就成为无源之水；完全脱离当下语境，照搬传统，描摹古人，一味追求所谓的“古韵古风”，戏剧就丧失了生机和活力。以现代人而作“古曲”，则大可不必。

（陈涌泉《文学性是戏剧发展的引擎》，有删改）