阅读下面的文字，完成下列小题。
中午的树是平庸的
詹丽
中午的树是平庸的，如果你有过早晨和傍晚从我的办公室望出去的话。
有太阳的早晨，我来办公室，坐定后，都要静静地看一看窗外的树。太阳从窗斜对面远处的山梁上照过来，初夏，穿过山岭上的树林。有雾或者轻雾的早晨，阳光是一束一束的，立体有质感的样子，斜斜架在树身上，让人想起从教堂高高窗户上掉下的阳光。山洼的树，一半儿站在幽深里，一半儿站在阳光里。山岭上的树，站得比房子还高，它们站得很有样子，似乎是俗话里想攀高枝儿的模样。它们在攀一个尘世看不见的高度。一棵树就如一个人不断丰富完善的人生。不断按自己的天性和意愿伸展开放，把自己的绿流进叶，把自己的香流进花，把自己的甜流进果实。冬天，大树落光了叶子，阳光，让它们的每一根枝条都清晰可见，让它们活得对自己一目了然，知根知底。也让我们看清它的恣肆和奔放。
只有早晨的阳光能让一棵树处于两个世界，两种色彩，两种心情和姿态。站在山洼里的树，阳光还没有漫下它的腰，它下半身儿迟重的身体，也带着薄薄的慵懒，薄薄的涩。只有早晨的阳光才可以让一棵树在两个时间段里醒来，也只有早晨的阳光能让同一棵树上半身是个年轻诗人，下半身是个老人。如同人格分离，如同某人站在人群里举着火焰，如同那走在街上发梢发亮的人。
总是冬天，我下午放学的这个点儿，夕阳总在西边那一堆悬铃木后面，携带山顶上的晚霞，不管不顾地红透半边天。放学后，我喜欢在办公室呆一会，写写文字，听听音乐，静一静。然后，每次收拾完，一拉开门，夕阳汹涌的红，裹挟一副美得让人发呆的画卷，几乎把门撞倒。每到这时，我总是在走廊上这头儿走到那头儿，那头儿走到这头儿，想把所有的朋友天南海北鸟雀般唤来，和我一起分享，欢呼。可，最终，只有我一人站在这山里，水一样火一样的黄昏里，倚着门，或者扶着楼栏，不住地深呼吸，或者急得直叹息，总觉自己一人消受不起，多浪费啊，多奢侈啊。
我在山里住了许多年。冬天，晴朗的傍晚，一个人的寂静的校园，落日总是让我感动，忘情。从我所站的这个位子望过去，那一堆高大的悬铃木，在校园西边那一排平房后面不远处。逆着光，平房以及房前的院子，都是幽暗的，仿佛为身后那堆夕阳中燃烧的树做铺垫。幽暗的院子，逆光中剪影般的平房，窗户亮着朦胧的灯光，鱼鳞样的布瓦以及中国传统民居那简洁的轮廊线条，美得童话一般。可是，往上看，突兀地，那一堆树就站在房子后面，树梢上架着落日，在逆光中，拿着无数黑树枝，蓬蓬勃勃，点燃了一般，哗哗地燃烧着，还有树丫上两团黑色的喜鹊窝，也在燃烧。也许那排平房是为了给那一堆树完成视觉过渡，可是，连彤红彤红的太阳也肯低下身来，成就这一堆不同寻常的树.不知是不是这个独特的角度，光线造就了这神奇的画面和效果。我在别处从没有看过这样的落日，几十年都没有。
大美经常让我这个山里人撞见，美得让我不敢动，美得让我如此孤独，美得就想在这大山里地老天荒。
可每次我在办公室楼栏前久久站立，看着又大又红的太阳在那推树丫间静静滑落以后，当我下楼，走过校园，走过那排平房，沿着那排平房旁的坡路往西走到坡顶，走到平房背后，发现那些刚才还高大辉煌的树立马失去了神采，如同中午的树，平凡得一无是处。它们都站在夕阳里，在一览无余的空旷里，疲沓倦怠，一脸昏黄，寒风里似乎有些瑟缩。夕阳在浩大的天空中，光线散乱，没有那堆树，夕阳仿佛也失去一个完美的参照物。某一个角度，某一刻，光线，如带翅膀的神，给一棵树灌注了灵魂。
也许，早晨，我和树，眼睛里都带着新鲜和苏醒。我想，只有相信神的人，才可能遇见神。遇见神，遇见神性的树，都需要机缘巧合吧。
（《文汇报》2018.2，有删节）
【小题1】品味文中加点的动词。
（1）斜斜架在树身上：___________
（2）几乎把门撞倒：_____________
【小题2】赏析文中画线的句子。
【小题3】谈谈你对文章结尾“遇见神，遇见神性的树，都需要机缘巧合吧”一句中“神性”的理解。
【小题4】本文以“中午的树是平庸的”为题，却详写早晨的树和傍晚的树，为什么?

阅读下面的文字，完成下列小题。
栀子花开
高岳山
当麦浪消失在镰刀的味觉之后，栀子花的心事在在葳蕤的绿叶丛中荡漾。
小区花坛里，出尽风头的石榴谢幕，栀子花登上了舞台演绎着仲夏的风情。你看，栀子花仿佛是一位遗世独立的美人，高贵素雅，那气质让我一见钟情，心里也开了花。翠色欲流的叶子之间点缀一些白绢，如绿色海洋里泛出的一朵朵浪花，又似五线谱上跳动的一个个音符，更像是一个个怀春女子捧出对情郎表白的信物。凑近看，树上有花骨朵，有半开的，有完全展开的，也有枯萎的，它们是栀子花的一生一世。小花苞尖尖的，绿色，像小青椒，逐渐长大，开始露出白色，花朵有旋转的花纹，像一枚机床上车的陀螺。经过雨水的滋润和阳光的抚摸，十几片椭圆形花瓣依次展开，是白莲花的袖珍版，活力十足，朝气蓬勃，惹人喜爱。此时用手摸一摸，软软的，上面有油腻似的。不几天花瓣开始分散，外圈的几辦摇摇欲坠，耷拉着脑袋蔫了，颜色变得深黄，直至褐色，如奄奄一息的老人。栀子花在短暂的生命里从容地开，淡定地谢，顺其自然，不矫情，不显摆，如平常人家过日子，简约简单。
白蝴蝶般的栀子花在枝头摇曳诗行，勾起了我对往事的回忆。小时候，我家后院阳沟旁有一株高三米的栀子花，也许是有肥沃的土壤，才长得这么高大挺拔，在小山村里算是栀子花王。深绿的叶子四季常青，即使在寒冬也丝毫不减弱它旺盛的生命力。它默默无闻，静静地欣赏百花盛开的景象和风采，桃花谢了春红，太匆匆；杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞……这一切，栀子花看在眼里，记在心头，韬光养晦，耐得住寂寞。在一些明星花黯然失色之时，栀子花不声不响地擦亮了天空，也让我们欢呼雀跃。我和弟弟是姐姐们的勤务兵，猴似地爬到树上摘取花苞和刚盛开的花朵。刚盛开的，姐姐们戴在头上；花苞呢，找几个瓶瓶罐罐，一般是空罐头瓶或粗瓷大碗最合适，里面放些稻草秸秆搭起架子，装大半瓶清水，养着即可。清粼粼的水，绿莹莹的苞，这是一盆精致的盆景，又如一幅水墨画，更像是一幅刺绣。我们把这些宝贝放在书几、条桌、床头柜、梳妆台、窗台上，赏心悦目，馨香弥漫，沁人心脾，消除了人们一天劳累的疲乏。这些花骨朵渐次开放，可以源源不断地输送给姐姐们，看到她们带着栀子花劳作，是人间最美人儿，最美的风景。我总觉得栀子花是水做的，属于女士的专利，但到底抵不过诱惑，把几朵放在书包里，课间休息，偷偷地闻；在上学路上偶尔插一支在上衣荷包里，边跑边闻；晚上也一边闻着香味，一边做作业。这段时间，栀子花在我家备受青睐，看到母亲忙碌之余常常拿起栀子花嗅嗅，连声称赞：“好香呀！”
“玉质自然无暑意，更宜移就月中看。”最近几年，对文字喜爱有加，尤其酷爱读诗，我才知月下赏栀子花别有风味，更有诗情画意。月儿高悬，银辉倾泻于地，白天的燥热被习习凉风和凉如水的月色赶走，在小径踱步，一缕缕幽香在空中游弋，不失时机地钻入我的鼻孔。我猛吸一口气，香味轻车熟路地渗入五脏六肺，那个爽呀，只可意会不可言传。这就是旧时的香味，久违了！我仿佛又回到空气清新的小山村，那棵栀子花不知道现状如何，是否还像当初那样繁花似锦，是否有村姑戴在头上，是否家家户户待为上宾呢？树影婆娑，暗香浮动，人被花香浸润，怎不令人心旷神怡呢？
我在栀子花这头，家乡的栀子花在那头，花香是纽带，把过去和现在连在一起。咀嚼着花香，是儿时欢乐的味道，更是如今幸福的气息。
（摘编自2017年8月7日作家网，有改动）
【小题1】下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是

A．第一段“栀子花的心事”运用拟人手法，写出了栀子花在麦收结束之后，就应时萌发，蓄势待放，把俏丽的美姿呈现给人间的念头。

B．在作者笔下，小区花坛里的栀子花如奄奄一息的老人，容易凋谢；儿时家乡的栀子花充满旺盛的生命力，相形之下，更喜欢后者。

C．本文以“栀子花开”为线索，由眼前花坛里的栀子花，引出儿时家乡的栀子花，联想到月下欣赏栀子花，最后抒情升华，结构严谨。

D．本文巧妙的词语移用，如“演绎着仲夏的风情”“不声不响地擦亮了天空”“一缕缕幽香在空中游弋”等，使文章增添了无穷的趣味。

【小题2】本文抒发了怎样的思想感情？请结合全文简要归纳。
【小题3】人们在评论这篇文章时，认为第二段对小区花坛里的栀子花的描写最为传神，请简要赏析。

阅读下面文字，完成下列小题。

那些孤独

李娟

春天里，我最喜欢看林风眠先生的画。 因为他爱画小鸟，在翠绿的枝桠上，蹲着三三两两的小鸟，伸着黑黑的脑袋，椭圆的树《和鸟儿椭圆的身体相互融合，仿佛听见春风中几声清脆的鸟 鸣。然而，他有一幅画，只画一只鸟，兀自立在枝头 林风眠是孤独的。

春风沉醉的夜里，读林风眠先生的书。 原来，他的故乡在广东梅县，幼年时，见族人们将出逃 的母亲逮回来毒打，小小的他奋不顾身扑向母亲，用单薄的身躯保护着受欺侮的母亲，直到他白发苍苍的暮年，再也没有回过故乡。 因为，故乡有他抹不去的疼痛和悲伤。 他的婚姻并不美满，一生都是孤单的，没有享受过家庭的温暖。

看他画中的仕女，穿白衣的女子坐在堂前，神情从容，安详静穆，无比圣洁。身边的瓷瓶里插 着白色的花或是几枝寒梅，她们或是抚琴，或是凝神，端然，静美，素净之极，彻底绝了人间的烟火气。她们泊在画家的心里，一辈子，终身难忘。 我一直认为，她们是孤独的，她们代表了林风眠 对女性美好的向往。她们或许是他的母亲，他的妻子，他的姐妹 ......无一例外，她们是那样的孤单，寂寞，却如梦境一般的美好。

在中国美术馆看吴冠中先生的画，有一幅画名《逍遥游》，千丝万缕的线条铺满画面，桃红几 点，柳绿几条，那些线条如裂帛，如急雨，如彩绸，又仿佛柳枝在春风中肆意飞舞。 可是，却有一个 洒脱，诗意的名字《逍遥游》。 作这幅画的时候，吴老已经八十岁了，他的画意和情思不就是春风 里的枝条，随意飞舞，潇洒，孤单，自我。用抽象的形态表现了大自然的律动和自己内心的感受，令人耳目一新。 艺术从来都是我行我素，一意孤行。 吴冠中一生徜徉在艺术的殿堂里，常常一个人外出写生，饱览名山大川，山中看云，舟中看霞，一走就是几个月。 头戴草帽，面容憔悴，衣裳上 粘满了作画时的颜料，多少天也不知道换一件干净的衣裳。 不相识的人，谁会认出这样一位衣衫 不洁，又黑又瘦的老人是大画家吴冠中呢？

《逍遥游》大概是他暮年作画时最好的心灵写照。在艺术的殿堂里，逍遥自在，从容舒展。如云端的白鹤，天空的白朵，无拘无束，自由驰骋。

只有内心宁静，淡泊如水的人，才懂得享受孤独的美和忧伤。

民国一代名媛陆小曼，大多人数知道她，因为她是诗人徐志摩的遗孀，她另一个才女身份完 全被世俗遮蔽了。她冰雪聪明，才情非凡，琴棋书画，无所不精。 十六岁精通法文和英文，翻译过《泰戈尔诗选》，擅长昆曲 ......看她年轻时的一帧黑白照片，一个人坐在桌前读书。 一头短发，穿 着素色典雅的旗袍，一串珍珠项链垂在胸前，那么优雅，娴静，美丽。 最是那一低头的温柔，像水 莲花不胜凉风的娇羞。一位女子低头读书的时刻，连世界都安静了下来。

她二十九岁时，徐志摩乘坐的飞机失事，诗人香消玉殒。此后，她再也没有穿过一件红色的衣裳。 她生命中最绚丽灿烂的年华永远过去了，烟花一样的女子，一瞬间燃尽了韶华，连同她美 好的爱情。中年的她洗尽铅华，提起一支画笔，寄情山水间。 她的山水画品格极高，寥寥数笔，远 山，峭壁，流水，近处的树木，山寒水瘦，枯笔尽显，没有人间的烟火气息。 连画中的人也是这样，孤寂的，寒意弥漫，如同她自己的人生。读她的《遗文编就答君心》，真是才女文章，文风绮丽，有静气流淌。她在文中回顾了自己一生的情感，云淡风轻，从容豁达，原来一切皆被原谅了。其实，孤独的内心，是繁花落尽后，枝头一枚坚硬成熟的果实，不为俗世所动。坚定，执着，却无比的强大。

有些美好，是需要一个人独自享受的，比如：孤独。

（有删改）

【小题1】下列对文本相关内容和艺术特色分析鉴赏，不正确的一项是

A．林风眠的孤独于他幼年的不幸，吴冠中的孤独是出于天性，而陆小曼的孤独则是因为 爱情。

B．写林风眠先写其画，写其画则“春风中几声清脆的鸟鸣”与“一只鸟，兀自立在枝头”构成对比。

C．写吴冠中则抓住其暮年代表画作《逍遥游》，从内容到画名极写其在孤独中如白鹤一般的自由翱翔。

D．“她再也没有穿过一件红色的衣裳”，这句话看似平常，却有画龙点睛之妙，突出了陆小曼 用情之深。

【小题2】结合文意简要赏析文中画波浪线的句子。
【小题3】“有些美好，是需要一个人独自享受的，比如：孤独”，请结合全文谈谈你对“孤独”的理解。

阅读下面的文字，完成各题。

重峦叠嶂间的田园（节选）

余秋雨

对于以陶渊明为代表的安然自立型的文化人格，中国民众不像对魏晋名士那样陌生，也不像对三国群雄那样热络，处在一种似远似近、若即若离的状态之中。

把陶渊明归入魏晋名士一类，可能有点粗糙。陶渊明比曹操晚了二百多年。他出生的时候，阮籍、嵇康也已经去世一百多年。他与这两代人，都有明显区别。他把三国群雄为权谋而进行的争斗看得很透，这与魏晋名士基本一致。但如果把他与魏晋名士细加对比，就会发现：魏晋名士虽然喜欢老庄却还不够自然，在行为上有点故意，有点表演，有点“我偏要这样”的做作，这就与道家的自然观念有距离了；而且，魏晋名士身上残留着太多贵族子弟的气息，清谈中过于互相依赖，过于在乎他人的视线，而真正彻底的放达应该进一步回归自然个体，回归僻静的田园。

于是，我们眼前出现了非常重要的三段跳跃：从上古到三国，中国的文化人格基本上是与军事人格和政治人格密不可分的；魏晋名士用极端的方式把它解救出来，让它回归个体，悲壮而奇丽地当众燃烧；陶渊明则更进一步，不要悲壮，不要奇丽，更不要当众，也未必燃烧，只在都邑的视线之外过自己的生活。

安静，是一种哲学。在陶渊明看来，魏晋名士的独立如果达不到安静，也就无法长时间保持，要么凄凄然当众而死，要么惶惶然重返仕途。中国历史上出现过大量立誓找回自我，并确实做出了奋斗的人物，但他们没有为找回来的自我安排合适的去处，因此，找回不久又走失了，或者被绑架了。陶渊明说了，这个合适的去处只有一个，那就是安静。

在陶渊明之前，屈原和司马迁也得到过被迫的安静，但他们的全部心态已与朝廷兴衰割舍不开，因此即使身在安靜处他们也无时无刻不惦念着那些不安静的所在。陶渊明正好相反，虽然在三四十岁之间也断断续续外出做点小官，但所见所闻使他越来越殷切地惦念田园。回去吧，再不回去，田园就荒芜了。他天天自催。

照理，这样一个陶渊明，应该更使民众感到陌生。尽管他的言辞非常通俗，绝无魏晋名士的艰涩，但民众的接受从来不在乎通俗，而在乎轰动，而陶渊明恰恰拒绝轰动。民众还在乎故事，而陶渊明又恰恰没有故事。因此，陶渊明理所当然地处于民众的关注之外。同时，他也处于文坛的关注之外，因为几乎所有的文人都学不了他的安静，他们不敢正眼看他。他们的很多诗文其实已经受了他的影响，却还是很少提他。

到了唐代，陶渊明还是没有产生应有的反响。好评有一些，比较零碎。直到宋代，尤其是苏东坡，才真正发现陶渊明的光彩。苏东坡是热闹中人，由他来激赞一种几百年前的安静，容易让人信任。细细一读，果然是好。于是，陶渊明成了热门。由此可见，文化上真正的高峰是可能被云雾遮盖数百年之久的，这种云雾主要朦胧在民众心间。大家只喜欢在一座座土坡前爬上爬下，狂呼乱喊，却完全没有注意那一脉与天相连的隐隐青褐色，很可能是一座惊世高峰。陶渊明这座高峰，以自然为魂魄。他信仰自然，追慕自然，投身自然，耕作自然，再以最自然的文笔描写自然。

请看：

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔？心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。

——《饮酒（其五）》

有了高远的心怀，才有可能主动地对自己做边缘化处理。而且，即便处在边缘，也还是充满意味。魏晋名士对人生的高层次思考方位被他保持住了，而且保持得那么平静、优雅。

他终于写出了自己的归结性思考：

纵浪大化中，不喜亦不惧。

应尽便须尽，无复独多虑。

——《形影神三首·神释》

“大化”——一种无从阻遏、也无从更改的自然巨变，一种既造就了人类、又不理会人类的生灭过程，一种丝毫未曾留意任何辉煌、低劣、咆哮、哀叹的无情天规，一种足以裹卷一切、收罗一切的飓风和烈焰，一种抚摩一切、又放弃一切的从容和冷漠——成了陶渊明的思维起点。陶渊明认为我们既然已经跳入其间，就要确认自己的渺小和无奈。而且，一旦确认，我们也就彻底自如了。彻底自如的物态象征，就是田园。

（有删改）

【小题1】下列对文章相关内容的理解与分析，不正确的一项是（   ）

A．陶渊明的诗歌风格自然而平淡，恰恰因为这一点，宋代之前一直无人赏识他。

B．作者将陶渊明和历史上许多文人进行对比，说明了他的安静是一种自觉的处世态度。

C．陶渊明与魏晋名士一样也追求“回归个体”，但他表现得平静、自然、优雅。

D．标题中的“田园”是陶渊明生命境界的象征，而“自然”就是这种境界的核心。

【小题2】根据原文，简要概括陶渊明诗作的特点。
【小题3】联系全文，谈谈你对作者笔下陶渊明的“田园”的理解。