阅读下面的文字，完成小题。
停不下的艺术追溯--林风眠：中西巧调和
今天的梅州，是广东东北部一个经济发达的现代化城市。然而，在距离梅州市区20公里外的西阳镇阁公岭村，却依稀能看到100多年前留下的痕迹。这栋略显破旧的宅院，就是林风眠出生的地方。
在林风眠5岁时，家里把他送到了本族开设的立本学堂，读书认字，既是石匠又能画几笔的父亲还教他临摹《芥子园画谱》。在这种临摹中，林风眠接受了中国传统绘画艺术的启蒙教育。
1915年，15岁的林风眠踏进了梅州中学的大门，在这里，林风眠遇到了他人生中的第一位美术老师梁伯聪，正是这位梅州历史上最后一个能书善画的秀才，将林风眠引向了艺术的新天地。求学期间，亲朋从南洋带回的一些外文书籍，也让林风眠好奇不已。书中那些色彩丰富、形象逼真的西洋画插图，使得从小临摹惯了《芥子园画谱》的他，看到了另一个不同的艺术世界并心迷向往。
4年后，作为第六批留法勤工俭学的学生，他和林文铮一起登上了开往法国的邮轮。在国立高等艺术学院院长杨西斯的工作室，林风眠接受了西方现代艺术与思想的双重启蒙，对艺术的理解和观念发生了重大改变：艺术不再是儿时临摹或少时喜爱的西洋画片，而是天马行空的想象与思考。林风眠独特的绘画天赋使杨西斯惊叹不已，于是就推荐他到巴黎美院。1924年5月21日，第一次“中国美术展览会”在德国斯特拉斯堡共和国广场的莱茵宫开幕，他的作品引起轰动。此时的林风眠，在欧洲现代主义艺术和中国古典工艺美术的基础上，已经形成了中西调和的基本艺术面貌。
约两年后，林风眠受蔡元培之邀回国担任国立北平艺术专科学校的校长。不久，林风眠发表了《谈东西艺术之前途》一文。他以论述艺术是如何构成的、东西艺术根本之异同等问题为基础，正式提出了“调和东西艺术”的主张，力图在复兴东方艺术和调和东西艺术之间寻求新路。
为了实现“中西融合”的艺术理想，林风眠可谓殚精竭虑。他主张“兼容并包、学术自由”的教育思想，不拘一格广纳人才，艺术名家李可染、赵无极、朱德群、吴冠中、王朝闻、苏天赐等都是林风眠的学生。他锐意革新艺术教育，请木匠出身的画家齐白石登上讲台，聘请法国教授克罗多讲授西画，并提出了“提倡全民族的各阶级共享的艺术”等口号。他提倡兼收并蓄，调和中西艺术，并身体力行，创造出富有时代气息和民族特色的、高度个性化的抒情画风，为中国现代绘画提供了切实可行的发展思路和风格典范。
1927年5月11日，林风眠组织本校师生召开了一场在当时国内规模相当大的艺术展。由于部分作品抨击社会、直讽现实，激怒了奉系军阀，林风眠被迫辞去校长之职，离京南下，担任了由蔡元培亲手创建的杭州国立艺专第一任校长。执掌杭州国立艺专的十年，也是林风眠实践自己调和中西艺术理想的十年。这一期间，林风眠用象征手法创作了大型油画《人道》《悲哀》《死》《人类的痛苦》《渔村丰收》等作品，风格一如他“中西调和”的探索，造型简约，大笔触粗线条，色调强烈而凝重。
后来林风眠移居到了上海，他就像个苦行僧一样，不问世事埋头作画，在清苦孤寂中继续着中西艺术调和的探索。很多学者认为，这一时期，林风眠终于在中西融合的道路上创造出了自己独特的面貌，他的艺术达到了前所未有的高度。尽管孤独、忧郁和磨难一刻也没有离开过林风眠，但是，在他的笔下，却衍化出了寂静的山川，仿佛一片超现实的梦乡。
（选自《光明日报》2016年5月8日）
（相关链接）①在巴黎国立美术学院--法国美术教育的最高殿堂，林风眠不是个守规矩的“好学生”，他为塞尚、莫奈、马蒂斯等离经叛道的画家所倾倒，又在巴黎东方美术馆和陶瓷博物馆的彩陶、汉画砖、唐三彩、瓷器花纹上，发现了中国民间艺术的奇特魅力。（《求实在线•中国现代绘画史一代宗师--孤鸿林风眠》）②林风眠曾对人讲：“在北京和杭州当了十几年校长，住洋房，乘私人轿车，身上一点人气几乎耗光了。你必须真正生活着，能体验今天中国几万万人的生活，身上才有真正人味。首先是‘人’，彻底‘人’化了，作品才有真正的生命活力。”（《求实在线•中国现代绘画史一代宗师--孤鸿林风眠》）③“林风眠一生最大的特点，就是融汇了东西方的优点，能够创造一种崭新的、从未有过的艺术形式。他是一个独领风骚数百年的领袖型、旗手型的人物。”--中国美术学院原校长肖锋④“他奠定了中国现代绘画的基础，他之后的赵无极、吴冠中等人都是追随他的道路的。没有林风眠，中国绘画就缺少一个走向现代艺术的大师。”--美术理论家邵大箴
【小题1】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．林风眠成为中国一个独领风骚数百年的人物，主要原因在于他提出了“调和东西艺术”的主张，并且身体力行，在艺术创作上达到了前所未有的高度。

B．林风眠的创作融汇了东西艺术之长，创造出了自己画作的独特的面貌，他没有忘记生活是创作的源泉，没有生活，没有真正的人味，作品就没有生命活力。

C．林风眠在中国绘画尤其是中国现代绘画史上有着举足轻重的作用。他的作品兼有欧洲现代主义艺术和中国古典工艺美术之长，造型简约，色调强烈凝重，独具一格。

D．绘画是林风眠安身立命的凭借，是他毕生的终极追求，更是他表达强烈情感的媒介。他借助绘画表达他对国事的关心、对人生的思索、对身边人和事的敏感与爱。

【小题2】下面对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）

A．林风眠从小接受了良好的教育，既在学校接受了系统的文化学习，又在梁伯聪、南洋回来的朋友等人的影响下关注西方的艺术世界，这为他日后进行中西调和的创新打下了基础。

B．林风眠敢于打破常规，做事不按常理出牌，欣赏离经叛道的画家。当校长时他聘请木匠画家的齐白石，打破艺术的崇高地位，提倡各阶级共享的艺术。

C．1919年，林风眠到法国勤工俭学，在院长杨西斯的工作室接受了中国传统艺术与西方现代艺术的双重启蒙，从此踏上了绘画艺术中西调和的探寻之路。

D．林风眠具有强烈的爱国情怀。从1919年选择出国勤工俭学，到德国第一届“中国美术展览会”引起轰动，再到国内艺术展上借作品抨击社会、直讽现实，都是他爱国的体现。

E. 大成就须经得起大寂寞。移居上海的林风眠不问世事埋头探索，孤独、忧郁和磨难围绕着他，但他终于超越自我，在创作上形成自己的风格，取得了巨大成就。
【小题3】林风眠“在中西融合的道路上创造出了自己独特的面貌”，“他的艺术达到了前所未有的高度”，试结合材料简述林风眠在绘画方面取得如此成就的原因。

阅读下面的文字，完成小题。
大先生
赵威
先生姓凌，有绝活儿，能把戏里的场景搬到木头上，一块巴掌大的破木板，只需半炷香的工夫，就能让人瞧明白刻的是“桃园三结义”还是“三英战吕布”。所以凌先生起初是凌木匠。
凌木匠不是本地人，早年间逃荒来的。可老话不是说了吗，荒年饿不死手艺人。凌木匠说，那是没尝尝小清河一带盐碱地的威力，十年九荒，一到冬天，家家都得出去讨饭。凌木匠来到村里的日子，是那年冬天日头最短的时候。薄暮下，先是一根打狗棍进了三叔家的院门，继而是一个身影，像用那根棍子挑进来的，破衣旧絮，褡裢挂在肩头，趿拉着一双单布鞋的脚，有一只似乎受了伤，缠着破布条。正在院里喂鸡的三婶，委实被吓着了，以为大白天撞到鬼。刚要喊人，“鬼”却先开口，怯生生地道：“大娘啊，要饭的来了，给口吃的吧。”三婶仔细一瞧，是个讨饭的。只见他端着搪瓷缸子的手捂在胸口，哀求就是从那里发出来的。给完吃的，三叔三婶看他可怜，天又冷，就留他在磨坊里过夜。凌木匠望着三叔三婶，①眼睛变得浑浊了。天亮后，他见磨坊里堆着打磨了一半的木料，知道这家要盖房。就对三叔说，他会做木工，可以帮忙，给口吃的就行。三叔寻思，正好雇的木匠有事，就让他试试吧。没想到，凌木匠的手艺精得很，不但会做门窗，还会木雕，窗棂花饰、门簪颂语，好看极了。聊着聊着，又知他不光有好手艺，还装着一肚子墨水。嘿，正好村小缺个先生。
就这样，凌木匠留在了我们村，成了凌先生。“手艺人”在村人口中格外尊贵，而凌先生的尊贵，一部分来自他的手艺，一部分来自肚子里的墨水。因此，“手艺人”和“先生”似乎都配不上凌先生了，村人便称他为“大先生”。
大先生活儿细，字儿好，可闷头做活儿可以，写信作文也行，只是嘴太笨，肚子里的学问也便像茶壶里的饺子，倒不出来。而大先生却总认为自己的理儿多，不光要讲个“知其然”，还要讲个“知其所以然”，于是越讲越糊涂，化简单为复杂了。渐渐地，就不受娃们待见，娃们老是捉弄他。一开始，大先生气得直跺脚，骂道：“朽木不可雕也!孺子不可教也!”后来，习惯了，也便没了火气，只顾讲他的，哪管下面乱成一锅粥！大先生是文人，文人最瞧不上文人，他总是跟我们讲，历代风流才子中只佩服李白，还是半个。他说李白一半是诗，一半是酒，他最讨厌喝酒，也便只佩服半个李白了。
大先生喜欢讲唐诗，尤其是李白的诗。“床前明月光，疑是地上霜。”大先生说李白的床不是床，而是井栏。说这话时，身为木匠的大先生显得颇有把握。我们却哄堂大笑，床就是床，怎么可能是井栏呢?每次我们一笑，他就一窘，嗓门提高了，像是要争辩，说：“你们想想，床在屋里，窗户是木头的，还贴着纸，哪会看得见月光?在院子里，就着月光，看到井栏，才会思乡，背井离乡嘛!”
讲到这里，他突然停住了，扭头望着窗外，我们也停止了议论，只有窗外不知谁家的羊在不知趣地叫着。大先生陷入沉思，②眼睛变得浑浊。然后，他又扭过头来，说：“这是思归之辞也!”教室里又是一片笑声，“死鬼之词”，大先生骂李白是个死鬼哩……不知从哪冒出来的灵感，我站起来说了一句：“就是想家了嘛!”大先生用浑浊的目光向我投来赞许之意，似乎还念叨了一句：“孺子可教也。”
农村撤点并校后，大先生也退了。教了几十年的书，一下子闲下来，不知所措，于是，大先生又拾起了木匠活儿。第一件作品，就是把祠堂里的旧课桌搬回家，拆掉，打磨，又合到一起，变成一口棺材，严丝合缝。漆了好多遍，晾干，放到厢房里，是留给自己的。不教书了，自己也老了，大先生认为剩下的日子也不多了，只等着哪天躺进去了，身为木匠，那是一生最大的幸福。可是，他想不明白的是，自己却越活越精神。
想不明白的事不只这一件。国家针对民办教师的新政策出台后，给大先生补上了退休待遇。头次领到工资，他就跑到支书家里，不干了，说：“我教书时，每月不到300块，现在不教了，怎么还拿3000块呢?不能白拿这钱。”支书跟他掰扯了半天，也没讲明白，命令道：“国家的政策，不拿也得拿!” ③大先生的眼睛又浑浊起来。
后来，大先生用每月领到的钱买了好多木料，做了结实的课桌椅，给镇上的学校送去。再后来，还设了助学金，村里谁家的孩子考上大学，他就赞助一笔。直到有一天，他心满意足地躺进了自己打制的棺材。
大先生死的那天，我特地查了《辞海》，其中一条写：“床，井上围栏。”
(选自《人民日报》2016年2月22日)
【小题1】下列对本文相关内容与艺术特色的分析和鉴赏，不正确的一项是（ ）

A．小说画线部分采用动作、肖像、语言描写等正面描写与侧面描写相结合的手段，形象生动地表现了大先生起初落魄、走投无路的窘况。

B．小说中①②③处描绘大先生眼睛“变得浑浊”，分别表现了他对三婶的感激之情、对“我”能解其心意的赞许之情、对国家给他发放退休工资的感恩之情。

C．小说结尾写“我特地查了《辞海》”，不仅印证了大先生确有学问，也表达了我对他的崇敬、怀念、惋惜之情。

D．文中的“我”是小说中的线索人物，通过“我”的所见所闻，更加真实地表现了一个乡村普通人物的悲喜人生。

【小题2】小说中的大先生是一个什么样的形象？请结合全文简要分析。
【小题3】文末写大先生：“他心满意足地躺进自己打制的棺材。”请结合文本，探究大先生“心满意足”的原因。

阅读下面的文字，完成下列小题。

是什么把全世界的中华儿女联结在一起？是文化，是源远流长、博大精深的中华文化。我们从出生的那一天起，就受到中华文化的熏陶，并以自己的言论和行为显示着这个文化的特点。

中华文化包含着强烈的人文精神。“人文”这个词语起源很早，《易·贲卦·彖辞》说：“观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下。”将人文与天文置于对等的地位，可见对人文的重视程度。概括地说，中国古代的人文精神有两层含义。一是对人的尊崇。《老子》把人和道、天、地并列，称之为四大。《孝经》中认为人在天地所生的万物之中最为尊贵。《左传》里有这样的话：“夫民，神之主也。”《左传》里又有这样的话：“民之所欲，天必从之。”连上天也要顺从人的愿望。中国虽然也有宗教和神学，但中华文化所崇拜的是祖先，注重的是祭祖，或者崇拜那些为民族的生存以及民族文化的发展做出非凡贡献的人。孔子、李冰父子、司马迁等都有祭祀他们的庙宇。所以中华文化是以人为中心的文化，以人为主体的文化，以人伦为核心的文化。人和人的关系，远比人和神的关系重要。人文精神还有一层含义，就是重视人的节操和修养，注重人之所以成为人的那些道德素质，进而追求人格的完美。孔子说：“朝闻道，夕死可矣。”又说“杀身以成仁”。孟子说：“舍生而取义。”在古代，道德和智能完善的人，就是圣贤。例如孔子被称为圣人；他的三千弟子当中有七十二位最好的，被称为贤人。中华文化以人为中心，在众人之中又以圣贤为中心，只要认真修养，“人皆可以为尧舜”。这是中华文化中十分可贵的内容。

中华文化是尚和的文化。“和”的本义是声音相应，也就是声音的和，引申为和谐、和平、和畅、中和、融和、祥和等意义。《中庸》以“致中和”为修养的最高境界。孔子说做人要兼顾文和质两方面的和谐，“文质彬彬”，才称得上君子。“和”是中华文化的精髓之一。中国古代哲学家们讲“天人合一”，包含着人和大自然和谐相处的意思。张载说：“民吾同胞，物吾与也。”人是大自然的一部分，一草一木，一山一水，天上飞的鸟，水里游的鱼，都是人类生存的伙伴。不仅如此，还应当在心灵上和大自然相通，从大自然中体悟人生的真谛，进而达到内心的和谐。“和”的文化精神，渗透到人和人的关系中，便是注重和谐相处，以达到人际关系的平衡。多元一体的中华民族本身就是多个民族和谐相处的大家庭。但“和”并不是善恶不分，是非莫辨，不是简单的混同。正如孔子所说：“君子和而不同。”在今天这样的时代，竞争要在公平、公正的原则下进行，通过竞争相互促进、共同提高，以达到“和”的境地。

中华文化还有一个重要特点，就是注重整体思维。《周易·系辞下》提出“三材之道”，视天地人为一整体，认为宇宙中种类事物都存在普遍联系，彼此相互影响。人们应从整体上把握事物的性质、事物之间的关系及其发展规律。中国古代的科学家以相感相通和相生相克的整体思维，考察自然现象的性能及其变化过程，从而在天文学、气象学、医学、化学、地理学、物理学和生物学等领域做出了自己的贡献。

中华文化是自强不息而又开放兼容的文化。中华文化之所以经久不衰，一个重要的原因就是具有自强不息的精神。然而，自强不息并不是自我封闭。中国人常用“海纳百川”来形容一个人的气度胸襟，这四个字也可以用来形容中华文化的品格。中华民族敢于、乐于和善于吸取外来的文化，吸取其中的营养，使它们变成自己文化的一部分。佛学传入中国以后，与中国固有的文化相结合，形成中国特有的禅学，便是一个很好的例证。唐朝的都城长安是当时最大的国际都会，居住着不少任职于唐朝的外国人、留学生、学问僧、外国的艺术家以及大量外来的商贾，这充分展示了中华文化开 放兼容的特点。

中华文化既有光辉的历史，也有灿烂的未来，我们只要坚持吸取中华文化中的精华，同时吸取世界各民族文化中的优秀成分，不断开拓创新，就必定能使具有悠久历史的中华文化永葆青春。

（摘编自袁行霈《中华文化精神》）

【小题1】下列关于“中华文化”的表述，不正确的一项是（  ）

A．中华文化包含强烈的人文精神，是以人为中心的文化，重视对人的尊崇，重视人的节操和修养，追求人格的完美。。

B．中华文化注重整体思维，视天地人为一体，认为宇宙中各类事物都存在普遍联系，相互影响，要求人们应把握事物的性质、事物之间的关系及其变化发展规律。

C．中华文化是尚和的文化，“和”是中华文化的精髓之一，但“和”并不是善恶不分，是非莫辩，不是简单的混同，是“君子和而不同”

D．中华文化是开放兼容的文化，唐朝的都城长安就是当时最大的国际都会，人口曾达百万之多，居住着不少任职于唐朝的外国人，许多国家的使臣络绎不绝。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．我们从出生的那一天起，就受到源远流长、博大精深的中华文化的熏陶，并以自己的言行显示着这个文化的特点。

B．《老子》把人和道、天、地并列，《孝经》认为人在万物中最为尊贵，《左传》有“民之所欲，天必从之”的记载，这些都体现了对人的尊崇。

C．中华民族敢于、乐于和善于吸取外来的佛学文化，吸取其中的营养，并与中国固有的文化相结合，最终形成了自己特有的禅学。

D．人类不能只是大自然的生存伙伴，更重要的是从大自然中体悟人生的真谛，达到内心的和谐，进而在心灵上和大自然相通。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．自强不息的精神是中华文化经久不衰的不二法门，但自强不息又并不是自我封闭，中国特有的禅学，便是一个很好的例证。

B．中国古代的科学家之所以在许多领域做出了自己的贡献，与他们以相感相通和相生相克的整体思维来考察自然现象的性能及其变化过程这一特点有关。

C．中华文化崇拜的是祖先或那些为民族的生存及民族文化的发展做出非凡贡献的人，注重的是祭祖，这是与宗教和神学所不同的。

D．要能使具有悠久历史的中华文化永葆青春，一方面要坚持吸取中华文化中的精华，一方面要同时吸取世界各民族文化中的优秀成分，不断开拓创新。

阅读下面的文字。完成下面小题。
“楚辞”之名，首见于《史记·张汤传》，可见至迟在汉代前期已有这一名称。其本义，当是泛指楚地的歌辞，以后才成为专称，指以战国时楚国屈原的创作为代表的新诗体。这种诗体具有浓厚的地域文化色彩，如宋人黄伯思所说，“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”。西汉末，刘向辑录屈原、宋玉的作品，及汉代人模仿这种诗体的作品，书名即题作《楚辞》。这是《诗经》以后，我国古代又一部具有深远影响的诗歌总集。另外，由于屈原的《离骚》是楚辞的代表作，所以楚辞又被称为“骚”或“骚体”。汉代人还普遍把楚辞称为“赋”，《史记》中已说屈原“作《怀沙》之赋”。
楚辞的形成，从直接的因素来说，首先同楚地的歌谣有密切关系。楚地是一个音乐舞蹈发达的地方。现在从《楚辞》等书还可以看到众多楚地乐曲的名目，如《涉江》《采菱》《劳商》《九辩》《九歌》《阳春》《白雪》。它的体式与中原歌谣不同，不是整齐的四言体，每句可长可短，在句尾或句中多用语气词“兮”字。这些也成为楚辞的显著特征。
但值得注意的是，楚辞虽脱胎于楚地歌谣，却已发生了重大变化。汉人称楚辞为赋，取义是“不歌而诵谓之赋”。屈原的作品，除《九歌》外，《离骚》《招魂》《天问》，都是长篇巨制；《九章》较之《诗经》而言，也长得多。它们显然不适宜歌唱，不应当作歌曲来看待。同时，这种“不歌而诵”的“赋”，却又不是像散文那样的读法，据古籍记载，需要用一种特别的声调来诵读。这大约类似于古希腊史诗的“吟唱”形式。歌谣总是篇幅短小而语言简朴的，楚辞正是摆脱了歌谣的形式，才能使用繁丽的文辞，容纳复杂的内涵，表现丰富的思想情感。顺带说，现代人为了区别楚辞与汉赋，不主张称楚辞为“赋”，这不无道理，却不能说汉人这样称呼有何过错。因为本来是先有“屈赋”而后有“汉赋”的。
楚地盛行的巫教，又渗透了楚辞，使之具有浓厚的神话色彩。据史书记载，当中原文化巫教色彩早已明显消退以后，在南楚，直至战国，君臣上下仍然“信巫觋”。民间的巫风更为盛行。《汉书·地理志》及王逸《楚辞章句》等，都言及楚人信巫而好祠，“其祠必作歌乐，鼓舞以乐诸神”的风俗。可见在屈原的时代，楚人还沉浸在一片充满奇异想象和炽热情感的神话世界中。生活于这一文化氛围中的屈原，不仅创作出祭神的组诗《九歌》，和根据民间招魂词写作的《招魂》，而且在表述自身情感时，也大量运用神话材料，驰骋想象，上天入地，飘游六合九州，给人以神秘的感受。
（摘编自章培恒、骆玉明《中国文学史》第四章《屈原与楚辞》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．“楚辞”一词，目前已知最早出自司马迁，用来泛指楚地的歌辞。宋人黄伯思的观点认为，“楚辞”具有浓厚的楚地文化色彩。

B．“楚辞”这种诗体具有浓厚的地域文化色彩，同楚地的歌谣有密切关系，后来专指以屈原的创作为代表的新诗体，这种诗体不使用四言句。

C．继《诗经》之后，《楚辞》是我国古代另一部影响深远的诗歌总集，其内容不仅包括屈、宋等人的作品，还包括后人的模仿之作。

D．楚辞与汉赋是有区别的，虽然汉代人把楚辞称为“赋”，但为了区别这两种文体，现代人已经不大将“楚辞”称为“屈赋”了。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．楚辞“皆书楚语，作楚声”的一个显著特征，就是在诗句的句尾或句中多用语气词“兮”字。

B．楚辞的诵读不同于歌唱，也不像散文的读法，而是“不歌而诵”，要用一种特别的声调来“吟唱”。

C．与整齐四言体的中原歌谣不同，楚辞属于每句长短不一的杂言体，这是其体式上的显著特征。

D．楚辞的篇幅较长，虽然已经不适宜歌唱，但是文辞繁丽，富有内涵，能够表现丰富的思想情感。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．楚辞的形成有两个重要因素，一是楚地发达的音乐与歌谣的影响，二是楚地盛行的巫教的渗透。

B．楚辞，特别是屈原的《离骚》、《天问》等一些长篇巨制，在形式上已经完成了对歌谣的突破。

C．楚国君臣百姓崇信巫术，以歌乐鼓舞祭祀诸神，这种文化氛围使屈原作品具有浓郁的神秘色彩。

D．与楚辞相比，同时期的中原歌谣很少 运用神话材料，缺乏浓厚的神话色彩，具有现实主义风格。

阅读下面的文字，完成下列小题。

材料一：

近年来，多地加大力度完善公共文化服务，却在部分地区遭遇了“有戏没人看”“场馆没人去”的尴尬。戏剧的发展困境，一方面因为其自身形式和内容过于陈旧，存在创新惰性，脱离时代文化审美；另一方面也因为城镇化进程中，乡村社会的传统生活方式逐渐瓦解，进入城镇的青年群体相继转向了电影、电视、广播、互联网等现代传播媒介，使得传统戏曲的受众群体不断萎縮。

（摘编自《传统戏曲困境还需创新求解》）

材料二：

戏曲没有赢得青年学生关注的原因主要有：

“听不懂”。戏曲唱词中大量的方言、典故，舞台上特殊的时间空间都会使平时毫无戏曲知识的青年学生感到一头雾水；对剧情的历史背景、文化背景不甚了了，难以领会其中深层的意蕴，也导致他们对于戏曲兴趣的丧失。

戏曲的程式化。程式所赖以生存的耽古守常的精神氛围和耽溺故旧的审美情趣，在青年观众的身上已经荡然无存，程式的刻板、教条很难适应现代化的社会。

内容与现代生活太脱节。许多传统戏曲往往宣扬封建的伦理道德、三纲五常，与现代观众的审美期望相去甚远。

认为戏曲是老年人的专利。一个青年学生表示：“我对戏曲其实并不反感，只是感觉它太过时，如果说喜欢说喜欢会被同学嘲笑老土。”

（摘编自中国戏曲网）

材料三：

没有专业的剧场和舞台，却有独具特色的戏剧表演，行进在街道、咖啡屋、荼倌、书店或美食区，都能偶遇川剧变脸、古装小品、剧情再现、杂技魔术……

在四川乐山大佛景区可以着到，与之毗邻的特色文化街区散布着数十个小戏台，现众、游人摩肩接踵，人气、商气、财气异常火爆。

戏剧与特色街区结合，依托特色街区人文和“吃、住、行、游、购、娱”产业链，通过创新剧目、创新演艺、创新运作等方式，推动戏剧在适应现代市场需求中得到传承与发展。

戏剧艺术表演与特色街区结合，主要以小景式演出为主，不拘形式、剧目、场地，采取多点位同步演出的方式进行，商业运营方免费提供演出服务，所有演出方均不收“门票”，观众和游客行走在街区随时都可驻足观看。

观众观看戏剧表演的同时，通过微信发图、发视频扩大宣传效应，可以在短时间内形成强大的人气，看似“不花钱”的艺术表演，其实却延长了观众和游客在街区活动的时间，增加了周边商业项目的经济消费量,免费提供演出服务的商北运营方,通过整个街区效益的增加而得到了回报。

（摘编自《瞭望东方周刊》）

材斜四：

最近，“河南稀有剧种北京公益展演周，燃爆北京大舞台，多场大戏让北京现众过足了戏瘾。与此同时，全国各圯地近百万戏迷通过“戏缘”App直播观看了演出盧盛况。

作为中国首个“互联网十戏曲”移动平台，“戏缘”上线两年多以来，已在全国建立300多个推广站，覆盖32个剧种，合作艺术家达280位，用户近300万。

目前，“戏缘”将戏迷、艺术家、媒体、戏曲行业等资源整合互联，围绕戏曲打造全产业链，无论是中国首个戏曲商平台“戏缘商城”，还是与旅游结合的“戏缘号”，都在不断激活戏曲的崭新传播模式。

（摘编自《河南日报》）

【小题1】下列关于中国传统戏曲存在的问题的分析，正确的一项是（  ）

A．在我国，随着城镇化的推逬和现代传媒技术的发展,这导致了传统戏曲的受众群体的不断流失。

B．耽占守常的精神氛围和耽溺故旧的审美情趣是戏曲程式的存在条件,而现在这些条件已不复存在。

C．青年学生对戏曲都存在着误解，再加上害怕被别人嘲笑，所以他们即使喜欢，也不太愿意接触戏曲。

D．传统戏曲违背了现代生活.它们宣扬的是封建的伦理道德、三纲五常，不符合现代观众的审美期望。

【小题2】下列对材料相关内容的分析和评价，不正确的两项是

A．在分析中国传统戏曲在新时代遭遇生存问题的原因时，材料一重点分析了内部原因，材料二则重点分析了外部原因。

B．在与乐山大佛景区毗邻的特色文化街区，商业运营方看似免费提供演出服务.却间接地从艺术表演中获益。

C．材料三和材料四介诏了中国传统戏曲在适应时代方面的一些成就，是对材料一和材料二反呋的问题的解答。

D．在咖啡屋、茶馆、书店或美食区，戏剧表湏虽然并不专业，却独具特色，很好地实现了戏曲与现代生话的对接。

E．手机APP能够扩大戏曲的宣传效应，拓展戏曲的传播途径，可以作为移动互联网时代戏曲振兴的途径之一。

【小题3】请结合材料谈谈如今应该如何推动中国传统戏曲的传承和发展？