阅读下面的文宇，完成问题。

吟诵，惜之念之的文化遗产

吟诵是学习中国古典诗歌非常重要的入门途径。许多学者的经验表明，吟诵是学习诗歌和古文的一种方式；不出声音地读，就不能真正对作品的内容、情意有深入的体会和了解。

吟诵是一种既遵循语言特点，又根据个人理解，依循作品的平仄音韵，把诗中的喜怒哀乐、感情的起伏变化，通过自己抑扬抗坠的声调表现出来的方式。它比普通朗诵对作品内涵有更深入的体会。吟诵之目的不是给别人听，而是使自己的心灵与作品中诗人之心灵，借着吟诵的声音达到深微密切的交流和感应。因此，吟诵之前有两点基础必不可省：一是对于作者与诗歌情意的了解；二是读诵的节奏平仄。没有这两点基础的自由吟是不能通达的。

全世界只有中国的文学有吟诵，其他国家没有。中国的语言跟世界上其他语言有一个很大的不同，其他国族的语言是拼音语言。世界的几大古文明都中断过，只有我们中国的古文明几千年来一直延续。为什么？因为当时代不同、地点不同，语音一改变，拼音文字及其蕴含的东西就容易丢失。中文不是拼音文字，而是象形文字。组成象形文字的每一个形体就是一个音节，单音独体。单音独体的语言，其节奏基础是两个字一停顿，中国吟诵也是这样。所以最早的《诗经》是“关关/雎鸠，在河/之洲。窈窕/淑女，君子/好逑”。可如果总是两个字两个字的，太单调，所以从两个字一停顿的四言诗发展出五言诗，之后，又从五言诗发展出七言诗。

诗之为用，是要使读诗的人有一种生生不已、富于兴发感动的不死的心灵。为什么诗歌的吟诵重要？因为诗歌有一种声律，“平平平仄仄，仄仄仄平平”，它的抑扬起伏有一种节奏，有一种顿挫。吟诵不但是读诗、欣赏诗、理解诗的重要法门，而且是写诗重要的入门途径。诗要自己“跑”出来。诗怎么自己“绝”出来？你要对诗歌中文字的音声、节奏、韵律非常熟悉。

你熟于吟诵，于是你的诗是随着声音跑出来的。中国的好诗都有一种兴发感动的力量，这种兴发感动的力量从何而来？无论是就作者还是就读者而言，都是从吟诵得来的。吟诵是一种律动，先于文字，语言文字伴随着这个节奏的律动自己“跑”出来。

吟诵不是制造一个音乐的调子去唱，它不死板。每个人都不同，同一个人的吟诵也会不同。同一首诗你可以早晨吟的时候调子高一点，晚上吟的时候调子低一点；也可以今天吟得快一点，明天吟得慢一点，要伴随着环境，把自己的心灵、感情、意念跟那首诗打成一片。中国诗歌的吟诵，就是要在相同的声调之中，很微妙地传达出不同的感受。外表看起来很简单，四个字一句，两个字一停顿，都差不多。可是你念的时候，哪个字长一点、短一点、高一点、低一点，有很微妙的差别，变化万端。

吟诵传承最好从娃娃抓起，这是提高民族文化素质的百年大计。继承和发扬吟诵，既要认真对待，又不能急功近利。如果仅仅为了吸引更多人注意而过分宣扬似是而非的“吟诵”，乃至将其变成一种才艺表演，那只会混淆视听，最终适得其反。

（摘自《人民日报》，有改动）

【小题1】下列对原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．吟诵的目的是使自己的心灵与作品中诗人之心灵达到深微密切的交流和感应；而默读就不能体会和了解作品的内容和情意。

B．吟诵是一种律动，先于文字。诗人要对诗歌中文字的音声、节奏、韵律非常熟悉。熟于吟诵后，诗人的诗会随着声音自己“跑”出来。

C．中国古文明没有中断过，是因为文字不同。我们的象形文字是单音独体，表意较为稳定；当时代、语音等条件发生变化，拼音文字就会丢失其蕴含的东西。

D．吟诵较为自由与灵活。比如吟诵《关雎》，读者可以因时间、心境的不同，自我调控吟诵的快慢，但是吟诵音调的高低要一致。

【小题2】下列对原文论证的相关分析不正确的一项是

A．文章开头两段先阐述吟诵在学习中国古典诗歌方面所起到的重要作用，接着对吟诵的概念、目的、基础做了具体的论述。

B．三、四两段分别阐述了中国诗歌便于吟诵与象形文字单音独体的特点之间密不可分的关系以及吟诵对于诗歌创作的作用。

C．五、六两段从方法论的角度对吟诵及其传承做了具体阐述，强调了吟诵重在传达个体的感受，吟诵的传承不可急功近利。

D．文章围绕“吟诵”，采用横向展开的方式，从“是什么”“为什么”“怎么样”三个方面层层展开论述。结构紧凑，论证严密。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．吟诵比普通朗诵对作品内涵有更深入的体会，有利于读者和作者之间的交流，从而使读者对作者与诗歌情意有了了解，也使读者更容易把握读诵的节奏平仄。

B．中国象形文字的每个形体就是一个音节，单音独体。单音独体语言的节奏基础是两字一停顿，中国吟诵也是如此。

C．吟诵不是按照一个调子唱，它不死板。它可以根据个人理解，依循作品的平仄音韵把诗中的喜怒哀乐、感情的起伏变化表现出来。

D．中国诗歌的吟诵看似很简单，其实富有变化，很微妙，我们不能轻视它。它需要我们去继承和发扬，对于这一工作，我们既要认真对待，又不能急功近利。

阅读下面的文字，完成下列小题

谈田园诗离不开陶渊明。陶的田园诗对农村事物和恬静的环境给予了由衷的赞颂，朴实自然毫无喧饰，充分表达了诗人的真实感受，同时将农村那宁静平和的生活表现得如仙境般优美，令人神往。诗人对田园生活的赞美未直接说出，而是通过草屋茅舍、榆柳桃李、远村炊烟、鸡鸣狗吠、山气飞鸟的白描，流露出对田园生活的由衷喜爱和深切依恋，将诗人那纯净的心地和平静的心境，与简朴恬静的田园风光交融为了一体。

在诗歌创作中，情、景、理三者交融至关重要，而情又是最重要的，离开情的景就没有了生气，离开情的理更是“淡乎寡味”的空理。而陶诗总能透过人人可见之物，普普通通之事，表达高于世人之情，写出人所未必悟出之理，又呈现新的意境，给人以美感。他善于寓情于理，把自己对人生、对现实的深刻认识形象化，把诗情与哲理、与景物紧密结合起来，因而给人以清新自然、毫不枯燥的感觉，可谓发乎事，源于景，缘乎情，而以理为统摄。

陶渊明的田园诗不是对现实生活作单层次的、平面的再现，而是在情、事、景、理的统中构成了多层次的艺术整体，给人们以丰富而深刻的审美享受。如《饮酒·其五》:结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔?心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日タ佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

在这首诗里，“悠然”采菊，南山和飞鸟，还有对“真意”和“心远地自偏”的感叉，概括起来就是外在的事与景和内在的情与理的统一，构成深远浑厚的意境。

陶渊明的田园诗能够千古流传，与它语言的质朴关系很大。陶渊明独特的生活经历，朴素的农村生活和平淡的田园景色，要求尽可能采用近似“田家语”的补素的语言和白描手法，从而形成田园诗平淡自然的风格，达到“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”。如千古名句“悠然见南山”中“见”字准确地传达了诗人采菊时俯仰自得的情貌，初不用意，猛然见山，是心理上偶然发现的喜悦，一个“见”字，使意境有飞动之趣。《归园田居·其三》中有“带月荷锄归”之语。如果是“戴月”，只是披星戴月的客观景象，没有情感意趣的灌注。“带月”则将月亮紧紧联系在一起，使画面上人的形象和月景融成一片，一人的惰趣笼罩整个境界。以“带”字写人带月行，人的一片情意濫出，主观色彩要浓郁得多,总之，陶淵明的诗歌不尚藻饰，不事雕琢，而是惯用朴素自然的语言精练地勾勒出生动的形象，传达出深厚的意蕴，达到了写意传神的艺术效果。他善于提炼日常生活口语入诗，沾染着浓厚的生活气息，通过描写田园事物，或春游，或登高，或酒，或读书，或与明友谈心，或与家人团聚，或采菊于东篱，以及在南风下舒展的新苗、日见茁壮的柔麻，表达了自己的心志、情趣和人生体悟，创造了高远裁俗的艺术境界，达到了物我合一、主客融合的浑然天成的艺术境界，做到了情、景、理的交融统一。

〔摘编自刘光祖《浅论陶渊明田园诗的艺术特色》)

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．陶渊明的诗歌通过抒发对草屋茅舍、鸡鸣狗吠的喜爱之情，含蓄地表达对田园生活的深切依恋。

B．陶诗给人以清新自然、毫不枯燥的感觉，源于他善于以理来统摄情与景。

C．“悠然见南山”中的”见”与“带月荷锄归”中的“带”，都融入了作者浓郁的主观情感。

D．田园生活、田园景物在陶渊明的笔下活染着浓厚的生活气息，让他的诗歌具有了高远拔俗的艺术境界。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，正确的一项是

A．文章论述了陶渊明田园诗的艺术特色及成就，揭示了陶诗具有强烈艺术感染力的原因。

B．文章认为陶诗是将情、景、理三者交融的典范，是外在的事与景和内在的情与理的统一。

C．文章运用对比的论证手法，突出了“悠然见南山”中的“见”与“带月荷锡归”中的“带”的独特表现力。

D．文章用《饮酒・其五的例子论证了陶渊明田园诗层次丰富、浑然天成的意蕴特点。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．陶渊明的田园诗主要内容是描写平淡的田园风光，农村的日常生活，以及处于这种生活中的恬静心境。

B．对田园风光和田园生活的多层次描写，使得陶渊明的田园诗给人们以丰富而深刻的艺术享受。

C．“悠然见南山”中，“见”字如果改用“望”字，就是刻意追求，意味索然，而且与“悠然不相适应了。

D．用近似“田家语”的朴素的语言和白描手法写作与陶渊明独特的生活经历有关。

阅读下面的文字，完成小题。
中国传统美学所讲的“意象说”主张“美在意象”：美在“象”外之“意”，言外之情。任何一件美的文艺作品，其本身或为声色，或为言词，都是有“象”的（“在场的东西”）。能体悟到“象外之意”“词外之情”，就是一种美感。此种美不是低层次的感性美，而是深层次的意境美、精神美。 
“意象说”突破了美在声色之类的局限性，深刻地揭示了美之为美的本质内涵，不仅值得中国美学继承和弘扬，而且也值得世界美学借鉴。 
但为什么要深入到象外，才能达到此种美的境界呢？“意象说”没有做论证。我根据“万有相通”的哲学本体论认为，原因就在于，任何一件美的作品，都是作者凝聚了作品背后无尽的联系之网的结晶。这背后无尽的联系之网，说得通俗具体一点，就是指形成作品本身的背后的人、事物和社会历史背景等。我们对一件作品的欣赏，不过是把凝聚在作品这一点“在场的东西”中无尽的内涵（“不在场的东西”）展现在想象中，点点滴滴地加以玩味；不过是回归到形成作品的母源，从母源中，我们对作品获得了一种“原来如此”的醒悟，从而产生了一种满足感。这也就是我们通常所说的“美的愉悦”“美的享受”。这种愉悦和享受不是感官的娱乐或感性的满足，而是精神上的满足，思想上的满足。 
杜甫的诗句“国破山河在，城春草木深”，为什么能引起美感？“山河在”是一点在场的东西，但形成此“在”之背后的东西，则是什么都“不在”。正是这什么都“不在”构成这“在”的内涵（此即司马光的解读：“山河在，明无余物矣；草木深，明无人矣”）。我们欣赏这诗句时，就回归到这“在”的母源——什么都“不在”，自然倍感凄凉。但这里的凄凉绝非现实生活中的凄凉可以比拟，它是审美意义下的凄凉，它超越了现实生活中凄凉的现实性，给欣赏者引发了一种对“在”的内涵的醒悟，这种醒悟就是审美的愉悦感，给人以“美的享受”。梵·高的画《农鞋》，为什么能引起人的美感？海德格尔做了生动的说明：是农鞋这点“在场的东西”引发观赏者回归到了其背后一系列“不在场的东西”——农夫为了面包而日日夜夜地在崎岖的道路上奔波，一年四季风风雨雨对农夫的摧残，以至社会的贫穷、落后、不公，等等，这些都是构成农鞋上几个破洞的母源。观赏者正是从这一回归中获得了某种醒悟，从而也得到一种精神上、思想上的满足。我们经常爱用“玩味无穷”这样的字眼来形容我们对一件优秀作品的欣赏。“玩味”之所以能达到“无穷”的地步，其根源就在于隐藏在作品背后“不在场的东西”是“无穷的”。 
中国传统文化重含蓄之美，其实就是把作者的情或意隐藏在作品的表面形象或言词背后，让鉴赏者自己去领会、体悟，从而获得一种醒悟的满足感。 
（摘编自张世英《美是“玩味无穷”的精神愉悦》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．中国传统美学的“意象说”，在今天仍然有价值，不仅值得中国美学继承和弘扬，而且值得世界美学借鉴。

B．文艺作品的作者运用“万有相通”的理论，把形成作品本身背后的人、事物和社会历史背景等凝聚成结晶，创作出美的作品来。

C．“在场的东西”就是美的作品中的“象”，“不在场的东西”就是美的作品中的“象”外之“意”，言外之情。

D．如果隐藏在作品背后的“不在场的东西”是“无穷的”，那么这个作品欣赏起来就可能给人一种“玩味无穷”的感觉。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．欣赏一件美的作品，通常是展开想象，把凝聚在作品背后无尽的内涵，一点一滴地进行仔细体味。

B．欣赏作品时，能够获得一种“原来如此”的醒悟，这“原来如此”就是指回归到形成这一件美的作品的母源。

C．杜甫诗句中的“山河在”是作品中的“象”，这“象”的内涵，就是司马光的解读：“山河在，明无余物矣”。

D．《农鞋》画里的农鞋上的几个破洞，之所以能使观赏者得到一种精神上、思想上的满足，是因为“象”外有“意”。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．中国传统美学所说的美的本质，不是指声色之美这类低层次的感性美，而是指意境美、精神美这类深层次的美。

B．深入到美的作品的“象”外之“意”中，才能获得精神上的满足，思想上的满足，即感受到 “美的愉悦”“美的享受”。

C．有些美的作品中的凄凉与现实生活中的凄凉给人的感受是不同的，前者具有审美意义，使欣赏者产生审美的愉悦感。

D．把“在场的东西”隐藏在表面形象或言词背后的作品具有含蓄之美，领会到作品中的情或意，是一种深层次的欣赏。

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

今年政府工作报告提出：“深化大数据、人工智能等研发应用，培育新一代信息技术、高端装备、生物医药、新能源汽车、新材料等新兴产业集群，壮大数字经济。”这是自2017年“人工智能”首次出现在政府工作报告后，连续三年被写入报告。

2016年3月，人工智能阿尔法狗战胜世界围棋冠军李世石，引发全球对“人工智能”的关注。人们惊奇地发现，人工智能已在不知不觉中成长，其学习能力和智能化程度远超人们的想象。如今，在社会各领域，越来越多的人工智能技术被应用，深刻改变了产业形态、推动产业转型升级。

（摘编自人民网2019年3月《人工智能连续三年被写入报告新技术正改变未来》）

材料二：

（数据：中商产业研究院《2017年人工智能行业创业投资情况分析》）

材料三：

2013年以来，美、德、法、英、日、中等国都纷纷出台了人工智能战略和政策。各国人工智能战略各有侧重：美国重视人工智能对经济发展、科技领先和国家安全的影响；欧盟国家关注人工智能带来的安全、隐私、尊严等方面的伦理风险；日本希望人工智能推进其超智能社会的建设；而中国人工智能政策聚焦于实现人工智能领域的产业化，助力中国的制造强国战略。各国政策在研发重点和重点应用领域也存在着较大差异。

从2009年至今，中国人工智能政策的演变可以分为五个阶段，其核心主题词也在不断变化，体现了各阶段发展重点的不同。国家层面政策早期关注物联网、信息安全、数据库等基础科研，中期关注大数据和基础设施，而2017年后人工智能成为最核心的主题，知识产权保护也成为重要主题。综合来看，中国人工智能政策主要关注以下六个方面：中国制造、创新驱动、物联网、互联网+、大数据、科技研发。

地方政府积极响应国家人工智能发展战略，其中（《中国制造2025》处于人工智能政策引用网络的核心，在地方人工智能政策过程中发挥着纲领性的作用。通过政策发布情况来看，目前我国人工智能活跃的发展区域主要集中在京津冀、长三角和粤港澳地区。

（摘编自清华大学中国科技政策研究中心《中国人工智能发展报告2018》）

材料四：

人工智能的广泛应用为安全防护提供了一条全新思路，但与众多强大的工具一样，人工智能平台可以为善也可以为恶，更可能受到网络不法分子的利用。由于人工智能推动设备智能向场景智能演进，主动调动各种场景的功能为人们提供服务，这就让安全问题变得非常复杂，不法分子有可能通过“机器人黑客”来发动精确的漏洞攻击。

同时，由于物联网的发展，联网设备大量增加，在家里和办公室，所有智能设备间实现互连的情况也将带来更多的安全漏洞，

面对越来越复杂的安全形势，单一设备、单一领域和单一系统的安全解决方案哪怕再强，也无法适应新形势下的安全需求。构建以人工智能为基础的系统化安全防护方案，通过自主学习解决不同的安全问题，对企业构建安全防护墙至关重要。

（摘编自科技世界网2019年3月《用人工智能解决信息安全问题？》）

【小题1】下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是

A．“人工智能”连续三次出现在政府工作报告中，这预示着它将在未来得到进一步发展。

B．2014～2018年，中国人工智能市场规模持续高速增长，说明相关行业已经看准了人工智能技术的发展前景。

C．中国人工智能行业经历了几年缓慢发展期后，2014年开始强势攀升，至2017年投资事件出现少许回落。

D．中国人工智能政策主要关注六个方面，《中国制造2025》在地方人工智能政策过程中发挥着纲领性的作用。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是

A．人工智能的快速发展，既让人们始料未及，也让人们多了些安全方面的担忧。

B．不同国家人工智能战略的差异较大，而同一国家不同阶段也会因国情的变化调整策略。

C．人工智能技术的应用对于壮大中国经济，使我国早日成为制造强国有着重要的作用。

D．使用人工智能让安全问题变得更加复杂，会让“机器人黑客”的漏洞攻击更加精确。

【小题3】今后应该如何更好地推动人工智能的发展？请结合材料，谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成下列小题。

《张迁碑》的书法艺术

东汉《张迁碑》方厚凝重的笔意往往被学书者看作治疗笔弱之病的良方，因而学习《张迁碑》如果不能够得其“方”，也就谈不上得其情味，更谈不上登堂入室了。基于此认识，不少学书者在临习该碎时，常常会刻意摹画，甚至夸张其笔画的“方”形，力求做到棱角分明。但是这样处理的结果却不能尽如人意，随之而生的，则是死板、僵硬、做作等问题。那么，对于《张迁碑》的“方”，我们究竟应该如何理解呢？

从笔画层面上看，《张迁碑》的“方”主要是由刀刻二次加工所致，例如“也”“门”“贡”等许多字都表现出浓重的刀刻痕迹，因而，当有些人还过分着眼于《张迁碑》笔法之“方”的时候，实际上已经落入了窠臼。由于刀刻痕迹浓重，我们很难从中清晰地看到毛笔锋颖最初运行的痕迹，所以《张迁碑》的“方”，绝不能仅仅从笔法的层面去理解，而需要悉心体会其中丰富的意趣。这种“方”的意趣具有两种内涵。其一，峻而能健。“峻”指的是方硬之中棱角分明的审美意味。梁武帝萧衍在《答陶隐居论书》一文中曾云：“婉婉暧暖，视之不足；棱棱凛凛，常有生气。”可见在笔画的起收处表现出鲜明的棱角，便能增强笔画的力感，展现出令人肃穆的精神。但这种棱角必须具有特殊的质感与生命力，才会表现出丰富的意态美，否则会有单薄死板的弊病。《张迁碑》的方笔往往具有浑厚饱满的张力，这种张力也就是我们所说的“健”。例如“迁”字的末笔波碟，在方峻中饱含了强劲的筋力，这种“筋”的质感极大增强了方笔的表现力与感染力。其二，峻而能朴。所谓“朴”即指一种自然成形、毫不做作的审美意味。不少人在临习《张迁碑》时，常会把方笔处理得呆板滞涩、机械雷同。但我们仔细品味《张迁碑》的方笔，可以发现其魅力不仅表现为劲健的力感，更体现在形态不一的笔形上，这是一种朴实无华、自然尚真的秦汉文化精神的自然流露。例如“吾”与“兴”字的长笔横波就很有代表性，前者犹如凝重的青铜古器，而后者则好似曲铁古藤。因此作为临习者，如果不能发现与品味其中多变的情味，而仅仅囿于机械的方形，那结果无疑是缘木求鱼。《张迁碑》中多变的笔形能够自然生动，一个重要的原因就是这些笔画的形态是随势而生的。比如“吾”字，笔画较少，浑厚的横波就可以大大充实字内的空间，其产生的张力足以使其他笔画聚拢在它的周围。而繁体字“兴”的笔画较多，尤其是上部点画的分量很重，因而其横波一方面要显现出力扛千斤的韧性，同时笔形又不宜过重，以免产生气息滞涩的问题。只有做到“朴”“方”，字体才能具有特殊的生命感，我们临碑的过程，也才会具有一种真正的书写感。

南宋姜夔说：“魏晋书法之高，良由各尽字之真态，不以私意参之耳。”这本是用来说明魏晋楷书体势生动自然，毫无刻意做作的痕迹，在此借以说明《张迁碑》的体势之美也合适。

（选自虞晓勇《方峻端浑 古趣盎然——汉〈张迁碑〉的书法艺术》，有删改）

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．要体会到《张迁碑》书法艺术的情味，并进一步深入研究，使自己的书法达到更高的境界，就须先从掌握它方厚凝重的笔意入手。

B．有些人临习《张迁碑》时，出现死板、僵硬、做作等问题，这可能是在摹画时刻意追求笔画的棱角分明所造成的。

C．从“也”“门”“贡”等字笔画可看出，《张迁碑》的“方”主要是由毛笔锋颖最初运行留下的痕迹与刀刻二次加工所致。

D．《答陶隐居论书》是梁武帝萧衍的一篇有关书法理论的文章，他对书法方硬之中棱角分明的审美意味进行了生动的论述。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．“峻而能健”，指在笔画的起收处表现出富有特殊的质感与生命力的棱角以及浑厚饱满的张力。

B．“峻而能朴”，指笔画有劲健的力感，而且笔形上形态不一，具有秦汉文化那种朴实无华、自然尚真的精神。

C．“吾”字笔画较少，其长笔横波就要写得如青铜古器般凝重，这样可充实字内的空间，其张力能聚拢其他笔画。

D．繁体字“兴”的笔画较多，其长笔横波就要写得如曲铁古藤般有重量，这样才能扛起上部点画很重的分量。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．如果自己的书法有笔弱的毛病，可以学习《张迁碑》方厚凝重的风格，但对其“方”的理解不准确，效果可能就不尽如人意。

B．《张迁碑》笔画的形态是随势而生的，这是《张迁碑》多变的笔形能够自然生动的一个很重要的原因，是其“朴”的体现。

C．临习《张迁碑》不能只求形似，仅机械地模仿，是不能体会到方笔的情味的，而要求神似，体现出方笔的特殊的生命感。

D．从姜夔的话中可看出，《张迁碑》的体势之美影响了魏晋楷书的体势之美，两者都具有生动自然、毫不刻意做作的特点。