“书法教育”，只练一首唐诗？
周斌  李荣安
随着“国学热”不断升温，人们在重新认识传统文化的价值，也在重新认识传统教育的人文价值，而书法教育正是传统教育的重要组成部分。新学年开始，写字（书法）课正式进入中小学课堂，说明书法教育再次得到了重视。
许多家长和学生有接受书法教育的愿望和热情，但应试教育和“应赛教育”的功利倾向，导致了一些认识和做法上的偏差。比如很多人以为书法教育只是单纯的写字技法训练，把学习书法当作学一技之长，目标是让孩子在比赛中获奖，却忽视甚至无视书法的文化内涵。一些书法培训班的学生，一学期甚至几年都在练习写同一首唐诗，好去参加比赛。
　　其实，书法是一门综合艺术，书法教育是一门承载汉字文化、传承民族精神的学科，不应止于竞技需求，也不应止于艺术追求，而应该“藉于技、借乎艺而达乎道”，应该十分关心人的综合素质提升和精神灵魂养成。端正对于书法教育意义的认识，是眼下的当务之急。
西方笔迹学家在一项实验中发现，汉字属于“复脑文字”，书写汉字有助于左右半脑功能的协调发展；一代又一代人书写汉字，塑造了中华民族特有的功能“和谐”的脑，训练了中华民族独特的思维方式和能力。长期书写汉字对培养人的想象力和创造力也有价值。
　　智力是个体适应社会生活的重要机能。美国哈佛大学心理学家霍华德·加德纳的多元智力理论指出，人的总体智力是由8种相对独立又相互联系的智力构成的。而我们在两年的书法教育追踪研究中发现，参与实验的学生，在运动智力、音乐智力、人际智力和言语智力、数学智力和内省智力上都有了较大的提高。
书法练习对人的个性、气质、情绪的影响很大。实验数据表明，它具有调节稳定情绪、集中注意力、激活认知、加强知觉敏感性等作用，并且可以降低焦虑水平，对人的情绪状态有积极影响。书法练习过程中，人一般有两种心态：一种是虚静态，这种状态对培养人的情绪稳定性和温和的性情、锻炼自我控制能力具有很大的作用，对减轻学生因升学压力引发的焦虑浮躁心态有积极影响；另一种是炽情态，这是一种激情奔放、欲罢不能、一吐为快的创作心态，可以帮助学生找到舒缓压力、宣泄焦虑的方式，调整好心情，变得轻松愉快。
　　中国的传统教育非常注重书法教育，固然有科举考试时以一手好字赢得印象分的功利目的，也把它作为教人识字、写字的途径，但真正的有识之士更看重书法的文化内蕴，看重书法练习和鉴赏过程对人成长的有益影响。古代书论，历来重视把人格内涵作为品评书法的切入角度，要求学书者在追求技能、艺术完善的同时，还必须追求并完成自我人格的修炼，所谓“作字先作人，人奇字自古”。书法对人格的观照，最典型的例子当数颜真卿及颜氏书法。近代社会，蔡元培、鲁迅、晏阳初、梁漱溟等前辈大力倡导美育教化价值。上世纪20年代，晏阳初倡导并实验平民教育，其中的“开发脑矿”教育尤其重视“文艺教育救愚”，他主张文艺教育需从文字与艺术教育着手，识字能让人获得求知工具，而艺术能使人获得对自然、社会生活的相当的欣赏能力——以文字的智育与艺术的美育结合而论，书法教育具有其他学科无可替代的功能。
若说写字的实用性，用文字记录语言只要快捷、清晰即可，如今电脑打字可以做得更好；然而，电脑打字缺少人在书写过程中识记字形、创造美的自信和愉悦，难以获得审美体验。由书法教育升华的艺术审美，是敲打电脑键盘无法达到的。而且调查显示，参加了一段时间书法练习的学生，在获得书写技能的同时，更获得了书法中人文精神的体验，道德修养、行为规范因此有了相应进步。从教育的角度看，书法教育非但不可废弃，更需重视和强化。
当代的书法教育，不能简单沿用写字技法训练和艺术修养培养的传统模式，而应该着眼人的发展：既以知识获得为基础，更以书法历史文化陶冶为重点；既有技法训练，更有审美赏析；既使技能渐进，更促进个体身心发展。当我们把书法教育从写字训练提升为育人的又一载体，从书法爱好者的艺术技能养成普及为人人接受的教育，从参赛获奖的功利目的引导至学生素质教育，它就一定能得到全新的发展，同时促使人们对书法教育展开更深层次的探索和研究。 （选自《文汇报》，有删改）
【小题1】下列说法中不符合文意的两项是（  ）（  ）（5分）

A．书法教育不是简单地教学生写汉字、止于竞技需求，而是一门承载汉字文化、传承民族精神的学科。

B．无论是书法练习中的虚静态还是炽情态，都能够对人的情绪状态产生积极的影响。

C．古代的书法评价，历来重视把人格内涵作为品评书法的切入角度，要求学书者必须追求并完成自我人格的修炼，而不太看重技能、艺术的完善。

D．晏阳初主张文艺教育需从文字与艺术教育着手。他认为，只有重视书法教育，才能实现这种主张，因此书法教育具有其他学科无可替代的功能。

E．在资讯非常发达的今天，从实用性来看，电脑打字更加快捷、清晰，可以做得更好，但是，电脑打字仍然不能代替传统书法。
【小题2】下列对“书法教育”的理解，不符合文意的一项是（   ）（3分）

A．书法教育是传统教育的重要组成部分，具有重要的人文价值。

B．书法教育在重视竞技需求、艺术追求的同时，还应该十分关心人的综合素质提升和精神灵魂养成。

C．当代书法教育的基本模式是写字技法训练和艺术修养培养。

D．传统书法教育虽然有功利目的，但还是很看重书法练习和鉴赏过程对人成长的有益影响。

【小题3】根据文意，书法教育有哪些积极的意义？（4分）
【小题4】结合全文，作者认为应该怎样发展当代的书法教育？（4分）

阅读下面的文字，完成后面问题。
①郭沫若先生的剧本《屈原》里婵娟骂宋玉说：“你是没有骨气的文人！”上演时他自己在台下听，嫌这话不够味，想在“没有骨气的”下面加“无耻的”三个字。一位演员提醒他把“是”改为“这”，“你这没有骨气的文人！”就够味了。他觉得这字改得很恰当，他研究这两种语法的强弱不同，以为“你是什么”只是单纯的叙述语，没有更多的意义，有时或许竟会“不是”；“你这什么”便是坚决的判断，而且附带语省略去了。根据这种见解，他把另一文里“你有革命家的风度”一句话改为“你这革命家的风度”。
②这是炼字的好例。我们不妨借此把炼字的道理研究一番。那位演员把“是”改为“这”，确是改得好，不过郭先生如果记得《水浒》就会明白一般民众骂人，都用“你这什么”式语法。石秀骂梁中书说：“你这与奴才做奴才的奴才！”杨雄醉骂潘巧云说：“你这贱人，你这淫妇！你这你这大虫口里流涎！你这你这……”一口气就骂了六个“你这”。看这些实例，“你这什么！”倒不仅是“坚决的判断”，而是带有极端憎恶的惊叹语，表现着强烈的情感。“你是什么”便只是不带情感的判断，纵有情感也不能在文字本身上见出。不过它也不一定就是“单纯的叙述语，没有更多的含义”。《红楼梦》里茗烟骂金荣说：“你是个好小子，出来动一动你茗大爷！”这里“你是”含有假定语气，也带“你不是”一点讥刺的意味，如果改成“你这好小子！”神情就完全不对了。从此可知“你这”式语法并非在任何情形之下都比“你是”式语法来得更有力。其次，郭先生援例把“你有革命家的风度”改为“你这革命家的风度”，似乎改得并不很妥。一、“你这”式语法大半表示深恶痛疾，在赞美时便不适宜。二、“是”在逻辑上是连接词（copula）相当于等号；“有”的性质全不同。在“你有革命家的风度”一句中“风度”是动词的宾词；在“你这革命家的风度”中“风度”便变成主词，和“你（的）”平行根本不成一句话。
③这番话不免啰唆，但是我们原在咬文嚼字，非这样描铣必较不可。咬文嚼字有时是一个坏习惯，所以这个成语的含义通常不很好。但是在文学，无论阅读或写作，我们必须有一字不肯放松的谨严。文学借文字表现思想情感；文字上面有含糊，就显得思想还没有透彻，情感还没有凝练。咬文嚼字，在表面上像只是斟酌文字的分量，在实际上就是调整思想和情感。从来没有一句话换一个说法而意味仍完全不变。例如《史记》李广射虎一段：
“李广见草中石，以为虎而射之，中石没游，视之，石也。因更复射，终不能人石矣。”
这本是一段好文章，王若虚在《史记辨惑》里说它“凡多三石字”，当改为：“以为虎而射之，没镟，既知其为石，因更复射，终不能入”或改为：“尝见草中有虎，射之，没游视之，石也。”
④在表面上改的似乎简洁些，却实在远不如原文。“见草中石，以为虎”并非“见草中有虎”。原文“视之，石也”有发现错误而惊讶的意味。改为“既知其为石”便失去这意味。原文“终不能复人石矣”有失望而放弃得很斩截的意味，改为“终不能入”便觉索然无味。这种分别稍有文字敏感的人细心玩索一番，自会明白。
⑤一般人根本不了解文字和思想情感的密切关系，以为更改一两个字不过是要文字顺畅些或是漂亮些。其实更动了文字，就同时更动了思想情感，内容和形式是相随而变的。姑举一个人人皆知的实例。韩愈在月夜里听见贾岛吟诗，有“乌宿池边树，僧推月下门”两句，劝他把“推”字改成“敲”字。这段文字因缘古今传为美谈，于今人要把咬文嚼字的意思说得好听一点，都说“推敲”。古今人也都赞赏“敲”字比“推”字下得好。其实这不仅是文字上的分别，同时也是意境上的分别。“推”固然显得鲁莽一点，但是它表示孤僧步月归寺，门原来是他自己掩的，于今他“推”。他须自掩自推，足见寺里只有他孤零零的一个和尚。在这冷寂的场合，他有兴致出来步月，兴尽而返，独往独来，自在无碍，他也自有一副胸襟气度。“敲”就显得他拘礼些，也就显得寺里有人应门。他仿佛是乘月夜访友，他自己不甘寂寞，那寺里如果不是热闹场合，至少也有一些温暖的人情。比较起来，“敲”的空气没有“推”的那么冷寂。就上句“鸟宿池边树”看来，“推”似乎比“敲”要调和些。“推”可以无声，“敲”就不免剥啄有声，惊起了宿鸟，打破了岑寂，也似乎频添了搅扰。所以我很怀疑韩愈的修改是否真如古今所称赏的那么妥当。究竟哪一种意境是贾岛当时在心里玩索而要表现的，只有他自己知道。如果他想到“推”而下“敲”字，或是想到“敲”而下“推”字，我认为那是不可能的事。所以问题不在“推”字和“敲”字哪一个比较恰当，而在哪一种境界是他当时所要说的而且与全诗调和的。在文字上推敲，骨子里实在是在思想情感上“推敲”。
（节选自朱光潜《咬文嚼字》）
【小题1】下面说法，不符合文意的两项是（5分）

A．作者认为郭沫若援例把“你有苹命家的风度”改为“你这革命家的风度”，是不很妥当的。

B．咬文嚼字是一个坏习惯，所以这个成语的通常是一个贬义词。

C．有时候，我们说了一句话但听者不太明白，于是我们又换一种说法，这两句话的意味有时可以完全一样。

D．作者认为韩愈将“推”字修改为“敲”字可能不是那么妥当。

E．“推”和“敲”哪一个字用得比较恰当，不在于字的本身而在于作者当时要说的哪一种境界。
【小题2】对文章内容理解与分析不正确的一项是（3分）

A．第1、2段举出《屈原》中炼字的例子，说明“你这”式、“你是”式、“你有”式三种有着不同句式的意味。

B．第3、4段举出王若虚《史记辨惑》中对《史记》李广射虎一段的改写，说明文字一增一减意味就不同了。

C．第5段举出贾岛“推敲”的故事，说明用字不同意境也不同。

D．第1-5段，作者指出读者应从文章所阐明的咬文嚼字的道理中，领略运用文字所应有的谨严精神，养成创作和欣赏都必须善用文字联想意义的好习惯。

【小题3】将“你是没有骨气的文人！”改为“你这没有骨气的文人！”就够味了。为什么？（4分）
【小题4】为什么说“在文字上‘推敲’，骨子里实在是在思想上‘推敲’”？（4分）

阅读下面的文章，完成下列小题。
历史应该记住谁
王兆贵
①人们通常把那些为人类社会进步事业作出突出贡献的人称为英雄。他们出类拔萃，是民族脊梁，大众楷模，人中精英。有许多英雄人物都有过失败的记录，有的结局还很悲凉，但这并不影响后世将他们视为英雄。滑铁卢战役的赢家是联军统帅威灵顿，但到滑铁卢镇参观的人，瞻仰的却是失败者拿破仑，没人去理会威灵顿。再如，人们提及麦城时，首先想到关羽，那个战胜关羽的吕蒙却被忽略了。
②为何会出现“不以成败论英雄”这种非常规的历史观呢？历史真相只有一个，然而，当它被还原为文化记忆时，往往会因见识不同而有所选择和补遗，甚至曲解和编造。经过时间长河的冲刷和积淀，思想潮流的碰撞和修正，民间流传的历史人物和故事，已不再是原初史料，而是集体无意识的公共作品。因此，提出“历史应该记住谁”，就不再是简单逻辑所能求证的“解”。人们之所以不用成败作为论定英雄的唯一标准、终极标准，不单是情感偏向问题，而是价值认同问题。
③拿破仑一生指挥过60多场战役，比亚历山大、西泽、汉尼拔、苏沃洛夫这些名将所指挥的战役总和还要多，滑铁卢一役一败涂地，并就此退出历史舞台。但是，“失败反把失败者变得更崇高了。倒了的波拿巴仿佛比立着的拿破仑更为高大”。后来的事实，印证了雨果在《悲惨世界》中提到的这些话。
④称得上英雄豪杰的人，其业绩可以不昭彰，但人格一定是高尚的。他们通常以坚贞的气节、刚毅的血性、不屈的斗志、无私的奉献而著称。荆轲失败了，但他义无反顾的献身精神，就像他朗吟的《易水歌》那样，传为千古绝唱。李广出击匈奴，屡战败北，死后未获封侯，但在人们心目中，他仍然是一位顶天立地的大英雄。号称西楚霸王的项羽，不仅霸业未成，而且输得很惨。一曲垓下之歌，回肠荡气，长使英雄泪满襟。项羽尽管偏执自大，蛮横暴戾，但因他光明磊落，率直坦荡，向来为世人推崇。当一个人的人格魅力为世人所敬仰时，即便其最后结局是失败的，也不会动摇他在历史上的地位。
⑤在中国，正统观念根深蒂固，很大程度上左右了人们对历史人物的解读。三国争雄，刘备尽管未能胜出，但因沾了汉室宗亲的光，身后享有“英雄之器”的盛誉。曹操尽管胜利了，但因有篡位之嫌，身后背有“乱世奸雄”的恶名。其实，曹操不论在军事、政治还是文学上都卓有建树，鲁迅说他“是一个很有本事的人，至少是一个英雄”。
⑥再高大的英雄人物，也不可能完美无瑕，英雄之过乃白璧微瑕，难掩其丰功伟绩。林则徐在中英商贸关系的处理上和对英军发动战争报复的判断上，均有不当之处，并导致清廷误判。我们不能因此否定林则徐的历史功绩，说他不是民族英雄。再者，对英雄人物是非功过的论定，并不存在终极标准，时代背景不同，审视角度不同，答案也不相同。比如说，将相中的袁崇焕、曾国藩、李鸿章，帝王中的嬴政、雍正，以及介于帝王将相之间的曹操，历来毁誉参半，说法不一。
【小题1】简要概括“文化记忆”具有怎样的特征。
【小题2】第③自然段在论述上有什么作用？请作简要分析。
【小题3】请结合全文，谈谈评价历史人物应持怎样的历史观。

阅读下面的文字完成小题
一部好的文学作品就像一幅好的画一样，可以在不同的人性空间里适应不同的环境，给人以新的领悟和新的启发。一般来讲，艺术作品的创作，主观性很强。作者希望它能影响人，或者希望这个小说使人性发生变化。一旦预设了这个立场，在搜集资料和观察人性的过程中，就会特别选择自己想要的东西，不需要的就故意排除。只要有预设立场，对人性的观察面一定是比较窄的。曹雪芹在写《红楼梦》时，是没有预设立场的，所以《红楼梦》才会成为伟大的作品。
什么叫爱？给对方最大的思考和选择的自由才是真正的爱。《红楼梦》在现代仍然能产生这么大的作用，因为它所体现的爱是真正宽广意义上的爱。在作者笔下，人性是复杂的，它有时候会堕落，有时候会有各种自己控制不住的欲望。面对人性的这种复杂，他觉得这些向下堕落的人性跟所谓向上的、求好的人性是互动的，必须全部加以描绘，使读者在看《红楼梦》的时候能够有自己的选择。
《红楼梦》是很多人愿意反复看的一本书，因为你的人生会因它而得到启发，获得成长，而作者从来没有很权威地告诉你应该如何生活。
我们可以把读者分成两种。一种是比较简单的读者，他认为，读了一本书以后自己就可以变好。那种所谓格言式的或者道德教训方面的书，也许会对他有帮助。第二种读者则认为，人类在人性方面的摸索与思考是一个非常复杂的过程，读书会从中发现人性的复杂。
如果你是第二种读者，你在读了《红楼梦》第九回以后就会思考，如果你面对这样的一个课堂，如果你是一个老师，你会怎么办？你也许会大骂他们一顿，说他们不守规矩之类的；然而你也可以借此了解你不在的时候学生的样子。这中间有一种互动的关系。
我在读《红楼梦》时常常提醒自己，小说里的每一个人都是我身体里的一部分，我身上有贾政的部分，也有贾瑞的部分。我不觉得我是在外面观察这些人物，或者赞美、批判他们。
好的文学会让你觉得每一个人物都是你自己。你会思考应该怎么去调整自己个性里的这些部分。我以前常常会有那么几天，总想骂学生，就像贾政一样。有一天读了《红楼梦》，恍然大悟，自己怎么变成贾政了？之后就变得好一点。好的文学能提醒读者，所以我不觉得文学作品一定要认同最美最好的那个角色，有时候是去发现自己是不是也有一点贾政，有一点薛蟠，我觉得这是一个快乐的事，你会发现自己身上充满人性的弱点，而人性本来就有弱点。这个小说的精彩是真正让我们看到人性的宽广。
我希望能够跟大家探讨，怎么样把自己慢慢放进《红楼梦》当中，去真正地理解人性并因此获得成长。人性有很多方面，并没有好坏的区别，我读《红楼梦》的时候真的不敢说谁是好人、谁是坏人。
（选自《蒋勋说红楼梦》，有删改）
【小题1】下列对本文主旨的概括，正确的一项是

A．《红楼梦》在不同的人性空间里适应了不同的环境，给人以新的领悟和启发，所以它是一部好的文学作品。

B．《红楼梦》是一部伟大的作品，因为曹雪芹在写《红楼梦》时，没有预设立场，它对人性的观察面是比较宽的。

C．阅读文学作品必须做第二种读者，知道人类在人性方面的摸索与思考是一个非常复杂的过程，才能在读书中发现人性的复杂。

D．阅读《红楼梦》，要知道人性有很多方面，并没有好坏的区别，要把自己慢慢放进去，去真正理解人性并因此获得成长。

【小题2】下列选项中，不属于“把自己慢慢放入《红楼梦》”的做法的一项是

A．审视作品人物，对其进行赞美或批判，真正了解人性，从最美最好的那个角色身上获得帮助和成长。

B．认识到小说里的每个人都是“我”身体里的一部分，“我”的身上可能有贾政的部分，也可能有薛蟠的部分。

C．《红楼梦》第九回，会引发“如果我是老师……”这样的思考，使自己走进作品中的情境，或者借助作品了解现实。

D．读了《红楼梦》，突然发现自己怎么变成整天骂人的贾政了，之后就会调整自己，善待他人。

【小题3】下列表述，符合原文内容的一项是

A．把爱作为权威的借口，这不是真正的爱；曹雪芹则给予笔下人物真正的爱，即给对方最大的思考和选择的自由。

B．很多人愿意反复看《红楼梦》，因为它能够引导人们认识到那些堕落的人性跟所谓求好的人性是互动的。

C．《红楼梦》会让你觉得每一个人物都是你自己，因为作者在搜集资料和观察人性时，不是有意选择自己想要的东西的。

D．一种读者希望自己读了一本书就会变好，这类书不是文学书；另一种读者通过读书发现人性的复杂，这类书是文学书。

阅读下面的文字，完成后面题目。
古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国最古老的弹拨乐器之一。它在中国历史上流传了三千余年不曾中断，至令依然鸣响在书斋、舞台。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格，寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在琴、棋、书、画“四艺”中居于首位。
“琴”在几千年的传承与发展中，不仅创造并完善了独特的孳器、琴曲、琴谱等，更具有了高雅的音色品质与丰富的艺术表现力。它成为中华民族精神及传统音乐文化的代表。古人对琴的评价极高，西汉时期便被文人们公认为“八音之中，惟弦为最，而琴为之首”；唐人顾况甚至说“众乐．琴之臣妾也”。另外，随着“琴者，禁也。所以禁止淫邪，正人心也”的修身养性功能被文人日益强调，“左琴右书”“士大夫无故不撤琴瑟”等古琴音乐观念在凝固。琴在古代文人心目中的重要位置不可替代。琴成为历代文人具备音乐修养厦实践技能必修的一种乐器，也成为他们思想学识与人格情操的最佳体现方式。
古琴的神奇魅力，首先来自于琴器所特有的音色品质，而这些品质又与琴的材质、形制、结构、髹漆等斫制工艺有着直接的关系。琴体．主要是由一整块禾材腹腔开剜后制作的面板与底板胶合而成，内部形成一个狭长的“共鸣箱”，然后再周身髹以厚厚的大漆。弹拨类的弦鸣乐器，是以弹拨极具张力的弦为振动源，再与由面板和底板结合构成的共鸣体产生共振而发音的。琴的弦位较长，音量不大但余韵悠长，面板、底板浑厚且共鸣箱体积较小，特别是通体表层髹有厚厚的漆胎，这样特殊的斫制与构造方式，使共鸣体振动不充分且有传播阻碍，造成琴在发音上具有轻微淡雅、深沉悠远、圆润古厚的音色特点。而这些特点，恰与历代文人在音乐上追求的“中正平和”“温良敦厚”及“虚静简淡”的审美情趣相舍。可以说．古琴特殊的斫制方式决定了演奏者崇“和”尚“雅”的审美情趣。
古琴的音色有散音、按音与泛音三大类型。散音，指左手不按弦，以右手弹弦所发出的空弦音，其特点是浑厚宏亮，共鸣性强，余音悠长。按音，指右手弹弦，左手指顺弦依微位按弦所发出的声音。按音没有散音清亮，共鸣性和余音亦相时较弱，但其音温厚、结实，古琴音乐的主旋律也主要是由按音来表现的。泛音，为右手弹弦，左指对准徵位轻点琴弦．得音清亮空灵。泛音清脆、晶莹、纯净、明亮，有金属声，富于弹性，与散音的厚重深沉、按音的沉着多变形成鲜明的对比。另外古琴还分为低音区、中音区与高音区三个不同的发音部位．低音区低沉浑厚、古朴苍老．余音绵长不绝；高音区则清亮圆润．富有穿透力而又具醇厚之韵。中音区取音“中和”。在琴曲中，这些充满矛盾的不同种音色常常配合使用，通过高妙的处理手法，使古琴的散音、按音、泛音及高、中、低音区调和在同一首曲中，使丰富的音色和谐统一。速恰与中国文人崇“和”的观念相契合。
【小题1】下列关于古琴的表述，不正确的一项是
们就调合于一曲，丰富的音色和谐统一。

A．古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，已经流传了三千余年，它具有清、和、淡、稚的音乐品格。寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态。

B．琴体由一整块木材腹腔开剜制成的面板与底板胶合而成，内部形成狭长的“共鸣箱”；它以琴弦为振动源．通过弹拨与共鸣体共振而发音。

C．古琴在发音上具有轻微淡雅、深沉悠远、圆润古厚的特点，这与其共鸣箱体积较小、通体表层髹有厚厚的漆胎等特殊的斫制与构造方式相关。

D．古琴的发音部位分低冲、高三个音区。音色有散音、按音与泛音，弹奏时通过高妙的处理手法，它

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
矛盾的不同种音色常常配合使用。

A．古琴的材质、形制、结构、髹漆等特殊的斫制工艺．使琴器具有独特的音色品质，而这些品质又是古琴具有神奇魅力的重要原因之一。

B．弹奏者右手弹弦．左手指或顺弦依徽位按弦．或对准徼位轻点琴弦，就能弹出时而厚重深沉．时而沉着多变，时而清亮空灵的音调。

C．古琴音乐的主旋律主要由按音来表现，虽然它不如散音清亮．共鸣性和余音亦较弱．但其音温厚结实．并且与泛音相比也沉着多变。

D．古琴音色的三大类型，特点各不相同；古琴的三个发音部位，乐音各不相同。在琴曲中．这些充满

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
历代文人在音乐上追求的审美情趣相合。

A．正是因为琴在几千年的传承与发展中．具有了深沉高雅的音色品质与丰富的艺术表现力，它才成为中华民族精神及传统音乐文化的代表。

B．琴被列为“四艺”之首，西汉文人公认“八音之中．惟弦为最．而琴为之首”，顾况说“众，琴之臣妾也”．由此可见文人们对古琴的推崇与偏爱。

C．古琴用来禁止淫邪、矫正人心的修身养性功能被文人日益强调，于是就逐渐形成了“左琴右书”“士大夫无故不撤琴瑟”等古琴音乐观念。

D．古琴特殊的斫制方式决定了演奏者崇“和“尚“雅”的审美情趣．是因为它所造成的音色特点。与