阅读下文，完成下列小题。

文学中的知识分子形象

裴毅然

①中外文学作品中有一道奇特风景线：知识分子一直是被嘲笑的主角，很少成为获得赞美的主角。

②新文学运动以来，叶圣陶描摹灰色知识分子的《潘先生在难中》、钱钟书的《围城》等名著名篇，瞄准的对象尽是知识分子。上世纪五十年代以后，在知识分子逐渐陷入整体挨批的社会大氛围下，从思想界到文学界，知识分子全得低头认罪，成为必然自觉改造的对象，文学形象中的知识分子自然也高大不起来。进入九十年代，从特定意义上，知识分子仍然是社会上的弱者，因为谁都可以扯上知识分子开骂一通。王朔说知识分子“不骂白不骂”，并不仅仅是王朔个人的“美学投机”或“艺术选择”，实际上代表着整个社会审美的某种价值趋向。

③中国文学尽拿知识分子“开涮”，是一个有趣的研究课题,本人试析一二。

④知识分子有能力参预各项社会活动，有可能跻身权益分配之列，社会身份十分微妙，处于不上不下的中间阶层。行高于众、品异于俗，知识分子的英雄自画像，自命不凡自我夸张，主客观之间存在相当差距。在群俗看来，便很有点脱离现实做白日梦的味道，可嘲可笑之处多多，即富含“可嘲笑因素”、“可打趣内容”。聪慧敏感的作家，自然不会放过这一大好卖点。这可以说是知识分子何以成为“嘲笑主角”的最重要之因素。

⑤无论中外，相对识文断字的知识分子，工农社会地位更低，处于社会最低层。尤其在旧时中国，不少工农连基本生存条件都不具备。而同情弱者又是基本人性，且形成强大社会心理定势。若嘲笑弱者，似乎道德品味欠高。一九四二年延安文艺座谈会后掀起的文艺工农化运动，除了现实政治因素，从审美角度也倚于这一社会心理定势。否则，工农化何以会于短时期内得到文艺界的广泛认同？

⑥由于知识分子最熟悉的是自己，知道哪儿隐藏着最丰富的“矿藏”,这样便从创作源头上决定了作家的取材向度。而艺术创作的关键又在于细节与深度，对作家来说最容易写得深入的只能是自己。此外，嘲笑自我的社会效应也较好，就像相声演员最好的开涮对象总是自己。

⑦孔孟以来，中国士人审美习俗便形成强大的厚古薄今的定势，以过去否定现实。一九八〇年代中期呼啸文坛的“寻根派”，呼吁从民族精神与传统文化特质中找寻现代社会的“自我”，期望从历史中找到自己的“根”，从宁静乡村处寻找文化根源，从遥远落后的原始文明那里，找到现代社会所缺乏的“根”。李杭育的《最后一个渔佬儿》，从思想倾向上，表现出追怀上世纪五六十年代的农业文明，表现出追慕落后的趋向，但从审美上却因这一“向后看”得到价值支撑，觅得内涵，并以此否定城市现代文明。而知识分子又总是城市文明的代表者，与“向后看”的审美定势形成巨大反差，嘲笑知识分子便成了一块滋味多多的“痒痒肉”。

⑧二十世纪的中国，现代精神与审美观点均处于欲建未建的叉路口，新旧矛盾交聚汇集，以“旧”笑“今”也是一种必然。恰好多读了几年书的知识分子又是公认的新派人物，多有与众不同之处，被俚俗们拎出来当当笑角似乎也十分正常。

⑨当社会处于急剧转型时期，新派人物嘲笑旧式人物总是“夏瑜”式的孤掌难鸣，不成气候缺乏呼应，而旧式人物嘲笑新派人物则是一呼百诺，激掌一片。    因此，审美上从来就是偏旧不偏新，鲁迅的《药》中，最好笑的人物还是那个“疯子”夏瑜。

⑩习惯成自然，既然知识分子这一头总是自我嘲笑，并不断提供这样的嘲笑范本，那么另一头自然而然也就养成俗众对知识分子的一种天然的嘲笑期待，即所谓时髦的“卖点”。

⑪当然，只要知识分子还作为某种社会集团有别于工农，只要知识分子还只能由自己写自己，只要知识分子还因为掌握知识而成为社会关注点，那么，文学中的这一“知识分子待遇”怕是还得享受下去，一直要到全社会知识化，全都成为知识分子，才有可能免却这一“待遇”。

【小题1】把下列语句组织起来填入第⑨段横线上，语意连贯的一项是：( )
①等到新思想最终战胜旧思想  ②再回头去嘲笑旧式人物  ③如《药》中新派人物夏瑜  ④好象也没了多大意思   ⑤甚至连嘲笑权都没有呢  ⑥新派人物亦随之失去“新”意

A．③①②⑤④⑥

B．③⑥①②⑤④

C．③⑤①⑥②④

D．③④②⑤①⑥

【小题2】第⑥段加点词“矿藏”在文中的含义是_________________________ 。
【小题3】联系上下文，第⑧段中作者列举“寻根派”和《最后一个渔佬儿》的目的是什么？
【小题4】下列分析“中国文学尽拿知识分子‘开涮’”的原因，不恰当的一项是：（   ）

A．作家们创作喜欢向熟悉的自身取材。

B．自古就有嘲笑知识分子的审美背景。

C．人们普遍同情弱者的社会心理定势。

D．知识分子本身微妙的社会身份因素。

【小题5】结合你个人的阅读经验，举例阐述“中国文学尽拿知识分子‘开涮’”的现象。（不超过80字）

阅读下面的文字，完成文后各题。
书法：彰显中华文化独特魅力
书法与绘画、音乐等纯艺术门类不同，它不仅仅是艺术，因为书法首先是中国的文字。文字是一个国家文化发展的母体和载体，独一无二的书法无疑是中国文化区别于世界其它文化的标志之一。
我们对传统的文化、传统的书法要有敬畏之心。中华文明和中国艺术独特性的代表之一，就是我们自古沿用下来的书法。中国的书法拥有五千年的发展历史，它是历代书法家精神的结晶，是我国宝贵的文化遗产，更是中国人智慧的“舍利子”。一个对自己文化都不敬畏的民族何谈自尊。
回顾历史，作为文字的书法，是完全实用性的，是人们生活、交往、奏事不可缺少的；但作为艺术，中国古代书法家追求法度，追求书卷气、文人气，使书法不仅成为人们用来记叙和表述思想的实际手段，更成为用来体现文人的才情和学养的载体，也即所谓“字如其人”“书为心画”。一部书法史，就是一部中国文化发展史，书法艺术延续了近三千年的辉煌，正是中国文化的魅力所在。
从二十世纪初西方的钢笔进入中国以来近半个世纪，硬笔代替了毛笔，使中国书法渐渐不再具有实用性。尤其是近十多年来，随着电脑的高速发展和普及，这一代年轻人不要说写毛笔字了，甚至即将远离硬笔，进入一个无纸无笔的键盘时代。过去，古人入私塾读书，识字、吟诵、书写 三者是合而为一的，是一个不可分拆的整体。但是，在现代教育兴起之后，中国文字的整体性和书卷气的传统被拆解：文字、音韵、书法，成为不同专业；文字归于中文，吟诵归于表演，而书法归于美术；识字作为必修课，书法却成为选修课。而今研究中文的，往往不了解书法；美术学院学书法的，并未开设文字、音韵的课程。
可见，书法传统在代际绵延中发生了多次重大变化，书法之“法”对于使用毛笔的人来说，越来越隔膜，正因为如此，人们对于书法的认识也越来越混乱。尤其是经历了上个世纪的战乱与运动，书法传统的脉搏被人为地割裂了，直接造成了今天书法创作、鉴赏与批评的标准不断地泛化甚至是丧失。
书法不仅是写字，其深层所蕴含的是中国古人认知世界的一种睿智的方式，是中国文化的一个重要标杆。文化不能遗传和移植，也不能复制和再生，必须从小培养，必须要不断坚持，少则几年、十几年，多则几十年，甚至是一辈子。孜孜不倦、点滴积累，耳濡目染、薪火相传，不然就会在不知不觉中丢失。
汉字对中国文化来说，是母体，是源头，是根本。书法应是每一个中国人的必修课。弘扬传统书法事业，正是弘扬中华文化最基本的因素，也是“文化安全”的保障所在。在中华民族传统文化重新被呼唤、中华民族精神重新被构建的伟大历史进程中，我们的中青年书法家需要不断努力补上传统文化的精深课程，同时还要发挥自身的影响力，用生命凝结的书法艺术，呼唤出民族文化的新辉煌，全力肩负起我们应该承担的文化责任与历史使命。
【小题1】下列关于“书法艺术”的理解，不恰当的一项是（  ）

A．作为艺术，书法同绘画、音乐等纯艺术不同，它是中国文化区别于世界其他文化的标志之一。

B．中国文字具有五千年的发展史，它是中国历代书法家精神的结晶，是我国宝贵的文化遗产。

C．作为文字的书法，是完全实用性的，是人们生活、交往、奏事不可缺少的；但作为艺术，中国古代书法家更用书法来体现文人的才情和学养。

D．书法不仅是写字，还有更深层的蕴含，它是中国古人认知世界的一种睿智的方式，是中国文化的一个重要标杆。

【小题2】下列对“书法艺术”渐趋衰落的原因的分析，不符合文意的一项是（  ）

A．现代教育将文字、音韵、书法分割成不同的专业，阻碍了书法艺术的发展。

B．古人入私塾读书，识字、吟诵、书写三者是合而为一的，是一个不可分拆的整体。

C．二十世纪战乱与运动人为地割裂了书法传统的脉搏，直接造成了今天书法艺术标准的泛化甚至是丧失。

D．近十多年来，随着电脑的高速发展和普及，年轻人写毛笔字少了，使用纸质少了。当前时代甚至即将进入一个无纸无笔的键盘时代。

【小题3】下列表述不符合原文内容的一项是（ ）

A．书法作为自古以来延续下来的中华文明和中国 艺术独特性的代表之一，我们应该对其有敬畏之心。

B．书法传统在代际绵延中发生了多次重大变化，书法之“法”对于使用毛笔的人来说，越来越隔膜，人们对于书法的认识也越来越混乱。

C．汉字对中国文化来说，是母体，是源头，是根本。中国书法是中国人智慧的“舍利子”，可以说一部中国文化发展史就是一部中国书法史。

D．传承书法艺术，就是传承中华民族传统文化，中青年书法家要肩负起应该承担的文化责任和历史使命。

阅读下面文章，完成后面各题。
为学与做人（有删节） 梁启超
问诸君为什么进学校，众人会答为求学问。再问为什么求学问，各人答案就会不同，或者竟自答不出了。诸君啊！我请替你们答一句吧：“为学做人。”
人类心理有知、情、意三部分。这三部分圆满发达的状态，我们先哲称之为三达德——智、仁、勇。为什么叫“达德”？因为这三事是人类普通道德标准，总要三者具备，才能成一个人。三件的完成状态如何？孔子曰：“知者不惑，仁者不忧，勇者不惧。”所以教育应分为知育、情育、意育三方面。都应以这三件为究竟。
怎么样才能不惑？最要紧是养成我们的判断力。第一，须有相当常识，进一步，对于自己要做事须有专门智识，再进一步，还要有遇事能断的智慧。假如一个人连常识都没有。听见打雷，说是雷公发威，看见月蚀，说是蛤蟆贪嘴，那么，一定闹到什么事都没有主意，碰着一点疑难问题，就靠求神问卜看相去解决，真所谓“大惑不解”成了最可怜的人了。学校里小学所教，就是要人有了许多基本的常识，免得凡事都暗中摸索。但仅有点常识还不够，我们做人，总要各有一件专门职业。这就是专门学识。但专靠这常识和学识还不够，还须养成总体智慧，才能得有根本判断力。以上所说常识和总体智慧，都是智育要件，目的是教人做到“知者不惑”。
怎么才能不忧？为什么仁者会不忧？想明白这个道理，先要知中国先哲人生观怎样。“仁”之一字，儒家人生观的全体大都包含在里头。大凡忧之所从，不外两端，一曰忧成败，二曰忧得失。我们得着“仁”的人生观，就不会忧成败。为什么呢？因为我们知道宇宙和人生是永远不会圆满的，正为在这永远不圆满的宇宙中，才永远容得我们创造进化。我们所做的事，不过在宇宙进化几万万里的长途中，往前挪一寸，两寸，那里配说成功呢？然则不做怎么样呢？不做则一寸两寸都不挪，那可真真失败了。仁者看透这一理，信得过只有不做事才算失败，肯做事便不会失败 。故《易经》说君子以自强不息。再者，我们得着“仁”的人生观，便不会忧得失。为什么？因为认定这东西是我的，才有得失之可言。连人格都不是单独存在，不能明确划分，然则哪里有东西可为我们所得？既无所得，当然无所失。我只是为学问而学问，为劳动而劳动，并不是拿学问劳动等做手段达某种目的--可以为我们所得的。你想有这种人生观的，还有何得失可忧？
怎么样才能不惧？有了不惑不忧功夫，惧当然会减少许多了。但这属于意志方面的事。一个人若是意志力薄弱，便有丰富智识，临时也会用不着，便有优美的情操，临时也会变了卦。然则意志怎么才会坚强呢？头一件须要心地光明。孟子说浩然正气，至大至刚。人人要保持勇气，须要从一切行为可以公开做起，这是第一。第二要不为劣等欲望之所牵制。一被物质上无聊的嗜欲东拉西扯，那么百炼钢也会变为绕指柔了。总之，一个人意志由刚强变柔弱易，由柔弱返刚强难。自己做不起自己主，还有何事可做？只有奋斗，才可得自由。意志磨练到家，自然是看自己应做之事，一点也不迟疑，扛起便做，“虽千万人吾往矣。”这样才算顶天立地做一世人，绝不会有左支右绌的丑态。这便是意育目的，教人做到“勇者不惧”。 为学与做人阅读答案  诸君啊！你现在怀疑吗？沉闷吗？悲哀痛苦吗？觉得外面压迫你不能抵抗吗？我告诉你，便是你因不知才会惑；你悲哀痛苦，便是你因不仁才会忧；你觉得你不能抵抗外界压迫，便是你因不勇才有惧。这便是你的知、情、意未经过修养磨练，所以你还未成个人。我盼望你有痛切的自觉啊！有了自觉，自然会自动。
诸君啊！你现在怀疑吗？沉闷吗？悲哀痛苦吗？觉得外面压迫你不能抵抗吗？我告诉你，便是你因不知才会惑；你悲哀痛苦，便是你因不仁才会忧；你觉得你不能抵抗外界压迫，便是你因不勇才有惧。这便是你的知、情、意未经过修养磨练，所以你还未成个人。我盼望你有痛切的自觉啊！有了自觉，自然会自动。
诸君啊，醒醒罢！你成不成人，就看这几年哩！
1922年12月
（选自《阅读名篇——中外演讲辞卷》）
【小题1】作者认为为学与做人应是什么关系？“成一个人”的标准是什么？（4分）
答：
【小题2】作者认为“怎么样才能不惑”？“仁者不忧”的原因又是什么？试各分点概括。（4分）
答：
【小题3】本文主体部分的论述和论证有何特点？这样写有何作用？（4分）
答：
【小题4】最后两节运用了哪些修辞手法？试分析其表达作用。（4分）
答：

阅读下面的文字，完成文后各题。
“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”自苏东坡发表这一评论后，“诗中有画推王维”遂成定论，申说者不乏其人。叶燮更直接说：“摩诘之诗即画，摩诘之画即诗，又何必论其中之有无哉。”今人也都将诗中有画作为王维诗的最大特色，一再加以肯定、推阐，“诗中有画”作为王维诗的主要特征，已是中外学者的共识。
然而我对此一直持有不同看法，觉得以“诗中有画”来论王维诗，值得推敲。就诗中有画的命题本身看，“画”应指画的意趣，或者说绘画性。尽管谈论诗中的画意不同于绘画本身，但从一般艺术论的意义上说，历时性的、通感的、移情且发生变化的景物，实际上是不能充任绘画的素材，而且根本是与绘画性相对立的。但它们却是最具诗性的素材，我们在杰出的诗人笔下都能看到成功的运用。
我们从论述王维诗歌“诗中有画”的一些例子来看，它们能画吗？“泉声咽危石，日色冷青松”一联，张岱已指出，泉声、危石、日色、青松皆可描摩，而咽字、冷字则决难画出。这不同于“明月松间照，清泉石上流”的纯粹呈示性，突出了主体的感觉印象，而这种印象又是听觉与触觉的表现，绘画无以措手。“坐看苍苔色，欲上人衣来”也是典型的感觉印象，诚如袁行霈先生所说，“这样的诗既富有画意，而又有绘画所不能得到的效果。只有诗画结合，诗中有画，才能达到这样完美的艺术境界”。如果我们承认此诗的魅力在于“欲上人衣来”，那恰恰是超越绘画性的表现，怎么又可以用诗中有画去范围它呢？“江流天地外，山色有无中”两句，别说画，就是用语言也难以解说。我在镇江焦山登塔眺望长江时有幸目睹这一景色：浩淼长江在黯淡的阳光下微微反光，视线的尽头天水相连，一片空濛；隔江的山峦似乎都笼罩着薄薄的雾霭，若隐若现。当时闪过我意识的就是王维这两句诗，这眼前顷刻的视觉形象犹是可画的，而王维的感觉印象，有无中的山色，流于“天地外”的江水，怎么着笔呢？
看来，持“诗中有画”论者所举的例子，本身也不能自圆其说。真正代表王维成就的佳句都无法入画，这倒支持了张岱的观点：“诗中有画，画中有诗，因摩诘一身兼此二妙，故连合言之。若以有诗句之画作画，画不能佳；以有画意之诗为诗，诗必不妙。”其实，只要我们摆脱“诗中有画”的思维定势，不带任何成见去看王维诗，就不难发现他更多的诗是不可画的：他以诗人的敏感捕捉到的异样感受，以画家的眼睛观察到的主观色彩，以音乐家的耳朵听到的静谧的声响，以禅人的静观体悟到的宇宙的生命律动，都融汇成一种超越视觉的全息的诗性经验，把他的诗推向“诗不可画”的瓊绝境地。以致我们一想到王维诗，脑海中就浮现出那种伴有动态的色彩，伴有声音的静谧，伴有心理感受的景物，伴有时间流动的空间展示……
（摘编自蒋寅《古典诗学的现代诠释·诗中有画——一个被夸大的批评术语》）
【小题1】下列关于一、二段内容的表述，不恰当的一项是（）

A．“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”是苏东坡针对王维的诗发表的评论，后来又有许多人对这一说法进行陈述说明。

B．叶燮是“诗中有画，画中有诗”说的大力支持者，他认定的“摩诘之诗即画，摩诘之画即诗”，这一说法比苏东坡的说法更为直截了当。

C．作者认为以“诗中有画”来论王维的诗值得推敲，因为就诗中有画本身看，“画”指画的意趣，绘画性与诗性根本上是相对立的。

D．从一般艺术论的意义上说，历时性的、同感的、移情且发生变化的景物，不宜充任绘画的素材，这些最具有诗性的素材却不具有绘画性。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．经过苏东坡及以后的古人、今人的肯定、推阐，将诗中有画作为王维诗的最大特色，已是中外学者的共识，但作者对这一说法一直持不同看法。

B．“清泉咽危石，日色冷轻松”两句诗，被认为是“诗中有画”的例子，但张岱认为，泉石、危石、日色、青松皆可描摹，而咽字、冷字则决难画出。

C．“明月松间照，清泉石上流”、“坐看苍苔色，欲上人衣来”等诗句，突出主体的感觉印象，既富有画的意境，而又有绘画所不能得到的效果。

D．“江流天地外，山色有无中”两句，写出了诗人的感觉印象，这些有无中的山色、流于“天地外”的江水，就是用语言也难以解说，更难以画出了。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．持“诗中有画”论者之所以不能自圆其说，是因为真正代表王维成就的佳句都无法入画，可画的只不过是些较一般的诗句，而他的更多的诗句是不能画的。

B．张岱“因摩诘一身兼此二妙，故连合言之”的说法，是指王维一身兼诗人与画家，能诗画相通，所以把两者结合起来说。这是对“诗中有画”的一种理解。

C．王维的诗能够达到“诗不可画”的境界，是他能够把诗人、画家观察到的，音乐家听到的和禅人体悟到的融汇成一种超越视觉的全息的诗性经验创作出的诗句。

D．我们一想到王维的诗，脑海中就浮现出那种伴有动态的色彩，伴有声音的静谧，伴有心理感受的景物，是因为我们没能摆脱传统的“诗中有画”的思维定势。

阅读下文，完成文后各题。

诺奖的在意与不在意

诺贝尔奖各奖项名单的陆续公布，又不可避免地引来了舆论乐此不疲的“诺奖情结”。看重诺奖的一方，头头是道地列举为什么我们出不了诺奖。不屑诺奖的一方，则条分缕析地劝慰诺奖不代表什么，只是组委会一家之言。

其实，只要沉下心来，去感受那一个个发现，是在怎样艰难的研究和复杂的社会环境中，没有错过那么多的偶然和必然，才终于脱颖而出。那么，该以什么心态看待诺奖，不言自明。

1965年，两位年轻的天文学家做实验时，受到一种噪声影响，他们用胶布盖住每一条接缝和铆钉，仍无济于事。而就在50公里外，迪克为首的科学家正在寻找的，就是这两人想努力除去的东西——宇宙大爆炸残留下来的背景辐射。幸而，他俩恰巧把电话打给了迪克寻求帮助，迪克小组发表了一篇论文解释了它的性质。但是，获得1978年诺贝尔物理学奖的却是这两位误打误撞的天文学家。

两位年轻人当时没有拿奖的雄心壮志，只是在做一个普通实验而已，出于严谨的态度，对细小的噪声困扰没有忽略，又碰巧遇到吐露实情的同行而不是藏私小人。这一次的诺奖与其说是巧合，不如说是源于几位学者的学术操守。

20世纪中叶，穆利斯发现了复制基因的方法，奠定了遗传科学的基础，他因而获得了1993年诺贝尔化学奖。但穆利斯的发现，是基于一件实验室的微生物珍品。由于一对生物学家夫妇，从池边舀起黄色的浮渣，带回去研究了一辈子，才发现了这世界上第一批极端微生物。

可以说，如果没有这对夫妻如此不可思议的钻研行为，诺贝尔奖不会落到穆利斯头上，基因遗传学也许至今还未面世。因为千万默默无名的前辈科学家毕生的研究，才铺好了一切基础，让后人终能在未来某个时刻碰撞出惊世发明。

只要你愿意细读科学背后的资料，是交织着何等复杂的运气、积累了多少人的心血，那么你便会自然而然地感到，在这沉甸甸的、血泪交织的深厚历史面前，仅以诺奖来评判，是多么浅薄的心态。

但诺奖无疑是一种肯定，任何来自学界同行的认同，都会让科学家感到欣喜。所以，到了全球化的21世纪，还急着和诺奖划清界限的故作清高，同样也是别扭、不可理喻的。那只能说明对研究的热诚和在意并不够，或者酸葡萄心理太严重。

整个波澜壮阔的科学史，可以让你充分感受到前人是如何为研究如痴如狂的：家境富裕的卡文迪时常有惊人发现，却从不乐意公开；近代思想界，有学问的英国人都喜爱去“敲石头”，野外地质学曾经吸引了整个上流精英，甚至还有一位研究头骨的学者，遗嘱是希望自己的骨头能够成为人类头骨标本……

不难想象，在这样对科学你追我赶的真正兴趣面前，中途得个奖，他们或许会抬头一笑，随后再皓首穷经于手中的研究。当全社会的氛围都聚焦于科学本身，被这些发现牵动得或喜或悲时，诺奖的意义自然是这样：它是锦上添花，是科学史的陪衬和收获中的沧海一粟，从来不是重要到可以评判功过的利器，但也从来不是轻视到被弃如弊履的鸡肋。

【小题1】下列对文章内容的理解和分析，不正确的一项是

A．获得1978年诺贝尔物理学奖的两位天文学家成功的“误打误撞”说明，科学发现常带有一定的偶然性，但偶然当中有其必然。

B．两位年轻的天文学家，借助以迪克为首的科学家早就发现的宇宙大爆炸残留下来的背景辐射，获得了1978年诺贝尔物理学奖。

C．穆利斯借助于一对生物学家夫妇发现的极端微生物，发现了复制基因的方法，他因此获得了1993年的诺贝尔化学奖。

D．近代思想界，有学问的英国人都喜爱去“敲石头”，可见，当时英国的上流精英们对地质学研究有着浓厚的兴趣。

【小题2】“这一次的诺奖与其说是巧合，不如说是源于几位学者的学术操守。”这句中的“学术操守”指的是什么？
【小题3】作者认为诺奖既不是“评判功过的利器”，也不是“弃如弊履的鸡肋”，请结合文章有关内容，简述作者这样说的理由。