阅读下面的文字，完成下列小题。

中国书画作伪历史十分悠久，始于魏晋南北朝，隋唐五代已形成风气，宋时形成我国历史上第一个作伪高潮，元代稍有衰落，尤至明代达到顶峰。

明代书画作伪比之于前代，在手法和形式上又有新发展，除了仿制名家之作外，还有如挖掉旧款改署新款、在本无款的作品上添上名人款、赝品配真题跋等，几乎集中了我们现在已知的全部作伪方法。但归纳起来不外乎摹、临、仿、造及对真迹改头换面等手段。

作伪的手法各种各样，一时古今名家之赝品充斥泛滥。较普遍的一种手法是把原画改款、添款，也就是通常所说的“改头换面”。有些作伪者，把明代院体画家作品的名款挖去，改成宋代某画家之名款，冒充宋画出售。还有明代的一幅山水画《阔渚晴峰图》轴，此画原为宣德宫廷画家师法郭熙之作，为后人挖去原款，在右下角添上郭熙的伪款，企图当成北宋名家的山水画。又如，明宫廷画师朱瑞的一幅人物故事画轴，原画左边中上部有“朱瑞”二字款，下面有印章二方。作伪者将朱瑞二字挖去，印章也刮得模糊不清，把标签写成了宋代马远的《弘衣渡口图》。但经过认真鉴定比较，看出其画法风格异于马远，时代风格又不相符，详细观察，发现画上方中部有“钦赐一樵图书”朱文方印，此乃皇帝钦赐朱瑞的专用印章，他人不能假借。

对于此种方法作伪，时人屡试不爽。清顾复曾谈到明院体浙派画家，其中三人的画被改成宋人画的情况：“迩来三人之笔寥寥，说者谓洗去名款，竟作宋人款者，强半三人笔也。”他就曾见到吕纪的《杏花双雀图》被改作宋代的黄筌款。后来明代院体画传世稀少，甚至一些宫廷名手之作竟没有一件流传下来，究其原因，或许与这种改头换面，明画冒充宋画的作伪因素有很大关系。

明代的名家有时碍于面子，对假名款心知肚明不肯说破，但又不想违背良心，就在题诗时暗示。如款为李赞华的赝品《射鹿图》，本来是黄道宗所画，卷后有朱德润等四人题。造假者于是把题识去掉，再题作李赞华画。但作伪者心粗，以致“原作者黄道宗三字尽处尚剩有迹”。后来沈周知之，欲题出道宗，恐翻前案，故题其诗末句云：“欲辩题痕迷纸缝。”作伪者虽“逞其心力仿作古人之迹，不但不知者易诳，即素识画理者，亦几莫能辨”，然“及识破，但觉满纸牵强，不待与原画对劾而知也”。

画家们对此事表现得如此含蓄，这让造假者越发猖獗。为了追求利益最大化，作伪者可谓无计不施，他们想出了以割裂分装的方式造假。就是将一幅画分割成数幅分别装裱，分头出售，以牟取利润。

（摘编自吕友者《明代中后期书画的作伪风潮》）

【小题1】下列对于“改头换面”这种作伪方式的表述，不正确的一项是

A．“改头换面”是通过把原画改款添款的方式来作为的方法，是一种较为普遍的作伪手法。

B．明代的山水画《阔渚晴峰图》和宋代马远的《弘衣渡口图》都是被“改头换面”后的作品。

C．明“院体”、“浙派”画家的画，就有被人用“改头换面”的方法改成宋人画的情况。

D．改头换面，用明画冒充宋画，这可能是明代院体画传世稀少，甚至一些宫廷名手之作竟没有一件流传下来的原因。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．中国书画作伪始于魏晋南北朝，这种风气在以后的朝代中愈演愈烈，至明代达到顶峰。

B．明代书画作伪在手法和形式上都有新的发展，几乎集中了我们现在已知的全部作伪方法。

C．明代的名家有时对假名款心知肚明,但碍于面子,不肯说破,于是出于良心就在题诗时暗示出来。

D．作伪者采用割裂分装的作伪方式，将一幅画分割后分头出售，从而实现利益的最大化。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．明代书画作伪让名家的赝品充斥泛滥，其方式包括摹临仿造及对真迹改头换面等。

B．后人以挖掉旧款改署新款的方式，把宣德宫廷画家师法郭熙的作品《阔渚晴峰图》伪造成了北宋名家的山水画。

C．款为李赞华的赝品《射鹿图》，本来是黄道宗所画，但因为作伪者的粗心，最终被辨认出来。

D．吕纪的杏花双雀图被改作宋代的黄筌款，但画家们对此事表现的如此含蓄，因而让造假者越发猖獗。

阅读下面的文本，完成各题。

《红楼梦》与中华文化

晚清有一位姓陈号蜕庵的学者曾指出：曹雪芹的《红楼梦》不是一部小说，而应当归入“子部”。他说的“子部”，就是指我们中华文化体现于书册形式上的“四部”“四库”：经、史、子、集中的“子”类，皆为古代大思想家的论说，亦即“诸子百家”的“子”。这就点明了《红楼梦》的巨大的文化蕴涵。这是敏锐的文化眼力与灼见，十分重要。

20世纪初诸位大师，如蔡元培、严复、王国维、陈寅恪、梁启超、鲁迅、胡适、黄遵宪诸位先生，以及后来的***主席都对“红学”有所涉及或者做出了贡献，推动了“红学”的发展。这现象本身说明了什么?应该悟知：这就是因为曹雪芹的书具有重大的文化价值。

何谓“文化”?“文”，大家都懂得，那么这一个“化”字如何理解呢?“化”即感化、教化、潜移默化、春风化雨之“化”，而且古时以异族学习汉文化为“归化”。要想感受中华文化的魅力，必须先学会“咬文嚼字”。“咬文嚼字”是中国文化最高之境界。举个例子来说，大家都记得甄士隐与贾雨村，但有谁记得他们二人的名字?贾雨村，名“化”。因为名字为“化”，故取“春风化雨”之意，表字“雨村”。甄士隐，名“费”。

《四书》中有句曰：“君子之道费而隐”，故名“费”，字“士隐”。在雪芹时代，读书识字之人一看都懂，又有义理又有趣味，而且还谐音有双关妙语的匠心。这是独特的汉语言之魅力!汉字是人类最高智慧的结晶。

中华文化的特征有两大条主脉：一条是“仁义”二字，这是自修待人之道，是孔孟之道的精髓；另一条是才情灵秀之气，正是这才气智慧才凝结成为一部中国文学史。懂了这两端，再看《红楼梦》，体现的也主要就是这两大方面，即：人际交往、社会伦理、道德仁义与才情灵秀之气所缔造的精神事业。

孔子说：“己所不欲，勿施于人。”曹子(即雪芹)的“情”与孔孟所讲的“情”都有“爱人”的本质，但却做了不同的阐释，别有一番滋味。“青”是个好字，其左边加“日”、“目”、“氵”、“米”、“忄”这五个偏旁，就成为“晴”、“睛”、“清”、“精”、“情”——都是万事万物中最美妙的部分。情，是对待人的关系时的心境。孔子与曹子的分别只不过是孔子将“情”伦理化、社会道德化，而曹子却将“情”诗化、艺术化罢了。通晓了这一关键点，就一切贯通了。

《红楼梦》重“才”。比如元春升为贵妃，是谓“才选凤藻宫”；探春的判词是“才自精明志自高”；元春省亲不重于游乐，而命姊妹们和宝玉作诗，题咏诸处轩馆景色，这已十分晓然。至于书中所有女儿，都有一个“才”字在内，只是表现不同罢了。而中华文化，天、地、人谓之“三才”。

曹子过人的本领还有一点：就是使我们深深体会到了汉字、汉文化的美。若用一个字评《红楼梦》，即“灵”。曹子重视灵气，认为它高于智慧，譬如，“那块顽石经过女娲炼制之后，灵性已通”。曹子还冒天下之大不韪，创造性提出人性“正邪两赋”说。传统观念认为圣人、贤者禀正气，淫邪之徒禀邪气，而曹子借雨村之口提出：禀赋了这种“两赋”之气的人，其灵气在万万人之上，乖戾邪僻之气则在万万人之下。这在当时是极为大胆的骇世之言。

研究“红学”，就是两个字——“沁芳”。“沁芳”二字又有何重大意义，这是因为：大观园的一条命脉是沁芳溪，而所有轩馆景色都是沿着此溪的曲折而布置的；是故沁芳亭、沁芳桥、沁芳闸，都采此名。此名何义?这就应该温习王实甫大师在《西厢记》里给崔莺莺安排的第一处曲子《赏花时》，她唱道是：“可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中——花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。”

《红楼梦》中“试才题对额”一回写到宝玉与众清客绕过“曲径通幽处”，见到园中第一处景致：一派好水，一桥一亭翼然水上。贾政欲因水取名为“泻玉”，但宝玉认为“泻”字不雅，提议名为“沁芳”。“沁芳”这个美好的名字的取义当源于王实甫的《西厢记》。莺莺上场时有段唱词：“花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。”“芳”即“落花”，“沁”即“浸于水”，正是《西厢》“花落水流红”的“浓缩”和“重铸”——它标出了全书的巨大悲剧主题，即“千红一窟(哭)”“万艳同杯(悲)”!字面“香艳”，内涵沉痛，这就是汉字语文的精髓之表现。

一位学者说中国古代四大名著皆可用一个字来评：《三国演义》——“忠”；《水浒》——“义”；《西游记》——“诚”；《红楼梦》——“情”。我觉得这四部书讲的都是一个主题，即人才问题。《三国》讲的是帝王将相类的文武人才：《水浒》讲的是强盗人才、绿林好汉、草莽英雄；而《红楼》正是为一批受压抑、歪曲、奴役而又才气横溢的女儿鸣不平。正如曹子借秦可卿托梦给凤姐道：“婶子，你是脂粉队里的英雄!”以前只有红粉佳人，且是衬托绿林好汉，而曹子前无古人地创造了“脂粉英雄”一语。

施公(即施耐庵)对曹子的影响极大，曹子甚佩其敢写世人之不敢写，亦欲发前人之所未发，为闺阁掬一捧辛酸泪。《水浒》好汉一百零八位，《红楼梦》出场女子共一百零八人，显见施公对曹子的影响。“一百零八”是“十二”与“九”的乘积。十二乃阴数之最大，九则乃阳数之最大。一百零八表示无穷无尽，多而又多，群体庞然。《红楼梦》首回一僧一道“看见士隐抱着英莲，那僧便大哭起来，又向士隐道：‘施主你把这有命无运、累及爹娘之物，抱在怀内作甚?’”脂砚斋批曰：“八个字屈死多少英雄、屈死多少忠臣孝子、屈死多少仁人志士、屈死多少词客骚人!今又被作者将这一把眼泪洒于闺阁之中，见得裙钗遭逢此极，况天下之男子乎?”

《红楼梦》与中华文化的关系太深切了，这部伟大的“子部”既是中华文化的一个代表，那它就应该走向世界。《红楼梦》的走向世界，就存在一个英文翻译的问题。但译《红楼》是太困难了——这又从另一角度表明了中华文化的极大特点特色。仅《红楼梦》这一题目的译文，比如，“红楼”一词乃唐诗人用的美好语义，专指富家妇女的金闺绣户，而西方无此文化对应，译出后只能成为“红颜色的多层建筑”!汉语的“红楼”极有内涵。韦庄诗云“长安春色谁为主，古来尽属红楼女”，给人以无限遐想。但是英语却把“红楼”译为“两层的红色小楼”，将“红楼梦”译为“ADreamofRedChamber”，美感顿失，意境皆无。同理，“沁芳”那么优美高雅又暗寓沉痛的文采，译出后只成了“被水浸泡的花瓣”!这样，一切意义、趣味、境界，全部消失——却只剩下一个滑稽感的(外国人莫名其妙的)怪话!

近年，“红楼”又译成“RedMansions”，变成“朱邸”，这与《红楼梦》主题是女儿之核心眼目全无交涉了(朱邸即豪门，男人掌权的世界)。事情之难，由此可见。依此类推，世界读者要真正理解、领会“《红楼》文化(即中华文化)”，是困难太大了!一部《红楼》有上千上万的这种“文化难题”(人名、地名、物名、诗词、酒令、谜语、双关、歇后、笑话、戏谑……)都没办法“译”！

在这儿，把中华文化的亟待大力弘扬也显示得更加清楚。如何解决这样的文化传播交流、弘扬宣传?看来还待中西双方努力，而非口号空谈所能济事。

【小题1】下列关于原文的表述，不正确的一项是（   ）

A．晚清学者陈蜕庵所说的“子部”，是指中华文化体现于书册形式上的“四部”“四库”中的“子”类，内容主要包括古代“诸子百家”等大思想家的论说。

B．《红楼梦》表达的“人际交往、社会伦理、道德仁义与才情灵秀之气所缔造的精神事业。”主要体现了中华文化特征的两大条主脉。

C．“情”是对待人的关系时的心境。虽然孔子将“情”伦理化、社会道德化，曹子将“情”诗化、艺术化，但他们所讲之“情”的本质都是“爱人”。

D．因大观园中所有轩馆景色均沿着沁芳溪的曲折而布置和命名，所以“沁芳溪”成为大观园中的一条命脉。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．由于曹雪芹所写的书具有重大的文化价值，所以20世纪初诸位国学大师，甚至包括***主席都对“红学”有所研究或者做出了贡献，从而推动了“红学”的发展。

B．在雪芹时代，十二乃阴数之最大，九乃阳数之最大。“一百零八”是“十二”与“九”的乘积。所以一百零八表示无穷无尽，多而又多，群体庞然。

C．在雪芹时代，读书识字之人汉语言水平都很高，尤其是大家都能通过咬文嚼字的的方式来领略其中既有义理又有趣味的谐音双关妙语，所以他们都能看得懂《红楼梦》。

D．曹雪芹非常佩服施耐庵“敢写世人之不敢写”的品质，在其影响下，不仅发前人之所未发，为闺阁掬一捧辛酸泪；更是连出场女子共一百零八人都是效法《水浒》好汉一百零八人。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）

A．中华文化中，天、地、人谓之“三才”，中华文化特征的一大主脉即为才情灵秀之气，《红楼梦》乃才气智慧凝结而成，可以说其为中华文化重才的典范之作。

B．《红楼梦》中有上千上万的“文化难题”(人名、地名、物名、诗词、酒令、谜语、双关、歇后、笑话、戏谑……)都没办法“译”，所以其没有办法真正走出国门，走向世界！

C．用英文翻译《红楼梦》太过困难，所以世界读者要真正理解、领会“《红楼》文化”，还需中西双方的共同交流与努力。

D．作者认为古代四大名著所讲的都是关于人才的主题，《红楼梦》也正是曹子为一批才气横溢而又命运悲惨的女儿鸣不平之作。

阅读下面的文字，完成后面小题目。
讨论孔子的政治思想，首先遇到的难题便在于确定春秋后期的社会性质。春秋时代社会动荡不安，那是孔子在编次《春秋》中便揭露了的。这种动荡不安是好事还是坏事？自先秦到清朝中叶，几乎所有学者都认为是坏事，不但儒家如此说，道墨法诸家也都如此说。他们尽管倾向不同，论证的角度也不一样，但判断所谓好坏的逻辑却是相似的，那就是把社会秩序看作圣人贤人的创造，因而现存秩序的崩溃，自然就是非圣无法的结果。根据这种逻辑，必然会推导出“世愈古而治愈盛”的结论（法家有所不同）。只有当他们争论谁是圣贤、如何取法时，人们才可能判断出他们各自的实际立场。
到近代，由于接受进化论的学者逐渐增多，对于春秋时代社会状况的意见才有所改变。人们开始说，先圣未必比后圣聪明，先王之道未必能成为后王之法，因此社会的变动不能都说是坏事，很可能倒是社会进化的表征。这样的历史观，自然是个大进步。但进化是怎样取得的呢？大多数学者仍然以为出于人们意见的改变，就是说后代圣贤的社会政治见解比起尧舜禹汤文王周公的要成熟、进步，于是社会制度就改变了。
正因为如此，以上两个时代的学者在评论孔子思想的时候，尽管不乏真知灼见，但程度不同的唯心史观，使他们都不可能正确地估计春秋时代的社会变化，从而也不可能正确地评价孔子的政治思想。
随着马克思主义的唯物史观在中国传播，愈来愈多的学者相信社会存在决定社会意识的道理。人们开始认真探讨春秋时代的社会性质，试图为包括孔子在内的那个时代的观念形态找出存在的基础。不过，相信道理的正确，不等于能够运用它来解决历史的实际问题。即使在熟悉历史唯物论的学者中间，由于种种原因，主观的或客观的，对同一历史问题也会出现认识上的分歧。例如关于春秋时代的社会性质，便至少有四种见解：奴隶社会、由奴隶制向封建社会过渡的社会，领主封建社会，领主制向地主制过渡的社会。每种见解都有自己的根据和理由，至今仍很难确定哪种见解称得上完全正确。
确定观念的存在基础如此之难，进而分析观念本身自然更难。事实上，无论研究者对春秋时代的社会性质持有何种见解，对于孔子的政治思想，都可以给予肯定、否定或半肯定半否定的结论。目前这些意见都有，而且都从历史材料中找到了依据。因此，确定材料的性质以及所反映的时间，便成为讨论孔子思想的必要前提。这一点对于研究他的政治见解尤其重要。孔子一生的经历很复杂，他发表的政见自然也有复杂的背景。不了解他说话的时间、场合和对象，便不能正确判断他政见的是非。而现在的研究水平还没有达到使人们可据此进行精确判断的程度，于是要取得一致的结论尚不可能。问题的复杂性，使得讨论孔子的政治思想只能在各抒己见的基础上求同存异，不断缩小分歧，以期最终通过争论来弄清楚历史的真相。（摘编自蔡尚思《孔子的思想体系》）
【小题1】下面关于原文内容的表述，不正确的一项是 （    ）

A．先秦到清代中叶，学者们的倾向、论证角度、判断逻辑不同，但都认同圣贤创造了社会秩序、社会动荡不安是坏事。

B．孔子编次的《春秋》一书，反映了春秋时代社会的动荡不安，儒家、道家、法家等诸家认为这种动荡不安不是好事。

C．依据“圣贤创造社会秩序，崩溃是非圣无法的结果”古代学者推导出“世愈古而治愈盛”的结论，法家观点有所不同。

D．受进化论的影响，不少学者对春秋时代的动荡不安有了新的看法，他们认为社会的变动很可能就是社会进化的表现。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 （ ）

A．近代接受进化论的学者认为，后代圣贤的社会政治见解比尧舜禹汤文王周公的认识要成熟、进步，社会制度也因此改变。

B．“世愈古而治愈盛”和“先王之道未必能成为后王之法”这两种观点虽然不相同，但是它们都受到了唯心史观的影响。

C．相信社会存在决定社会意识和用它解决历史实际问题是两码事，由于种种原因，对春秋时代社会性质的认识仍有分歧。

D．愈来愈多的学者接受了唯物史观，他们开始认真探讨春秋时代的社会性质，找到了当时的观念形态存在的精准基础。

【小题3】下面理解和分析，不正确的一项是 （ ）

A．根据是否尊先王为圣贤、如何取法的意见，就可以判断出对孔子的政治思想是肯定、否定还是半肯定半否定的实际立场。

B．确定春秋时代社会性质四种说法中的哪一种完全正确已经很难，分析孔子在复杂的社会背景下形成的政治思想自然更难。

C．受研究水平的限制，不完全了解孔子说话的时间、场合和对象，就不能精确判断他政见的对错。

D．在各抒己见的基础上讨论孔子的政治思想，求同存异，不断缩小分歧，就有可能通过争论从而尽可能地还原历史的真相。

阅读下面的文字，完成下面各题。（9分，每小题3分）
传统花鸟画创作在汉语修辞中的意义
韩云清
花鸟画的原始符号造型，早在新石器时代的原始彩陶、殷周时期的青铜器、汉代壁画及画像石等中就已出现。但真正意义上的花鸟画却始于唐宋。尤其在宋代，由于赵宋王朝最高统治者的重视和倡导，一个由专业画家参与的宫廷画院应运而生，花鸟画创作开始有了一个长足发展。在文人画的推动下，这些具有丰厚文化内涵和审美意蕴的花鸟画创作，就不再仅仅是为了纯粹的赏心悦目，而是开启了一个把艺术形象从属和服务于某种观念和文化的新时代。诚如苏东坡评文同画竹所言，“诗不能尽，溢而为书，变而为画。”宋元时代的花鸟画是通过对具有隐喻和拟人化手法及具有象征意义绘画对象的承继和拓展，使花鸟画在其发展过程中有了比人物画和山水画更为广阔的天地，花鸟画也因而开始了与自然、与社会、与人性和伦理道德的巧妙融合。
就大多数人而言，一些有着基本温饱的市民阶层依然执著地对未来生活充满了美好憧憬和希望。于是，画家们将诸如“大吉大利”“荣华富贵”“富寿延年”这类含有民俗性文化的美好字眼儿，融入汉语修辞方式中去，并以此为题材创作出许许多多形象生动、内涵丰富的绘画作品。
从汉语修辞学角度来看，花鸟画的许多优秀作品，大多与艺术语言的修辞方式有着密不可分的血肉联系。自古就有“书画同源”“诗画一体”之说。从汉字的发生、发展的进程看，汉字作为记录语言的符号，按许慎的说法，其形成的基础是“观象取像”。由“观象取象”生成意象，再由意象转化为抽象符号，在这一漫长过程中，意象无疑是汉民族语言文字符号生成的必要条件。而意象也正是中国诗、书、画创作的基础。人们所熟知的“胸有成竹”的“竹”即为意象，就是“以象示意”在中国画创作中的具体表现。汉语修辞学，其中包括拟人、隐喻、双关等修辞手法也是在前人的探索和实践的基础上逐渐建立和发展起来的。
我国最早的表意文字是象形文字，是通过意象转化为抽象符号的组合来表达其意义的。汉字中又存在着大量形声字，它兼有表意和表声的双重使命。同音不同义、同音不同形的汉字，以及由此而组成的词和词组，无疑是花鸟画在表达观念上的极好文字载体，也给汉语修辞方式融入花鸟画提供了无限空间和可能。以大家所熟悉的齐白石的一幅画作为例，画面构成是一只盛满青果的木桶，题名却是“祖国万岁”，这其实就是“一统万年”的谐音，即同音不同字、不同义双关。花鸟画的观念性、象征性以及对各种物质符号的选择和运用，其主要媒介是汉民族语言文字。花鸟画创作中所融合的各种修辞方式及由这些修辞方式产生的各种修辞风格，无论从造型的稳定性，还是从主题的鲜明性上看，总是与语言的稳定性、语言的实用性相关联。
【小题1】下列对画线句的理解，最准确的一项是（）

A．花鸟画创作表达了画家的思想观念，也很好地体现了文字的修辞方式。

B．文字的修辞方式融入花鸟画中时，文字成了画家表达观念的极佳手段。

C．花鸟画借助文字形、音、义不同特点，很好地表达画家的观念和思想。

D．文字有表意和表音的特征，这为花鸟画表达观念提供了修辞上的依据。

【小题2】（小题2）下列表述，不合文意的一项是（）

A．花鸟画运用隐喻、拟人等手法与自然、社会、人性和伦理道德融合，能体现出修辞特征。

B．一些花鸟画借助具有民俗文化特征的题材表现对未来的憧憬，常常融合了汉语修辞方式。

C．宋元时期的花鸟画继承和发展了象征等手法，因此有着比人物画、山水画更广阔的天地。

D．“意象”是汉字生成的必要条件，因为汉字开始是象形文字，它靠抽象事物的特征而产生。

【小题3】（小题3）下列依据文章内容所作的推断，不正确的一项是（）

A．通过修辞方式，“前程万里”“冰清玉洁”等美好字眼可转化为形象生动、内涵丰富的花鸟画。

B．花鸟画借助汉语修辞方式来表现其丰厚的文化内涵和审美意蕴，应是花鸟画长足发展的标志。

C．中国的文字、书法、诗歌、绘画都以“以象示意”为基础，可见中国古代文化特别重视“意”。

D．花鸟画融修辞方式和自然、社会、人性、伦理等于一体，使花鸟画有了更为广阔的艺术天地。

阅读下面文段，然后回答下面的题。

文化节目收视下滑：期待建设性互动

《百家讲坛》收视率已被挤出央视科教频道的十名之外，舆论普遍不太乐观，认为这个影响很大的节目进入了“衰退期”。

①记者：《百家讲坛》的起落是不是说明：学术通俗娱乐化可能行不通的?

梁永安 (文化学专家)：我觉得现在下这种判断还为时尚早。一档节目起起落落很正常，社会的焦点总是在不断转移，比如当前的股市楼市、金融风暴等问题，一时之间，社会对历史文化的关注有所减弱也算正常。

何况《百家讲坛》原来的定位就不是学术，也就谈不上什么学术通俗化。准确来说，它应该属于文化传播平台，而不是学术研究的专业空间。最明显的特征是：演讲者并不提供自己独特的材料发现或者体系构建。比如于丹就很聪明，声明自己是在学术的“墙外”讲《论语》，与真正的经学研究区隔开来，阐发自己的感受。舆论以为她对学术话语有所威胁，其实完全没有，学术自有学术的一套研究体系、学理化的表达方式。

②那么您认为《百家讲坛》陷入低谷的主要原因是什么？

梁永安：我想它可能面临困顿期的内容资源的转型。《百家讲坛》的听众，主要是生于上世纪六七十年代的人，他们对三国、《论语》等历史本来就很感兴趣，而新一代人却未必买帐，且不说新一代教育水平普遍提高，仅仅是新一代的彷徨迷茫和生存焦虑，目前就很少有主流文化节目能够切中。所以《百家讲坛》能否在当代全球景观下，开掘新的内容资源，在年轻人的心灵引起共鸣，是节目具有强大的生命力的关键所在。

③记者：或许文化传播类节目本就不用追求轰动效应，默默把“高端路线”坚持下去，才是常态？

梁永安：那倒未必。国外的文化节目，持续走红几十年的不在少数。比如美国的脱口秀、BBC的历史专题等。这些节目也经历过低谷，只是当观众耳熟能详到自己都能掰的时候，节目完成了自我升级，让人重新获得惊喜，也就重新赢得了观众。《百家讲坛》中即使被称为“心灵鸡汤”的于丹说《论语》，往往也是采取简化问题的方式讲解，似乎如此一来，生活的困顿一下子就很容易想通，其实这并不顶用。只有首先将事件的复杂本相清晰地传达给观众，观众才能从历史中相互对照，吸取智慧，让历史焕发出高度的启示性，这样的讲述，才能切中当代青年人真实的生命状态，才会有持续的社会影响力。

④记者：换句话说，您不认为《百家讲坛》陷入低谷是社会的理性回归，反而是一种遗憾？

梁永安：是的。类似的文化栏目很有必要。我们对传统的重新体会和表达做得太少，《百家讲坛》仅仅是个起步。我们的现代化程度还有待进一步深入，这方面太需要有人寻找新的资源和角度重述。《百家讲坛》这样的文化样式刚刚萌芽，有待成长。与其批评，不如抱着建设性的态度。

⑤记者：其实不只是对《百家讲坛》，只要对一种文化现象不满，抱怨远甚于建设，已经成为舆论的习惯心态。

梁永安：世界知名栏目之所以能几十年办下来，是因为它们的受众不是简单的受众，会主动介入，提出自己建设性的意见，让节目不断调整完善。而我们一些受众并不主动参与，只被动等待，一旦不满，也不抱着建设心态让它更受欢迎，反而是诉诸抱怨来获得心理满足。

眼下，各种文化观点几乎都能找到依据，其实也就是找不到绝对的依据，只能做出自己的相对判断。人们已经习惯拿有用有效去判断，而不是生命所依附的价值去理解，所以很多文化产品带有消费特性，一旦不合口味，人们马上就会抛弃。就算它本身有珍贵的潜力可挖掘，也不觉得珍贵。这其实并不理性。如果受众不积极参与良性互动，任何文化都将失去内在更新的能力。将失去内在更新的动力。   

 (选自《人民日报》，有删改)

【小题1】联系上下文，解释文中文化传播“高端路线”的具体含义。
【小题2】对于文化节目收视下滑这一现象，被采访的专家与社会舆论 (记者) 看法有什么不同?
【小题3】依据专家梁永安观点，文化节目如何才能具有“强大的生命力”和“持续的社会影响力”？请从节目举办方和受众方两个方面具体回答。