阅读下面文字，完成后面题目。
“中庸”辨义
“中庸”是儒家伦理学说的一个核心思想，但在现实生活中却常常被误解、误用，颇有辨析的必要。在有的人看来，所谓“中庸”，就是做人要圆融，善于“和稀泥”、当“老好人”，搞折衷主义、模棱两可；做事要平庸，不出头、不冒尖、守“本分”，满足于随大溜、跟着走。但这种观点不仅违背了儒家关于“中庸”的原意，而且在一定程度上误导了人们对儒家伦理学说的整体认识和评价。事实上，这种是非不明、善恶不分、庸碌无为的“老好人”、“本分人”并非儒家所尊崇的“中庸”之人，而是其所贬斥的“乡愿”，这种人格与品行也是儒家所极力反对的。孔子说：“乡原（愿），德之贼也。” 孟子作了进一步的解释：“非之无举也，刺之无刺也，同乎流俗，合乎污世，居之似忠信，行之似廉洁，众皆悦之，自以为是，而不可与入尧舜之道，故曰‘德之贼’也。”
将“中庸”理解为“乡愿”，除了少数人是刻意而为、混淆视听之外，大多数人是出于对“中”、“庸”二字的望文生义：将“中”理解为“走中间路线”，将“庸”理解为“平庸”。不过，这种理解并不符合儒家尤其是先秦儒家的本意。我们来看看相关文献中的解释。在《中庸》一书中，“中”与“和”是放在一起表述的，二者密切联系、不可分割，正所谓“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和”。由此可以看出，“中”在这里是一个时间概念而非距离概念，是所谓“时中”，即在合适的时机做合适的事、表达合适的情感，而不是折中调和或不分场合地率性而为。对此，《中庸》进一步解释道：“君子之中庸也，君子而时中。小人之中庸也，小人而无忌惮也。” 关于“庸”，汉代学者郑玄的注释是：“中庸者，以其记中和之为用也；庸，用也。”也就是说，儒家所谓“庸”，就是人伦日用；所谓“中庸”，就是在日常生活中运用“中和”的理念，追求言行在时机、氛围等方面的恰如其分，不失礼、不失态、不偏激。用俗话说，“中庸”则大致相当于 “看菜吃饭、量体裁衣”或“到什么山上唱什么歌”。“中庸”或“中和”的理念还可以超越人伦的领域，运用到人与自然关系上：人们通过对自然界万物生长与四时变化规律的领悟和顺应，能够“赞天地之化育”，达到“天人合一”的境界。这就是《中庸》中所说的“致中和，天地位焉，万物育焉”。
儒家认为，在人伦日用中做到“中庸”，即行所当行、止所当止，是一个极高的境界，需要 “究天人之际、通古今之变”、“道通天地有形外，思入风云变态中”——对自然、社会和人生的运行规律、运行法则有深刻的体验和把握，这不是一般人能够达到的。因而孔子才感慨：“中庸之为德也，其至矣乎！民鲜久矣。”“天下国家可均也，爵禄可辞也，白刃可蹈也，中庸不可能也。”在孔子看来，行“中庸之道”至少需要做到四点，即“毋意，毋必，毋固，毋我”，也就是破除种种思维定势和主观成见，通权达变、相时而动。为此，孔子在回答其弟子关于什么是“仁”、什么是“义”、什么是“礼”、什么是“孝”等基本伦理问题时，总是避免给出概念化、程式化的答案，而是根据不同弟子的气质禀赋和不同的言语情境，进行有针对性的说明和阐释。从教育学的角度说，这体现了孔子“因材施教”的教育理念；而从伦理学的视野观照，这就是他引导弟子追求“中庸”境界的具体实践。黑格尔曾因《论语》中缺乏概念和范畴的思辩而给予这部经典以至孔子本人相当消极的评价，其实，这恰恰体现了儒家伦理智慧的特色所在。
人们在特定的时空情境中生活，为人处世就需要“与时偕行”、因时制宜、因地制宜，努力破除种种教条主义、主观主义和形而上学的束缚，这样才能不断实现从必然王国向自由王国的跨越。这，可能就是儒家“中庸”思想带给我们的最大启示。
【小题1】下列对划线句子中“这”的理解准确的一项是（  ）

A．孔子主张行“中庸之道”至少需要做到四点，即“毋意，毋必，毋固，毋我”。

B．黑格尔对《论语》以至孔子本人相当消极的评价。

C．孔子能根据不同弟子的气质禀赋和不同的言语情境，对弟子的提问进行有针对性的说明和阐释。

D．《论语》中缺乏概念和范畴的思辩。

【小题2】下列关于“中庸”的说法，符合文意的一项是（  ）

A．中庸的“中”是一个时间概念而不是走中间路线，把“中”理解为折中调和或不分场合地率性而为是不正确的。

B．中庸就是在合适的时机做合适的事、表达合适的情感，追求言行在时机、氛围等方面的自由。

C．中庸就是在日常生活中运用“中和”的理念，做事平庸，不失礼、不失态、不偏激。

D．中庸理念就是“看菜吃饭、量体裁衣”和“到什么山上唱什么歌”。

【小题3】下列表述符合原文意思的一项是 （  ）

A．人们把“中庸”理解为“乡愿”是出于对“中”、“庸”二字的望文生义：将“中”理解为“走中间路线”，将“庸”理解为“平庸”。

B．人们对儒家伦理学说的整体认识和评价有偏差，导致人们对“中庸”的误解和误用。

C．作者认为儒家“中庸”思想一定能带给我们为人处世需要因时制宜、因地制宜，努力破除种种教条主义、主观主义和形而上学的束缚等启示。

D．孔子注重引导弟子追求“中庸”境界。他在回答其弟子基本伦理问题时，总是避免给出概念化、程式化的答案，而是根据不同弟子的气质禀赋和不同的言语情境，进行有针对性的说明和阐释的做法，就说明了这一点。

阅读下面的文字，完成问题。
诗歌的神韵
①神韵说是中国古代的一种诗歌创作理论，为清初王士祯所倡导，在清代前期统治诗坛达百年之久。
②王士祯之前，虽有许多人谈到过神韵，但在相当长的一段时期内，神韵的概念并没有固定的、明确的说法，只是大体上用来指和形似相对立的神似、气韵、风神等一类的内容。到王士祯时，他才把神韵作为诗歌创作的根本要求提了出来。王士祯所提出的神韵说的根本特点是，在诗歌的艺术表现上追求一种空寂超逸、镜花水月、不着形迹的境界。
③神韵为诗中最高境界，王士祯提倡神韵，自无可厚非，但并非只有空寂超逸，才有神韵。严羽在《沧浪诗话》中说：“诗之品有九：曰高，曰古，曰深，曰远，曰长，曰雄浑，曰飘逸，曰悲壮，曰凄婉。”可见神韵并非诗之逸品所独有，而为各品之好诗所共有。王士祯将神韵视为逸品所独具，恰是其偏失之处。
④王士祯对严羽的“以禅喻诗”或“借禅喻诗”深表赞许，同时更进一步提倡诗要入禅，达到禅家所说的“色相俱空”的境界。他说：“严沧浪以禅喻诗，余深契其说；而五言尤为近之。”还说：“诗禅一致，等无差别。”他认为根植于现实的诗的“化境”和以空空为旨归的禅的“悟境”，是毫无区别的，而最好的诗歌，就是“色相俱空”“羚羊挂角，无迹可求”的“逸品”。从诗歌反映现实不应太执着于实写这一点讲，他的诗论有一定的合理因素；但从根本上来说，他是以远离现实为旨归的。
⑤关于诗歌风格，王士祯推许“冲淡”“自然”“清奇”三品，而不提“雄浑”“劲健”“豪放”“悲慨”等。他反对诗歌“以沈著痛快为极致”，一再强调严羽的“言有尽而意无穷”和司空图的“不著一字，尽得风流”等，并认为“唐诗主情，故多蕴藉；宋诗主气，故多径露”。最明显的是他对几首咏息夫人的诗的评论，有评论认为杜牧的“至竟息亡缘底事？可怜金谷坠楼人”是“正言以大义责之”，他颇不赞成；他认为只有王维的“看花满眼泪，不共楚王言”，才“更不著判断一语，此盛唐所以为高”。正因为如此，所以王士祯撰《唐贤三昧集》时，竟不选李白、杜甫的诗。
⑥在王士祯之前，由于明代前后七子的复古主义运动，言必汉、魏、盛唐，造成了诗走向肤廓、貌袭的流弊，而公安派矫正前后七子之失，其弊又流于浅率。王士祯企图矫正两派之失，提倡神韵说，倡导诗应清远、冲淡、超逸，在表现上应含蓄、蕴藉，片面强调诗的空寂超逸、镜花水月的境界，这在当时是有积极意义的。但同时他反对现实性强的诗歌及“沈著痛快”、酣畅淋漓的风格，抹杀了诗歌积极的社会作用，这又导致诗歌走上了脱离生活、脱离现实的道路。
【小题1】下列选项中不符合文意的两项是(5分)(　　)(　　)

A．神韵说是王士祯第一个提出来的，之后便统治诗坛达百年之久。

B．严羽在《沧浪诗话》中把诗歌分为九类，其实每一类诗歌中的精品都讲求神韵，并非诗之逸品所独有。

C．严羽提出“以禅喻诗”的诗歌理念，王士祯很赞同。

D．从“含蓄、蕴藉”的角度来讲，同是咏息夫人的诗歌，王维的诗比杜牧的诗确实更胜一筹。

E．明代前后七子和公安派都曾对诗歌进行过改革，只有王士祯的神韵说矫正了两派之失，让中国诗歌重新回到良性发展之路。
【小题2】下列诗句中，符合王士祯“神韵说”的创作主张的一项是(3分)(　　)

A．了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！(辛弃疾《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》)

B．报君黄金台上意，提携玉龙为君死。(李贺《雁门太守行》)

C．行到水穷处，坐看云起时。(王维《终南别业》)

D．商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。(杜牧《泊秦淮》)

【小题3】王士祯所说的“神韵”与前人谈到过的“神韵”有什么不同？(4分)
答：________________________________________________________________________
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【小题4】作者对王士祯“神韵说”作何评价？请分条简答。(4分)
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阅读下面的文字，完成文后各题。

早在中国文字诞生之前，我们的先人就开始了有目的的诗创作活动，作为这种集体创作的记录，即中国第一部诗集《诗经》。《诗经》收录了我国自西周初年至春秋中叶大约五百年间的三百零五篇作品，故又称《诗三百》。。

《诗经》以现实主义手法反映了我国北方人民众多的生活场面和生活希望，题材广泛，笔法多样，情调各异，涉及到劳动、祭祀、爱情、战争、阶级对立等诸多领域，深刻宽阔地显示出我们先人高度发达的审美意识和艺术创造能力，既具有巨大的认识价值，更是不可多得的艺术珍宝，在世界文学史上，放射出夺目的光芒。

几乎与《诗经》的同时，在我国南方地区的人民创作了一种体裁的诗——楚辞（楚地之诗）。与《诗经》基本上四行一句的格式不同，楚辞的写法较为灵活，句式参差多变，且注重想象，虚幻性强，带有浓厚的神话色彩。经由伟大诗人屈原之手，楚辞得以发挥和完善，形成了浪漫主义文学的源头，与《诗经》的现实主义交相辉映，代表着中国诗的两大文学传统。

两汉时代，是我国诗发展的一个重要阶段。汉诗总的风尚，是对质朴的写实主义的推崇，不重华丽，反对空洞，因而，诗的现实性都很强，生活气息浓郁。这一时期，中国诗经历了从四言诗向五言诗的转折。多了一个字，既加大了容量，又多了一种表现形式，诗作的技巧也有了更多的经验。

魏晋南北朝时代，中国诗进入了另一个重要阶段。一方面，魏晋诗人继承了汉诗直面人生的艺术精神，产生了曹操那样慷慨悲歌的豪气诗人。另一方面，由于魏晋时的阶级斗争更加剧烈，封建统治阶级内部的倾轧更为无情，稍有不慎，性命不保，因而，文人们表面上只谈玄学，从空到空，实则是痛不欲生，对现实极为不满。这就形成了魏晋诗凄苦闷郁的另一基调。这时期，对七言诗的探索已经出现。

从《诗经》、楚辞开始，中国诗经历了秦汉、魏晋南北朝时代，产生了一批伟大的诗人，诞生了许多不朽的诗篇。总的来说，这一时期楚辞的浪漫主义影响不很显著，杂言诗也不太多。《诗经》的影响却是一目了然的。这一阶段的诗，现实性都很强烈，其形式由四言发展到五言，且趋于完善，七言诗也出现，诗的创作在形式和技巧方面已积累了丰富的经验。

唐朝诗人把这一阶段的诗统称为“旧体诗”或“古风”。这的确是是一股神奇的、深邃的、美丽的古风，直到今天，它还在时时吹拂着我们，为我们的心灵注入清丽的奇思和幽深的玄想。

【小题1】下列对《诗经》的表述，不正确的一项是（   ）

A．《诗经》是我国的第一部诗集，是我们先人有目的的诗创作活动的记录，它的创作早在中国文字诞生之前就开始了。

B．《诗经》所收录的作品大约三百零五篇，这些作品是我国自西周初年至春秋中叶五百年间的诗歌。

C．《诗经》中的作品题材广泛，反映了我国北方人民的生活场面和生活希望，《诗经》从而成为中国诗现实主义风格的源起。

D．《诗经》在在世界文学史上都占有显著地位，它深刻宽阔地显示出了我们先人高度发达的审美意识和艺术创造能力。

【小题2】下列对文章的理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．楚辞的产生几乎与《诗经》同时，它是屈原创作的一种体裁，后来成为了浪漫主义文学的源头。

B．两汉时代，是我国诗发展的一个重要阶段。由四言到五言，虽只多了一个字，却代表了中国诗的转折。

C．魏晋南北朝时代，诗风有两种走向，一方面是慷慨悲歌的风格，另一方面又形成了凄苦闷郁的基调。

D．旧体诗的形式由四言发展到五言，最后五言诗趋于完善，又出现了七言诗，诗的创作形式和技巧也渐趋成熟。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确一项是（ ）

A．楚辞体诗相较《诗经》而言，写法较为灵活，句式参差多变，且注重想象，虚幻性强，带有浓厚的神话色彩。

B．两汉时代，诗风质朴，作品现实性都很强，生活气息浓郁。因而，此时的诗不重华丽，推崇写实主义。

C．魏晋时的文人们表面上只谈玄学，从空到空，实则对现实极为不满，谈玄论道只是他们内心苦闷的一种宣泄形式。

D．从《诗经》到魏晋南北朝时代的诗，是先人留给后人的丰厚的文化遗产，直到今天，它还对我们有着深远的影响。

阅读下面的文字，完成下列小题。
庭院无风花自飞
——邵雍击壤体的渊源与体式
王利民
《伊川击壤集》中的诗篇载录了邵雍的思想、学术、志愿、情感与德行，是他的生平经历与人格风范的艺术化反映。从形式与内容方面来看，邵雍所创造的击壤体既确立了文人诗的一种全新的体式规范，又凝聚了北宋时代的理学思潮，是儒门哲理诗的轴心体现。
击壤体的形成根基于唐宋之际由崇文到尚理的学术变迁、反朴还淳的士风变易和趋于平易朴实的文风走向。四库馆臣在《击壤集提要》中对此有清晰的辨析：“自班固作《咏史》诗，始兆^①论宗：东方朔作《诫子》诗，始涉理路^②。沿及北宋，鄙唐人之不知道，于是以论理为本，以修词为末，而诗格于是乎大变。此集其尤著者也。北宋自嘉祜以前，事事反朴还淳，其人品率以光明豁达为宗，其文章亦以平实坦易为主，故一时作者，往往衍长庆余风。王禹傅诗所谓‘本与乐天为后进，敢期杜甫是前身’者是也。邵子之诗，其源亦出白居易。而晚年绝意世事，不复以文字为长。意所欲言，自抒胸臆，原脱然于诗法之外。”这是在全面把握中国古代哲理诗发展轨迹和北宋士风、文风的基础上，对《伊川击壤集》所作的归纳。尽管它对哲理诗的形成和演化过程的考察显得粗略而欠准确，但它对邵雍诗歌的体式特征、创作原则的总结平实公允，富有卓识。
邵雍以哲人身份写作诗歌，着意塑造理学的精神文化结构，自觉充当道德文化的立法者和解释者，而无意于遵循传统诗歌规则。依据传统的诗学规则对他的诗歌作艺术判断只能斫伤击壤体的文化价值和个性价值。清代何一碧在《论诗》诗中吟道：“诗家说理常嫌腐，《击壤》歌谣宜另看。”其另眼相看的应是《伊川击壤集》中有着自然景物刻画、风格清新活泼的诗篇。而这些诗歌往往在感性中寓有理性。在想象和知觉中寓有义理。如邵雍《暮春吟》：“林下居常睡起迟，那堪车马近来稀。春深昼永帘垂地，庭院无风花自飞。”诗人的从容静定气象从春日的大化流行中呈现出来。儒道两家在修身、养心问题上的总体思路是通过否定感性自我来实现精神超越，而邵雍则强调在个体生命的感性存在中实现内在超越。他认为修身是为了形体上求安，养心是为了心灵上求乐，他的《天人吟》说：“身安心乐，乃见天人。”天人合一的安乐境界就是邵雍所追求的道德化境。
四库馆臣认为击壤体源出于白居易。这是着眼于二者流畅浅近的语言风格而言的。其实，白诗的通俗晓畅，是经过千锤百炼、作了许多艺术加工的结果。这和邵雍直抒胸臆、伫兴而就的创作方式大异其趣。在这个时代，洛阳文人多以白居易为师法对象，但击壤体所体现的理学价值原则、重意识甚于重技巧的创作原则使得它不可能成为白体诗的承流接响。邵雍本人鸟瞰诗史，仅仅标举《诗经》为诗歌典范。他喜爱陶渊明诗文，主要是钦慕陶氏的人格。和陶渊明一样，邵雍的生活和人格紧密地交织在他的诗中。其诗歌风格与生活风格具有高度的一致性，都是深思熟虑后的选择。二者都以平易质朴为特征，都与人为矫饰相悖离。二人的诗都有一定的自传性，都有一种表现自我和得到理解的强烈愿望。由于本人的不断出场，诗人自身成了诗歌观照的主体，家园生活构成了重要的主题。他们那具有自我满足感的隐士形象及其特异的个性，主要是由自己的诗作塑造的。
朱彝尊《静志居诗话》说：“白沙^③虽宗《击壤》，源出柴桑^④。”指出陈献章诗歌与陶诗、邵诗间的前后继承关系，同时也表明了陶诗与邵诗存在同中之异。击壤体有着突出的原创性，其体式固然和《诗经》相去甚远；其浅近的语言和陶诗的简古风格也不相同。其实，邵雍仰幕的是《诗经》的济世精神和陶诗任真自适的意趣，而没有着力追仿《诗经》和陶诗的艺术形式。
(选自2016年12月16日《光明日报》，有删改)
【注】①兆：开始。②理路：道理，理论。③白沙：指明代思想家、诗人陈献章，因陈献章曾在白沙村居住，故人称白沙先生。④柴桑：古地名，是陶渊明的故里，后人便以“柴桑”代指陶渊明。
【小题1】关于邵雍的击壤体诗歌，下列表述不符合原文意思的一项是

A．唐宋之际，学术逐渐追求理性，士风逐渐返朴归淳，文风逐渐崇尚平实，这是邵雍击壤体诗歌产生的基础。

B．击壤体诗歌在内容上体现了北宋时代的理学思潮，在形式上确立了文人诗的体式规范，是儒门哲理诗的典型代表。

C．击壤体诗歌彰显了邵雍的诗歌创作原则，即追求任真自适的意趣和清新活泼的风格，反对沿袭传统，反对形式技巧。

D．击壤体诗歌星现出理学的精神文化结构。具有独特的文化价值和个性价值，与邵雍的哲人身份相称。

【小题2】下列关于邵雍诗歌的渊源的理解与分析，正确的一项是

A．邵雍的诗歌创作以论理为本，其创作理论远宗班固的《咏史》诗和东方朔的《诫子》诗，近学杜甫和自居易。

B．邵雍与自居易的诗歌都体现出流畅浅近的语言风格，但他们的创作方式却迥然不同，白诗精心锤炼，而邵诗则自然而为。

C．邵雍注重意识，注重理性，追求天人合一的安乐境界。其诗歌创作思想直接于儒家和道家在修身、养心上的思想。

D．邵雍的击壤体在语言风格上刻意模仿陶渊明，二人作品都表现家园生活和隐士情怀，反对矫饰造作，追求简单质朴。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．四库馆臣对中国古代哲理诗的形成和演化过程进行了系统科学的梳理归纳，对邵雍诗歌的体式特征、创作原则做了平实公允的评价。

B．邵雍自觉充当道德文化的立法者和解释者，他感悟生活，以诗诠道，创造了理学的诗化形态，折射出时代的风采。

C．邵雍的《暮春吟》让人在生动感人的暮春景象中体味出诗人从容镇定的精神气度，表现了诗人感性自我与客观外界的有机融合。

D．邵雍身上综合着不同类型的特点：他有读书人的济世精神，也有独居山林的隐士情怀；既具有哲学家的深逐思维，又饱含诗人的灵感和才情。

阅读下面文字，完成后面题目。　　
史学社会化是历史知识由生产者向社会大众传播，并为社会大众所选择与接受，从而作用于社会的过程。它在史学与社会之间架起了一座桥梁，使历史研究得以走出象牙塔，与社会发展和人的发展建立起联系，既可以充分发挥史学的社会功能，也可以为史学发展注入生机与活力。
史学社会化需要娱乐化吗？这是很多人都会产生的疑问，也道出了人们对学术娱乐化倾向的担心。确实，近年学术娱乐化现象有愈演愈烈之势。以央视“百家讲坛”栏目为平台，易中天、于丹等一批学术明星，在整个社会掀起了一阵阵热潮。对这股热潮，有人歌颂，说它为历史文化的普及发挥了专业人士无法企及的巨大作用；有人批判，说它的媚俗降低了历史文化的品格，将历史文化低俗化了，损害了学术的神圣与尊严。走学术娱乐化道路，已成为一种新的文化现象。2004年，美国学者尼尔·波兹曼的《娱乐至死》一书在中国出版，他认为，后现代社会是一个娱乐化的时代，文化的严谨性、思想性和深刻性正让位于娱乐和简单快感。
毫无疑问，史学的社会化需要娱乐化，但必须以科学性为前提，娱乐化只是一种传播策略。就一般民众的历史文化水平和接受特点而言，娱乐化是他们最喜欢、最容易接受的传播方式，至于所接受信息的正确与否，根本不是他们所关心的问题。也就是说，他们接受史学社会化的主要目的在于娱乐，虽然这种接受也有学习知识的功能。既然客体有娱乐的需求又有选择的权利，那么史学社会化只有尊重这种需求和权利，采取娱乐化的方式，才能取得预期的效果。但是，如果主体一味迎合客体的需求，就会丧失主体的地位，变成了媚俗，难以达成史学社会化教育和启迪大众的基本目标。但是，要真正达到双赢，史学社会化主体需要具备很高的素质，能够很好地把握娱乐化与科学性的尺度。一个现实的证据，就是最为学者们所批判的宫廷秘史、历史传奇类题材常常是节目收视率最高的，而专业水准较高的节目，如“叶嘉莹讲诗词”、“周汝昌评四大名著”等反而少有观众叫好。这说明，主体要在娱乐化与科学性之间寻找平衡、把握尺度是何等困难。
史学的娱乐化是有限度的，不是所有的学术问题都可以通过娱乐化方式进行传播。万卫在谈到“百家讲坛”的选题时就曾谈到，合适的选题往往是既结合主讲人的专业方向，又符合电视传播的特点。有些话题不是不能讲，而主要是离观众太远，大众完全不了解。还有些题目是不好讲的，比如《易经》，曾被讨论过很多次，但最后，主讲人还是觉得没把握。这种情况说明，史学社会化的内容需要经过科学的选择，有些史学问题可以通过娱乐化方式进行传播，有些史学问题则只能通过小众的精英学术进行研究，不一定非要走向大众化。
【小题1】关于“史学的娱乐化”的理解，符合原文意思的一项是  

A．史学娱乐化使得史学与社会发展和人的发展建立起联系，为史学发展注入了生机与活力。

B．对史学娱乐化的批判，是对史学科学性的尊重和支持，也是对当前学术娱乐化倾向的担心。

C．主体如果一味迎合客体的需求，就会丧失主体的地位，难以达成史学社会化教育和启迪大众的最终目标。

D．史学的娱乐化是其社会化过程中必经的途径，涉及三方面：生产者、社会大众，社会。

【小题2】关于史学“科学性”与“娱乐化”的表述，不符合原文意思的一项是

A．易中天、于丹等人对史学的娱乐化传播，使得学术娱乐化现象愈演愈烈，远离了史学的科学性。

B．史学的社会化需要娱乐化，但必须以科学性为前提，娱乐化只是一种传播策略。

C．史学社会化如果不尊重民众的娱乐化需要，就难以取得预期的效果。

D．史学娱乐化是史学社会化的一个重要方面，目前已成为一种新的文化现象。

【小题3】下列表述，符合原文意思的一项是

A．学术娱乐化中，文化的严谨性、思想性和深刻性正让位于娱乐和简单快感。

B．即使史学社会中传播主体有很高的素质，现在仍无法把握其中娱乐化与科学性的平衡。

C．史学娱乐化要符合三个条件——主讲人的专业方向、电视传播特点，话题观众须了解。

D．史学娱乐化是有限度的，观众不了解的话题不适合以娱乐方式传播。